Обсуждение №16 Смотри и учись

[Awkward Ness]

Стало любопытно — так как все мы в какой-то степени "воспитаны" фильмами(сериалами, аниме и т.д.), чему действительно можно научиться у таких воспитателей? =) Итак:

Есть ли что-то, чему вы научились только и исключительно "из телевизора"? Есть ли знания, которые вы усвоили из фильмов и которые затем пригодились в реальной жизни?

Может быть существуют картины, которые значительно повлияли на ваши интересы, хобби, специальность, работу и прочие аспекты пребывания на этой планете?

Можете поделиться примерами неправильного "воспитания"? Скажем, какие-либо факты, почерпнутые из фильмов, внезапно оказались вымыслом сценаристов, хотя долгое время вы на полном серьезе ждали письма из Хогвартса верили, что это правда? Может у кого-то имеются предубеждения или даже целые фобии, родившиеся после просмотра какой-либо картины?
Этими и другими кулстори приглашаю поделиться в комментариях.

Вопрос: Чему могут научить шевелящиеся картинки?

1. Только хорошему!		9	(3.67%)
2. Только плохому!		3	(1.22%)
3. Всё относительно.		93	(37.96%)
4. Из фильмов можно извлечь моральные уроки, но нельзя верить всему.		72	(29.39%)
5. Всему, что я знаю, я обязан кино.		7	(2.86%)
6. Эти ваши Халливуды развращают молодежь!		5	(2.04%)
7. Большей частью это просто вымысел, который не соотвествует реальности.		20	(8.16%)
8. Пить, курить и материться.		10	(4.08%)
9. Кидо, бакудо и серо.		18	(7.35%)
10. Я - оригинал!		8	(3.27%)
Всего:		245 Всего проголосовало: 144

---

Голодные игры: Сойка-пересмешница. Часть I

[Awkward Ness]

Название: Голодные игры: Сойка-пересмешница. Часть I / The Hunger Games: Mockingjay - Part 1
Тип: полнометражный фильм (США)
Слоган: «Храбрость одного изменит мир»
Жанр: фантастика, приключения
Год: 2014

И снова «Голодные игры» — теперь банановый без Голодных игр. История Китнисс Эвердин продолжается и ей всё еще не дают спокойно жить с семьей, охотиться в лесу и недолюбливать кота, на этот раз вынуждая стать лицом революции против диктатуры Капитолия.

Про недостатки фильма куда лучше меня сказали в Честном трейлере - даже добавить нечего.

Действительно, все прогнозы оправдались — фильм перенял все классические приемы франшиз последних лет. Кажется, еще со времен "ГП и Даров смерти" пошла привычка киношников в погоне за дополнительным баблом распиливать концовку на две части, настолько немилосердно растягивая сюжет и натягивая его на оба фильма, что даже актрисам из хардкорного порно не снилось.

Итак, вторая часть фильма была завязкой к большой революции, в третьем фильме мы смотрим завязку к развязке большой революции. Не могу не согласиться с отзывами, критикующими фильм за почти полное отсутствие экшена и за зашкаливающее количество "Мы должны спасти Пита!" от главной героини - всё это действительно так. Однако фильм мне понравился.

Во-первых, из-за того, что сюжет последней книги растянули на два фильма, из книги практически ничего не выкинули, чем довольно часто грешат экранизации. кхеиграпрестоловкхе Напротив, было очень приятно смотреть, как фильм идет практически нога в ногу с книгой, никуда не спеша, не перескакивая галопом через целые главы, не сокращая события и не вырезая персонажей. Просто бальзам на душу читателя.

Во-вторых, многое улучшено по сравнению с книгой. Огромным плюсом экранизации ГИ всегда было то, что в фильме повествование ведется от разных персонажей. В книге читатель всегда "привязан" к Китнисс, видит происходящее только её глазами и о событиях, происходящих вдалеке от неё, узнает только от случайных npc и подслушанных разговоров. В фильме же показано то, чего нет в книге: сцены с президентом Сноу, с верхушкой Тринадцатого дистрикта, и с простыми людьми, оказавшимися меж двух огней.

В-третьих, неторопливое повествование позволило раскрыть тему информационной войны, манипулирования мнением масс и постепенно разгорающейся революции, довольно актуальную в нынешней ситуации. И так как зритель не ограничен восприятием Китнисс(мысли которой, мягко говоря, далеки от светлого будущего для Родины), он может увидеть оба конца этого "испорченного телефона" восстания. Как песенка, спетая просто так, превращается в гимн революции, под который безоружные люди без колебаний идут на верную смерть. Как лицом восстания, вдохновляющим тысячи, становится девушка, которая просто хочет спасти своего друга-слэш-парня и кота, никогда нельзя забывать про кота. Как прекрасный образ героини создается целой командой пиарщиков и дизайнеров. Как плохие и хорошие ребята используют одни и те же не самые чистые методы воздействия на население.

Радует, что четкое разделение на черное/белое сделали не таким четким. Нет, плохие ребята, конечно, остались плохими, но хотя бы хорошие ребята оказались не такими уж и хорошими. И в будущем, возможно, люди Панема(панемцы? панемяне? панемовчане? ) еще задумаются над тем, не променяли ли они шило на мыло.

Подбор актеров, по крайней мере на роли второго плана, здесь замечательный. Джулианна Мур, Дональд Сазерленд, Вуди Харрельсон... Странно было видеть Филиппа Сеймура Хоффмана и знать, что еще увидишь его в следующей части. Актера уже нет, а фильмы с ним еще выходят. Не такая уж и редкость, если вспомнить Хита Леджера и других, но ощущения всё равно странные.

Не сказала бы, что молодое поколение актеров здесь сильно уступает матерым звездам. Да и не та картина, чтобы сравнивать, персонажи здесь далеко не мега-сложные личности с глубокой запутанной историей, мало кому из актеров пришлось сильно стараться. С другой стороны, молодежи выделили больше экранного времени, соответственно, заметнее стали недостатки. Та же Лоуренс изображает разнообразные эмоции своей героини, которым посвящена вся первая половина книги, одним и тем же "убили щеночка" лицом. Но Китнисс по сценарию не особо богата на эмоции и как персонаж - плохая актриса, так что, надеюсь, хотя бы отчасти так и было задумано.

В контексте франшизы в целом это самый настоящий филлерный эпизод. Но для филлера вышло очень неплохо. Недостатки у фильма те же, что и у франшизы в целом, но как фильм он мне внезапно нравится больше остальных частей. Возможно, я просто купилась на песню Висельника, которая не выходит у меня из головы и из плейлиста. Учитывая, что всё самое зрелищное оставили на концовку, надеюсь, она будет того стоить.

Вопрос: Как вам этот фильм?

1. Смотрел, шедевр		1	(0.54%)
2. Смотрел, очень понравилось		36	(19.46%)
3. Смотрел, неплохо		37	(20%)
4. Смотрел, просто смотрел		31	(16.76%)
5. Смотрел, не понравилось		17	(9.19%)
6. Смотрел, плевался		19	(10.27%)
7. Не смотрел и не буду		37	(20%)
8. Не смотрел, но посмотрю		7	(3.78%)
Всего:		185

@темы: кино, приключения, рецензия, фантастика

---

Обсуждение №15 Old vs New

[Awkward Ness]

С опозданием, но новое обсуждение будет, и будет оно посвящено возрасту вещей, которые мы смотрим/читаем и тому, имеет ли возраст значение.

Кто-то принципиально не смотрит аниме, выпущенное до 2000-го года, потому что "это скучное старье с плохой рисовкой", кому-то не нравятся старые фильмы из-за "плохих эффектов и переигрывающих актеров".
С другой стороны, многие не любят современное "однотипное бессюжетное кино с однотипными актерами" и новое "тупое аниме с конфетной рисовкой". «А вот в наше время...»©

Где для вас заканчивается старое и начинается новое? Или новым считается всё, что еще не видели? Имеет ли для вас значение год издания? Или имеет значение только качество, а не возраст?

Вопрос: Старое или новое?

1. Люблю новинки, старьем не интересуюсь		12	(3.73%)
2. Старье прекрасно, сейчас уже не то.		21	(6.52%)
3. Лишь бы вещь была хорошая, возраст не важен.		139	(43.17%)
4. А вот в наше время...		10	(3.11%)
5. Нового больше не делают, только повторяют уже созданное.		21	(6.52%)
6. И в том, и в другом есть своя прелесть.		82	(25.47%)
7. Старые произведения, кроме признанной классики, уже потеряли актуальность.		12	(3.73%)
8. С каждым годом становится только лучше.		3	(0.93%)
9. С каждым годом становится только хуже.		16	(4.97%)
10. Я - оригинал!		6	(1.86%)
Всего:		322 Всего проголосовало: 171

---

Чем дальше в лес...

[Awkward Ness]

Название: Чем дальше в лес.../ Into the Woods
Тип: полнометражный фильм(США)
Жанр: мюзикл, фэнтези, комедия, семейный
Год: 2014

Музыкальный фильм режиссёра Роба Маршалла на основе одноимённого мюзикла 1987 года — еще одна попытка студии "Дисней" рассказать старую сказку на новый(или в этом случае стоит сказать "старый"?) лад. Так как в этот раз сюжет придумывали не из головы, а вдохновлялись бродвейским мюзиклом, попытка вышла более удачной, но, имхо, всё-таки не дотянули.

Очень понравились задумка и завязка фильма, так как я люблю кроссоверные истории, а тут пересекаются самые разные персонажи сказок: Красная Шапочка, Джек(тот, что с бобовым стеблем), Золушка, Рапунцель и целых два любвеобильных принца. А также Пекарь и его жена, которым придется навестить и немножко ограбить вышеперечисленных персонажей, чтобы снять проклятье Ведьмы.

Первая половина была довольно неплоха, но ко второй сюжет потерялся в лесу и концовку уже додумывали сами диснеевцы, чем изрядно подпортили произведение. Так же не пошло на пользу понижение рейтинга до PG. Из взрослого мюзикла, полного иронии, серьезных мыслей и трехэтажных аллюзий сделали очередную сказку и убавили яркость изображения, в надежде, что это сойдет за мрачность и глубину.

Во второй половине понравилась "фальшивая" концовка: классическое «И жили они долго и счастливо» прерывается и оказывается, что нет, недолго и несчастливо. Но опять же, изменив и "облегчив" финал истории, создатели навредили даже главной идее фильма, которую продвигали слоганом «Бойтесь своих желаний». Рапунцель с принцем вполне счастливо ускакали в закат, с чего им было бояться своих желаний? Тогда как в оригинальном мюзикле всё закончилось далеко не так радужно.

К спецэффектам и актерской игре никаких претензий нет. Некоторые актеры явно получали удовольствие от роли. Лучший момент фильма - композиция «Агония» в исполнении принца Кирка и... еще одного чувака, которые меряются размерами страданий от несчастной любви. Лучший момент в этом моменте - пафосное разрывание рубашек.

Только в эти прекрасные три минуты я испытала больше эмоций, чем за весь остальной фильм. Оставшееся время ощущения варьировались от "ну ок" до "спаать".

В целом - не хочется фильм ругать, но и не за что его особо хвалить. Хочется сказать, как хорошо то, что вложено много стараний в звукорежиссуру, а конкретно в плавное перетекание диалогов в музыку и обратно. Но сами песни при этом не запоминаются вообще. Даже прекрасная «Агония» прекрасна только за счет принцев, а не песни.

Хочется похвалить то, что сказочные сюжеты брали у братьев Гримм, а не у Диснея, но всю мрачность оригинальных сюжетов слили и отгламурили так, что как ни крути, а вышел снова Дисней. На милого глупого Джека, в котором тут же узнается Гаврош из «Отверженных» приходится наглая обжора Красная Шапочка с неприятным голосом. Прекрасную Эмили Блант(которая, оказывается, может не только мочить бабаек в экзоскелете, но и петь) нивелирует слабый персонаж Пекаря. С одной стороны, Мерил Стрип шикарна, с другой - Джонни Депп появляется на 4 минуты в костюме папы-сутенера, которого срочно заставили играть Волка у дочки на утреннике. Что всё-таки ну совсем немножечко проигрывает костюму Волка из бродвейской версии.

Это можно продолжать долго, а в итоге получается затянутый фильм с рваным повествованием, незапоминающимся саундтреком и слабой концовкой. Но теперь я очень хочу посмотреть бродвейский мюзикл, чтобы понять, настолько ли "виновен" фильм в своем исполнении.

Вопрос: Как вам этот фильм?

1. Смотрел, шедевр		5	(3.52%)
2. Смотрел, очень понравилось		17	(11.97%)
3. Смотрел, неплохо		26	(18.31%)
4. Смотрел, просто смотрел		21	(14.79%)
5. Смотрел, не понравилось		16	(11.27%)
6. Смотрел, плевался		21	(14.79%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		11	(7.75%)
8. Не смотрел, но посмотрю		25	(17.61%)
Всего:		142

@темы: кино, рецензия

---

Обсуждение №14. Fill it up with fillers

[Awkward Ness]

В этот раз темой для обсуждения станут филлеры. Бытует мнение, что филлеры - это своеобразное проклятие аниме. С другой стороны, многим неважно, филлер они смотрят или нет - лишь бы видеть на экране любимых героев. Единственный однозначный факт - они есть. Поэтому можно о них поговорить. Итак:

Как вы относитесь к филлерам?

За что вам нравятся или не нравятся филлеры?

Пропускаете ли вы филлерные серии и арки при просмотре?

Может ли сюжет филлера быть лучше или не хуже основного сюжета?

В каком аниме самые лучшие филлеры, в каком самые худшие и так далее?

Есть ли у вас любимый филлерный эпизод/арка?

Вопрос: Как вы относитесь к филлерам?

1. Терпеть не могу.		22	(13.84%)
2. Так себе.		12	(7.55%)
3. Нейтрально.		24	(15.09%)
4. Положительно.		5	(3.14%)
5. Люблю.		5	(3.14%)
6. Просто их не смотрю.		7	(4.4%)
7. Смотря какой филлер.		67	(42.14%)
8. FFFUUUUUUUUUUUUUUUUUU!!!		8	(5.03%)
9. Я - оригинал!		9	(5.66%)
Всего:		159

---

Ледяной цветок/Ssang-hwa-jeom

[КаМея]

Название: Ледяной цветок/Ssang-hwa-jeom
Год: 2008
Страна: Южная Корея
Жанр: исторический, драма, мелодрама
Продолжительность: 132 мин
Режиссёр: Ха Ю
В ролях: Чу Чжин Мо, Сон Чжи Хё, Чо Ин Сон, Ким Хён У

спойлеры

Эпоха династии Корё. Король срочно нуждается в наследнике, иначе власть перейдёт к могущественной династии Юань, из которой происходит его жена. Но получить наследника обычным способом король не может: он любит только начальника своей охраны Хонг Рима. Которому и поручает деликатное дело зачатия наследника: "Я хочу, чтоб мой сын был так же честен, как ты", Преданный королю душой и телом Хонг Рим соглашается - и неожиданно между ним и королевой вспыхивает настоящая страсть...
Ничем хорошим этот роман закончиться не мог - ревность и ярость оскорблённого собственника моментально превращают великодушного и нежного короля в кровавого тирана, беспощадно карающего всех неугодных, после чего Хонг Риму остаётся только одно - не менее беспощадно мстить. Но несмотря на жестокую расправу, однозначного осуждения король не вызывает, и гнев его в чём-то можно понять. Щедрый и великодушный по природе, он был отравлен неограниченной властью, с рождения привыкнув видеть в подданных не людей, а полностью покорные его воле вещи, и когда две его любимые "вещи" вдруг осмелились проявить неподвластные ему чувства, король, что неудивительно, воспринял это как предательство. К тому же, бесчеловечность власти двояка: если подданные для монарха просто вещи, то и монарх для них не человек, а функция, оттого так и ценны те немногие, кто, как Хонг Рим, любят не правителя, а человека, и оттого так болезненно воспринимается их измена. (Не потому ли из нескольких десятков мальчиков король выбрал именно Хонг Рима, за то, что он готов был умереть за короля?) Можно назвать эгоистичным приказ возлюбленному осеменить королеву (сам-то никак не мог постараться, руками, что ли себя завести, как Хонг Рим, и вставить?), но можно понять и желание, чтобы ребёнок был похож на любимого человека.
То же самое и с королевой: можно упрекнуть её в том, что не оценила доброго отношения мужа, который самоотверженно защищал нелюбимую жену от убийц, а впоследствии предлагал ей свободу, не желая обременять своими государственными проблемами, - но так же можно понять женщину, которая отказалась покинуть открыто пренебрегающего ей супруга и готова была делить с ним все трудности, и который вместо благодарности отправил её на случку, как животное, с собственным любовником. Стоит ли удивляться, что она, после нескольких лет одиночества испытав настоящее чувство, отдалась ему безудержно и безоглядно?
Так же неоднозначен и Хонг Рим - да, он открыто лгал своему королю, так ценившему его честность, но ведь сердцу не прикажешь, и можно ли упрекнуть его в том, что он не смог пожертвовать любовью ради государственных интересов? Ему пришлось хуже всех из треугольника, ведь он разрывался надвое между королём и королевой, каждого из которых он любил по-разному: ровное спокойное, как равнинная река, чувство к королю, родившееся из преданности и росшее и крепнущее многие годы, и бурная неукротимая страсть к королеве, вспыхнувшая как лесной пожар. Хонг Рим оказался и великодушнее короля, сумев в конце простить его; во всяком случае, именно так я понимаю тот момент, когда он в финальной сцене поворачивается к королю. И трагический конец не вызывает ощущения безысходности, а только светлой печали и умиротворения.
"Ледяной цветок" оказался одним из лучших фильмов, увиденных мною за последнее время. Яркие, сложные, тонко прописанные характеры, каждый из которых вызывает самые разнообразные и порой противоречивые чувства. Прекрасные актёрские работы, где чувства передаются в каждом жесте и взгляде, так что порой слова становятся не нужны. Спокойно-печальные восточные напевы, так продуманно оттеняющие сюжет. Откровенные, но не вульгарные эротические сцены. Изящная картинка, декорации и костюмы, подробно показанные ритуалы, в которых королевская роскошь воплощена без вычурности и перегруженности деталями. Печальная и горькая история о том, что любовь и власть несовместимы, и у подножия трона живые чувства гибнут, как цветы, прихваченные морозом.

Вопрос: Голосовать?

1. да		45	(100%)
Всего:		45

@темы: кино, мелодрама/романтика, рецензия, драма

---

Александр/Alexander

[КаМея]

Название: Александр/Alexander
Год: 2004
Страна: США
Жанр: исторический, драма, биография, военный
Продолжительность: 175 мин
Режиссёр: Оливер Стоун
В ролях: Колин Фаррелл, Анджелина Джоли, Вэл Килмер, Энтони Хопкинс, Джаред Лето, Розарио Доусон

многа букаф и спойлеры

Не прошло и полгода, как говорится... Писать на тему, начавшуюся без малого семнадцать лет назад и без малого семь лет назад почти закончившуюся... ну да лучше поздно, чем никогда, и более трезвому взгляду на вещи тоже способствует. Тем более, что именно этому фильму я обязана своим приходом в дайри, замечательным знакомствам и увлекательным путешествиям, так что воздать ему должное в виде отзыва определённо следует. Да и сам по себе фильм, при всех своих недостатках, всё же радовал, потому что ничего другого, кроме фильма 1956г. с Ричардом Бартоном и аниме Reign: The Conqueror об Александре мне найти не удалось. Короче, мыши плакали, кололись, но продолжали жрать кактус. Александр плакал, кололся о персидские мечи, но продолжал завоёвывать Азию. А я фейспалмила, но смотрела - четыре раза в кино. Если бы с деньгами тогда не было плохо от слова вообще, сходила бы с десяток раз, наверное.
Итак, начинаю Drang nach Osten

Природа власти и люди, облечённые ею, всегда интересовали Оливера Стоуна - "Александр" не первый и не последний фильм, снятый им на подобную тему. Только на этот раз он обратил внимание не на выдающегося соотечественника, а на одну из ключевых фигур мировой истории, известную даже тем, кому об истории мало что известно. Провал попытки "замахнуться на Вильма нашего Шекспира" был, в общем-то, неудивителен: слишком сложно изобразить в художественном произведении личность такого масштаба - для этого нужен автор, который бы в искусстве значил бы столько, сколько его персонаж в истории. Оттого-то так мало удачных байопиков: слабый режиссёр снимет безвкусную иллюстрацию к учебнику истории, а у сильного выйдет авторский ООС, более или менее похожий - вернее, непохожий - на исторический прототип: сухо переписывать историю талантливому автору неинтересно. Именно последнее случилось и со стоуновским "Александром" - это был махровейший ООС, не принятый ни критиками, ни зрителями. Результатом стали провал в прокате и шесть основных номинаций на "Золотую малину" - худший фильм, худший режиссёр, худший сценарий, худшая мужская роль, худшая женская роль и худшая мужская роль второго плана. Сурово, да. Ладно хоть, что ни одна из этих "Малин" не была присуждена - по мне так заслуживал её только сценарист: актёры и режиссёр своё дело сделали хорошо. Да, их персонажи не слишком соответствовали историческим прототипам, но награды фильмам вручают не за историческую достоверность.
Можно только удивляться, почему Стоун, умеющий изображать сильных и неординарных личностей, представлял себе образ Александра, очевидно, по книгам Мэри Рено - хотя фильм не явная их экранизация, совпадение взглядов на характеры героев и их отношения налицо. Книги же - слезовыжимательные женские романы о том, как тяжела шапка Мономаха. Особенно, если она надета на гениальную голову. Герои Рено - нищастные пиздострадальцы с обнажёнными нервами, которых все умышленно либо неумышленно обижают, а если не обижают, то они сами на всех обижаются. Этих искателей повода для пострадашек мне просто хотелось пристрелить из гуманных соображений - чтоб не мучились. Я за эвтаназию, да (У Стоуна Александра, вероятно, из этих же соображений отравили – уж больно печальные физиономии были у сподвижников, подносивших шефу яд).
Кроме Рено Стоун, видно, вдохновлялся каким-нибудь "Психоанализом для чайников" - шаблонный эдипов комплекс настойчиво тычется в лицо зрителю, а поводом для всех свершений Александра служит желание вырваться из-под опёки матери и показать ей - и отцу (а затем его тени) - "смотрите, как я могу"! Да, Александр ещё в детстве ревновал к отцовской славе и впоследствии болезненно реагировал на сравнение с Филиппом - но ведь на одних зависти и ревности далеко не уйдёшь. Уж не до Индии точно С отношениями Александра с отцом связан один, по мне, самый непонятный и неуместный момент в фильме: в сцене убийства Филиппа Александр догадывается, что Павсаний что-то замышляет, и пытается удержать царя, но затем уступает и позволяет преступлению свершиться. Нет смысла говорить тут о виновности реального Александра: доказательств её нет; лично я почти уверена в его причастности либо осведомлённости, но представить стоуновского персонажа отцеубийцей немыслимо совершенно, и действительно, мать он обвиняет абсолютно искренне. Как одно соотносится с другим?
Желание Стоуна не возводить грандиозный монумент великой исторической личности, а показать живого человека с его недостатками и слабостями понятно, но беда в том, что за этими слабостями совершенно не видно сильной личности. Если бы он хотел развенчать миф о величии Александра, это было бы объяснимо, но изрядная панегиричность в фильме тоже присутствует, и это неудавшееся намерение усидеть на двух стульях сразу является вторым недостатком фильма.
Также неприятно удивил неожиданный от Стоуна голливудский штамп о необходимости освобождения и просвещения "отсталых" народов Востока: само завоевание Персии, в реале кое-как прикрытое фиговым листочком мести за сожжённые храмы, подаётся как освободительная борьба греков Призыв Александра "За свободу и славу Греции" (на тот момент уже находившейся под властью самой Македонии) можно считать самой смешной и нелепой репликой картины. Впрочем, вся речь царя перед воинами полна подобных нелепостей, о которых я расскажу подробнее в приложении "Ляпы". А уж призывы Александра к приближённым уважать более древнюю персидскую культуру - совсем уж неуместная современщина. Да, Александр действительно не разделял общепринятое тогда мнение о превосходстве греков над варварами, которого не был чужд даже его учитель Аристотель, но подобные идеи об уважении к чужому культурному наследию могли прийти в голову только нашему современнику.
Были, впрочем, в фильме и положительные моменты. Могу только приветствовать то, что из всех истасканных за тысячелетия легенд вроде гордиева узла, "не заслоняй мне солнце" и пр. в фильме осталось только укрощение Букефала. Как и постоянное использование символов-животных: змеи, орла, льва, быка, коня, слона - в религии древних греков, с её немалыми пережитками тотемизма, животные играли заметную роль.
Отдельной - и огромной - похвалы заслуживает битва при Гавгамелах - весьма редкое в пеплумах и батальных фильмах вообще явление, когда реальное сражение воспроизводится по-настоящему подробно и точно, а не ди эрсте колонне марширт, ди цвайте колонне марширт, а куда и зачем марширт, неважно, лишь бы было зрелищно. Здесь же ход сражения воспроизведён в общих чертах верно - да, не без упрощений и ляпов, но Гавгамелы опознаются на раз, в отличие от индийской битвы, которая ни разу ни Гидасп, да, впрочем, и цели такой не ставилось. (А жаль, именно Гидасп я считаю вершиной полководческого гения Александра, но кому он, кроме знатоков военной истории, интересен.) Построение фаланги, оружие и доспехи были воспроизведены в соответствии с последними историческими реконструкциями - кстати, в качестве консультанта Стоун пригласил одного из ведущих специалистов по эпохе Александра - Робина Лэйн Фокса, и судя по результату, иногда его даже слушал Панцирь Александра с "исской мозаики", с которого, правда, оторвали плечевые птериги, доспехи Филиппа из вергинской гробницы (и сам грим Килмера, в точности воспроизводящий реконструированный по останкам портрет Филиппа) порадовали особенно.
Сам Лэйн Фокс снялся в массовке:

Лучше бы он принял участие в написании сценария
Гражданская одежда смотрелась несколько хуже: у македонян преобладали некрашеная ткань и белый цвет - видимо, чтобы противопоставить греческую умеренность персидской роскоши. Притом в белом порой щеголяло македонское простонародье, а в некрашеном - знать, включая щёголя Аристотеля, которому, впрочем, позволили перстни и элегантную трость. Иногда также был заметен явно синтетический материал костюмов, например, индийская "пижама" Александра или расшитая пайетками вуаль Роксаны.
Но в целом визуальный ряд был очень красив, операторская работа Родриго Прието была на высоте: нежные прозрачные, как бы пронизанные утренним солнцем цвета Македонии, сняты через табачный фильтр тонущие в золотистом мареве равнины Гавгамелы, буйство красок Вавилона, кристально чистый воздух перевалов Гиндукуша, холод и разреженность которого будто ощущаются через экран, пасмурная дождливая Индия - всё это буквально завораживало.

Теперь пройдусь по основным персонажам и актёрским работам в отдельности.

Колин Фаррелл - Александр.
В принципе, учитывая взгляды Стоуна на личность Александра и его авторитарную манеру съёмки, выбор актёра особенного значения не имел. Фаррелл был достаточно темпераментен и талантлив (к сожалению, именно провал "Александра" послужил причиной заката его уже почти сложившейся карьеры в большом кино), чтобы пусть и не с полным размахом, но пристойно изобразить личность подобного масштаба, если бы ему это позволили - но не судьба Сам он, к слову, видел своего героя куда более мужественным, чем в фильме: так, в сцене ранения царя в индийской битве он не хотел падать сразу, что соответствовало исторической правде (Александр принадлежал к тем, кого "мало убить, надо ещё повалить", и получив проникающее ранение в грудь, продолжал сражаться, пока не обессилел от потери крови). Ну да со Стоуном не поспоришь. Внешне Фаррелл в роли смотрелся хорошо, светлые волосы ему шли.
Вот здесь ему даже удалось изобразить нечто хищное в прищуре (наверное, Стоун в тот момент отвернулся )

Во всяком случае, это был единственный момент в фильме, где я почти увидела Александра.

Анджелина Джоли - Олимпиада.
Джоли отлично воплотила на экране некий архетип колдуньи (мать Александра действительно увлекалась мистическими культами, пугавшими даже её весьма суеверных современников). Прекрасная, страстная и властная - вот в такую Олимпиаду, при всей неисторичности внешности Джоли, я верю, - она получилась достойной матерью великого завоевателя.

Вэл Килмер - Филипп.
С отцом Александру "повезло" меньше - Филипп был изображён, как сказал кто-то, этаким "опустившимся Гераклом". Опустившимся - да, а вот Гераклом - нет. Исторический Филипп не только пил как не в себя и трахал всё, что шевелится - это был царь, в 23 года принявший власть в нищей, окружённой врагами и раздираемой междоусобицами стране, исчезновение которой с политической карты считалось лишь вопросом времени, притом не слишком долгого, и создатель армии, которая несколько столетий - до появления прославленных римских легионов - не имела себе равных на полях сражений. Чтобы предположить наличие подобных деяний у показанного в фильме грубого, то и дело пьяного варвара, - а Филипп славился умом, красноречием и обаянием - нужно иметь немалое воображение; моего, если бы не знание, точно бы не хватило. Да, не повезло Филиппу вдвойне: сначала он остался в памяти человеческой лишь отцом своего сына, а теперь и на экране ему не смогли воздать по заслугам. (((

Джаред Лето - Гефестион.
Древнегреческая мода на гомосексуальные отношения по понятным причинам редко находит отображение в современном искусстве - и Стоуну мог бы быть респект за этот аспект древнегреческой сексуальной жизни. Мог бы, если бы царский фаворит, который был хорош не только бёдрами (хоть они вправду, надо полагать, были обольстительны, иначе не поминали бы их древние столетия спустя ), но и своими военными и административными способностями, не превратился в его изображении в эмо-боя с глазами на мокром месте, отчаянно ревнующего Александра не только к Роксане, но и к его империи. Что касается внешности - неприятное впечатление произвели его немытые патлы.

Розарио Доусон - Роксана.
Её назначением в фильме, помимо очередной иллюстрации эдипова комплекса, было служить причиной ревности Гефестиона и недовольства остальных приближённых браком с "варваркой", так что простора для раскрытия характера и актёрской игры тут просто не могло быть. Внешность же была просто ужасающей: помимо расовой принадлежности (кто бы мог заподозрить Стоуна в таком апофигее политкорректности?!), необузданный нрав и "дикость" отчего-то были представлены едва не осыпающимся под собственным весом макияжем, дико вытаращенными глазами и оскаленными зубами - трудно было признать в этом страшилище довольно симпатичную девушку Доусон. Любовная сцена между ней и Александром была, впрочем, красива - борьба золотого льва и чёрной пантеры.

Энтони Хопкинс - старый Птолемей.
"Доктор Лектор" читал лекцию о том, каким великим человеком был Александр - несомненно, это было необходимо, потому что из содержания фильма понять, в чём заключалось величие Александра, было вряд ли возможно. Играть ему было, разумеется, нечего.

Сподвижники же Александра демонстрировали либо откровенное неприятие его идей, вплоть до заговора, либо непонимание - в общем, нужны были для того, чтобы лишний раз продемонстрировать тяжесть власти и одиночество великого человека. Предположить в них будущих царей и основателей династий нелегко, особенно после того, как они сперва отравили босса, и лишь потом спохватились, как делить империю.

И напоследок забавное )))
На форуме Веры Камши есть тема, посвящённая фильму Стоуна. Одна из участниц рассказывает:

Кстати, был забавный случай: когда я смотрела "Александра" в кинотеатре, со мной рядом сидела мама с сыном (мальчику на вид было лет 12). После окончания фильма мама спросила у ребёнка, что он понял из истории о Македонском. Ответ был коротким: "А этот мужик в платье дрался много, и маму не слушал!"

Взято отсюда
Устами младенца, как говорится...

Приложение. Ляпы в фильме.

Я старалась отделить художественные вольности, необходимые для сюжета (как, например, участие Кассандра в восточном походе) от собственно ляпов, без которых можно было обойтись. Итак:
1. Птолемей вспоминает "перевалы Гиндукуша, пропустившие 100-тысячную армию". А позже эта цифра увеличивается до 150 000: "Весной Александр повел 150-тысячную армию через Гиндукуш."
Максимальное количество воинов АМ, которое упоминается в источниках - 120000 чел. (Правдоподобность этой цифры оставим на совести летописцев)

2. Названия на карте и документы, которые Александр читает в сцене убийства Пармениона, на английском.

3. Некоторые змеи Олимпиады обитают только в Америке.

4. Аристотелю, когда он был учителем Александра, было чуть больше 40 лет. А исполнителю его роли Кристоферу Пламмеру на момент съемок было 75.
Что представляло собой имение Аристотеля в Миезе, неизвестно, но уж наверное оно не было в столь плачевном состоянии, как показано в фильме.

5. Аристотель не знает греческую мифологию. "Ахиллес после гибели своего возлюбленного Патрокла ушел с поля боя" - говорит он Александру. Хотя Ахиллес удалился в свой шатер после ссоры с Агамемноном, и только гибель Патрокла заставила его вернуться в строй.

6. Александр тоже не знает мифологию. Даже биографию своего любимого героя Ахиллеса. "Все, кто уходил на Восток - Ясон, Тесей, Ахиллес - возвращались победителями". Хотя из похода под Трою Ахиллес не вернулся.

7. С географией у него тоже большие проблемы. Колхида, куда плавал Ясон, находится больше севернее, чем восточнее Греции, а Крит, где совершал подвиги Тесей - южнее.

8. Буцефала играет лошадь фризской породы (выведена в средневековье).
P.S. Но какой конь потрясающий! Действительно Александру Великому сесть не стыдно!

9. В сцене укрощения Филипп говорит Клиту: "Возвращайся в свою фалангу" Хотя аристократу Клиту полагалось быть гетайром.

10. Там же Клит говорит Филиппу что-то вроде: "С вашей-то ногой". На самом деле рану в бедро, после которой остался хромым, царь получил несколькими годами позже. Лучше бы Стоуну заменить ногу на ключицу (эту рану Филипп получил примерно в то время).

11. На ногах коня отчетливо видны еще не изобретенные подковы.

12. Филипп тоже не знает мифологию: "После того, как Геракл совершил 12 подвигов, Гера поразила его безумием и он убил своих детей". Хотя все было наоборот: 12 подвигов Геракл должен был совершить, чтобы искупить это убийство.

13. Олимпиада советует сыну: "Женись на Киннане" Традиции жениться на сестрах, пусть единокровных, в Македонии прежде не замечалось.

14. На военном совете Александр говорит: "Если ты, мой бравый Парменион, удержишь их (персов) ЛЕВЫЙ фланг". Т.е. выходит, что Пармениону поручается командовать ПРАВЫМ флангом македонской армии. Но в битве он командует (как и было в действительности) ЛЕВЫМ флангом.

15. Александр говорит фалангисту:"Помнишь, как ты на играх отбросил противника? Сумеешь ли ты метнуть свое копье так же далеко?"
Метнуть 6-метровую сариссу?!
А другому он напоминает: "Помнишь, как ты перепрыгнул через осадную башню в Тире?"
Высота стен Тира - 45 м. Человек-паук от зависти вешается на своей паутине. Это ляп чисто переводческий, однако сценаристы в полиоркетике смыслили не больше: в оригинале бравый фалангист эту башню ВЗЯЛ: I remember you the day yоu took the siege tower at Tyre?
А так как осадные башни бывают только у осаждающих, ВЗЯТЬ солдатик мог только свою собственную башню.

16. Продолжая этот шедевр ораторского искусства, АМ призывает воинов сражаться за свободу Греции, видимо позабыв, что она на тот момент находится под его же собственной властью. Неудивительно, что один из воинов, услышав сей шедевр, описался.

17. Когда скачущих гетайров показывают сверху, видно, что копья у них зажаты под мышкой - рыцарским хватом.

18. Как в ПУСТЫНЕ организовать снабжение армии в несколько сот тысяч человек? Или они манной небесной питались?

19. Филота при Гавгамелах командовал гетайрами и был, следовательно, рядом с Александром. Так что Парменион никак не мог послать его за помощью. Антигон Одноглазый тогда находился во Фригии, причем его присутствие при Гавгамелах никак не оправдывается сюжетом.

20. Откуда при Гавгамелах взялись всадники на верблюдах? Еще более интересно, куда они потом делись: больше в кадре они не появлялись. Растворились в воздухе?

21. Это конечно, мелочь, но в Вавилон АМ въезжал не верхом, а на захваченной у Дария колеснице.

22. В сцене на балконе Гефестион спрашивает АМ: "Неужели в твоей жизни нет любви?" Довольно странный вопрос, учитывая, что они близко знакомы уже как минимум лет 12 (а если вспомнить слова Птолемея об "обольстительных бёдрах Гефестиона", тем более странный. Рановато у Гефестиона склероз приключился. Может, от этого он и помер безвременно?)

23. Олимпиада жалуется сыну на Антипатра. Показывают Антипатра, которому что-то шепчет на ухо Кассандр. Затем действие перемещается в Вавилон, куда очевидно, путем телепортации перемещается и Кассандр.

24. Птолемей рассказывает: "Мы загнали Дария в Бактрию". На самом деле до Бактрии Дарий добраться не успел: его убили еще в Парфии.

25. Танцы хотя и стилизованы на восточный манер, явно современные. Балетная школа Ф. Боша особенно заметна.

26. Ну, в негритянку Роксану только ленивый камень не кинул.

27. В фильме также можно видеть женщин с монголоидными чертами. Греки о существовании Китая и не подозревали.

28. В начале любовной сцены Александр в штанах. Когда же он, исполнив супружеский долг, слезает с кровати, штаны по-прежнему на нем. Неудивительно, что наследник так долго не появлялся...

29. Клит и Антигон никакого участия в убийстве Пармениона не принимали. Письмо стратегам с приказом об убийстве Александр поручил доставить некоему Полидаманту. И добирался до места он не 3 дня, а 11.

30. Когда раненого Александра несут на щите с поля боя, меч лежит у него то под спиной, то на груди.

31. Свадьба Александра со Статирой была не в Вавилоне, а в Сузах. Гефестион умер тоже не в Вавилоне, а в Экбатанах. Создается впечатление, что в Персии одна только пустыня и горы, а городов, кроме Вавилона, и нет. Где же та хваленая персидская культура, уважать которую АМ требовал от соратников?

32. Птолемей говорит: "Мегас Александрос". На самом деле прозвище Великий А. дали римляне примерно в 1 в. до н.э.

33. Греческие статуи раскрашивались полностью. У статуи Александра в библиотеке раскрашен только плащ.

Но как бы то ни было, своим существованием фильм всё равно порадовал. Как пели в рок-опере (кстати, о человеке, который, по мнению её авторов, тоже пытался объединить Запад и Восток):
Авантюра не удалась,

Вопрос: За попытку - спасибо?

1. да		59	(100%)
Всего:		59

@темы: кино, рецензия, драма

---

[volgast]

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Девочки из календаря

[Awkward Ness]

Название: Девочки из календаря / Calendar Girls
Тип: полнометражный фильм(Великобритания, США)
Жанр: драма, комедия
Год: 2003

1999-й год. Несколько почтенных домохозяек из провинциального Йоркшира хотят собрать денег на диван в больницу для комнаты родственников. Где лечат мужа одной из них. Для этого они снимаются для календаря-ежегодника в обнажённом виде и календарь внезапно становится бестселлером!…©Кинопоиск

Этот фильм из серии «мы всем говорим, что это основано на реальных событиях, но нет», за которые я и не люблю жанр "основанных" в целом. Не худший его представитель, но явно один из. Вместо реальных людей - картонки, вместо реальных событий - халливудские клише, вместо реальных взаимотношений персонажей - пособие "Драматургия для чайников".

Тем не менее, реальная история, стоящая за этим фильмом, очень интересна и достойна освещения:

«Анджела, Трича, Берилл, Линда, Роз, Кристин – эти имена сегодня известны всей Англии.
Жизнеутверждающая история «Девочек из календаря» началась в 1998 году с ужасных новостей. Джон Бейкер, абсолютно здоровый человек, «кровь с молоком», ни разу не болевший за 53 года своей жизни, получил страшный диагноз – лимфома. Друзья Джона из деревни Крако были шокированы этой новостью и сплотились вокруг его жены Анджелы, желая оказать поддержку.
Анджела рассказывает: «Мы все были членами Женского общества, и каждый год выпускали календарь, тема которого менялась каждый год. Однажды ночью, еще до болезни Джона, мы как раз обсуждали тему нового календаря, и Трича предложила забавную идею – забабахать календарь в стиле Пирелли (это знаменитый календарь, в котором снимаются обнаженные звезды). Мы даже начали выбирать, кто какой месяц будет представлять. После того, как Джон заболел, мы вернулись к этой идее, чтобы помочь фонду лейкемии, а заодно и развлечь Джона. Джон не верил, что мы это всерьез. «Вы только болтаете, - говорил он».
Ну, а потом, спустя всего пять месяцев после оглашения диагноза, Джону резко стало хуже, и он умер. Анджела впала в прострацию. И вот, через несколько недель после похорон, к ней пришла Трича.
«Ну, что? - сказала она, - Будем делать этот календарь или нет? Даже если нам не удастся его продать, наша совесть будет чиста – мы сделаем все, что можем».»

Вслед за этим последовал выпуск пресловутого календаря и огромный его успех. И конечно же шустрые ребята из кинокомпании «Трогатькамень картинки» тут же купили права на идею для фильма у шестерых из 11-ти участниц. Возможно, если бы это была английская студия, то фильм не вышел бы настолько стереотипно-голливудским, потому что по крайней мере в первой части сюжет еще сохраняет неповторимый британский юмор. Но затем - увы и ах.

Плевать, что вся Женская Ассоциация поддерживала забавный проект своих участниц, мы сделаем всех её членов зажатыми пуританками, которые будут чопорно поджимать губы и ставить препоны на пути просто потому. Потому что герои должны ПРЕОДОЛЕВАТЬ! Плевать, что спонсоры нашлись сразу среди друзей Джона, а типография сама уговаривала женщин выпустить больше копий, ГЕРОИ ДОЛЖНЫ ПРЕОДОЛЕВАТЬ! Плевать, что для конфликта между героинями не было нормально прописанных причин, плевать, что всего этого вообще не происходило, у нас развязка фильма на носу, нам нужен трагичный момент с грустной музыкой, ВСЕМ СРОЧНО СТРАДАТЬ!!! Потому что это единственный способ, который мы в Голливуде знаем, чтобы заставить зрителя сопереживать героям - заставить их страдать и преодолевать. Просто потому. Приятно подавиться.^^

Первая половина фильма понравилась мне куда больше потому, что там хоть и были значительные изменения сюжета, но они служили комедии и развитию персонажей(настоящему развитию, а не дешевым приемчикам). Например, в реальности девочек снимал муж-фотограф одной из моделей, но вырезав его, зрителю дали возможность насладиться забавнейшей сценой собеседований с фотографами и неловким процессом съемок. Это было сделано с юмором, мило, без претенциозности и очень по-британски. Соответственно и чувства эти сцены оставили самые позитивные.

А если хотелось добавить драмы, то была и куча других возможностей. Добавление сына-школьника, к примеру, мне даже понравилось(реальные дети "девочек", конечно, давно уже из школьного возраста вышли), мне было интересно, как разрешится его конфликт, но - пшик. Интересное начало линии с мужем, который чувствует, что жена отдаляется - в итоге пшик. Муж-изменник - пшик. Главная драма, по мнению фильма, должна быть между двумя подругами, одна из которых потеряла голову от славы, а другая страдает от того, что все забыли, ради чего всё это начиналось. Очень иронично, учитывая, что и сценаристы про это забыли. На минуточку, календарь сняли не ради того, чтобы показать разницу между ню и порно. Вроде как календарь снимали ради помощи больным раком? А? Такая очень плохая болезнь? От которой умер муж героини? Ах да, всё это было ради дивана. Теперь понятно.

И даже если забыть про рак и прочее и принять, что в этой истории акцент решили сделать на girl power и порох в пороховницах, то вдвойне непонятно, почему киноделы так стесняются возраста своих героинь, что даже на постере заблюрили их так, что на глаз ни за что не дашь им больше тридцати, да и вообще не опознаешь.

Если почитать интервью реальных "девочек из календаря", видно, как усиленно они стараются смягчить свое недоумение от такого искажения их истории. Некоторые вовсе считают, что фильм "не про них", так как ни один из персонажей не списан напрямую с реальной личности, параллели прослеживаются только с двумя из них.

Что интересно, большую часть косяков исправили в театральной адаптации фильма. В спектакле(Википедия говорит, что это мюзикл) куда подробнее показаны героини, их внутренний мир и отношения с близкими. Там даже появляется Джон. И самое прекрасное в том, что создатели спектакля не забыли о главной цели "Девочек" и продолжили их дело. Каждая труппа спектакля из разных стран обязательно снимает свой ню-календарь, средства от продажи которых тоже идут на исследование и борьбу с онкозаболеваниями. Вот тут, например, можно почитать о российской адаптации спектакля(удивлена, что у нас она вообще есть, да еще и оказалось, этот спектакль очень популярен). Честно признаться, даже просто читая избранные цитаты из театральной версии, я получила больше удовольствия, чем от фильма. И очень рада, что спектакли намного более знамениты, чем фильм.

Цитаты

Я НЕ ДЛЯ ТОГО ТЕРПЕЛА ТЕБЯ 27 ЛЕТ, ЧТОБЫ УСЛЫШАТЬ ДЕЖУРНОЕ "ВСЁ НОРМАЛЬНО"
Лучшая цитата подруги

Я ВСТУПИЛА В ЖЕНСКИЙ КЛУБ, ЧТОБЫ ДОКАЗАТЬ СВЕКРОВИ, ЧТО Я - ПОРЯДОЧНАЯ ЖЕНЩИНА
Самая жизненная цитата

ПОДСОЛНУХИ, ЦВЕТЫ ЙОРКШИРА, ПОХОЖИ НА ЖЕНЩИН ЙОРКШИРА - ПРЕКРАСНЫ НА КАЖДОЙ СТАДИИ РОСТА. НО САМАЯ ПРЕКРАСНАЯ ПОРА - ПОРА ЗРЕЛОСТИ.
САМОЕ ПРЕКРАСНОЕ - САМОЕ ПОЗДНЕЕ
Самое поэтическое сравнение

ВОЗРАСТ НИКОГДА МЕНЯ НЕ РАЗДРАЖАЛ, ЭТО Я ЕГО ПОСТОЯННО РАЗДРАЖАЮ
Самая смешная цитата

ГОВОРЯТ, ОДНОГО ИЗВЕСТНОГО АКТЕРА СНИМАЛИ ЧЕРЕЗ МАРЛЮ, МЕНЯ-ТО НАДО СНИМАТЬ ЧЕРЕЗ ЛИНОЛЕУМ!
Самая самокритичная

ПОЧЕМУ ОНА ТАК С НАМИ РАЗГОВАРИВАЕТ? ОНА, НАВЕРНОЕ, ЧУВСТВУЕТ СЕБЯ МОЛОЖЕ С ТЕМИ, КТО ДОСТИГ СТАРЧЕСКОГО МАРАЗМА
Об отношении молодых к старшему поколению

ЕСЛИ БЫ МОЯ МАТЬ НЕ СТЕСНЯЛАСЬ ПОКАЗЫВАТЬ ГРУДЬ ВРАЧАМ, ОНА БЫЛА БЫ С НАМИ. БЕЗ ГРУДИ. НО С НАМИ...
Самая грустная

Что же до фильма: у него было всё - отличный актерский состав, английское чувство юмора, хороший бюджет, прекрасная реальная история, глубокие темы для исследования. Хорошая завязка, наметившиеся интересные сюжетные линии. И печальный итог всем начинаниям - фильм погубила раковая опухоль из американских клише и стереотипов. Очень иронично, в каком-то смысле.

Вопрос: Как вам этот фильм?

1. Смотрел, шедевр		2	(3.17%)
2. Смотрел, очень понравилось		11	(17.46%)
3. Смотрел, неплохо		8	(12.7%)
4. Смотрел, просто смотрел		2	(3.17%)
5. Смотрел, не понравилось		5	(7.94%)
6. Смотрел, плевался		5	(7.94%)
7. Не смотрел и не буду		16	(25.4%)
8. Не смотрел, но посмотрю		14	(22.22%)
Всего:		63

@темы: кино, рецензия, драма

---

Проклятие золотого цветка/Man cheng jin dai huang jin jia

[КаМея]

Название: Проклятие золотого цветка/Man cheng jin dai huang jin jia
Год: 2006
Страна: Гонконг, Китай
Жанр: исторический, драма
Продолжительность: 114 мин
Режиссёр: Чжан Имоу
В ролях: Чоу Юнь Фат, Гун Ли, Джей Чоу, Лю Е

Лет 12 тому назад посмотрела я фильм "Герой". Уже не помню, про что там было, помню только, что не понравилось. И вот теперь окончательно убедилась, что Чжан Имоу не мой режиссёр.

Краткий юмористический пересказ фильма. Один сплошной спойлер, ессно.

Императорский дворец.

Закадровый голос: В Китае все жители китайцы, и сам император китаец. И императрица, само собой, тоже.
Императрица: А я тут злодейка. Или жертва. В общем, сами разбирайтесь.
Старший сын: А я - древнекитайское эмо, и мне очень стыдно, что у меня роман с мачехой. И с дочкой лейб-медика.
Младший сын: А я...
Императрица: Отвянь, малявка.
Много-много китайцев: А мы просто тут стоим для красоты.
Средний сын: А я только что вернулся из-за границы.
Император: А мы академиев не кончали, я тебя и так круче. (Красиво дерутся на мечах). И не вздумай заговор устроить!

Дворцовая кухня.

Лейб-медик: Добавлю-ка я государыне в яд грибочков. Не помрёт, так хоть кайф словит, всё веселее. А ты, дочка, руками не хватайся, тебе ими за принца наследного держаться, да покрепче.

Терраса дворца.

Император: Начнём наш скромный семейный завтрак. (Оглядывается на стоящие вокруг толпы народа). Ну, не очень скромный...
Старший сын: Пап, я тоже хочу за границу.
Император: Семью императорскую позорить, плакса? Не пущу!
Младший сын: Пап, а можно...
Император: Что?
Младший сын: Не знаю.
Император: И в кого вы такие бестолковые? В мать, не иначе! Дорогая, ну сколько раз говорить: яд надо строго по часам принимать! Десять лет уже коньки отбросить не можешь!

Покои старшего сына.

Старший сын: Хочешь большой, но чистой любви?
Дочка лейб-медика: Только после свадьбы.
Императрица (входит внезапно): Жадность фраера сгубила.
Дочка лейб-медика: Не виноватая я, он сам пришёл!
Старший сын: Мама, я больше не буду.
Императрица: Не будешь. До праздника.
Старший сын: А потом можно?
Императрица: А потом все помрём.

Покои императрицы.

Дама в чёрном: Вот от этого грибочка вы без ума.
Императрица: То-то я думаю: чего я вся такая внезапная... А ты мне зачем помогаешь?
Дама в чёрном: Не скажу, потому что я вся такая загадочная.
(Уходит, по дороге натыкается на старшего сына. Они красиво дерутся. Когда старший сын побеждает, прибегает толпа стражи. Даму в чёрном ведут к императору).

Покои императора.

Император: Зачем пожаловала?
Дама в чёрном, она же жена лейб-медика: Я хочу видеть своего сына! (Снимает вуаль).
Император: Так ты моя бывшая! А я думал, померла ты.
Жена лейб-медика: Жива-здорова, как видишь, хоть и не слишком упитана.
Император: Как семья, дети?
Жена лейб-медика: Да вот пришлось за лекаря твоего выйти, раз за тебя не вышло. На безрыбье и рак рыба.
Император: А дочка твоя к моему старшему подбирается? Наследственность, однако. Ладно, раз уж ты жива, отправляйся в ссылку.

Покои императрицы.

Императрица: Давай заговор устроим.
Средний сын: Папа мне запретил.
Императрица: Папа твой гад и меня грибами отравить хочет. А ты кого больше любишь: маму или папу?
Служанка (императрице): Выпей йаду!
Средний сын: Ну ладно, уговорила.

Некоторое время спустя. Императрица и старший сын.

Императрица: Милый, смотри, какой прикид я тебе сшила.
Старший сын: Он синий, а эмо носят розовое. Злая ты, уйду я от тебя! (Убегает).

Дом лейб-медика.

Старший сын: Прикинь, меня мама хотела заставить надеть синее кимоно в жутких розочках!
Дочка лейб-медика: Так это теперь модно. Она этих розочек 10 000 заказала.
Старший сын: Дура, это не мода, это заговор! (Убегает).
Дочка лейб-медика: Сначала женись, заговор потом! (Убегает следом).

Прибегают злые ниндзи.

Лейб-медик (жене): Беги, я их задержу!

Жена убегает.

(Ниндзям). А вас я попрошу остаться. Говорят, у каждого врача есть своё кладбище... (Убивает кучу ниндзей и красиво погибает).

Покои императрицы.

Старший сын: Мама, я знаю про заговор!
Императрица: Я тебе не мама. И в заговоре ты не участвуешь.
Старший сын: Ага, а повесят всё на меня! Помирись с папой, а то я умру! (Берёт ножик и хочет зарезаться, но неудачно).
Императрица: Милый, что ж ты так убиваешься? Ты же так никогда не убьёшься.

Приём во дворце.

Император (старшему сыну): Раз тебе цветочки не нравятся, вот тебе ягодки. (Нюхает ягодки). Это, конечно, не грибочки, но вдруг накроет. Или хоть пойму, зачем эта сцена нужна в сюжете.

Большой праздник.
Прибегают жена лейб-медика с дочкой.

Жена лейб-медика: А я всё ещё живая!
Император: Н-да, не выходит из меня Синяя Борода. Живучие какие-то жёны попадаются.
Старший сын: Кто эти люди?
Императрица: Это, сынок, мама твоя. И сестра, стало быть.
(Жена лейб-медика с дочкой в истерике убегают и убиваются об злых ниндзей).
Император: Зачем ты ему сказала?
Императрица: Из вредности. И вообще, фильм скоро кончается, пора скелеты из шкафов вытряхивать. Но ты погоди, то ли ещё будет!
Младший сын: Верно, щас будет... Аааа, никто меня не любит! (Убивает старшего сына).
Император и императрица: Сынок, ты чего?
Младший сын: Подростки, страдающие от дефицита родительской любви, пытаются привлечь их внимание самыми разными способами.
Император (снимает ремень): Придётся тебя выпороть, хоть это и не доставит мне никакого удовольствия. (Запарывает младшего сына насмерть).

Прибегает средний сын и ОЧЕНЬ МНОГО заговорщиков. Начинается ГРАНДИОЗНОЕ ПОБОИЩЕ с терракотовой армией императорской гвардией. Всех заговорщиков убивают, а среднего сына берут в плен.

Терраса дворца.

Император: Как накрошили-то... Приберитесь тут, и подавайте ужин, а то у меня от всех этих заговоров аппетит разыгрался. (Кушает).

Приходит много-много китайцев и начинается праздник.

Да, нехорошо как-то получилось. Фильм кончается, а пол-семьи ещё живо. (Императрице) Пей свой яд, дорогая. Сынок, налей маме кислоты серной, что ли, раз грибы её не берут.
Средний сын: Чем с такими родителями жить, лучше убиться. (Убивается).
Император: Ну вот и молодец. А ты пей давай, зрители уже заждались.
Императрица: Невкусно! (Красиво разливает яд в слоу-мо).

Конец фильма.

Больше сказать особенно нечего. Хоть я и люблю истории об интригах в VIP-гадюшнике, тщательно скрываемых за фасадом благопристойности, эта не произвела никакого впечатления. Герои не вызывают ни жалости, ни чувства удовлетворения от того, что получили по заслугам, ни даже элементарного интереса, кто в конце концов уцелеет. К актёрам претензий нет, они своё дело сделали хорошо, но история не зацепила. Особенно блёклыми герои и их отношения казались на фоне феерической роскоши костюмов и декораций, утомляющих взгляд немыслимым обилием золота. Иные костюмы были так увешаны цацками, что при движении актёров издавали комичное бряканье и звяканье Ненатуральность этого золота слишком бросалась в глаза, а макияж императрицы ужасал своей современностью (не иначе, какой-нибудь попаданец ей модный журнальчик подкинул )
Единственный сильным моментом в фильме показалась сцена уборки следов неудавшегося мятежа: моментально убрали кучи трупов, кровь замыли, новые цветы расставили и продолжили праздновать. The show must go on.

Вопрос: Тык?

1. Да		41	(100%)
Всего:		41

@темы: кино, драма

---

Saenai Heroine no Sodatekata / Как воспитать героиню из обычной девушки

[Снежок.]

Название: Saenai Heroine no Sodatekata / Как воспитать героиню из обычной девушки
Тип: сериал, 13 эпизодов
Жанр: Комедия Этти Романтика Школа Гарем
Год: 2015
Студия:


Аниме Saenai Heroine no Sodatekata начинается с красочной сцены, где главный герой знакомится с главной героиней. Повсюду сакура, легкий ветерок, случайная, но предрешенная судьбой встреча. Звучит, как завязка седзе-аниме, где остаток сериала ГГ будет воздыхать по прекрасной незнакомке, а в конце признается ей в любви.
Однако, нет.
Послей такой вот встречи, в голове нашего глав.героя возникнет план по... созданию симулятора свиданий. Да, именно так, потому что герой – двинутый на голову анимешник и задрот, проще говоря – непрошибаемый отаку. Ему до фени реальные девушки.

Плюс ко всему...

Плюс ко всему, он еще популярный в своих кругах блогер, и водит дружбу с известной художницей Кашиваги Эри, которая рисует по большей части хентайные додзи, и автором лайт-новел Касуми Утако. Последние двое учатся, к слову, с ним в одной школе, но из-за того, что шифруются, там с ним почти не разговаривают.
Наша же главная героиня, та самая, с которой герой встретился тем теплым весенним днем, ходит в ту же школу и учится в том же классе, что и герой. Только вот он вообще об этом понятия не имел. Нафиг ему 3D девушки?..

Имя нашего героя – Аки Томоя. Хрен знает, почему я не назвала его раньше, простите.
Томоя – отаку. Дома у него – плакаты, фигурки, куча новел и игр, он пишет обзоры и рекламирует то, что ему нравится. Он очень умен и быстро все схватывает, а уж когда приходит время защищать честь отаку – вообще не перед чем не остановится. Манера речи у него немного истеричная, но это оправдано, потому что беднягу там мало кто в серьез воспринимает.
А еще он вылитый Кирито из SAO. Нет, ну серьезно. Сейю – тот же, внешность схожая. У меня был диссонанс во время просмотра.

Савамура Спенсер Эрири – наполовину японка, наполовину британка – та самая Кашиваги Эри, которая в свободное от школы время рисует всякую непотребщину, а потом продает на комиконах. Являясь первой красавицей школы, она естественно будет шифроваться, дабы никто не узнал, кто она такая. Они с Томоей были в одном детском саду, так что можно считать их хорошими друзьями детства, хотя сейчас Эрири и ведет себя как типичная цундурадере, «помогая ему только потому, что сама так захотела».
Если выражать мое собственное субъективное мнение по поводу персонажа – она мне не нравится. Она по-глупому ревнует Томою ко всем подряд, вечно на него срывается, и даже если это и входит в обыденные обязанности цундере, то уж больно мало в ней «дере». Конечно, я могу и ошибаться, и кто-то разглядел в ней что-то действительно хорошее. Но вот лично мне она ну никак не нравится.

Касумигаока Утаха, она же Касуми Утако, полная противоположность Эрири, и тоже «первая красавица школы». Она спокойная, сдержанная, никогда не устраивает истерики без повода, хотя иногда все же может показаться кому-то слишком уж гордой и напыщенной. Она умело троллит Эрири и вообще всех вокруг, сохраняя при этом покерфейс, в то время как все остальные бьются в истерике. С Томоей она познакомилась на встрече с читателями, и с тех пор они если не друзья, то партнеры по работе, потому что Утаха согласилась помочь ему с написанием сюжета для симулятора свиданий. С сюжетами у нее, конечно, какие-то проблемы, потому что они укуренные в хлам, но народу нравится, и все довольны.
В отличие от Эрири, она у меня вызывает исключительно хорошие эмоции.

Главной героиней в аниме выступает Мегуми Като – девушка без каких-либо отличительных черт. Нет, серьезно, она обычная. Совсем, слишком обычная. По ходу аниме ее учат играть в визуальные-новелки, ее делают моделью для эскизов, потому что она в то же время и ГГ того самого симулятора свиданий, который задумал Томоя, но она незаметная и не выделяющаяся. Эдакий Куроко, которого замечаешь только если он до тебя дотронулся или что-то сказал. Я забыла поставить ее на первое место именно поэтому – как-то она не слишком выделяется среди тех двух особ.
Хотя вообще, она очень забавный персонаж. Она разнимает ссоры других, а ее манера речи «говорю-что-думаю» каждый раз заставляла меня улыбаться. По ходу сериала она перестает быть для зрителя «персонажем на пару серий», потому что ее отношения с Томоей самые ламповые и милые.

Последним важным персонажем анимы является двоюродная сестра Томои – Мичиру Хёдо. Когда я говорю «важным», я имею в виду, что еще пара персонажей там есть, но они появляются всего на эпизод-два, и смысла рассказывать о них я не вижу.
Мичиру – своевольная гитаристка, которой абсолютно пофигу, что ее шорты почти не прикрывают, простите, жопу. Жанр «этти» в основном поставлен только из-за нее.
И как бы я не не любила этти, Мичиру не вызывает у меня какого-либо отвращения. Она не стремится совратить глав.героя, несмотря на двусмысленные фразочки и действия. Ей просто вкатывает его смущать, но на этом все. Благодаря Томое исполнилась ее мечта, так что она согласилась помочь ему с его задумкой.


Моя рецензия – субъективная, потому что я не могу адекватно оценивать то, что мне нравится. В жанрах аниме указаны Гарем и Этти, а я терпеть не могу и то, и то, но Saenai Heroine no Sodatekata – это совершенно что-то другое. Да, у нас есть ГГ и бабы, которые рядом с ним ошиваются, но тема «гаремника» тут стоит на самом последнем месте.
Самое главное в этом аниме – юмор. Я не помню, сколько раз я валялась на полу в приступе хохота. Заслуга тут, конечно, у сейю. Голос Кирито Томои настолько круто все передает, что я бы никому не советовала смотреть это аниме с озвучкой.
Сам сюжет особо не развивается. За 13 серий герои пилят только первую ветку симулятора свиданий, параллельно с этим пытаясь не поубивать друг друга. Не то, чтобы он стоял на месте. Просто насущные проблемы отношений частенько берут верх, и именно та интересная часть с разработкой самой игры уходит на второй план. Это, как по мне, небольшой минус.
В аниме куча отсылок на другие аниме. Так приятно смотреть на фигурки/плакаты в комнате Томои и узнавать персонажей.
Вообще, если бы не дико шаблонное поведение Эрири, минусов у аниме было бы гораздо меньше. А так сюда можно еще и приписать идиотские обиды друг на друга, на которые даже у персонажей одна реакция – фейспалм. Благо, в противоположность ей Касумигаока Утаха спасала положение.
Что до графики и музыки, то и то и другое довольно приятное и мягкое. Оппенинг запоминается на пару дней, как и, собсно, эндинг, ничего особенного, но и не плохо. Косяков в графике замечено не было, но я и не пыталась их найти, а значит, могла-таки что-то упустить.
Подводя итог, можно сказать, что аниме это достойно просмотра. Оно легкое и какое-то немного «пушистое», смотря его расслабляешься и просто получаешь удовольствие от происходящего на экране.
А, и да. В последней серии прозвучал оппенинг Гуррен-Лаганна, от чего лично я просто орал от счастья, так что это добавило аниме еще один плюсик.
Saenai Heroine no Sodatekata хорошо подойдет, чтобы скрасить вечер/два и почувствовать себя, как сказать, среди своих.

Вопрос: Как вам это аниме?

1. 1. Смотрел, шедевр		0	(0%)
2. 2. Смотрел, очень понравилось		2	(4.76%)
3. 3. Смотрел, неплохо		3	(7.14%)
4. 4. Смотрел, просто смотрел		1	(2.38%)
5. 5. Смотрел, не понравилось		1	(2.38%)
6. 6. Смотрел, плевался		2	(4.76%)
7. 7. Не смотрел и не буду		12	(28.57%)
8. 8. Не смотрел, но посмотрю		21	(50%)
Всего:		42

@темы: мелодрама/романтика, рецензия

---

Обсуждение №13. Мстители: Эра Альтрона, скачать бесплатно и без регистрации

[Awkward Ness]

Time has come, и я снова выдумываю тему из головы, так что в этот раз поговорим о таком явлении, как интернет-пиратство. Йо-хо-хо!=)

Итак, как вы относитесь к пиратству? Являетесь ли вы заядлым посетителем торрент-трекеров, онлайн-плееров и эдалт ридманги? Кто не удержался и посмотрел новые серии "Игры престолов" до официального открытия сезона?)

Считаете ли вы, что пиратство нужно запретить, разрешить, урегулировать, искоренить, оставить в покое?

Можно ли считать себя верным и преданным поклонником, если всю мангу от любимого автора ты прочитал онлайн, а все фильмы любимого режиссера качаешь только с торрентов, тем самым по сути отбирая деньги у тех, чье творчество так уважаешь?

Как должен оплачиваться интеллектуальный труд? В идеальном мире из параллельной вселенной, где всё возможно, как мог бы выглядеть идеальный "диалог" между автором и зрителем/читателем?

Что должно произойти, чтобы пиратство исчезло?

Вопрос: Интернет-пиратство?

1. Это хорошо.		42	(15.97%)
2. Это плохо.		3	(1.14%)
3. Необходимо, так как нет альтернатив.		84	(31.94%)
4. Нужно искоренить.		0	(0%)
5. Нужно разрешить.		3	(1.14%)
6. Нужно найти компромисс.		52	(19.77%)
7. Люблю, умею, практикую.		69	(26.24%)
8. Не поддерживаю и не возражаю.		6	(2.28%)
9. Это преступление.		1	(0.38%)
10. Я - оригинал!		3	(1.14%)
Всего:		263

---

Продюсеры

[Awkward Ness]

Название: Продюсеры / The Producers
Тип: полнометражный фильм (США)
Жанр: музыкальный, комедия
Год: 2005

Нью-Йорк, 1959 год. Театральный продюсер Макс Бялысток, чье имя всего несколько лет назад гремело по всему миру и являлось синонимом успеха, погряз в неудачах и провалах, которые следуют один за другим. Но случай сводит его с бывшим финансовым директором Лео Блумом, и они тут же изобретают «схему» — брать кредит под постановку заведомо провального шоу и присваивать непотраченное. И вот первый проект — «Молодые годы Адольфа Гитлера» в литературной обработке бывшего нациста Франца Либкина, режиссером которого будет богемный Роджер де Бри с постаревшей шведской секс-бомбой Уллой в главной роли. Осталось только дождаться реакции зрителей…©Кинопоиск

Цепочка выглядит так: фильм «Продюсеры» Мела Брукса 1968 года → бродвейский мюзикл, написанный Мелом Бруксом → фильм-мюзикл 2005-го года, спродюсированный Мелом Бруксом. Да уж, что-то чувака заклинило...

Фильм стал результатом попытки выжать остатки популярности из жанра фильмов-мюзиклов, который быстро поднялся на волне успеха "Мулен Руж" и "Чикаго", но затем так же быстро спал. "Продюссеры" немного не успели и фильм не окупился в кинотеатрах. И во многом это вина самого фильма.

Как обычно, начну с плюсов. Здесь неплохи хореография и постановка музыкальных номеров, видны профессиональная работа с декорациями и кропотливый труд костюмеров. Шутки, перенесенные почти без изменений аж из 68 года смотрятся вполне актуальными и иногда довольно забавными. Отдельно порадовала Ума Турман, которая здесь и поет, и танцует, и юморит и вообще всячески поражает мужчин своими выдающимися талантами.

А теперь перейдем к но. Точнее Но. Нет, скорее это НО. Всё описанное выше, конечно, важно и нужно, но недостатков фильма к сожалению не искупает и всего этого с трудом хватает на ложку меда в бочке дегтя, в которой зритель застревает больше, чем на два часа.

Фильм до невозможности затянут. Оригинал длится 88 минут. Его растянули ровно в два раза, практически без изменения сюжета, только за счет двух составляющих: бесконечно долгих монотонных музыкальных номеров и растянутых на средневековой дыбе комедийных сцен из оригинального фильма. Всё это однообразие становится более терпимым во второй половине за счет мюзикла внутри мюзикла, который ставят те самые продюсеры, но просто ожидание этой второй половины - пытка. Мстители уже собрались на своей летающей базе, детки странствуют по Нарнии, Ичиго стал шинигами, а я всё еще смотрю, как инспектор Гаджет поет песню, состоящую на 90% из фразы "Я хочу быть продюсером" и жду, когда начнется действие.

Я не большой любитель фильмов-мюзиклов и обычно предпочитаю им мюзиклы сценические, так как зачастую то, что смотрится органично и натурально на сцене, выглядит глупо и нелепо в фильме. Но те же "Мулен Руж" и "Чикаго" брали яркостью, пестротой, шикарно поставленными музыкальными номерами, да еще и имели связное повествование между ними, которое включало не только комедийные, но и серьезные сцены. "Продюсеры" ни тем ни другим похвастаться не могут. Кривляния Гаджета Мэттью Бродерика над своим голубым одеялком и раздражающие визги, возможно смотрятся лучше на сцене, но в фильме, да еще и в растянутом на добрые полчаса виде — прости, чувак, но ты не Джим Керри, у тебя не хватает харизмы вытянуть такую сцену. В оригинальном фильме эти сцены тоже были, но смотрелись куда лучше потому что были, черт возьми, короткими, и зритель просто не успевал от них устать.

Лучший музыкальный номер в фильме, имхо, «Springtime for Hitler», плюс первое появление Умы Турман, а всё остальное запоминается только мыслью "Да когда же ты закончишься?" и скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой, скукой....

Вопрос: Как вам этот фильм?

1. Смотрел, шедевр		2	(7.14%)
2. Смотрел, очень понравилось		3	(10.71%)
3. Смотрел, неплохо		3	(10.71%)
4. Смотрел, просто смотрел		4	(14.29%)
5. Смотрел, не понравилось		3	(10.71%)
6. Смотрел, плевался		1	(3.57%)
7. Не смотрел и не буду		11	(39.29%)
8. Не смотрел, но посмотрю		1	(3.57%)
Всего:		28

@темы: кино, рецензия

---

Обсуждение №12 Обслуживание вентиляторов

[Awkward Ness]

Пришло время насладиться приходом новой пятницы и начать новое обсуждение.=)

Сегодняшняя тема — фансервис.

Как вы относитесь к фансервису как явлению?

Что для вас входит в понятие "фансервис"? Только ли панцушоты и сисьге?

Может ли злоупотребление фансервисом "убить" хорошее произведение? Может ли спасти плохое?

Есть ли у вас любимый тип фансервиса? И наоборот, что достало сильнее всего?

Может быть, у вас найдутся примеры хорошего и плохого использования такого инструмента, как фансервис?

Вопрос: Фансервис - это...

1. круто! d(-_^)		17	(9.44%)
2. задолбало! (ノಠ ∩ಠ)ノ彡( o°o)		36	(20%)
3. жалкая пародия на хентай! 凸(⊙▂⊙✖ )		6	(3.33%)
4. рan-tsu, pan-tsu, pan-tsu, pan-tsu... p(*＾-＾*)q		7	(3.89%)
5. хорошо, когда в меру. ԅ(≖‿≖ԅ)		93	(51.67%)
6. ня! ฅ^•ﻌ•^ฅ		5	(2.78%)
7. СИСЬГЕ!!! ( . )( . )		7	(3.89%)
8. что? ⁀⊙﹏☉⁀		6	(3.33%)
9. Я - оригинал! (⊃｡•́‿•̀｡)⊃━☆ﾟ.*･｡ﾟ		3	(1.67%)
Всего:		180

---

Лучшее предложение

[Awkward Ness]

Название: Лучшее предложение (англ. The Best Offer, итал. La migliore offerta)
Тип: полнометражный фильм (Италия)
Жанр: триллер, мелодрама, драма
Год: 2012

Фильм показался на удивление занудным, несмотря на то, что я обычно наслаждаюсь неторопливым повествованием. Но здесь действие чересчур затянуто даже по моим стандартам. Сюжет повествует об аукционисте и коллекционере Верджиле Олдмане, которого замечательно сыграл Джеффри Раш, ранее знакомый мне только по роли неподражаемого капитана Барбоссы из "Пиратов Карибского моря".

В жизни мистера Олдмана много женщин, правда все они рисованные: он собирает женские портреты известных художников, порой не гнушаясь аферами и мошенничеством, чтобы добыть их в свою коллекцию. Но однажды в его жизни появляется другая женщина, хоть и не рисованная, но при этом не настоящая.

Начать, наверное, стоит с того, что понравилось: игра Джеффри Раша, операторская работа и саундтрек от Эннио Морриконе. В явный минус попала актерская игра остальных персонажей(особенно любовного интереса главного героя), в круглый нолик ушла главная задумка режиссера.

Предупреждение я поставила, так что могу спойлерить сколько душе угодно. Итак, главный сюжетный вот-это-поворот я пронзила в самом начале фильма по чистой случайности. Точнее, я просто увидела президента Сноу в роли старого друга и товарища по махинациям ГГ и в шутку воскликнула: "А вот и наш главный злодей!". Каково же было мое удивление, когда всё и правда стало сводиться к этому.

Увы, но даже догадываясь о равязке, насладиться постепенным подведением героя к истине не вышло. По большей части оттого, что возлюбленная Олдмана вызывала явную, ничем не перебиваемую неприязнь. Понимаю, что в этом и заключалась идея режиссера, ведь девушка — обман, подделка, придуманный образ, созданный, чтобы обольстить и обмануть. Но менее неприятной она от этого не становится. Все эти картинные повороты головы, это поведение а-ля "я неврастеничка с биполярным расстройством", бесконечное «Я люблю тебя, но я ненавижу тебя, но я люблю тебя, поэтому уходи, нет, вернись, не подходи, подойди, отойди». Я всё ждала, когда она скажет "Меня сложно найти, легко потерять и невозможно забыть", настолько она напомнила мне собирательный образ девицы из ванильного паблика вконтакте.

Фальшивость происходящего сквозит во всем, кроме главного героя. Так, видимо, было задумано, и явно заметно, что играли все с посылом играть фальшиво и с концовкой в уме. Словно мы смотрим "Шоу Трумана", но нас не предупредили, что всё это неправда. Могу представить, что президенту Сноу Дональду Сазерленду говорили "Улыбайся коварненько, говори двусмысленненько, глазками сверкай злобненько", парню-механику внушили "играть шаблонненько, но позитивненько", девушку напичкали ванильными цитатками и фанфиками 12-ти летних школьниц и только Джеффри Рашу разрешили играть натурально. Я использую эти "суффиксики", чтобы передать, какое ощущение всё это у меня вызывало - зуборазъедательную приторность. Плюс все возможные клише, удобненько собранные в сюжет: трагичная предыстория, избиение по дороге к любимой, мгновенное преодоление многолетней агорафобии и т.д.. На сцене в больнице я сказала сестре, вместе с которой смотрела: «Это просто обязано оказаться в итоге обманом, или у фильма не будет никакого оправдания».

Я не недооцениваю задумку и честно считаю, что она интересна и, хмм, как бы выразиться точнее — симметрична. Верджил добывал рисованных женщин, выдавая подлинники за подделки, и в итоге влюбился в поддельную женщину, которую считал настоящей. Неофициальный слоган фильма "В каждой подделке есть что-то подлинное" нашел отражение в развязке - девушка оказалась фальшивкой, но любовь к ней была настоящей. Всё это я понимаю - головой, но оценить не могу. Потому что на эмоциональном плане я посмотрела фильм-вариацию передачи о мошенниках а-ля "У пенсионеров обманом отбирают квартиры" или "Мошенники ходят по домам и выманивают у людей все деньги".

Возможно задумка понравилась бы мне куда больше, если бы я посмотрела этот фильм раньше. Но незадолго до этого я посмотрела замечательный «F for Fake» от Орсона Уэллса, где тема подделок и наличия в них подлинности была исследована намнооого лучше и интереснее. Посочувствовать ГГ тоже не вышло, так как всё же он сам это на себя навлек. Но и полюбоваться борьбой двух мошенников не довелось, так как не было никакой борьбы, герой наш "сам обманываться рад". И даже мелочно позлорадствовать над персонажем, получившим по заслугам, не получилось, ибо Джеффри Раш играет даже слишком хорошо и его Верджил получился слишком положительным.

Кстати, на примере этого фильма удалось прочувствовать на себе, как голоса влияют на впечаления. Так вышло, что мы посмотрели половину фильма в дубляже, а вторую половину в оригинальной озвучке. И если в русской версии Верджил говорит волевым баритоном Бориса Клюева, производя впечатление сильного и уверенного человека, то в оригинале его голос очень слабый и преувеличенно старческий, так что Верджил все время звучит неуверенно и как-то жалобно, действительно напоминая „старика-девственника“, как отметил Михаил Трофименков: «В его имени отчетливо слышится: „старик-девственник“» (англ. virgin oldman).

Итого: не знаю даже, как и подступиться к этому фильму.) Кинематограф - это уже своего рода подделка реальной жизни, где актеры изображают других людей. Здесь же получается подделка в квадрате — актеры притворяются людьми, которые притворяются другими людьми, причем притворяются намеренно плохо. Это киношный вариант "Абибаса", растянутый на два долгих часа и не вызывающий положительных эмоций.

Вопрос: Как вам этот фильм?

1. Смотрел, шедевр		12	(17.65%)
2. Смотрел, очень понравилось		23	(33.82%)
3. Смотрел, неплохо		10	(14.71%)
4. Смотрел, просто смотрел		4	(5.88%)
5. Смотрел, не понравилось		6	(8.82%)
6. Смотрел, плевался		2	(2.94%)
7. Не смотрел и не буду		5	(7.35%)
8. Не смотрел, но посмотрю		6	(8.82%)
Всего:		68

@темы: кино, триллер, мелодрама/романтика, рецензия, драма

---

Обсуждение №11 Почему в вашем ремейке так много творчества?

[Awkward Ness]

Новой пятнице - новое обсуждение.=)

Сегодня предлагаю поговорить о ремейках и их зашкаливающем в последние годы количестве. Ремейки, перезапуски, адаптации(и это еще не включая сиквелы, приквелы и вбоквелы) появляются с пугающей скоростью. К тому же переделке подвергаются уже не только вещи, которые можно хотя бы с натяжкой назвать "хорошо забытым старым", но даже то, что едва успело сойти с экранов кинотеатров. И качество этих переделок зачастую оставляет желать лучшего. Итак:

Как вы относитесь к ремейкам и перезапускам?

Почему их так много? Неужели не осталось оригинальных идей?

Есть ли у вас примеры случаев, когда ремейк лучше оригинала и наоборот?

Как вы относитесь к ремейкам советской классики?

Какой ремейк(при условии, что он будет хорошим, конечно) вы хотели бы увидеть?

Вопрос: Ремейки - это...

1. ...хорошо!		11	(9.24%)
2. ...плохо!		10	(8.4%)
3. ...норма!		20	(16.81%)
4. ...показатель лени киноделов.		19	(15.97%)
5. ...результат творческой импотенции и кризиса идей.		50	(42.02%)
6. ...пройдет.		6	(5.04%)
7. Я - оригинал!		3	(2.52%)
Всего:		119

---

Конкурс "And the rest is history". Итоги.

[Awkward Ness]

Конкурс окончен и победителем становится  Волшебный Гриб! Поздравляю, 100 епон уже отправились к новому владельцу. Спасибо рецензентам за отличные посты и голосующим за участие.

<div align="center">[IMG]http://i4.imageban.ru/out/2015/05/02/33e4a3628194c5fd665c6dfdf0105f95.png[/IMG]</div>

Голосование

Время на написание рецензий вышло и настало время финального голосования. Итоги будут подведены 2 мая.

Участники:

Рецензия на анимационный фильм «Принц Египта» от  Волшебный Гриб

Рецензия на фильм «Проклятие золотого цветка» от  КаМея

Рецензия на фильм «Александр» от  КаМея

Рецензия на фильм «Ледяной цветок» от  КаМея

Правила

Раз уж мы отправились в прошлое, попробуем его детальнее исследовать.=)
Новой темой конкурса становится

История

Правила всё те же: до 30-го апреля включительно любой желающий может опубликовать рецензию или обзор на фильм/аниме/сериал/мангу/комикс/дораму/мюзикл/и т.д. о любом историческом периоде, историческом событии, исторической личности.

Условием участия в конкурсе является проставленная конкурсная @тема и голосование с одним вариантом ответа. На протяжении всего срока + еще 1 сутки читатели могут отдать свой голос понравившемуся посту. Итоги будут подведены 2 мая.

Победитель получит 100 епон, а также поздравительный баннер.

---

[halcyon days]

Нашла сегодня абсолютно потрясающую вещь, не могу не поделиться. Возможно, вы это уже видели, но лично я - впервые. Попалась на глаза в одном обзоре в номинации "Самый сумасшедший кроссовер".

Название: Герои мультфильмов приходят на помощь | Cartoon All-Stars to the Rescue
Тип: короткометражный фильм (США, 27 мин.)
Жанр: мультфильм, драма, комедия, семейный
Год: 1990
Страна: США


Мультфильм рассказывает про мальчика Майкла, подростка, который использует марихуану чтобы предстать перед своими друзьями крутым. Его младшая сестра, Кори, волнуется по поводу него, потому что он начал общаться с ней по-другому. Когда ее копилка пропадает без вести, герои из её игрушек приходят в себя, чтобы помочь ей найти копилку. После обнаружения копилки в комнате Майкла, наши персонажи находят у него наркотики и после этого различные герои мультипликации продолжают объединяться и брать Майкла «под свое крыло», чтобы показать ему те последствия, которые может принести жизнь после употребления наркотиков. ©

Меня, как большого фаната фильмов о веществах и трудных подростках анимационных фильмов, эта вещь восхитила до глубины души самим фактом своего существования. По своей сути это социальная реклама, профинансированная фондом Рональда МакДональда, оформленная в полноценную короткометражку с более-менее полноценным сюжетом. И все это в духе старых-добрых 90-х - динамика, музыка, даже без песни не обошлось, и все это в дивном ностальгическом качестве кассетной пленки (реставрированной версии, насколько я понимаю, нет, зато есть качественный дубляж). У меня лично до сих пор звезды в глазах. Если вы смотрели в детстве мультфильмы Дона Блата - вы поймете, о чем я.

Полный список персонажей включает в себя героев 10 мультсериалов (надеюсь, никто не обидится, что я не стала его переводить)

- ALF: The Animated Series: ALF
- Alvin and the Chipmunks: Alvin, Simon, Theodore
- DuckTales: Huey, Dewey, and Louie
- Garfield and Friends: Garfield
- Looney Tunes: Bugs Bunny, Daffy Duck (Wile E. Coyote is mentioned; his time machine was used by Bugs.)
- Muppet Babies: Baby Kermit, Baby Piggy, Baby Gonzo
- The New Adventures of Winnie the Pooh: Winnie the Pooh, Tigger
- The Real Ghostbusters: Slimer
- The Smurfs: Papa Smurf, Brainy Smurf, Hefty Smurf
- Teenage Mutant Ninja Turtles: Michelangelo

Сюжет, как обычно, прост: классическая благополучная американская семья, главный герой - типичный подросток - курит траву и собирается перейти на вещи потяжелее, сестра беспокоится, родители уже два года как в упор ничего не замечают. Грустные клише в виде "начать воровать дома, потому что не хватает денег на дозу", "надеть темные очки, чтобы скрыть красные глаза", "нахамить сестре, потому что это не ее дело", "посмотри на себя, как ты до такого дошел" и "я в любой момент могу бросить" включены в программу. В полчаса уложились полторы дюжины персонажей и сложносочиненный сюжет, включающий частый для подобных мультфильмов тайми-вайми™ стафф - путешествие в прошлое, где герой вспоминает, как все начиналось, и в будущее, где он в ужасе наблюдает, чем все закончится, если он продолжит употреблять наркотики.

Как мультфильм это, безусловно, прекрасно, а вот как социальная реклама - уже более сомнительно. Так до конца и не понятно, игрушки и персонажи мультфильмов действительно ожили и решили помочь мальчику (сестра же их тоже видит), или у него просто все полчаса один большой приход (он то и дело приходит в себя в совершенно разных местах). Мальчик начал курить марихуану два года назад - а где, простите, все это время были его родители? Почему у семьи, да и у добросердечных игрушек припекло только тогда, когда в доме начали пропадать деньги? Ну и да, как мы все знаем, очень многие злодеи, особенно анимационные, имеют тенденцию быть более харизматичными и привлекательными, чем унылые и пресные протагонисты. Мистер Дымок, олицетворяющий прости господи хуманизацию марихуаны - ну или что-то близкое к этому - безусловно, из их числа. К сожалению или к счастью, статистику по таким вещам замерить очень сложно, поэтому мы никогда не узнаем, сколько детишек очаровалось мистером Дымком и как это повлияло на их дальнейшую жизнь.

Немного скриншотов космического качества

На мой взгляд, это все бы смотрелось вдвойне обалденно, если бы это был не мультфильм, а именно фильм с элементами анимации, как "Космический джем" и "Кто подставил кролика Роджера" - было бы крутое и четкое разделение на реальный и нереальный мир. Но что есть, то есть. И так, как есть, тоже очень круто.

Вопрос: Как вам этот фильм?

1. Смотрел, шедевр		2	(6.45%)
2. Смотрел, очень понравилось		1	(3.23%)
3. Смотрел, неплохо		1	(3.23%)
4. Смотрел, просто смотрел		1	(3.23%)
5. Смотрел, не понравилось		0	(0%)
6. Смотрел, плевался		0	(0%)
7. Не смотрел и не буду		11	(35.48%)
8. Не смотрел, но посмотрю		15	(48.39%)
Всего:		31

@темы: рецензия, драма

---

Обсуждение №10 Экранизируй это!

[Awkward Ness]

Снова пятница, снова обсуждение, снова предложение от несравненной  X Sanji X.^^

«Как вы относитесь к повальной, в последние годы, экранизации книжных франшиз на экране?»

Итак, экранизации книг. Почему их стало так много? Станет ли их еще больше? Почему это снова и снова «Сумерки»?

Какие франшизы, на ваш взгляд, перенесены на экран наиболее удачно? А каким и вовсе не стоило появляться?

Может ли фильм превзойти книгу?

Обязаны ли экранизации максимально точно следовать сюжету книжного оригинала? Сколько свободы могут позволить себе "экранизаторы", прежде чем их творение перестанет быть экранизацией и превратится в скромное "по мотивам"?

Вопрос: Книга или Фильм?

1. Книга лучше!		45	(23.94%)
2. Фильм лучше!		2	(1.06%)
3. И то и другое хорошо!		16	(8.51%)
4. Бывает по-разному.		109	(57.98%)
5. Не сравниваю.		5	(2.66%)
6. Я. Просто. Хочу. Свои. Подвески.		10	(5.32%)
7. Я - оригинал!		1	(0.53%)
Всего:		188

---

Обсуждение №9 Аниме и манга

[Awkward Ness]

Новой пятнице — новое обсуждение! За сегодняшнюю тему спасибо  X Sanji X. ^__^

Как вы относитесь к экранизации манги?

Что вы предпочитаете - мангу или аниме?

Экранизацию какой манги вы хотели бы увидеть?

Вопрос: ???

1. Манга!		34	(15.11%)
2. Аниме!		38	(16.89%)
3. И того, и другого, и можно без хлеба.		130	(57.78%)
4. Ни того, ни другого, но можно бы хлеба.		19	(8.44%)
5. Я — оригинал!		4	(1.78%)
Всего:		225