Trigun

[Аццкий критег]

Название: Trigun (Триган)
Тип: 26 ТВ-серий
Жанр: приключения, комедия, драма, фантастика, романтика, космический вестерн
Год: 1998
Студия: Madhouse Studios


На пустынной планете, куда люди переселились с Земли, в пыльных городах, в салунах и на площадях, среди простых жителей и опасных бандитов давно ходит слух о человеке-катастрофе – Ваше Паникере. Он появляется ниоткуда и оставляет после себя развалины. Однажды он полностью уничтожил целый город. Говорят, его беспощаден, и его невозможно убить. За его голову назначена огромная награда в 60 миллиардов. А каковы убытки?
Страховое агентство Бернарделли, похороненное под лавиной исков, посылает двух своих лучших агентов Мерил Страйф и Милли Томпсон с заданием: найти легендарного преступника и разобраться с возникшей ситуацией. Девушки справляются с первой частью, но остановить разрушительные действия Ваша они не в состоянии.
На самом деле Ваш – добрый улыбчивый недотёпа, обожающий пончики. Он пытается нести окружающим философию «мира и любви», но его встречают пулями. Человек-Ураган делает всё, чтобы избежать насилия, но единственное, что ему удаётся – это предотвратить человеческие жертвы. В бою он превращается в хладнокровного воина, однако это не делает его счастливым. А по его следу идут безжалостные убийцы, всякий раз отнимающие у Ваша надежду на спокойную жизнь... © Расселл Д. Джонс, World Art

Классика, вводящая в заблуждение. Глядя на постер, кажется, что сериал чем-то похож на игру в догонялки. Веселый добряк, которому страшно не везет, выпутываясь из неприятностей, случайно гробит целые города, а следом за ним несутся две очаровательные преследовательницы, дабы не дать превратить в руины еще что-нибудь. Эдакая юморина с тремя комическими элементами. Ну и иногда стыдливо выглядывающей драмой вроде детей с тяжелым детством, грустных воспоминаний и всякого прочего аналогичного унылого штампа. Но нет. На первой же серии юмор кончился.
Анимэ без компромиссов. Если добро, то абсолютное: никто не должен умереть, даже преступник и враг. Если зло, то всеобъемлющее: умереть должны все, просто так, потому что я так хочу. Но абсолюта не существует. А потому, рано или поздно, пацифист станет убийцей, а сумасшедший мизантроп остановится.
Анимэ-оксюморон. Пока люди гибнут десятками, сотнями, пачками, толпами, городами, две восторженные идиотки ищут самого ужасного преступника всех времен и народов. Чтобы не дать ему разрушить очередной город. Потому что тогда их страховая компания разорится.
Главный герой, сочетающий в себе и первое, и второе. Фальшивая улыбка на всё лицо – боль и печаль, размером с Вселенную, внутри. Спасение и помощь – всех, всем, всегда. Саморазрушение. Оптимизм до степени неадекватной придури. Пессимизм – до полного самоуничтожения.
На этом маразматическом фундаменте и крепится весь сериал. К финалу ясное и четкое ощущение того, насколько хрупки и беззащитны люди, достигает апогея. Количество трупов так велико, что любое, еще живое создание воспринимается как случайная песчинка, еще не снесенная ураганом. Не совсем ураганом-человеком, но при его прямом участии. Вообще, поразительно, как авторы играют с такими материями, как абсолют, идеал, антипод и иже с ними. Анимэ до невероятия сильно напоминает некую философскую модель мира. Утопичного чуть менее, чем полностью. Но тем не менее имеющего свои механизмы. И они работают! С необратимостью кирпича, падающего на землю по законам гравитации. Только тут кирпичи сыплются на голову. Не только героям, но и зрителю.
Этот сериал сложно воспринимать как анимэ. Тем более как анимэ развлекательного жанра. Если смотреть его вдумчиво, то можно легко ощутить и отчаяние, и свою ничтожность перед… перед всем. Ну а коли есть желание не заморачиваться, представьте, что перед вами своеобразный анимэ-вестерн. И наслаждайтесь. Или нет.



P.S. Рекомендую клип Swallow Studio - One Shot.

Вопрос: Как вам это анимэ?

1. Смотрел, очень понравилось		82	(58.16%)
2. Смотрел, понравилось		26	(18.44%)
3. Смотрел, не очень понравилось		4	(2.84%)
4. Смотрел, просто смотрел		4	(2.84%)
5. Смотрел, не понравилось		3	(2.13%)
6. Смотрел, плевался		1	(0.71%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		7	(4.96%)
8. Не смотрел, но посмотрю		14	(9.93%)
Всего:		141

@темы: комедия, аниме, мелодрама/романтика, приключения, рецензия, драма, фантастика

---

Цветок дьявола

[Terquedad]

Название: Цветок дьявола
Тип: полнометражный фильм
Страна: Россия
Год: 2010
Жанр: фэнтези, триллер, мелодрама



Много и встречается мат, но фильм произвел поистине неизгладимое впечатление. О да)

текста много, не стала перегружать его еще и картинками, надеюсь не сильно против правил)

Хотелось сходить в кино, да. Пожевать попкорн в темном кинозале, уставившись в экран, наслаждаясь…чем именно? Выбор оказался невелик. Выбирать пришлось из того, что было в определенный день, а было мало и непонятно что. Так мы и оказались на «Цветке дьявола».
- Как ты относишься к русским фильмам?
- Настороженно.
И не зря. Снимать у нас фильмы разучились. Абсолютно. А теперь по порядку.
Начинается сие захватывающее действие с того, что главной героине - Полине - снится сон: она вся такая пафосная в белом платье стоит возле стены, на которой какой-то странный цветок, будто сотканный из языков пламени. Он так мило тянется к ней и в итоге засасывает в себя. По утру вся такая на кипише и под впечатлением Полина мчится к своей подруге (Насте) – ведьме/гадалке/сатанистке/магичке (нужное подчеркнуть) - с захватывающим рассказом о безумном сне, который «не просто сон» (с). Они роются в сонниках, каких-то книгах, чтобы найти значение сна, когда_живой_цветок_из_стены_засасывает_в_себя. Удивительно, но не находят. Далее следует удивительный по гениальности диалог и не менее гениальная сцена. Полина такая вся расстроеная, она-то надеялась на подробный рассказ о том, что же, как и что все это значит, а тут пшик. Ничего. Но Настя не отчаивается, таинственным голосом заявляет, что есть еще один способ, но понадобится помощь подруги! Та, ясное дело, соглашается. Настя оттаскивает стол, Полина встала с кресла. Настя убрала ковер, Полина села на пол на колени. Настя достает энное количество свечей, расставляет их по кругу, рисует письмена на полу, какие-то символы, знаки, поджигает свечи, Полина сидит на коленях. Так и хочется воскликнуть: «Фигасе помощь!». Настя сидит в кругу, красиво колыхается пламя свечей, она входит в транс, закатывает глаза, трясется так, что распущенные специально для обряда волосы падают на глаза. И замогильным голосом выдает абсолютно гениальное и неожиданное:
- Нам нужна книга!
Встает и они идут в библиотеку.
Смех, слезы, сопли. Такие сложные приготовления, чтобы потом пройтись вдоль полок и найти во всей куче барахла одну-единственную нужную книгу с изображением цветка из сна на обложке. А чтобы зрители не воскликнули: «Что за хрень?!» добавили гениальный диалог:
- Как у тебя это получилось?..
- Сама не пойму…
Типа, транс был не зря, и вот она откопала ту книженцию только благодаря свечам, письменам и распущенным волосам.
Отдельно стоит обговорить место действия. По виду заборов, мимо которых идет Полина к подруге своей, деревня деревней. Чисто русское поселение, с коровами и кучами навоза за обшарпанными, покосившимися заборчиками. На деле за этими заборами Мерседесы и шикарные дома. И ах да, там играют в поло! Вы не знали? В русских деревнях 21 века очень популярно поло и все студентки после занятий идут глазеть на мужиков на конях. А чтобы не забыли, что это Россия (Россия блин, режиссер так сказал!) возле трибун поставили русский флаг.
Там-то героиня второго плана (далее: ГВ, ибо имени я не помню) и замечает главного героя (в будущем главный спаситель,Саша). Лучший в команде. Естественно, в команде игроков в поло, в другое они там и не играют.
Вечеринка. Стандартная такая туса на селе: большой дом, толпа народу, все веселятся, приходят и ГВ, и Саша, и, конечно же, Полина. Ей не очень весело: книгу какую-то нашли, снится хрень всякая, а тут ей сказали: «Веселись!», а что-то не получается. И стоит она вся такая пафосная и любуется на луну. Подходит Саша и далее еще один гениальный диалог двух тормозов:
- Красивая луна
Минутная пауза.
- Да, красивая…
Минутная пауза.
- Саша.
Минутная пауза.
- Полина.
Естественно, все сразу поняли, что это любовь отныне и навсегда, скрепленная и благословленная холодными лучами луны.
- Приходи в колледж после занятий (с) Полина Саше говорит.
- Она еще и пэтэушница (с) зритель
Отдельно стоит рассказать про эмоции Полины. Хотя, рассказ небольшой. Их нет. Чтобы не происходило, все ее эмоции выражаются словами, звуками, движениями рук. На лице же ни один мускул не дрогнет. (По сравнению с ней Белла – фонтан эмоций (с) зритель)
А Настя, пока Полина пьянствует, с книгой обнимается и пытается что-то захватывающее в ней найти. Нашла-таки: 6 чистых страниц. Она долго медитирует над ними, думая, а что же и почему и к чему, но ничего путного придумать не может. Ничего путного, кроме как почистить яблоко ровно над чистой страницей. Тут давайте все сделаем вид, что забыли Гарри Поттера и эта сцена нам его не напоминает. Не напоминает, я сказал! В общем, естественно, она режет палец над книгой, роняет на чистую страницу каплю крови, и вуа ля! Проявляется картинка. Сцена опять же поражает гениальностью: это же так просто и обыденно, все чистят яблоки над открытыми книгами. Вы разве нет? Хотя, реалистичнее было бы, если бы она комара, который ее укусил, прихлопнула на этой странице, ли же просто кровь носом пошла. Не выдержали сосуды долгих размышлений, бывает.
Далее хронология действий в фильме у меня уже немного путается: все-таки уже неделя прошла. Но там и не особо важно. Снится нашей Полине снова сон: она все в том же, все та же, только рядом с ней всадник на коне. Монохромный. Черно-белый то бишь. Полина опять вся на кипише бежит к Насте, а там дверь открыта и тишина…
- Страшно прям.
- Все будет хорошо.
- А я хочу, чтобы кто-нибудь умер (с) зрители.
В общем, Полина вся спокойная как не знаю кто, идет в дом, ищет подругу, та так и сидит над книгой, опустив голову так, что волосы закрыли лицо (сдохла? (с)зритель). Трогает ее за плечо, и та просыпается! Мало того, что она яблоки над книгами режет, она еще и спит над ними. Полина очень испугалась. А чтобы это зрителям показать, раз уж лицо неживое совсем, она налила себе стакан воды и отпила.
Насте книга очень нравится: она почему-то решила, что если заполнить все страницы, они получат какие-то офигенные знания! Полине это нафиг не надо, она берет книгу и тащит в библиотеку, а та - о Боже! – сгорела на фиг. Настя как-то совершенно маньячно ржет и говорит, что это книга не хочет возвращаться. Полина книгу кидает и бежит домой. Под дождем. Так же пафоснее! Шлепая по щиколотку в грязи плестись домой…ан нет, не домой: в какое-то злачное место, где собственно, видит Сашу. Они с ним уединятся, он ей толково объясняет, что просто надо расслабиться, «детка» (с) Саша. А в качестве расслабления…чтобы вы думали? Конечно, секс! Это уже писано по стандартному сценарию: они встречаются – целуются, трахаются, милуются – он изменяет/его кто-то целует на глазах главной героини/ он ломает ее любимый кактус/неудачно шутит (нужное подчеркнуть) – они расстаются – она влипает – он спасает – они снова любят друг друга, целуются, трахаются, милуются. Но это уже за кадром, типа после титров.
Ах да, была еще одни гениальная сцена в самом начале их знакомства: они катаются на лошадях, тут применили замедленную съемку: это же нереально красиво и хочется рассмотреть поподробнее, как скачут лошади! Был сделан офигенный комплимент игроку в поло(!!!):
- Ты хорошо катаешься на лошади (С) Полина.
Еще бы он катался плохо.
Потом они в лесу, он ее валит на землю, целует, целует, целует… Страстно, увлеченно, не замечая, что девушка под ним – бревно форменное (хотя, это же ее нормальное состояние). Потом из воздуха появляется тот самый монохромный всадник, Полина отталкивает Сашу и убегает. Домой. А там… Она раздевается перед зеркалом и удовлетворяет сама себя. Да, это так круто! Два мужика за ней бегают, а она предпочитает сама себя перед зеркалом. (Может ее только собственное тело возбуждает? (с) зритель). В общем, режиссеру просто хотелось раздеть ее и чтоб она постонала.
А потом все идет своим чередом: они ссорятся, потому что одна наглая блондинка целует Сашу прямо на глазах у Полины, наступает зима в русской деревне. П все следит за картинками в книге, ждет, что ж там будет-то. А деревня готовится к новому году: на улицах украшения, в ряд стоят магазины, вплотную друг к другу, тоже украшенные по самое не хочу, играет веселая музыка и как апофеоз всего этого дед Мороз раздает на улице подарки детям. Эх, черт, надо было и тут русский флаг воткнуть, я забыл, в какой мы стране вообще.
Тут-то Полина и встречает главного злодея (далее: ГЗ, ибо имени его не называли), которым и оказывается некогда монохромный всадник. (Бля, он цветной! (с) зритель)
И появляется новая картинка в книге… Типа Полина вся такая красивая лежит на алтаре каком-то и ГЗ ее хочет убить. Настя тут же подрывается и звонит ее парню:
- Саша, это Настя, подруга Полины.
- А, да, Насть, привет.
- Что-то пошло не так, нам надо встретиться.
- Завтра давай?
- Нет, сейчас.
В общем, подрывается она и бежит на встречу к Саше. Откуда она знает его номер, почему он не удивляется ее звонку, об этом история умалчивает. Все-таки за кадром полгода прошли, познакомились, видать. Хотя, с другой стороны, Полина и Саша в ссоре ведь были… В общем, не моего ума это дело, вернемся к Насте. Она мужественно и настойчиво пробирается через дикие и, наконец-то что-то родное, истинно русские сугробы, ползет по какой-то лестнице, тут появляется в небе некая хрень, злая и черная, она пугается, падает и сворачивает себе шею (Ура! Сдохла! (с) зритель).
А Саша…все сидит в баре и пивко попивает, да новости смотрит. Отдельно стоит сказать о путанице во времени в этом фильме. Когда Настя идет к Саше на улице ночь, в новостях (найден труп девушки, умерла предположительно час назад (с) новости) показывают день. Саша выходит из бара и на улице снова ночь! Захватывающе, не правда ли?
Саша, теперь он на кипише, идет по улице, видит Полину с мужиком, как они садятся в машину. Хватает такси и едет за ними. Про машины ничего говорить не буду, это надо видеть.
Едут они, едут, далее диалог Саши и водителя.
- Они едут в замок?
- Похоже
(А вы не знали? Замок есть в любой русской деревне. Особенно в тех, где играют в поло).
- Где он находится?
- За городом.
- Остановите, я выйду.
Логика! Да, конечно, бегом пафоснее, чем на машине. И да, снег благополучно сменился зеленой травкой. Переезд из зимы в весну, с нами дешевле!
А в это время в замке…
Привел, значит, ГЗ нашу Полину в какую-то комнату, переоделась она в белое платье, выпили они по тазику чего-то там, я подозреваю это было вино, потом ГЗ укладывает ее на алтарь. Она все это делает спокойно, с равнодушным лицом. Переоделась, выпила, легла на алтарь, и тут ее тюкнуло: бля, убивают! И она принялась вырываться. Соскочила с алтаря, упала, повредила ногу, отползала от ГЗ, старательно изображая на лице муку. Тут-то и подоспел наш Саша. Далее драка, в результате которой ГЗ падает с балкона и его сквозь его тело прошел штырь. Умер в обще. Ах да, сказал этот ГЗ только одну фразу: типа «не пытайся помешать, я все решил». Что решил, чему пытаться помешать, об этом история опять-таки умолчала. Ну и ладно.
Сидит такой Сашенька на балконе, прислонившись спиной к стене, все еще в шоке, что победил. А из комнаты легкой поступью совсем не хромая (!!!) выходит Полина, подходит к краю и смотрит на мертвого ГЗ, чье искаженное смертью лицо нам показывают еще несколько раз. Возникала мысль, что оживет. Ан нет, остался мертвым до титров.
Далее еще один гениальный момент фильма: Саша окликает Полину, она с тихим удивленным вскриком оборачивается, оступается и летит вниз с балкона. Одно это уже гениально. Далее. ГС наклоняется и выдает просто потрясающую фразу: «Подожди, я сейчас». Ага бля, «стой, никуда не уходи». Куда она на фиг денется?! Разве что разожмет руки и упадет сверху на тот же штырь. Да, она бы сделала именно так, если бы он не попросил подождать. Саша потрясающе быстро находит в незнакомом замке веревку и…кидает ей ее? Нет! Вы забыли, что фильм отличается гениальностью и непредсказуемостью? Он привязывает ее к балке, веревку, а не Полины, а другим концом обвязывает себя по талии, и как заправский скалолаз спускается к ней и хватает ее за руку. И последняя гениальнейшая фраза фильма из уст девушки: «Саша, спаси меня». Блять, девочка, очнись: он чем по-твоему занимается? Хотя, не удивлюсь, что в русской деревне, в которой играют в поло, эти самые игроки иногда спускаются по стенам замка, обвязавшись веревкой. И если не попросишь спасти, проползут мимо и оставят тебя висеть. Может кайф какой-то от этого получают: кто-то перед зеркалом мастурбирует, а кто-то по стенам лазает.
Целиком и в общем, сюжета нет. Никакого смысла. Ну приснился ей сон, ну нашли они книгу, ну привел ее этот мужик в замок, ну попробовал убить. А зачем, что вообще был за цветок, и для чего он ее избрал – не понятно.
Если будет вторая часть, она наверняка будет назваться «Цветок Дьявола 2: там все-таки был сюжет».

Вопрос: Как вам этот фильм?

1. Смотрел, очень понравилось		1	(0.61%)
2. Смотрел, понравилось		1	(0.61%)
3. Смотрел, не очень понравилось		2	(1.23%)
4. Смотрел, просто смотрел		1	(0.61%)
5. Смотрел, не понравилось		4	(2.45%)
6. Смотрел, плевался		18	(11.04%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		121	(74.23%)
8. Не смотрел, но посмотрю		15	(9.2%)
Всего:		163

@темы: кино, фэнтези, триллер, обзор, do not touch, мелодрама/романтика

---

Mind game

[Аццкий критег]

Название: Mind game (Игры разума)
Тип: полнометражный фильм
Жанр: приключения, комедия, романтика, укурка
Год: 2004
Студия: Studio 4°C

Рецензия от

 Аццкий критег
Гибрид трэша и маразма с претензией на стёб и глубокий смысл. Написать аннотацию, обойдясь без спойлеров, нереально. Но сюжет выглядит примерно следующим образом. Ниси, манга-художник, придя со своей подругой Мион в семейный ресторанчик, сталкивается с якудза, вследствие чего спойлер и попадает в спойлер. Там он встречает спойлер и решает спойлер. Затем вместе с Мион и ее сестрой, Йян, Ниси спойлер от спойлер и оказывается в спойлер. В такую аннотацию не попал еще один спойлер, который является, собственно, концовкой.

Однажды простой японский парень Робин Ниси решил нарисовать мангу. Очень мучился. Бился головой об стену, рвал на себе волосы, катался по полу. Но мысль была глуха к его мольбам. В итоге, вырвав с тела всю растительность, набив ровно 44 шишки на лбу и прокатав в ковре траншею, он решил прерваться с горя на сеанс онанизма, уединившись в туалете с пачкой журналов известного содержания и разной тематики, от слюнявой романтики до БДСМчика. После удачного завершения процесса чувак решил закурить. Но сигареты не было, в магазин идти было лень, и он скурил страничку из спортивного еженедельника со статейкой про футбол. Продолжая размышлять о сюжете, он смутно слышал, как в дверь долбились верующие проповедники, вопя что-то о свете сердца и озарении пути во тьме. Закончив с самокруткой, Ниси решил попытать счастья с телевизором. Но там, как назло, было сплошное дискавери. Еле осилив докфильм о китах, он решил еще немного потыкаться по каналам (75 бесплатных, плюс 150 кабельных). Наткнулся на детективный сериал, какую-то допотопную фантастику, выпуск новостей про очередное цунами, передачу о современном искусстве, ток-шоу с самым старым человеком на свете, фильм про Лох-Несское чудовище, балет… Всё было не тем. И тогда мужик решил пожрать, раз уж в голову ничего не лезло. Уныло пережевывая суши, он размышлял, а не снять ли порнуху (мечта идиота), кино про якудза (вторая мечта идиота), пафосную фантастику (крик отчаяния)... В конечном итоге, плюнув на всё, прорыдав два часа и решив забить на мангу, Ниси узюзюкался сакэ вусмерть и завалился спать. А ночью ему приснилось… Ему приснилось ВСЁ. Да так мощно и забористо, что весь месяц он не выходил из дома и яростно калякал страницу за страницей. Так (а может, и не так) в 1995 году родился оригинал, на который спустя десяток лет обратило свой маньячный взор студия Studio 4°C, дабы превратить его в анимэ.
Как ни странно, сюжет вообще-то легко вмещается в одно-два предложения. Хотя показано и сказано много. А уж сколько всего успевали сделать герои, вообще подсчету не подлежит. Вещь однозначно специфическая, на ценителя подобного рода творений. В кучу навалено всё, и плохое, и хорошее, и вменяемое, и совершенно неадекватное, и реальное, и стопроцентно приглючившееся в пьяном угаре или укуре… Короче, это истерика сюжетная и визуальная, которую не всякий мозг способен переварить. С одной стороны, все кричат о глубоком смысле, о куче непостижимых для размягченного серого вещества юного зрителя идей. С другой, что-то не торопятся эти многие делиться посетившими их откровениями. Честно говоря, спорить о наличии или отсутствии философии в том или ином произведении – дело само по себе неблагодарное. Но по части «Mind Games» я всё же замечу, что если там и есть какое-то двойное дно, свежая мысля или что-то еще из этой оперы, оно намертво погребено под цветастым мельтешением разнокалиберных людей, предметов, явлений и событий. Одним словом, анимэ смотрится как очередной экспериментальный и выпадающий из стандартов японской анимации фильм.

Рецензия от

 Samael-sama

Бег с препятствием!

Жил-был в Японии один автор ничкемной манги (по профессии) и дурачок (по жизни), по имени Ниси. И была у него любовь всей его жизни – одна грудастая милашка, к которой он пылал страстью искренней и пылкой. Правда, трусоват был Ниси и в моменты опасные для своей пятой точки, он предпочитал сидеть тихо и не высовываться. Но когда к объекту его страсти начал домогаться натурально босс якудза, Ниси не выдержал и впервые в жизни совершил Поступок – заступился за даму! Правда, моментально за это ему вышибли мозги. Причем через задницу!



Но это только начало истории, ведь воспарив ввысь, после столь экзотической кончины, Ниси получает взбучку от некоего псевдо-Бога и банально убегает от смерти, загробного мира и прочего заупокойного. Сначала, в собственное бренное тело. А затем, избежав смерти (собственно, задницей и спасся), прочь от бандитов, завернув по пути и ошалевшую красотку. За сим рассказ можно и закончить, пусть Ниси еще много чего сломает, влетит в кучу неприятностей, а в итоге его проглотит огромная рыба, в чреве которой он встретит местного Иона...



Mind Game от аниматора-экспериментатора Юаса Масааки, это как раз тот случай, когда либо «очень хорошо», либо «совсем никак»! Экранизация шизоидной манги Ниси Робин несет в себе столько мощных зарядов, что неминуемо промажет по половине зрительской аудитории. Она предсказуемо и разделилась на два лагеря. Одни картину хвалят и рукоплескают, другие считают плевком в лицо их интеллекту и горой галлюциногенного гуано.
А все потому, что «Игры разума» - самый настоящий анимешный арт-хауз, воспринимать однозначно, который, довольно трудно. Собственно, как и любой другой арт-хауз! Но все по порядку.
Mind Game – это, в первую очередь, картинка! Именно она стала основным оружием авторов, главным инструментом воздействия на зрителя. Нарочито гротескный и простоватый дизайн персонажей, неожиданные ракурсы, рваный монтаж, яркие кислотные цвета, большое использование элементов фото-графики, - автор использовал все возможное, чтобы Mind Game нельзя было назвать просто «аниме». Нет, это именно арт-хауз, яркий образец сюрреализма, который буквально в каждом кадре сыплет на голову несчастного зрителя все новые ведра ссылок, аллюзий, цитат, намеков, метафор и много прочего в том же духе. Воспринимать однозначно этот визуальный фейерверк довольно трудно. Но глаз цепляет, тут авторам не откажешь. Музыка тоже подобрана со вкусом, хорошо дополняет картинку.



Вторым ударом по зрителю стал сюжет. В принципе, он прост и само его присутствие выглядит скорее забавным курьезом, нежели необходимостью. Собственно, вся картина – одна большая метафора человеческой жизни. Ссылаясь на историю Пиноккио и Иона, автор подмигивает зрителю и через своих героев шепчет: «Беги!» И герои бегут. По любой поверхности, от Бога, от смерти, от проблем, по волнам, по воздуху, прочь-прочь из брюха исполинского кашалота, навстречу свободе! Идея и посыл стары, подобным морализаторством грешат многие анимешки, но в Mind Game оно - подобно пуле, летящей прямо в голову. Разбирать все символы, запрятанные в картине – бесполезно. Куда интереснее будет смотреть ее, раз за разом, все находя новые грани и новые метафоры. Бог здесь – не просто Бог, он – все сущее. Рыба-кит – клетка, как внутренняя (что в каждом из нас), так и внешняя (что видна из окна). Именно в китовом чреве Ниси найдет дружбу и любовь, оценит свою жизнь и самого себя. Ведь можно бежать от, а можно бежать к!



Благо, не только картинкой и пухлой пачкой символов, спрятанной между кадров, хорошо это аниме. Это, вообще-то, еще и комедия. И, вы не поверите, даже смешная! И очень легкая, - не успеешь оглянуться – бац, уже конец. Пусть не слишком привычная (и приятная) глазу, пусть изобилующая старыми как мир идеями, навязывающая и сносящая крышу. Несмотря на все это, Mind Game – именно то аниме, что не похоже на аниме совершенно! А значит, обязательно к просмотру!

7/10

Вопрос: Как вам это анимэ?

1. Смотрел, очень понравилось		6	(16.67%)
2. Смотрел, понравилось		4	(11.11%)
3. Смотрел, не очень понравилось		2	(5.56%)
4. Смотрел, просто смотрел		2	(5.56%)
5. Смотрел, не понравилось		3	(8.33%)
6. Смотрел, плевался		0	(0%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		16	(44.44%)
8. Не смотрел, но посмотрю		3	(8.33%)
Всего:		36

@темы: комедия, аниме, мелодрама/романтика, приключения, рецензия

---

Batman: Gotham Knight

[Аццкий критег]

Название: Batman: Gotham Knight (Бэтмен: Рыцарь Готэма)
Тип: 6 OVA по 13 мин.
Жанр: приключения, фантастика, драма, боевик
Год: 2008
Студия: Madhouse Studios, Production I.G, Studio 4°C, Bee Train


Анимэ, идущее по следам «Аниматрицы», то бишь по пути японо-американского сотрудничества. Шесть отдельных историй по сценариям американцев, анимированные японцами и одним корейцем. Шесть идей, обёрнутых в анимэ-оболочку. Шесть разных точек зрения на суперизвестного спасителя прогнившего Готэма, запакованного в латекс и ушастую маску.

01. Have I Got a Story For You (Studio 4°C)

Первое, что бросилось мне в глаза, – рисовка как в «Железобетон» (что и немудрено, ведь режиссер-то один). Первое, что бросилось в уши, - английский звук. Первое, что бросилось в мозг, - Бэтмен, похожий на большого готичного зайца. Которого разбудили рано утром после вечеринки гигантской морковкой по башке.



Затем он был уже огромной черной молью и роботом с кучей девайсов. Такие метаморфозы объясняются тем, что Бэтмен в данном случае является героем рассказов нескольких подростков, каждый из которых делится своей историей знакомства с этим таинственным фанатом летучих мышей.
Рисовка в одном из экспериментальных стилей студии: задники а ля кинохроники-документалки, слегка напоминающие пейзажи из «Hipira-kun», и криво вырезанные из цветной картонки персонажи с лягушачьими ручками-ножками. За исключением этих самых персонажей, картинка шикарна.







Сами персонажи – на любителя.



Радует разве что отсутствие совмещения рисованного с реальным, как в тех же «Mind Games».
В серии присутствует эффект съемки на камеру, включающий в себя лишь ее постоянное шатание. Честно говоря, не оценила этого хода, ибо глазам не слишком от него комфортно.
В целом, необычно и интересно. Более того, эпизод идет как своеобразный пролог, объединяя дальнейшие эпизоды.

02. Crossfire (Production I.G)

Вторая серия представляет собой отличный закос под американские мультики со всеми вытекающими: типичной, узнаваемой американской рисовкой, копами в главной роли, брутальной, кирпичной мордой Бэтмена, ну и перестрелками русской мафии, сильно смахивающей на слет сутенеров.





Режиссер этого эпизода, Хигасидэ Футоси, был режиссером-постановщиком и контролером анимации при создании следующих анимэ: «Василиск», «7 самураев», «Кромешная путяга», «Телохранитель ветра ТВ», «Воины-марионетки Джей» и др.

03. Field Test (Bee Train)

Если вы хотели знать, из чего сделаны не только мальчишки и девчонки, но еще и Бэтмены, вы это узнаете, как только посмотрите эту серию. Сюжетно – бредово, много лишнего, но зато есть идея. Дико пафосная, дурацкая до смехоты, но идея, да. И снова – много русских (черт его знает, то ли на деле, то ли только на словах), английская звуковая дорожка и американоподобная рисовка. И, кстати, Бэтмен в виде бисёнэна.
Съемками эпизода руководил Мориока Хироси, один из режиссеров студии Bee Train ( ), снявший второй сезон «Tsubasa Chronicle» и участвовавший в создании «Avenger», «Hamelin no Violin-Hiki TV», «You're Under Arrest! TV-1», «Rurouni Kenshin TV» и «Meine Liebe TV-1».
На мой взгляд, самая скучная и незапоминающаяся OVA.

04. In Darkness Dwells (Madhouse)

Дико страшный Бэтмен шляется по канализации, выискивая следы преступника – огромной ящерицы-каннибала с фобией летучих мышей. Всё, спаситель всея Готэма потерян для пафоса – черный шелковый плащ с говне и помоях, сапоги из кожи неведомого мутанта промокли и разлезлись, костюм воняет. Нет больше героя, перед нами обычный коп в маскараде. Одни диалоги о высоком остались: «- Я ищу монстра. – Все мы тут монстры.», «- Эй, Мышь, каким выглядит город, когда ты летишь над ним? – Он выглядит грязным.», «- Эй, что ты тут делаешь, Мышь? Ты должен летать в небе. Ты сломал себе крылья?». Иногда герои, правда, такое несут, что начинаешь сомневаться, а тех ли в Аркхемскую дурку затолкали.
Рисовка соответствует раздраю между геройством и человеческой пакостью: то плащ развевается как черный флаг, то черепушки в зеленой жиже плавают. Много разных фактур, сам стиль разнится, ощущения всё это вызывает разные - от удовольствия до брезгливости.





Концентрация шизиков к концу серии увеличивается в геометрической прогрессии. Короче, серия смахивает на шоу уродов с цирковыми номерами.
Режиссер, Аоки Ясухиро, также автор, пожалуй, самого красивого эпизода из сборника «Amazing Nuts!» - «Kung-Fu Love» и образовательной ONA «Honey Tokyo». Принимал участие в создании анимэ-сериалов «Отряд волшебниц Алисы» и «Капризный робот».

05. Working Through Pain (Studio 4°C)

Видели, как делают операции без анестезии? Увидите. Супергерой без мэйк-апа идет бонусом.



А вообще, смысл серии, похоже, заключается в демонстрации того, что у Бэтмена тоже бывают плохие дни. Он встает не с той ноги, ловит животом пулю, падает с высоты на металлические трубы, снова бегает по канализации и помойкам, не везет ему, в общем. В перерывах между скорчиванием страдальческих физиономий Бэтмен, он же Брюс, вспоминает годы свои юные, когда всё было не так запущенно, и он гонялся за мазохизмом, а не мазохизм за ним.
По сути, становление ниндзя. Руководство для чайников. Настольная книга. Практическое пособие. Но на самом деле там всё гораздо сложнее и печальней. С таким толстым намёком на очень грустное обстоятельство.
Режиссер этой серии, Кубока Тосиюки, хоть и входил в съемочную группу таких анимэ, как «Надя с загадочного моря ТВ», «Граф Монте-Кристо», «Ганбастер: Дотянись до неба» и «Мобильный воин ГАНДАМ 0080: Карманная война», все же больше известен своей работой над играми Lunar-серии в качестве дизайнера персонажей и контролера анимации.

06. Deadshot (Madhouse)

Тут ужас достиг своего апогея, особенно в плане рисовки.





Персонажи иногда страшно уродливы, прямо какие-то головастые насекомые, стойко ассоциирующиеся с эмбрионами. Правда, в глубоких и многочисленных тенях иногда мерещится что-то кавадзириевское. Периодически это меняется, рисовка совершает качественный скачок, и вот перед нами уже роскошный экшн-кадр.



А потом снова – к низам: бросающееся в глаза 3D, люди с параличами лиц и тел и ртами до ушей…
И снова русские не дают покоя американским сценаристам. Не верь, Бэтмен, мы хорошие. Лучше найди и победи суперкиллера, как тебе и положено по сюжету. И не забудь вспомнить про психологические травмы прошлого и немного пофилософствовать. Вот так, молодец, возьми пирожок.
За создание этого эпизода отвечал специально приглашенный студией Madhouse аниматор из Южной Кореи Нам Чжон-Сик, один из режиссеров анимационного фильма «Ад Данте».

Итого, такое ощущение, что авторы этого сериала периодически порывались просветить зрителя. Вот, дескать, смотрите, почему от Бэтмена отскакивают пули, а здесь у нас редкая болезнь - эпидермолитический гиперкератозис. Помните уроки истории, когда рассказывали о зарождении медицины? Любуйтесь на современную вариацию. А вот так становятся йогами, вы всё еще хотите спать на гвоздях?
Задники и фактуры шикарны, хоть распечатывай и вешай на стенку, а вот герои не представляют собой ничего особенного, вполне себе заурядно нарисованные персонажи, ни один из которых не запоминается совершенно, разве что один-единственный Бэтмен из пятой серии и бронированный киллер из шестой. Унылые персонажи, что-то вроде безличных представителей американской полиции и бизнеса. Все яркие маньяки показаны мельком и ни фига не жгут. Зато, неожиданно, откалывает Альфред, дворецкий и помощник Брюса, который Бэтмен. В дядьке определенно есть еще порох. И хорошо если не ядерный заряд.
Звуковая дорожка английская, то есть японскую речь вы не услышите в принципе.
Анимэ наверняка будет интересно фанатам вселенной Бэтмена, хотя бы как дополнение к уже имеющимся комиксам, фильмам и мультсериалам. Все прочие могут с ним ознакомиться исключительно по желанию, потому как ничего феноменального, захватывающего или просто драйвового не покажут. Однако унылым и тягомотным сериал все же назвать нельзя. Его главный и практически единственный плюс – это идейность. Каждый эпизод снят не просто для того, чтобы продемонстрировать крутизну японской анимэ-индустрии и прорекламировать ведущие студии или лишний раз выкосить посредством очередного-крутого-мужика-в-смешном-костюме всю преступность в пределах одного отдельно взятого города. Тут типа мысль. Где-то глючно-дебильная, где-то забавная, а где-то до жути грустная. Зрителю есть кого пожалеть, есть за кого поболеть, есть с кого поржать, а то и вовсе застебать до смерти. Короче говоря, при очевидных падениях анимэ совершает и качественные прыжки, коими и интересно. Рекомендую хотя бы для ознакомления.

Вопрос: Как вам это анимэ?

1. Смотрел, очень понравилось		3	(6.38%)
2. Смотрел, понравилось		3	(6.38%)
3. Смотрел, не очень понравилось		2	(4.26%)
4. Смотрел, просто смотрел		4	(8.51%)
5. Смотрел, не понравилось		0	(0%)
6. Смотрел, плевался		2	(4.26%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		15	(31.91%)
8. Не смотрел, но посмотрю		18	(38.3%)
Всего:		47

@темы: аниме, боевик/экшн, приключения, рецензия, драма, фантастика

---

Вид - рыцари-подонки. Среда обитания – анимэ.

[Аццкий критег]

Возможны спойлеры по следующим анимэ:

Eyeshield 21 (2005-2008)
Bastard!! Ankoku no Hakai Shin (1992)
Hellsing TV (2001)
Majin Tantei Nougami Neuro (2007-2008)
Level E (2011)
Циклу «Saiyuki» (1999-2007)
Detroit Metal City (2008)
Shibas 1-2-3/Sorcerer on the Rocks (1999)
Gokudou-kun Manyuuki (1999)
Air Gear (2006)

Буквы + картинки

Определение рыцаря-подонка так же неоднозначно, как женское «нет». Если не закапываться в философию добра и зла, их положение можно определить где-то между заядлыми злыднями и рафинированными добряками. Добряками принято считать бесхребетных творцов мира и справедливости, собственно, ради мира и справедливости искореняющих злодеев и представляющих собой некую свалку положительных черт и качеств. Злодеи, напротив, являются исчадиями ада, стремящимися поработить мир ради порабощения мира, собравшими все типично отрицательные характеристики. В душе они, как правило, всё те же добряки. Иногда, впрочем, обложка соответствует содержанию, но происходит это значительно реже. Рыцарь-подонок, по сравнению с двумя антиподами, выглядит намного интересней.
Рыцари-подонки в большинстве своем пришли оттуда, откуда в принципе не возвращаются. Да что там, некоторые из них давно мертвы. Остальные, с учетом их склада характеров, явно к этому стремятся. Причем самым болезненным способом.
Каждый из этих положительных негодяев профессионал своего дела. Дело при этом может быть совершенно любым, от истребления нечисти до вынесения противников в футболе. Одно неизменно – рыцарь-подонок на своей стезе непобедимый бох.
Эти ребята чрезвычайно вспыльчивы. В своей обиде или раздражении они напоминают ядерную боеголовку, вставшую не с той ноги. Реакция следует незамедлительно, потому что долг каждого подонка (его отличительная особенность, природный дар и способ снять напряжение) – с чувством и царским размахом отметелить всех, кто ему досадил.
Правда, некоторые бесятся и злятся крайне редко. Ибо некошерно. Они просто спокойно, без нервов, с ласковым оскалом пираньи, приходят и с суровой нежностью нагибают всех-всех-всех, кто еще почему-то стоит прямо.
Рыцари-подонки обожают зверушек. Они просто жить не могут без своих питомцев. Иногда это может быть банальная собачка, которая грызет косточку динозавра в своей титановой будке, выполняет команды хозяина и берет след тех, кто перед ним провинился. Ну а бывает, что такая собачка не одна, да и живет не в будке, а прямо в хозяине, что позволяет им никогда не расставаться и взаимно проявлять безразмерную любовь. Это ничего, что у псинки сотня глазок по всему телу и неуёмная жажда каннибализма. Хозяин ее как раз за это и ценит. Ну а еще бывает и так, что у дяденьки не просто парочка любимцев, а целый зоопарк. Из ада. С полным собранием редких и не очень видов типа, например, нервопилителя или мозгогрыза. Главное, что по первому зову они готовы прийти хозяину на помощь! И только избранные подонки могут позволить себе особого питомца – престарелое эмо по имени Капиталистическая Свинья, который очень любит играть с хозяином в БДСМ.
От харизмы этих феерических гадов экран разрывает в клочья, впечатлительные барышни и нервные юноши мгновенно падают в обморок, а все остальные синхронно кончают радугами. Возможно, во избежание чрезмерного количества жертв было введено специальное ограничение – половина рыцарей-подонков так или иначе страдает от раздвоения личности, делит одно тело с каким-нибудь лошарой-пацифистом, а то и вовсе просто отрубается. Эффективность этой меры не доказана.
Итак, рыцарь-подонок. Будем знакомы.

Хирума Йоичи («Eyeshield 21»)



Вам нравится этот острый профиль? Эти полуприкрытые глаза? Волосы цвета пшеницы? Эльфийские ушки? Вы думаете, что это кавайное существо, нуждающееся в понимании и защите? Да вы с ума сошли! «Вы что, не знали? Дьявол не просит бога о помощи!» (с) Хирума



17-летний сотонище, один из основателей команды по американскому футболу в старшей школе Deimon - «Devil Bats». Квотербэк, играющий под первым номером, а также фундамент и мозг команды. Его голубая мечта – чемпионат Японии под названием «Christmas Bowl», на который он собирается попасть любой ценой.



И давно бы уже попал, будь американский футбол одиночным видом спорта. А потому ему волей-неволей пришлось собирать что-то вроде команды и брать на себя роль дрессировщика в этом цирке. Дрессура, собственно, особым человеколюбием не отдавала. К примеру, как-то раз с воплем «Опоздавшие отправляются в ад!» Хирума бросил в парочку проспавших гранаты. Даже пряник как-то подозрительно сильно смахивает на кнут, потому как симпатию эта сволочь выражает исключительно мощными пинками. А членов команды вообще зовет не по именам, а по придуманным им же прозвищам: «чертов лысик», «чертов свинтус», «чертов чибик»… В общем, чертов-кто-то-там. Но руководит он умело, часто даже на расстоянии. Ему ничего не стоит прервать все ТВ-трансляции для того, чтобы сделать объявление, адресованное членам команды. С объяснениями Хирума тоже обычно не заморачивается. Он просто ставит всех перед фактом: «Не придешь – узнаешь истинный ад! *аццкое хихиканье*». Для доставки игроков на спецтренировки используется самолет. О самой спецтренировке игроки узнают уже в самолете, в который они попадают крайне неожиданно и, конечно же, не по своей воле. Для некоторых видов спецтренировок у Хирумы есть особый тренажер – дьявольский пёсик по кличке Цербер.





Для достижения цели Хирума не брезгует ничем. Для него - любые средства хороши. К примеру, он периодически ввязывается в какие-нибудь фееричные в своей утопичности сделки и споры. И каким-то феноменальным образом выкручивается, заставляя свою команду выигрывать. Ну а после этого, как и положено, проигравший неизменно слышит: «Новый раб оформлен».



И бежит выполнять первое же поручение. Ну или принимать наказание. Типа смены прически на ирокез.
Вообще, Хирума безумно любит провоцировать противника, делая громкие заявления, причем не от своего лица. Блеф – его излюбленный способ понта. Проигрывающий разве что шантажу. А уж для него, в свою очередь, он использует источник самой позорной, унизительной и компроматной информации – аццкую книженцию!



Не избегает этой участи никто. Даже директор школы. Впрочем, надо отдать должное Хируме, иногда он совершает нечто вроде взаимовыгодного обмена, например, в случае с тем же директором: «Devil Bats» своей популярностью привлекают студентов на фестиваль, а Хирума получает новый спортинвентарь, ремонт здания клуба, будку для любимой собачки…
Когда книжка уже использована, а собачка занята поглощением тонны жратвы или счастливо сопит в две дырки в своей будке, Хирума применяет оружие. Честно говоря, это просто отговорка, ибо огнестрелку он вообще обожает и не расстается со стволом (или стволами) ни на секунду.



Ключевые слова – обожает и не расстается.

И это только 50 серий из 145.


Кстати, помимо оружия, он также неравнодушен к бронетехнике. Да и технике вообще. Для него вполне обычное дело разъезжать на танке по улицам средь бела дня, ну или летать ночью на вертолёте.
Имя Хирумы читается как «демон-кровопийца» (leech demon), а фамилия означает «околдовывающий» (bewitching one). Ну а вместе они читаются как «демон в дневном свете» (demon in broad daylight). По правде говоря, Инагаки Ритиро, автор манги «Eyeshield 21», послужившей основой для одноименного анимэ, как раз и хотел создать героя-злодея. И ему это великолепно удалось, надо признать. Потому как при всем своем сотонинстве Хирума исполняет обязанности своеобразной аццкой феи, осуществляя желания близких ему людей. Например, когда его товарищ Курита мечтал в последний раз сыграть с сэмпаем из «Hashiratani Deers», потому как другой возможности бы никогда не представилось, Хирума устроил тренировочную игру «Devil Bats» с этой командой.
Кроме того, иногда в нем все же просыпаются зачатки чего-то чистого и светлого и заставляют его творить добро. К примеру, как-то раз он дал капитану проигравшей команды тихо прорыдаться в туалете, не пустив туда игроков «Devil Bats», таким образом избавив его от участи «потерять лицо».
Вот такой он, воистину великий и ужасный. Ангел-хранитель и аццкий сотона.



Дарк Шнайдер («Bastard!! Ankoku no Hakai Shin»)



Неубиваемый четырехсотлетний пацан. Башни нет. Тормозов нет. Совести нет. Скромность не найдена.
Несмотря на то, что он, как и толпы прочих персонажей, желает захватить мир, Дарк единственный мужик, который точно знает, зачем ему это надо. Ну а пока он не был избран сам собой на пожизненный (то есть бесконечный) срок, парень занят тем, что наводит порядок в будущих владениях. Как минимум, завоевывает авторитет, а как максимум – устраняет возможность появления конкурента в лице очень древнего и страшного бога. Ну а между этими крайностями Дарк занимается отшлепыванием разных зарывающихся личностей и упокаиванием еще более наглых и неперевоспитываемых чудищ. В принципе, оно ему не сильно-то надо, но желание показать всем свою сатанинскую крутизну сразу после кузькиной матери, необходимость куда-то деть прущую энергию и наконец отобрать у какого-нибудь мазохиста-экстремала свою женщину неумолимо толкает его на подвиги. Из всего плохого, что он сделал, можно назвать разве что непочтительное поведение по отношению к монаршим особам (которые его когда-то засунули в чужое тело и после призыва из него неоднократно обзывали гадким злыднем) и разрушение половины королевства. Нет, конечно, с его внешностью и тягой к прекрасному он мог бы еще и с удовольствием и без зазрений совести гулять налево, направо, по диагонали и зигзагом. Однако не только этого не делал, но и даже не стремился.
Чувак отличился развитым материнским отцовским инстинктом, после обострения которого подобрал двух приблудных детишек.





А как-то раз сильно отжег, повергнув в шок самого Ифрита, мало того что не сгорев к чертям в его пламени, так еще и мощно запупырив тому кулаком прямо в фэйс. Предварительно побегав перед ним голышом. Рогатый огнебог так впечатлился, что тут же поклялся верой и правдой служить Дарку в виде меча.



Как и любой рыцарь-подонок, Дарк существо крайне свободолюбивое. Указывать, в какую сторону ему идти, с какой миссией и насколько быстро, может решать только он сам. У него априори не может быть авторитетов. Но с другой стороны, его и половину ребят из этой категории отличает самостоятельно сделанный выбор каблука, который периодически, по мере надобности, будет возникать у них над макушкой и, если нужно, хорошенько прихлопывать. «Есть только один человек, способный испугать меня», - говорит Дарк Шнайдер побежденному вампиру, и камера красноречиво отодвигается, показывая Йоко, 15-летнюю девчушку без стальных бицепсов, умения кастовать мощные заклинания и даже не вооруженную топором или лазерной пушкой. Вот тебе и бессмертный маг, при имени которого трепещут все четыре королевства мира «Bastard».



Алукард («Hellsing»)



Общепризнанный Мистер Пафос, по количеству и качеству словесного поноса заткнувший за пояс не одну Сэйлормун. Правда, здесь существует небольшая проблема: если величина харизмы старичка Алу никем не ставится под сомнение, то его принадлежность к подонкам – большой вопрос. В частности потому, что разносит в песочек он живых трупаков, истребление которых ну никак нельзя причислить к делам нехорошим, а скорее даже наоборот – похвалить и выдать медаль почетного выпиливателя.
Противника Алукард в силах сгнобить одним только базаром, за что может удостоиться также звания опытного тролля. Однако так ему не особо весело, а потому в дело идут стволы. Сначала Алукард пользовался одной навороченной пушкой, но затем понял, что она хороша только для первого уровня самодельного DOOM’а, и добавил к ней вторую, еще более крутую. После этого мужик окончательно ощутил себя сухо и комфортно и принялся с удвоенной силой делать мир лучше.



Имеет целый список белок. Во-первых, ему, как истинному садисту, доставляет непередаваемое наслаждение игра на нервах противника. Для начала, он позволяет изрешетить себя до состояния клочков в луже кетчупа, после чего, в тот самый момент, когда вражина бьется в экстазе от ощущения собственной опупительности, он плавно собирается обратно, параллельно объясняя, в чем товарищ-упырь был не прав и что ему за это будет. Во-вторых, иногда Алукард не прочь позырить на подчиненных, пользуясь при этом одной из своих бесконечных способностей. Жертва созерцания, конечно, о наблюдении ни сном, ни духом. И это хорошо, иначе расслабиться невозможно было бы даже в туалете. В-третьих, этот ходячий мертвец терпеть не может двери. Игнорирует начисто, предпочитая выплывать из стен и свешиваться с потолка. В-четвертых, Алукард питает нездоровую тягу к поискам избранного, который наконец сможет натянуть ему клыки на пятки. Как только появляется более-менее сносный кандидат, Алукарду срывает чеку. По старой доброй традиции он позволяет себя угробить, затем картинно восстает, отрывает неудавшемуся киллеру парочку конечностей и бьётся в припадке азарта, требуя, чтобы тот их вотпрямщаз снова отрастил и надавал Алукарду люлей. В этот момент он обычно начинает орать «Hurry! Hurry! Hurry! Hurry! Hurry! Hurry! Hurry! Hurry! Hurry! Hurry! Hurry! Hurry! Hurry!», чем доводит едва живую жертву до истерики. Правда, длится она недолго, потому как разочарованный Алукард еще страшнее Алукарда повседневного (хотя скорее повсенощного). Предмет грусти и печали либо скармливается дьявольским собачкам, либо сажается на кол. Последнее действие относится к еще одной вредной привычке, утащенной в загробный мир еще из человеческой жизни. Однако перед тем как угробить кого бы то ни было, Алукард неизменно понтанётся. Это его жизненный принцип и закон игры, которую он сам выдумывает, дабы отвлечься от вечной скуки. И потешить чувство собственной значимости.



Как ни странно, при всем вышесказанном Алукард совсем не маньяк. Он брезгует бессмысленной бойней всех и вся ради, собственно, кровищи по стенам и кишок по паркету. А по жизни вообще сильно напоминает заботливого папашу, опекая свою, вообще-то, слугу Викторию, всячески оберегая ее, и даже не единожды предлагает ей испить его крови, дабы стать свободной. Помимо этого, он мило дружит с Уолтером и явно восхищается его боевыми навыками. Ну а уж ради Хозяйки он хоть в огонь, хоть в воду, хоть в картинную галерею белым днём. Так что имидж эгоистичной падлы он завоевал себе исключительно тягой к глумлению над противниками. Ну а по сути он просто ангстовый няшка.



Нейро Ногами («Majin Tantei Nougami Neuro»)

Самозасланец из Преисподней, сожравший все местные загадки и ищущий идеальную тайну в мире двуногих. Занимается тем, что расследует преступления под прикрытием: косит под тупого помощника гениального детектива. В качестве детектива выступает тщательно подобранная безмозглая школьница. Короче, Нейро виртуозный лицемер, впечатление от которого оооочень обманчиво.





Нейро всё время бешено хочет жрать, а потому дико зол. Избавляться от негатива, впрочем, не по собственной воле, ему помогает уже названная школьница и бывший быдло-гопник, которых Нейро с уважением величает «раб № 1» и «раб № 2». Кто-нибудь из них за особые заслуги может быть как повышен, так и понижен. Но места в рейтинге симпатий неизменно два.









Постебаться и лишний раз продемонстрировать своё положение царя среди холуев Нейро тоже любит. Для пущей жути может принимать свое настоящее обличие огромного рогатого попугая. И с садистким счастьем тестировать на ком-нибудь одну из знакомых ему 777 демонических техник или применить какое-нибудь одно из 7 не менее демонических оружий.
Людишек Нейро выносит плохо, однако это не помешало ему в конечном итоге стать гораздо менее аццким и гораздо более няшным. Он и рабов своих спасал бесчестное количество раз, и помогал им решать какие-никакие проблемы, хотя учитывая, с какой частотой они влипали в передряги, было гораздо проще найти новых. Даже возвращался в ад он очень трогательно и после того, как дал многообещающий намек на счастливое совместное с рабыней номер раз будущее.
Честно говоря, сказать что-либо конкретное о Нейро практически невозможно, не говоря уже о количестве информации. Впрочем, существо он чрезвычайно загадочное, а потому разобрать его на болты и извилины, увы, не удастся. В нем, похоже, как в женщине, должна быть загадка. Та самая, которую он так упорно ищет.



Гендзо Санзо Хоши («Saiyuki»)



Гендзо Санзо Хоши – священник, обремененный важной миссией. Дымит как фабрика, груб и высокомерен, мухлюет в карты и, несмотря на то, что является признанным мастером боевых искусств, предпочитает юзать тентакли дрессированную аццкую сутру Матэн (правит тьмой), доставшуюся ему от учителя, и пушку.







Последней любит пригрозить своим товарищам, делает это практически ежесерийно, обещая пристрелить их к черту. Иногда даже стреляет в опасной близости от черепа.













































Между прочим, его сан священника весьма высок – таких всего пятеро, по количеству сутр (причем у Санзо их должно быть аж две). Основная задача, помимо хранения сутры, неустанное движение к черту на рога на Запад дабы предотвратить воскрешение злыдня всея вселенной, с попутным истреблением сбрендивших демонов (ёкаев).
Базар Санзо не фильтрует, высказывая всем и всё. Даже священникам. Толерантностью тоже обделен – с удовольствием хамит и бьет морду трансу.
Впрочем, даже будучи послан так далеко самой Бодхисаттвой, на заповеди и Будду плевал с монастырской крыши. С этим самым буддизмом его объединяет только незнамо как полученный сан и жизненная философия, умещающаяся в пару строк: “Встретишь будду, убей будду. Встретишь патриарха, убей патриарха”. Данной формуле успеха Санзо следует усердно и рьяно, гробя всё, что попадается ему на пути. Удивительно, как он до сих пор не пришиб своих же спутников. С другой стороны, ему ничего не мешает срывать на них свой дурной нрав и практиковаться в лупцевании. Так, свое виртуозное владение харисэном (большим бумажным веером) он не устает демонстрировать на подопытных – Гоку и Годжо, коих частенько лупасит по тыквам.



Излучаемая Санзо энергетика настолько сурова, что от одного прикосновения его руки разлетается на куски камень. Манга, правда, об этом умалчивает. Иногда в нем просыпается садист и начинает лупить неугодных засранцев.
Обладая солнечного цвета шевелюрой, фиолетовыми пекинесовскими глазами и зачотной фигурой, бедолага периодически вынужден отбиваться от решительно настроенных пидарасов.



В перерывах отстреливая гнусных ушастых ёкаев. В редкие моменты небоевых действий борется с памятью, усердно подкидывающей флэшбэки о дебилах-монахах, которых Санзо на дух не переносит, почившем учителе и прочих травматологических событиях далекого детства. Неудивительно, что выглядит при этом надежда всего человечества весьма хреново, примерно как обожравшийся лимонов пессимист. Если когда-то Санзо и улыбался, того, кто это видел, давно нет на этом свете.
Характер у мужика еще более дерьмовый, чем выражение на морде лица. Его любимыми фразами являются «Заткнитесь!» и «Заткнитесь, а то убью!». В 99% случаев они адресованы Гоку и Годжо.



Отдыхает Санзо как типичный дедок-пескоструйщик: нацепив окуляры, устраивается с газеткой и чашечкой чая возле окошка, конечно, не забыв про сигаретку, и наслаждается одиночеством, при этом сильно смахивая на престарелого затраханного дядьку, нашедшего, наконец, покой и досуг в сортире. К пивасику тоже неравнодушен. Да и пожрать любит, хотя по нему и не скажешь.
Несмотря на то, что эта сиятельная сучара никогда ничего не делает, а утруждается разве что воплями и маханием веером, кое-какие хорошие дела на его счету все же числятся. Как ни странно, в чуваке дремлет материнский инстинкт, благодаря которому Санзо «усыновил» Гоку, ужасное чудище, за попытку восстать против небес свергнутое ими же на высокую гору, в каменную темницу аж на пять сотен лет. На деле это оказался мелкий прожорливый ребенок, который в течение долгого времени мысленно звал «кого-нибудь». Хотя зритель, читавший мангу, четко понимает, что этим кем-то мог быть только Санзо. Он, кстати, долго обещался найти и прибить владельца назойливого вопельника. Нашел. Не прибил. За базар не отвечает.
Второй лялькой, грохнуть которую у Санзо рука не поднялась, оказалась сестричка основного врага – женский вариант Гоку. Максимум, на что оказался способен Санзо в ближнем бою с ней, - затыкание ее пасти булкой.
А как милосердно поступил этот занудный мизантроп, позволив преступнику, истребившему аж тыщу ёкаев, перед казнью доделать свои дела!
Ну и мы, конечно же, помним, что Санзо все-таки не просто катается, а как-никак мир спасает.

Бака Ки Эль Догура («Level E»)



«Этот парень всегда делает всё по-своему!»

Обаятельный самец блондинки, способный дать фору любому Маугли: быстро и без напряга устроит рак мозгов любому попавшему в поле его зрения субъекту. Виртуозный игрец на нервах окружающих. Получает дичайший кайф, незаметно заставляя жертву сделать гадость, а потом целенаправленно ковыряет ее совесть, доводя бедолагу до исступления.
Впервые на экране появляется в роли пришельца, в прямом смысле слова свалившегося с неба.



И оказавшегося в хате ОЯШа с занятным прошлым убежденного гопника.



Но на самом деле этот гвоздь в заднице не просто доставучий гуманоид, он особо голубых кровей (тоже в прямом смысле, и переносном, само собой). Прынц, короче. Принц планеты Догура – Бака Ки Эль Догура. Его любимая игрушка – телохранитель Крафт.



Несчастный мужик уже 10 лет терпит издевательства сумасбродного гения, а всё потому, что однажды оказался единственным, кто не побоялся высказать критику в его адрес.
Фантазии этого сотоны с ангельским детским личиком нет предела. Чтобы (якобы) испытать верность своих телохранителей, он свалил на Землю, объединился с местными пришельцами и уфологом, затолкал в бродячего котенка камеру и снял целое кино, действующими лицами в котором стали не подозревающие об этом ребята. Кажется, Крафту после этой шуточки до палаты осталось совсем чуть-чуть…



Не стесняется Бака глумиться и над детишками. Как-то раз, видимо, заскучав, он собрал пятерку друзей, выдал им костюмчики Рейнджеров и заставил скакать по РПГ-миру, где сам был почти за всех действующих лиц сразу.







Воистину, «если всё ради того, чтобы лицезреть людские страдания, оно стоит любых усилий» (с) Принц Бака.
А ведь глядя на этот кавай и не веришь ни фига, что это всё правда.



Что хорошего в этом ужасе всея вселенной? Наверно, потенциал добра. В конце концов, он хотя бы знает, что девушку надо спасать от хулиганов, а котенка – от автомобильных колес.
Ну и, как сказала его невеста, с ним никогда не будет скучно! Поэтому пожелаем его стране и подданным веселого будущего.



Соичи Нэгиси/Иоганн Краузер II («Detroit Metal City»)

«Он бешеный!»

Дерёвня и лошара Соити Нэгиси давно прётся от шведской попсы и даже приехал в Токио, чтобы приобщиться к этому милому и слюнявому делу.



Но карма приказала этой розовой мечте жить долго и счастливо, сделав паренька солистом death-metal’ической группы «DMC» по имени Иоганн Краузер II.



В итоге у несчастного случился раскол полушарий.



Ибо хочет мальчик вот так:

«Сладенькая моя, любименькая, ляляля…»


А приходится так:

«Убей их всех, убей, ААААА!!! РРРР!!!»


В обычной жизни это унылый соплежуй с прической, делающей его голову похожей на член: «Я хочу играть музыку, которая понравится моей мамочке». На сцене же это аццкий террорист, который пинает Капиталистическую Свинью и делает на гитаре десять трахов в секунду.





Ходят слухи, что он укокошил своих предков еще будучи младенцем, а потом сбежал из тюрьмы, дабы бацать тяжеляк. В свободное от музыки время, позавтракав живыми летучими мышами, дядя Крау отправляется трахать полицейских, приличных дедушек, бубны, Токийскую телебашню и легенду дэс-металла.



Но всё это туфта и лажа, потому что на самом деле Нэгиси-Краузер та еще няшка, к сожалению, периодически случайно попадающая в пролёты, после которых о нем рождаются такие вот хоррорные легенды. Чувак потрошит штампы и мочит клише, оказываясь грёбаным спасителем разлагающихся душ. Первым делом он перевоспитывает своего братана, ессно, для пущего авторитета переодевшись в костюмец для выступлений: «Ублюдок! По дому не помогаешь, еще и на школу положил?!», и вешает ему километровую лапшу о том, что надо пить чай с молочком, заботиться о коровке и косить сорнячочки в огороде.
Затем, благодаря неудачному стечению обстоятельств, Нэгиси в обличии Краузера был просто вынужден наставить на путь истинный панкершу и хип-хопера, живущих не так, не туда и не за тем, а по ходу еще и вынес первую из горящего клуба. И уж конечно он никак не мог пройти мимо несчастной актрисульки, буквально обреченной сыграть в постельной сцене: мальчик-из-ада так отжигал, что режиссер и думать забыл про девицу!
Короче, аццкий прынц, Сэйлор Сотона и просто рулезззный перец, как ни крути.



Шибас Скотч («Shibas 1-2-3/Sorcerer on the Rocks»)



Шибас Скотч - наемный охотник в одном из фэнтэзи-миров, за неумеренную плату берется грохнуть одного, парочку или целое стадо монстров. Желательно быстро и не своими руками.
Любит бухнуть, покурить, потрахаться и спустить нечестно нажитые копейки в ближайшем казино. Обожает и частенько практикует сеансы массажа ЧСЗ. Падла той породы, которая, как тот Лев, совсем не против, чтобы в быту его называли просто Всевышний. Ну или как минимум Шибас-сама. Сопровождающую его монашку (пытается наставить его на путь истинный, ага) он называет не иначе как «Моя *пииииип*», требует, чтобы она не смела ему тыкать и звала не иначе как господином. Прийти в себя после внезапного приступа, случившегося от окружающей благодати, ему может помочь только гадость: «Сделал маленькую гадость, и сразу похорошело?». Например, можно мацнуть монашку за титьку, пока она молится за мир во всем мире.
При всем при этом Шибас ни разу не дурак, умело торгуется и себя, любимого, не обделит.
Хитрожоп, ибо когда в очередной раз оказывается в минусе, мужик не напрягается, он заставляет напрягаться своих чувих. Станцевать стриптиз в костюмах зайчиков, к примеру…



Ничего святого для этой падкой на денежные знаки сволочи нет: он вполне может «похоронить» своего компаньона, дабы скосить с заказчика побольше капусты, якобы на покупку ладана.
Еще одна отличительная черта – патологическое собственничество. Сам себе порвет все пихательные отверстия, но СВОЁ тронуть не даст никому. Недаром мужик взъярился тестостероном, когда его *пииип* поцарапали щечку: «Да как он посмел поцарапать что-то принадлежащее мне?!», и полетели клочки по закоулочкам…
Зато сам Шибас ни капли не стесняется гнобить, лупить и глумиться над своими подчиненными. Скажем, в случае неподчинения Его Сиятельности вдарить девке по литсу.
Забавно, что в бою эта скотина превращается в огромных размеров рыцаря с белоснежными ангельскими крыльями.



И самое смешное, что как бы ни была отвратна эта козлина, все-таки где-то глубоко внутри него живет нечто маленькое, скрюченное и полузадушенное. Ходят слухи, что это добро. И это уже другой вопрос, что добро весьма сомнительное, чахлое и загребущее.

- Я единственный, кому ты можешь доверять. Я никогда, никогда не предам тебя.
- Почему?
- Потому что я твой господин.

Главное, что результат есть. Ведь, как сказала его спутница, хоть он и «эгоистичный, вспыльчивый, к тому же отпетый негодяй, но в итоге все следуют за ним». Видимо, всем виднее, не пойдешь же за кем попало!



Гокудо Юкотт Киканский («Gokudou-kun Manyuuki»)



«Я - Гокудо Юкотт Киканский, известнейший искатель приключений в этом мире!» - гордо заявляет патлатая блондинистая сучара из комедийного фэнтези «Gokudou-kun Manyuuki». Гокудо - уникальнейший экземпляр, который понаступал на прямо-таки эпичное количество анимэ-граблей. Ему люто, дико, АЦЦКИ не везет. Мало того что его прикончил собственный папаша, так его еще и косячно воскресили! И теперь пацан разделяет одну душу со слащавым прынцем из слюнявых сказок для нежных барышень.



Впрочем, ему на это глубоко насрать. Потому что уже в первой серии он становится девушкой, затем, спустя энное количество серий, едва успев вернуть яйца, превращается в дряхлого старичка, потом – в ребенка и, о ужас, оказывается в теле своей спутницы. И кстати, магических способностей Гокудо лишен напрочь. От жизни такой тяжкой, перенасыщенной событиями, бедняга совсем издергался. Говорить или делать что-то спокойно он не в состоянии. Его нервишки так шалят, что SD-форму Гокудо практически не покидает, а его невообразимые гримасы почти ежесекундно занимают весь экран.



Но не спешите кормить его плюшками и гладить по головке, обливаясь слезами жалости и сочувствия! Этот милый с виду подросток сущее исчадие. Он без зазрения совести тырит бабло у старых перечниц, берет деньги за спасение девушки, не собираясь ее спасать, приторговывает чужими душами и реально может продать друзей за парочку рисовых шариков. Махать мечом его можно заставить только вчетвером.



Потому что спасать чьи-либо задницы, кроме своей, любимой, он не стремится совершенно. Зато когда надо постоять за себя, его извращенный мозг работает как коллайдер.
Кроме того, у него есть страшное оружие для самозащиты. Называется «газы». Даже не так – ГАЗЫЫЫЫЫЫЫЫЫЫЫЫЫЫЫЫЫЫЫЫЫЫЫЫЫЫ!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!



И оно похлеще всяких там Драгонслэйвов.
Кстати о Рубаках… Если бы не была рассказана история происхождения Гокудо, вполне можно было бы принять его за сыночка Лины Инверс (небезызвестные «Slayers») и Дарка Шнайдера («Bastard!! Ankoku no Hakai Shin»). Он, так же, как и Лина, обожает денежки, драгоценности, крутые волшебные артефакты, и так же, как и Дарк, хочет всех красоток в мире.















Но Гокудо не был бы Гокудо, дико доставляющим трагикомическим персонажем, если бы все его желания не выходили ему боком. Так что уже в третьей серии он получил и тонну золота, и власть, внезапно став королем небольшого государства. Смотрите, как радостно машет Гокудо своим новым подданным!



И ничего, что его щеки прилеплены к ушам пластырем, а руку шевелит какой-то ниндзя.





Но даже в такой какашке сидит хоть и маленькое и заморенное, но добро. Этот факт доказывает как минимум то, что Гокудо чуть не помрэ с горя, когда подумал, что враги порешили его джинна. Потом, правда, заявил, что беспокоился о своих невыполненных трех желаниях, типа бабы, капуста, мировое господство, но состояние аффекта над «трупом» волшебного мужика говорило само за себя.
Однако весь цимус судьбы этого меркантильного говнюка с непередаваемой мимикой в том, что он все-таки стал спасителем всего мира. Даже нескольких. 16-летний негодник, как наивный лошпек, был марионеткой в руках продуманной ведьменции, Королевы Преисподней. И поделом ему.

Акито/Агито («Air Gear»)



Я выжил сегодня и стал сильней! (с) Агито

Агито. Склонен к садизму, ненавидит ГГ, болен роликами. Да и вообще просто болен. Обожает слово fuck, рассекает в смирилке (хотелось бы мне знать, как он надевает в ней ролики). Виртуозно катается на АТ (air trek, местные навороченные ролики).



Этими же роликами, учитывая связанные руки, дерется. К концам шнурков его прикида привязаны крючки, которыми Агито пускает кровишку противникам или просто заматывает, дабы не дергались, ими же Агито цепляется за всякие железки, чтобы поворачивать, не снижая скорости.









Как ему это удается, знают только придурочные авторы этого идиотизма. Месит всех подряд, ибо: оставленные на теле противника отметины символизируют следы движения к вершине, и если все прочие райдеры поднимаются по балкам в прямом смысле слова и таким образом совершенствуются и достигают высот, то ступенями и балками для Агито являются люди. Да и вообще, след крови, понимаете ли, похож на дорогу.



«Тела этих парней – живая память о моих тропах. Это мой кровавый путь» (с) Но этому сдвигу, конечно, предшествовала страшная и темная история.
Акито. Будущий гей, на роликах катается с трудом, обожает ГГ. Вторая личность в теле Агито.



Да-да, этот пацан благодаря братику-садисту заработал раздвоение личности. «Акито и Агито – это как свет и тень. Он как отражение в зеркале, моя полная противоположность».



Создается впечатление, что старшенькому не разрешали держать дома зверушек, и он превратил в зверушку собственного младшего братишку: держит в клетке, воображая, что тот акула, периодически кормит «рыбку» человечинкой.



Но зачем при этом прячет его лицо, логикой не объяснимо.



Как будто весь город наводнен мальчиками в смирилках, ага.
Дело было так. Изначально катался Акито, брат учил его всему, а потом Акито понял, для чего его тренировали (гробить людишек из других команд), замарал руки в крови и из-за этого потрясения не смог больше кататься, тогда-то и появился Агито. Плаки-плаки, печаль-печаль. И полетели ошметки человеков по темным переулкам… «Мне нравится это возбуждение. Это приближение к границе между жизнью и смертью», «Ветер, гравитация и враги! Я всех их съем! Все это для меня дерьмо! Это мой Путь Клыка!»



Шиза налицо.



Но при том, что забить роликами Агито может до смерти, когда на него кто-то наезжает, ответить ему абсолютно нечего. Самозащита заканчивается где-то на уровне «Какая маленькая!» в адрес пиписьки оппонента.
Вообще, Агито частенько дает лулзы. Его братец, видя, как покраснел главный герой сериала, глядя на добрую ипостась Агито в двусмысленной позе, мигом вытащил хлыст и заявил: «Даже не думай сделать что-нибудь с моим маленьким братцем этой безобразной мелкой штучкой». Остается только догадываться, делал ли что-нибудь сам они-сан с Акито своей, несомненно, большой и красивой штуковиной.
Так уж сложилось, что по ходу действия анимэ Агито рулит, а Акито в загашнике. Но случается непредвиденное – Агито встречает главного героя сериала Икки и жаждет его одолеть, вследствие чего даже кладет на старшего брата большой болт. У пацана переворачивается мировоззрение и плюс залипает за минус, когда Икки практически прямым текстом говорит ему, что всё говно, и пчелы тоже, то бишь все эти соревнования, эмблемы, команды и прочее – срань, мешающая наслаждаться жизнью и тупо кататься на роликах. И Агито внезапно всё осознает: «Я, как лягушка на дне колодца, никогда не думал плавать в море или на большой глубине». Короче, Агито рвет тельняшку смирилку на груди, сдвигает наглазник и становится няшкой. Не забыв благодарно присосаться к Икки, кстати. После снизошедшего озарения переезжает сначала в койку Икки, а потом и к нему домой.
Затем Акито рассказывает Икки продолжение басни про лягушку в колодце. Она, видите ли, хоть и не знает про море, но осознает своими скудными мозгами, что небо высоко. И поскольку она всю жизнь находится в замкнутом мире, то знает значение свободы лучше, чем кто бы то ни было.
И все было бы розово… то есть нежно-сине и чудесно, если бы опять не вылез Агито, на этот раз полный стремления вершить добро. А если точнее – зло во имя добра. Энное количество серий он нарывается на более сильные команды, тем самым заставляя их назначать поединки Когарасумару, команде Икки. Команда, под чуткими тренерскими пендалями Агито, становится сильнее, круче, выше и быстрее.
Говоря короче, на конец сериала мы имеем дружных Акито-Агито, причем последний из явного подонка стал рыцарем-спасителем своей новообретенной команды, все счастливы. А страш… эээ… старший брат как был скотиной, так ею и остался.




Делая вывод, стоит сказать, что рыцарь-подонок, с одной стороны, бессовестная сволочь, которую, если она захочет причинить кому-нибудь гадость любого масштаба, не остановить ничем. А с другой - принц на белом бронетанке, спасающий хоть принцессу, хоть цундэрэ, хоть обычную японскую школьницу. А то и весь мир оптом.

---

Вампиры в анимэ, часть шестая

[Аццкий критег]

ОООООООЧЕНЬ МНОГО БУКВ И КАРТИНОК!

ЧАСТЬ ДЕВЯТАЯ. ИЕРАРХИЯ ВАМПИРОВ

«У вампиров есть что-то вроде иерархии, они преклоняются перед сильнейшими. Но кто эти сильнейшие, опять не разберешь, в одном месте выходит даже так, что это древние боги, которым приносились человеческие кровавые жертвы. Одно место можно перевести так: "неповиновение наказуется, или отбитие намеченной жертвы наказывается". Но как и кем, понять невозможно. Есть, вернее были, в древние времена великие кровопожиратели, перед ними склоняются все вампиры, ламии и прочие живые покойники». («Вампиры» Б. Олшеври)

Общество вампиров в «Vampire Knight» управляется единицами чистокровных и кучкой аристократов, по словам одного из кровопийц. Разделение идет следующим образом.

Уровень A — высшие вампиры (чистокровные), кровь которых никогда не смешивалась с человеческой. Почитаемы и уважаемы. Бывший охотник на вампиров, Кросс Кайен, так отзывается о чистокровном Канамэ: «Родословная, где с легкость можно проследить всех предков на многие века назад. Кровь, ни разу не смешанная с человеческой. Даже среди вампиров это редкость. Вампиры из вампиров. Чистокровные. Унаследовавшие силу древних вампиров. Существа, которых страшатся даже вампиры».

Уровень B — аристократы, они же благородные. Вампиры, кровь которых была смешана с человеческой. Тем не менее аристократами считаются только те, кто был рожден вампиром. Почти все ученики ночного класса являются вампирами этой категории. Аристократы значительно уступают чистокровным по силе, но каждый род имеет свои особые способности.

Уровень C — обычные вампиры, наибольшая категория. В отличие от аристократов их кровь гораздо чаще смешивалась с людской.

Уровень D — вампиры, которые когда-то были людьми. Небольшая группа, так как обращение запрещено, а также это могут делать только вампиры уровня A.

Уровень E — низший уровень. Эта группа отделена от других, потому что в ней состоят вампиры, которые прежде были людьми, но теперь потеряли рассудок. Считается, что все обращенные вампиры рано или поздно упадут до этого уровня, потому что никогда не смогут жить с инстинктами вампира, но этого не случится, если вампир, превращенный из человека, выпьет кровь того вампира, кто "подарил" ему новую жизнь. В них практически ничего человеческого не осталось, и отчетливо видно нечто звериное.





А во лбу звезда печать горит. К чему бы это?


Они только жаждут крови, и больше ничего. Но некоторые вполне себе по-человечески выглядят.



В специальном классе для вампиров, ночном, нет никого ниже аристократа.
Одна из совершенно левых героинь сериала «Vampire Knight Guilty» устраивает ликбез своему подопечному вампиру на тему происхождения вампиров и иерархии. Когда человечество было на грани вымирания, появились вампиры. С тех пор те, кто не смешивал свою кровь с людской, стали чистокровными. Когда число представителей расы выросло, потребовался король. Эта обязанность легла на плечи клана Куран. Однако прошлый король ликвидировал все полномочия монархии. Поэтому сейчас вся власть над сообществом вампиров находится в руках Совета Старейшин. Но Куранам ничего не стоит собрать армию и захватить власть.
Итак, в этом анимэ все ученики Ночного класса (класса для вампиров) подчиняются чистокровному Курану Канамэ. Остальные его либо уважают, либо боятся, либо ненавидят. В любом случае, он здесь суперважная шишка. Любопытен вот какой момент: Канамэ, как чистокровный вампир, обладает способностью подчинять себе других вампиров, отдавать приказы, которые будут без промедления исполнены. Но он не использует эту способность, предпочитая завоевывать авторитет другими способами. И надо сказать, что они работают. Когда Канамэ просит выслушать его просьбу, все ученики Ночного класса, как один, кладут руку на грудь и слегка кланяются со словами «Как пожелаете, Канамэ-сама». Безмерные любовь и уважение.



В самом конце второго сезона Куран Канамэ говорит, что все ученики Ночного класса были его пешками, призванными защищать его возлюбленную Юки. Он также сказал, что отныне они сами по себе, и ушел. Пока все стояли в шоке, Айдо, пожалуй, самый преданный из них, по сути, фанат Канамэ, расхохотался и сказал, что если бы он и правда считал их пешками, то использовал бы до самой смерти, а затем выбросил. Канамэ признал их. Как друзей и соратников. Союзников, на которых можно положиться. Снова налицо не тирания правителя и хозяина, а самая настоящая дружба и преданность.

Иерархия вампиров в анимэ «Hellsing», хоть и совершенно точно существовала, все же не была четко обозначена. Известно, что в самом низу находятся так называемые гули.

Гуль (Ghoul) — мифическое существо, трупоед. Согласно сказаниям и легендам Средней Азии, он абсолютно безобиден, живет в пещерах и колодцах, на полях сражений. На последних появляется вместе с воронами. Живых людей боится, избегает. Обладает ужасной внешностью, синеватой мертвецкой склизкой кожей.

Согласно сказкам «1000 и 1 ночи» и доисламской арабской мифологии, отраженной в них, гули представляют опасность для живых: они оборачиваются людьми (чаще молодыми женщинами), заманивают путников к себе в логово, расположенное в развалинах, и пожирают. Спастись от них можно силой оружия, увидеть в истинном виде — воззвав к Аллаху. В одном из путешествий Синдбада после высадки на некий волшебный остров Синдбад носил на спине гуля, который оседлал его, как коня, и душил ногами при любой попытке сбросить. Справиться с ним удалось лишь с помощью хитрости и молитвы.

Согласно другим источникам, гуль – это злой дух, оборотень, который обитает в Средней и Малой Азии, в пустыне, подстерегая одиноких путников, убивая и пожирая их, потому как питается только свежей мертвечиной. Имеет вид страшного чудовища, но иногда является путникам в образе женщины. Представления о гуле восходят к домусульманским мифологическим представлениям древних арабов; они упоминаются, в частности, в поэме Тааббаты Шаррана (6 в. н. э.). Образ гуля получил широкое распространение в фольклоре. Мужской аналог гуля носит название "кутруб".

«У гули голова кошачья,
А на лице ее дурном
Блестят бесовские два глаза,
А ноги - как у недоноска,
Спина же у нее - собачья...» (с)



В сериале, конечно, от описанного гуля ничего не осталось, за исключением каннибализма. Гули в анимэ пожирали людей, которых сами же и убивали. Сами по себе они тоже являлись живыми мертвецами, убитыми вампирами и подчиняющимися им же. «Те, чья кровь была высосана в качестве пищи, превращаются в демонов-каннибалов… гулей». Они следуют приказам вампира, как марионетки.

Был человек.


Стал гуль.


Дружный гульский коллектив.


Далее следуют обычные вампиры, которые по тем или иным причинам (в анимэ не раскрытым) стали кровопийцами. Судя по всему, ни мозгами, ни способностями они не блещут. Представляют собой они скорее обычное быдло, которое начало получать кайф от высасывания крови. Про таких отлично сказал древний вампир Алукард: «Такие низшие вампиры, что даже не осознают, кем они стали». Выглядят как обычные люди, только с клыками.
Затем идут вампиры, которые уже врубаются, кто они, но все равно в развитии ушли недалеко. Их облик меняется, но неясно, по их желанию или сам по себе.





Ну а еще выше находятся вампиры, которых обратили древние. Похоже, что просто вампиры не могут создавать себе подобных, только гулей. А вот древний носферату Алукард, укусив полицейскую, сделал ее немертвой. Алукарда она называет Хозяин (Master), потому как является его слугой, но не марионеткой. Стать свободной она может, испив его крови. То есть пока обращенный вампир не выпьет крови своего хозяина, будет оставаться его слугой.
Сам же Алукард по собственной воле подчиняется человеку – главе организации по борьбе с вампирами «Hellsing», Интегре Хеллсинг. У него, естественно, есть на то свои причины, суть в том, что в любой момент, по желанию, он может перестать ей служить.
Еще один вампир, Инкогнито, также по своей воле подчиняется человеку, но кто он, неизвестно.

В анимэ «Dance In The Vampire Bund» низшими вампирами становились все укушенные. Помимо человеческой формы, они могли обращаться в чудовищ, причем единого облика не было. Например, один стал гигантским хамелеоном, а другой превратился в летучую мышь. Впрочем, как и в анимэ «Vampire Knight Guilty», рассказана история вампиров, пусть и не с самого начала. В прошлом (только не сказано, как именно давно) сотни вампирских кланов правили землей, но из них осталось только три: Ли, Иванович и Розенманн. Конечно, все они чистокровные. Причем каждый клан предан крови Принцессы Вампиров. И что самое интересное, будучи вассалом, одновременно с этим является и врагом. Как говорит сама Принцесса, Мина Цепеш, это как семейная неурядица, которая длится сотни лет.
Несмотря на всю свою власть, Принцесса Вампиров отнюдь не диктует правила, а наоборот, подчиняется им. Самое основное правило, а скорее обязанность, предназначение и смысл жизни Принцессы в том, чтобы оберегать свой род. Так, будучи единственной чистокровной вампиршей женского пола, Мина обязана выйти замуж за другого чистокровного и родить ребенка, дабы род не прервался. А пока этого не случилось, обязана оставаться невинной, что, к слову, представители трех родов с истинно садистским удовольствием и проверяют с завидной периодичностью – раз в десять лет.
Много лет назад все те же три клана подняли восстание против королевского рода, подмяли под себя прочие роды, напали на замок Цепешей и убили тогдашнюю королеву Лукрецию, мать Мины.
«Они позволили ей сохранить титул королевы, но ее тело в один прекрасный день будет принадлежать им», - такие жестокие слова говорит Акире, слуге Принцессы Вампиров, один из ее союзников, Альфонс Медичи Боржиани. По сути, она лишь ходячий инкубатор для будущего чистокровного потомства.

ЧАСТЬ ДЕСЯТАЯ. ХОЗЯЕВА ВАМПИРОВ

Самый несчастный вампир – это Алукард фон Москитон («Master of Mosquiton '99», «Master of Mosquiton - The Vampire»), которому страшно не повезло с хозяйкой. Мало того что она просто школьница по жизни и по диагнозу, так еще и страдает неуёмной жаждой денег и манией величия. Эгоизм из нее прямо прёт, и на свете существует только два мнения – ее и неправильное. А отдуваться за все её закидоны, вытекающие из всего вышесказанного, приходится Моски-тяну.



В «Dance In The Vampire Bund» хозяевами вампиров являются другие вампиры. Помимо того, что все вампиры, за исключением, естественно, врагов, преданных кому-то еще, подчиняются Принцессе Вампиров, существует также и иерархия среди этих подчиненных. Например, у той же Принцессы есть три горничных-вампирицы, которыми командует старшая вампирша, играя роль кого-то вроде дворецкого.
Что касается подчинения Хозяину, то в том же анимэ этот момент обозначен весьма туманно. По всей видимости, низшие, едва обращенные вампиры подчиняются той или тому, кто дал им свою кровь, грубо говоря, свои гены. Это сродни программированию, и пойти против такой программы не представляется возможным, разве что кто-то ее не изменит при помощи своей крови. Так Мина заменила прежнюю Хозяйку одной из немертвых, Шинономэ Нанами. Изначально девушка подчинялась Истерике, но когда Мина ввела в ее тело свою кровь, она перестала быть преданной Истерике, начав слушаться Мину.
В анимэ «Shiki» все вампиры также подчинялись одной вампирше. Правда, руководила она ими не напрямую, а через оборотня-союзника.
В «Fortune Arterial: Akai Yakusoku» у вампиров были слуги, которые назывались Обращенными. Они связаны со своим Господином или Госпожой Договором. Он заключается, если вампир сам даст кому-то выпить своей крови. Обращенный не может противиться приказам господина. Такие отношения связывали мать главной героини Кайю и ее слугу Кириху.
Помимо этого, Кайя еще и тиранила собственную дочь, засунув ее в подвал на всё детство. И выпустила, позволив учиться в школе, только при условии, что до выпуска она кого-нибудь обратит.
В сериале «Hellsing» вампиры, помимо подчинения друг друга по иерархии, могли также подчиняться людям. Хозяев вампиров было двое. Хозяйкой древнего вампира Алукарда была Интегра Хеллсинг, хозяин другого сильного вампира, Инкогнито, показан не был, так что о нем ничего не известно.

ЧАСТЬ ОДИННАДЦАТАЯ. ЮМОР

Забавные ситуации с вампирами

В анимэ «Karin» главная героиня только и занималась тем, что влипала в курьёзы. Нет, ей это не нравилось, она делала это не нарочно! Но против сценария не попрешь. То она фонтанирует кровью где можно и где нельзя, когда никто не видит и при свидетелях. То обвешивается слюнями-соплями, заставляя ржать мужское население.



То замирает в плагиатоподобных позах, при виде которых угорают уже зрители.



А то и вовсе (насмешка судьбы!) дико неубедительно играет вампира.



Не отстал от сестры и Рен, с которым в школьные годы произошел грандиозный стыднопозорный яойный конфуз.





Вполне вероятно, что именно после этого он и подался в плэйбои.
Буквально ежедневно вляпывался в юморину в духе черного юмора Москитон из анимэ «Master of Mosquiton - The Vampire» и его ТВ-версии «Master of Mosquiton '99». Он то от ожившего сфинкса спасался, то убегал от идолов с острова Пасхи, боролся с оборотнями и психопатами, демонами и зверями… А уж какой отжиг случился после того, как при живой-то Хозяйке нарисовалась его жена! Неудивительно, что Моски-тян весь седой и нервный. С такой-то жизнью…



Мина Цепеш, будучи окруженной слугами принцессой, в жизни не имела дела с сырыми продуктами, потому неудивительно, что процесс приготовления омлета вылился в один сплошной курьез.
Не слишком-то повезло вампирше-школьнице из сериала «Fortune Arterial: Akai Yakusoku». Во время спортивного фестиваля она участвовала в забавном забеге, где вторую половину пути девушка должна была преодолеть, предварительно переодевшись в костюм, спрятанный в кабинке. Что это за костюм, девушка, конечно, не знала.





Кроме того, до этого она предстала в купальне голой перед новеньким. А всё потому, что братик у нее знатный приколист. Он и таблички переставил, дабы подшутить над свежеприбывшим учеником, и позитивный костюмчик подсунул. И это не считая его бесконечных яойных подколок над несчастным все тем же новеньким. К примеру, вручая ему ключ от здания школьного совета, он сообщил, что это ключ от его спальни. А как он любит стебаться над наивными, не чующими подвоха окружающими! Пользуясь своей абсолютной терпимостью к чесноку, он спокойно берет пахучее ожерелье у готовой к бою с вампирами комендантши общежития и со словами «Лучше носить его так», напяливает ей на шею. А потом еще стоит и издевается в свое удовольствие: «Давай, давай, Юки, держись! Иначе не справишься с вампирами!», пока девушку мутит от мощного амбре.



Одним словом, засранец. Но обаятельный.

Главным комиком «Vampire Knight» и «Vampire Knight Guilty» был вампир-аристократ, ученик Ночного класса, Ханабуса Айдо. Девчонки-фанатки прозвали его Айдол-сэмпай, по-нашему Идол. Звездная болезнь у него зашкаливает, типаж не нов и сильно напоминает целый табун аналогичных анимэ-персонажей, например, Тамаки из «Ouran High School Host Club» и еще одного вампирюгу из «Fortune Arterial: Akai Yakusoku».
Будучи фанатом Канамэ, он коллекционирует всё, что может хранить хотя бы частичку его присутствия. В итоге хламом оказалась занята вся его комната. Канамэ, конечно, это сильно не понравилось, от его недовольства традиционно разлетелись лампочки на люстре… Но Айдо счастлив! У него пополнение! Стеклышки, побитые самим Канамэ-самой!



Что с ним после этого сделал Канамэ, осталось за кадром. Но комната была очищена от фетишей напрочь.
С ним же связан и другой забавный эпизод. Когда Айдо сбежал из общежития Ночного класса и навязался Юки и Зеро. Мало того, что вел себя наглее некуда, требуя мягкую кровать и пахнущее лавандой белье, так еще и сожрал всю еду в доме.



Ну а корчить рожи и периодически улыбать зрителя на протяжении двух сезонов удавалось и Юки. Но здесь лучше один раз увидеть.



Забавный эпизод можно наблюдать в анимэ «Shiki». Правда, юмор в нем довольно черный. За дедулей гонятся два вампира, он в ужасе убегает, кричит, просит о помощи. В итоге добегает до дома соседки, она открывает сёдзи, мило улыбается. Подбегают вампиры. После этого происходит краткий, полный доброжелательности диалог, после которого парочка упырей уволакивает-таки дедушку, осознавшего, что кругом одни живые мертвецы.
И в этом же анимэ встречаются два довольно неординарных персонажа, которые выделялись бы из толпы, даже и близко не будучи вампирами. Жена сильно смахивает на Леди Гагу своей страстью к эпатажу и просто убойным нарядам, а муженек – прямо эталон послушания. Потакая желанию супруги навестить знающего о существовании упырей доктора местной клиники, он устраивается с ружьем на дереве, будто бывалый снайпер. И когда готовый к труду и обороне самозащите врач пытается напасть на красотку-вампиршу с деревянным колом, одним выстрелом разносит его в щепки. После чего не без игры на публику говорит о том, что он потворствует ветрености жены, и театрально, но аристократично и явно с достоинством, пускает слезу.





Ну и для ровного счета – третий эпизод. Здоровенный детина, полностью контролируемый тираном-папашей, становится вампиром. Тормоза срывает напрочь, он мнит себя мачо и отрывается на полную катушку. С харизмой героя боевика он мчится на своем грузовике в толпу людей, посмевшую обидеть одну из вампирш. Но вот не повезло – грузовик на полном ходу останавливает не кто иной, как его грозный папаша. Заорав от ужаса, плюнув на все гордости вместе взятые, сынишка даёт задний ход и спешно скрывается с места несвершившегося преступления.
Бездна смешных, глупых и дурацких ситуаций происходила с сестрами-вампиршами Мокой и Какао в двух сезонах анимэ «Rosario + Vampire». Выделить какие-то конкретные гэги невозможно, ибо один хлеще другого.

Пародии

Опенинг анимэ «Hipira-kun». Под тревожную музыку с раскатами грома, мелькающие кадры с горгульями в свете молний медленно отодвигается крышка гроба. И из него появляется страшный вампир!







Гремит гром! Сверкает молния! Вампир пугается и прячется в гроб. Мальчишка же еще.



По правде говоря, это анимэ целиком является доброй пародией на вампиров. Здесь они живут в городе, в котором никогда не наступает утро, как обычные горожане, все носят дракуловские мантии. Дети ходят в школу и вместо контрольных пишут тесты по кусанию, а за опоздания и драки драят унитазы. Кусать тут некого, а потому вампиры с удовольствием пьют кровяной апельсиновый сок, выбираясь в мир людей дружной толпой строго по плану.



Кроме того, главный герой, Хипира, все время влипает в разные забавные ситуации: то отбивается от вампиров-зомби, то в пасть к огромной жабе угодит, то мчится верхом на фейерверке, одним словом, нескучно живет.

ЧАСТЬ ДВЕНАДЦАТАЯ. ПРОЧЕЕ

Помимо всего того, что написано выше, вампиров от людей отличает еще уйма особенностей. Ну или не отличает.
«Их главный признак: они ничего не едят и не пьют», пишет Б. Олшеври в книге «Вампиры». И это подтверждают вампиры из «Shiki», которые не могут есть обычную еду, но если надо, то могут пить. Виктория из «Hellsing» тоже говорит, что больше не может есть обычную пищу.



Однако до этого она пила томатный сок, следовательно, и здесь пить вампиры могут, а есть – нет.



Некоторые вампиры не едят, потому что не чувствуют вкуса человеческой еды, в то время как кровь кажется несравнимо вкуснее («Karin»). К примеру, Акира, слуга Принцессы Вампиров из «Dance In The Vampire Bund» упоминал, что вампиры не чувствуют вкуса еды.
А вот как минимум Сэндо Эрика, вампирша из «Fortune Arterial: Akai Yakusoku», с радостью и бутерброды жучит, и напитки из баночек глотает.





К ней присоединяются сестрички Мока и Какао («Rosario + Vampire», «Rosario + Vampire Capu2»), вампиры из «Vampire Knight» и Карин («Karin»).
Еще у вампиров особые взаимоотношения с запахами. У вампиров специфический запах крови («Dance In The Vampire Bund»), говорит слуга Принцессы Вампиров, а по совместительству оборотень. Да и в анимэ «Vampire Knight» официантка в кафе, куда заглянул плавно становящийся вампиром Зеро, решила, что он из Ночного класса (специального класса для вампиров), заявив, что он пахнет так же, как и они. Выходит, человек по запаху может различать вампиров? Ну чисто теоретически.
Мока и Какао («Rosario + Vampire», «Rosario + Vampire Capu2») любят запах человека Цукунэ. Для них человек очень приятно пахнет. Настолько приятно, что устоять невозможно.



Пожалуй, меньше всего человеческого осталось в упырях из «Shiki». Там они не дышат, но могут говорить и плакать. Да и то если постараются. Хотя плакать могли и немёртвые из «Fortune Arterial: Akai Yakusoku», «Rosario + Vampire», «Vampire Knight», «Hellsing» и «Karin». Кроме того, в том же сериале «Shiki» вампиры не реагируют на анестезию. Их кровь не разделяется и не свертывается, но постепенно становится темно-красной. Если добавить к ней человеческую кровь, она светлеет.

ЧАСТЬ ТРИНАДЦАТАЯ. НЕ СОВСЕМ ВАМПИРЫ

В анимэ «Shiki» фигурируют три термина, которыми жители обозначают восставшие трупы: окиагари, шики и непосредственно вампиры. Кто такие окиагари, не известно, то ли зомби, то ли вампиры, то ли каннибалы, черт знает. «Шики» же имеет множество совершенно различных значений. В сериале оно написано кандзи «труп» и «демон», но фонетически, на слух, оно может иметь десятки иных значений, например, «смертный час», «командование», «боевой дух» и даже «четыре времени года». Ну а вампир обозначается стандартным «кьЮкецки». Однако всеми этими терминами жители зовут все же именно вампиров. Помимо них, в сериале в качестве полноценных и одних из главных персонажей фигурируют оборотни. Оборотень – это разновидность шики. В отличие от вампиров, оборотни при перерождении не умирают. Они изменяются на грани смерти, но не теряют жизни. Оборотни дышат, и у них есть пульс. Они могут спокойно разгуливать днем и питаться обычной пищей. Кроме того, их физическая сила увеличена, а все пять чувств в два раза острее человеческих. Однако если они не будут пить кровь, их способности не проявятся. Так, периодически утоляющий жажду человеческой кровушкой оборотень Тацуми без труда сминает одной рукой железную кружку, проламывает деревянный стол ногой и отшвыривает огромное стальное футуристическое кресло.





А Нацуно, добровольно голодающий, не может даже защититься, когда Тацуми начинает его душить, приподняв над полом.
Из вышесказанного понятно, чем оборотни отличаются от вампиров. Как верно заметил один из персонажей, вампиры по сути есть оборотни с изъянами. А вот чем они отличаются от людей, вообще не понятно. По идее, только возможностью, испив кровушки, превратиться в суперменов. Обращения в животных, хоть волков, хоть кого угодно другого, не происходило. Учитывая, что оборотням бы это сильно помогло не просто остаться невредимыми, но и выжить, они не не хотели этого делать, а не могли. В любом случае, кровь они пьют, и это факт. Но вампирами все же не являются. Впрочем, как и полноценными оборотнями.
В анимэ «Hakuouki» вместо полноценных вампиров присутствуют так называемые поддельные демоны. Стать одним из них человек может при помощи сыворотки, которую изобрел папаша главной героини.



Она, как говорил один из персонажей, повышает регенерацию и укрепляет мышцы, но имеет побочный эффект – выпивший становится монстром, одержимым жаждой крови.





Слабое место таких чудищ – солнечный свет. Выглядят они как обычные люди, но стоит им почуять кровь, как волосы седеют, глаза наливаются кровью, и они готовы накинуться на кого угодно и разодрать в клочья.

До сыворотки.


После сыворотки.


В первом сезоне такие ребята без труда раскусывали зубами катаны. Слабостей, помимо боязни солнечного света (в качестве защиты от которого во втором сезоне были применены шлемы) и серебряных пуль, у них нет, убить их намного сложнее, чем обычных людей. Было против них еще одно средство – меч одного из настоящих демонов, Додзи-гири. Нанесенные им раны плохо затягивались. Правда, существует это чудо-оружие в единственном экземпляре.
Превращение в расэцу (как их назвал всё тот же персонаж, занимавшийся исследованием сыворотки, доставшейся ему от отца ГГни) происходит за счет использования способностей, растянутых на целую жизнь. Таким образом, чем чаще используешь такую трансформацию, тем короче становится твоя жизнь. Когда весь резерв израсходован, расэцу превращается в песок.



В сериале «Seikimatsu Occult Gakuin», не имеющем никакого отношения к вампирам, в одной из серий засветились чупакабры.
Чупакабра (Эль-чупакабрас (Que chupa las cabras), дословно — «высасывающий коз») – это существо 130-150 сантиметров высотой. Внешне похоже на пресмыкающегося, но строением тела напоминает кенгуру с шипами вдоль хребта и имеет голову со сверкающими глазами навыкате, такими, как у гуманоидов. Иногда эти существа безволосы, с серо-зелёной кожей, иногда покрыты чёрным или серым мехом. Между передними лапами и грудной клеткой находится кожная перепонка, вероятно, позволяющая им летать, или планировать подобно белкам-летягам. Их ротовая полость с тремя клыками устроена так, что позволяет рвать и кромсать добычу, а также высасывать кровь. Изначально чупакабра появилась в Пуэрто-Рико, нападая на домашний скот, а затем распространилась по всей Латинской Америке.
В «Seikimatsu Occult Gakuin» чупакабры высасывали кровь из коров, а затем похитили школьницу, собираясь насладиться и ею. Выглядели они почти как в описании.







Ну а в «Dance In The Vampire Bund» существовали так называемые бесклыковые вампиры, которые отказались пить кровь, за что стали врагами не только людей, но и самих вампиров.

@темы: онгоинг, статья

---

Вампиры в анимэ, часть пятая

[Аццкий критег]

ОООООООЧЕНЬ МНОГО БУКВ И КАРТИНОК!

ЧАСТЬ СЕДЬМАЯ. ОХОТНИКИ НА ВАМПИРОВ

«Чудовищ побеждают только люди» (с) Алукард

Охотники на вампиров – это отдельная тема для разговора. Они бывают разные, и слабые, и опасные. Но всем одинаково хочется вампирами заморочиться. Эти ребята чаще всего крайне странно одеваются, выглядя при этом как придурки, и не дружат с головой, страдая (впрочем, скорее наслаждаясь) разными отклонениями. При всём ранее сказанном они могут производить впечатление как готичных убиваторов без страха и жалости, так и недоразвитых бакланов, по которым кирпич плачет.

В «Vampire Knight» и «Vampire Knight Guilty» существует целая организация охотников на вампиров – Гильдия Охотников. Естественно, в ней состоит огромное количество народа, у Гильдии есть свое собственное здание, да и вообще, она обладает огромной силой. Один из охотников даже говорит, что в городе нельзя и слова плохого о ней обронить – кругом ее члены или те, кто с ними связан. В Гильдии также хранятся архивы с записями обо всех миссиях охотников, уничтоженных вампирах, дневники… Сами охотники занимаются тем, что уничтожают вампиров уровня Е, то есть низших вампиров, неуправляемых, жаждущих крови чудовищ, совершающих бессмысленные убийства. Гильдия присылает охотнику приказ на уничтожение, задача охотника, естественно, его исполнить.
Глава Гильдии – личность неординарная.



Правда, вся неординарность на внешности и заканчивается. Судя по всему, это все-таки мужик. Хотя тут субтитры разнятся – русские пишут «она», а ансаб упорно вещает о «нём». Сражается это чудо веером, выбрасывая из него кинжалы. Вот, пожалуй, и всё, что можно сказать об этом дядьке.



«Я приготовил карпаччо с помидорами и зеленью под майонезом и фрикадельки в подливке», «Зови меня пааааапааааа!!! », «Ты ведь любишь копчёную рыбку?» - всё это можно услышать из уст отнюдь не заядлой домохозяйки-трансвестита и заботливого папочки. Эти фразы, особенно часто про папу, произносит легендарный охотник на вампиров, Кросс Кайен. Неизвестно, с чего он вдруг решил завязать с карьерой кровопийского истребителя, но в какой-то момент он основал академию имени себя, в которой создал два класса – Дневной, для людей, и Ночной, для вампиров. Естественно, люди знать не знали о том, что учащиеся по ночам красавцы и красотки вампиры. Став ректором такого чудастого и, естественно, единственного в своем роде учебного заведения, Кайен полностью отдался приятным занятиям: делал масочки из белой глины, пил фруктовый чай, коптил рыбку и сажал цветочки.









Такое беззаботное существование длилось довольно долго, но в конце концов ему всё же пришлось тряхнуть стариной. И чувак оказался крут.





Разрушение арки над входом в Академию.




В итоге он всех победил и снова зарыл топор войны. В данном случае меч. И на этот раз, по его словам, навсегда.
Ну и, наконец, третий охотник, который фигурирует в двух сезонах сериала - Ягари Тога. Он бывший учитель ставшего вампиром Зеро, хотя изначально он вообще-то из семьи охотников на вампиров.

Зеро:
- Учитель, почему вампиры причиняют людям боль?
Ягари:
- Потому что они жалкие существа, не способные побороть инстинкты. Потому-то мы и охотимся на них. Вот для чего нужны охотники на вампиров. Ты понял, Зеро? Вампиры наши злейшие враги.

Дабы присматривать за Зеро и быть в курсе событий в вампирском классе, Ягари становится преподавателем этики в Академии.



Жаль, нам не показали, как он читал лекции, но вот что ученики Ночного класса его сразу невзлюбили (иначе их можно было бы смело окрестить идиотами), - факт.



Совершенно очевидно, что Ягари неровно дышит к дикому западу и отчаянно косит под ковбоя.





Коня он, похоже, где-то потерял, но зато противовампирское ружье при нем.
С образом брутального скитальца не вяжутся только стразики на глазной повязке. Кроме того, в начале второго сезона его нарисовали так сексуально-романтично, что он стал похож скорее на предмет пускания слюней, нежели на смертельно опасного врага.



Ничего особо интересного в анимэ он не делал, скорее выступил как неотъемлемый элемент вампирской тематики. Прочие охотники, члены Гильдии, были показаны мельком. Но этого хватило, чтобы сразу же задаться вопросом, как это их до сих пор не перебили вампиры

Фрик-бэнд.




Одним словом, даже несмотря на то, что охотники в этом анимэ явно не юмористический элемент, они все равно являют собой очень жалкое зрелище.

В анимэ «Hellsing» борьбой с вампирами также занимались не просто отдельно взятые камикадзе, а целые организации. В центре повествования была одна из них, собственно, она и называлась «Hellsing». И провозглашала себя Королевским Орденом Протестантских Рыцарей. Возглавляла ее сэр Интегра Вингейтс Хеллсинг (хотя на английском ее имя пишется как «Integral»).



Самолично нечисть она не выпиливала, этим занимались специально обученные взводы людей, которым совершенно точно было нечего терять в этой жизни. Ибо помирали они пачками, десятками, сотнями… В общем, людям в борьбе с упырями не везло. Дольше всех прожил Питер Фергюсон (Peter Fargason) — полевой командир спецназа «Хеллсинга».





Под его командованием гнусных гулей и чуть более матёрых трупаков с жаждой крови истребляла обращенная полицейская – Виктория.



Делала она это, конечно, не пальцем, но и не какой-то там пукалкой. Ее пушка была феерична, вундервафля как она есть. «30-миллиметровое противофриковое ружье Харконнен. Для него имеется два типа зарядов: из обедненного урана и бронебойно-зажигательные. За исключением батальона тяжелых танков, с его помощью можно справиться с любым наземным или воздушным отрядом на этой планете».

Конечно, это не Виктория. Просто оцените игрушку, которую она тягала.


Ее Хозяин, носферату Алукард, палил по нечисти из не менее примечательных пушек. В самом начале он использовал «Касулл» (англ. «Casull» — гравировка на боку: «Hellsing ARMS .454 Casull Auto»). Боеприпасы .454 Casull: разрывные стальные пули с серебряными сердечниками, отлитыми из освященного креста Ланкастерского кафедрального собора.



А затем к нему в пару присоединился «Шакал» (англ. «Jackal», гравировка на боку: «Jesus Christ is in Heaven now»). «Шакал, противофриковый пистолет калибра 13 миллиметров. Длина 390 мм. Вес 35 фунтов. 6 патронов в обойме. Оболочка пуль – чистое македонское серебро. Порох – Мабеллес NNA-9. Каждая пуля наполнена освященной ртутью».





Последним борцом с вампирюгами в этой организации был, как ни странно, дворецкий - Уолтер К. Дорнез с кодовым именем Шинигами (Ангел смерти, как это у нас перевели). Из гулей он предпочитал делать паззл, распиливая их вытаскиваемыми из перчаток нитками.



Впрочем, они у него не без сюрприза. Металл кромсают на раз, зато ни его зубы, ни одеялко, в которое заботливо замотана Интегра, они не разрезают. Волей-неволей подумаешь, что у них есть мозг.

Все вышеперечисленные товарищи, за исключением Алукарда, перед тем, как замочить очередного кровососущего засранца, произносят молитву: «Во имя Господа нашего. Тем, кто стал живым мертвецом против собственной воли, да будет дарован вечный покой. Аминь». Помогает это упырям обрести покой или нет, науке неведомо. Но это же Протестантские Рыцари. Без молитвы им мочить не комильфо.

Была в этом анимэ и еще одна организация со схожей деятельностью, с которой соперничала и имела всевозможные тёрки и стычки госпожа Хеллсинг и ее ребята. И имя ей - католическая инквизиция в лице организации Искариот. Это тринадцатый отдел специальных сил Ватикана, названный в честь Иуды Искариота, возглавляемый епископом Энрико Максвеллом и подчиняющийся лично Папе. Цель Искариотов — уничтожение вампиров и инаковерующих (по мнению Римской Католической церкви). Главным киллером у них был Александр Андерсон.



Такой небритый, дико страшный детина под два, если не три метра ростом. Очевидно, что имел психические отклонения, но в данном сериале фэйс-контроль проходят только такие. Упырей он мочит диким количеством тесаков, якобы освященных чуть ли не самим Папой. Откуда он их достает, знает только он сам.



Этими же тесаками он пришпиливает к стенам бумажки с какой-то неразборчивой для зрителя писаниной. После одной такой смены обоев Алукард говорит, что он осквернил это место, а Александр отвечает, что наоборот, очистил, чтобы твари, подобные Алукарду, не могли использовать свои фокусы. Как уже стало понятно, кровопийц дядя Саша злостно не переносит, и особенно ему портит настроение существование Алукарда, что он постоянно пытается исправить, искромсав того тесаками и замотав бумажками, при помощи которых, судя по всему, может телепортироваться. Или делает вид, что может.
Силищи у Андерсона столько же, сколько и терпения, то есть до фига. Например, он без труда разрезает пополам вагон метро. Поскольку Александр такой весь невероятно непобедимый, а в придачу ко всему еще и регенератор (новая разработка Ватикана – человек-неубиванец), чувство собственного достоинства у него абсолютно точно и капитально переросло в манию величия.

Здесь могла быть ваша пуля.


«Я посланец Божий!», - орёт Андерсон. И все дружно вспоминают старый анекдот про нариков.

Накурились два нарика, вусмерть, до полного прихода. И стали спорить, кто из них посланник Божий. Спорили, спорили, в итоге их это достало, решили спросить у третьего. Приходят, стучат, дверь открывает такое мутное-мутное в дрова укуренное создание. Нарики спрашивают:
- Скажи, кто из нас посланник Божий?
Тот медленно, с трудом фокусируясь на чуваках:
- Я… никого… никуда… не посылал...

В общем, как показала практика, страдать от мании величия позволено только Алукарду.

В анимэ «Karin» тоже, наряду с табуном вампиров, вполне закономерно наличествуют и охотники на оных. Несмотря на то, что в кадр попадает и старый, скучный дедуля, сначала речь пойдет о его внучке, Виннере Синклере.



Это ярчайший представитель рода кретинус идиотикус, обладатель дико мерзкого акцента и, внезапно! единственный охотник на вампиров с личным удостоверением!



Одет он, как и положено, в рясоподобный плащ, в котором не то что вампиров мочить, но и передвигаться, в частности, летними днями, особенно «удобно и приятно». Если вспомнить все его находки и идеи, можно решить, что он истинный мазохист, однако нет – Виннер просто дебил.
Он также отжег тем, что вызвал соперника в любви на дуэль на шпагах.



Во время которой выяснилось, что он гемофоб (боится крови). Короче говоря, видный экземпляр из тех, кто-никак-не-замочит-вампира. Пока есть такие люди, вампиры могут спать спокойно. Им ничего не грозит.



Ну а если сфокусироваться на его учителе, наставнике, а по совместительству дедушке, отчасти станут понятны предпосылки его ку-ку. Итак, Виктор Синклер всю жизнь посвятил поискам и уничтожению вампиров клана Маака, то бишь семейству главной героини, в которую угораздило втрескаться его внучка. Дед уже стар и опытен, а потому арсенальчик у него посерьезней, чем у пацана. Спецназ курит.









Увы, ни одно из этих орудий его не спасло: вампиры как собрались, да как покусали дядьку, что он сразу… подобрел. Жаль, что вампиры, при рекламируемых уме и сообразительности, никак не догадаются создать вирус вампиролюбия. Дабы внедрять его в охотников на себя, клыкастых. Всё жить бы стало легче.

До жути колоритные и до еще большей жути придурковатые охотники на вампиров фигурировали в анимэ «Yami no Teiou: Kyuuketsuki Dracula». Дедок-колясочник Куинси со спрятанным в трости мечом (?), мстящий за отца, жену и дочь, убитых Дракулой. Заторможенная и неприступная девушка с арбалетом, тоже мстящая за то же самое тому же графу, но уже в отношении своего деда, которого звали доктор Ван Хельсинг. Прямой потомок все того же самого графа (ну а что, анимэ-то про него) Фрэнк Дрейк, владеющий кунг-фу (как показала практика, ооочень плохо владеющий). Ну и самый главный, можно сказать, предводитель этой живописной банды охотников за нечистью – собака по кличке Белый Бог. Ее достоинства заслуживают оды, вытесанной в камне, ибо, цитирую: «У него зверский нюх на силы зла, и он может в любой момент выманить их из укрытия. У него не нос, а настоящий радар. Он вырос в церкви и обладает чудодейственной силой, поскольку с детства пил святую воду». Правда, как показала все та же практика, сколько бы ни таскались эти ребята за чудо-собакой, она им так ничем и не помогла.



ЧАСТЬ ВОСЬМАЯ. СЛАБОСТИ И МЕТОДЫ БОРЬБЫ

Крест

Похоже, что вампиры разделились на два лагеря: одни боятся креста, а другие же – ни капли.
В течение всех пятисот лет своей жизни Дракула («Yami no Teiou: Kyuuketsuki Dracula») чрезвычайно боялся крестов. Показательны два эпизода. Первый произошел тогда, когда враг заманил графа в церковь и закрыл все окна жалюзи с изображением крестов.



Дракула дергался и выл. Правда, потом оказалось, что ему плохо от света, отражающегося от святых символов. Но я полагаю, что здесь авторы решили совместить. Потому как если обратиться ко второму эпизоду, нетерпимость к крестам становится очевидна. Став на какое-то время не по своей воле человеком, Дракула продолжает шарахаться от святого символа, однако когда на него нападают другие вампиры, ему приходится обороняться именно с его помощью. Отчетливо видно, как его руки дымятся от соприкосновения.



В дальнейшем граф победил заменившего его на королевском престоле повелителя вампиров опять же при помощи креста, точнее, ожога в виде креста на его же собственной руке.



После победы он с досадой скажет о том, что его спас крест, которого он так боялся долгие столетия.

Мине Цепеш («Dance In The Vampire Bund»), буквально окруженной крестами (один на шее сестры Лолы, второй выше доски), очевидно, на них совершенно наплевать.



Как позже скажет один из вампиров: «Мы не боимся ни Бога, ни крестов».

Граф Ди Амон («Bastard!! Ankoku no Hakai Shin») также креста не боялся.



Ничуть не боялись крестов вампиры из сериала «Karin». Причем не только главная героиня, вообще сама по себе вампир неправильный, но и члены ее семьи, вампиры обычные.





Вампиры из анимэ «Hellsing» крестов не боялись совершенно. Они рисовали их на стенах, стояли в их тени, держали в руках.



Мока («Rosario + Vampire») не просто не боится креста, но и носит один на шее. Он является амулетом, который запечатывает в ней вампира. Папаша ее тоже крестов не боится, более того, он-то как раз и делает амулеты такой формы.



А уж Москитон («Master of Mosquiton '99», «Master of Mosquiton - The Vampire») не просто не боялся крестообразных изделий, а даже совсем наоборот.



Любил и носил.



Вода (святая, обычная, приливы, отливы)

Мока («Rosario + Vampire») боится воды, имеющей очищающее действие, а потому ее избегает. Она умывается только той водой, которая нейтрализована настоем трав. Во втором сезоне девушка даже в онсэн его подливает.



Солнечный свет

Здесь та же ситуация, что с и крестом. Кто в лес, кто по дрова.
Дракула («Yami no Teiou: Kyuuketsuki Dracula») боялся света, правда, с трудом верится, что но смог бы его испепелить, учитывая, как на него действовал свет аж самого бога: всего лишь отбросил прочь, вернув обратно в человеческое обличье из мышиного. Лучи света, исходившие из глаз его сына, тоже не слишком-то графу мешали.
Вампиры уязвимы для света в «Shiki». «Если попадешь под него, то загоришься и умрешь». Потому местные упыри засыпают на рассвете и просыпаются на закате. Их сон очень глубокий, почти как кома, и ему невозможно противиться. Правда, тогда не совсем понятно, почему пришедший в заброшенный дом с колом наготове мальчишка наткнулся на бодрствующего упыря.
Очень боятся света вампиры из анимэ «Hipira-kun». Малейший лучик солнца заставляет их дымиться, потому и живут они в мире под куполом. Правда, когда метеор пробил в нем брешь, жителям пришлось обзавестись-таки шляпами и очками.





Яркий свет, как солнечный, так и электрический, не жаловали члены семьи Карин («Karin»). При этом они, конечно, отлично видели в темноте. Сама же Карин, будучи в семье «уродом», спокойно ходила по улицам в светлое время суток. Ее сестра, еще не пробудившаяся вампирша, могла выходить только по ночам, вечерам или в пасмурные дни.
А в воспоминаниях Эльды, бабушки Карин, вампиров как раз казнили, оставляя на солнце.



Действенность такого способа демонстрирует и папаша Карин, рискнувший показаться на солнце. На скриншоте отчетливо видно, как он дымится.



Уолтер, персонаж анимэ «Hellsing», советовал обращенной в вампира Виктории не выходить наружу днем. Правда, в дневное время она передвигаться все же может, но, похоже, исключительно благодаря особенностям лондонского климата. Как известно, большую часть года там очень пасмурно. Разве что на одной из дневных операция она была в солнцезащитных очках. К слову, Виктория также заметила, что больше не может спать по ночам.
Интересно, что на графа Ди Амона («Bastard!! Ankoku no Hakai Shin») в его человеческом облике свет подействовал крайне губительно, но ему же, только в форме летучей мыши, не доставил никаких неудобств.
Вампиры в анимэ «Vampire Knight» и «Vampire Knight Guilty» тоже совсем стыд потеряли. Разгуливают при свете дня и совсем не страдают. Причем вампиры-то явно не из высшей касты, а с низов упырского общества. Естественно, ни в какой пепел они и не думают обращаться. Правда, одна из вампирш предупреждает друга о том, что если он не будет пользоваться зонтом, то получит солнечный ожог.



В помещении, по-видимому, ожог заработать нереально, а потому глава местной вампирской школоты отдыхает на кушетке, лишь немного заслоняя глаза рукой от солнечных лучей, падающих из окна.



О том, что свет их все же хоть немного беспокоит, можно догадаться по случайно оброненной фразе вновь пробудившейся вампирши Юки. Она замечает, что утренние лучи солнца оказались отнюдь не нежными.
Мока («Rosario + Vampire», «Rosario + Vampire Capu2») никаких проблем с солнечным светом не испытывала.
Москитону («Master of Mosquiton '99», «Master of Mosquiton - The Vampire») на солнечный свет было совершенно наплевать. Он спокойно спал по ночам, а утром вставал и шел на работу. Ну или не на работу. В любом случае, солнечные лучи ему неудобство не доставляли. Разве что жара не радовала…



К слову, тем вампирам, которым свет досаждает, приходится волей-неволей извращаться и выдумывать способы защиты. Вот Мина Цепеш («Dance In The Vampire Bund»), к примеру, пользуется светозащитным гелем, предотвращающим разрушение клеток на солнечном свете.







Здесь у меня, правда, возникла куча вопросов. 1. Надо ли наносить его именно на голое тело? Если да, то она логично разделась. 2. Учитывая, что разделась до трусов, сгорит ли на солнце то, что под ними? 3. Т.е. может ли одежда защитить кожу? Я полагаю, что вряд ли, потому как тогда было бы гораздо проще упаковаться в паранджу, покрыв гелем с довольно кратким действием (а именно пятнадцать минут) лишь малую часть поверхности тела, например, лицо. 4. Как она может видеть гель сквозь перчатки? 5. Зачем ей вообще перчатки, если руки намазаны гелем, тем более что от солнца они, скорее всего, не защищают? Просто так, для пущей красивости?

Чеснок

Пока что ни один вампир от запаха чеснока не умер. И вряд ли умрет. Задача чеснока – отпугивание немёртвых. Однако и с ней он, как показывает множество анимэ, не справляется.
Чеснок не пугал Москитона из анимэ «Master of Mosquiton '99».



А вот семейство Карин, героини одноименного анимэ, чеснок совершено не переносило. В отличие от самой Карин, считающей его лучшим средством для профилактики болезней.



Правда, этому было дано объяснение: нетерпимость к чесноку вызвана тем, что носы вампиров намного чувствительней человеческих. Помимо чеснока, они также не переносят сельдерей и лук.

Кол

«Хоть ты и не будешь ни стареть, ни болеть, это не значит, что ты неуязвим. Если тебе отрубят голову или забьют в сердце кол, то ты умрешь», - наставляет едва восставшего из мертвых подростка уже бывалый вампир из анимэ «Shiki».
Итак, кол предназначен для того, чтобы вбивать его в вампирское сердце. А не для того, для чего им пользовался граф. Действенность этого орудия, правда, тоже под сомнением.
В анимэ «Shiki» персонажи, обнаружившие существование вампиров, сразу побежали делать кресты и стругать колы.



Однако довести дело до конца, то есть непосредственно вбить этот самый кол в грудь упырю, хватило смелости только одному. Как и ожидалось, это подействовало.
А вот в анимэ «Dance In The Vampire Bund» кол с успехом заменяет то непонятная железка, а то и вовсе отвертка. Сами понимаете, не серебряная и тем более не осиновая.





Чем-то вроде кола служит рука Канамэ в «Vampire Knight», которой он протыкает грудь вампирши.
Алукард («Hellsing») победил Инкогнито, посадив на кол из чистого серебра.
Москитону («Master of Mosquiton - The Vampire», «Master of Mosquiton '99») кол втыкали куда угодно, только не в сердце. Правда, при этом он все равно превращался в кучку пепла, но не умирал. Его воскрешала кровь его Хозяйки Инахо.
Зато бабушку Карин («Karin»), Эльду, колом убить точно невозможно. Поскольку прецедент была, а она все равно выжила. Только шрам остался.



Обезглавливание

Данный способ борьбы с вампирами в чем-то аналогичен забиванию кола в грудь: после этого не выживет никто. Кроме того, он тесно связан с регенерацией. В анимэ «Hellsing» отстреливание башки было самым действенным способом истребления упырюг. Обращенная в вампира Виктория наставляла новобранцев, что стрелять надо именно в голову. В сердце здесь, видимо, палить было совсем неактуально. Но сериал показал, что данный метод не всегда срабатывает. Точнее, не на всех. К примеру, местный бох носферату, Алукард, от выстрела в голову не умирает. Отрывать голову также бессмысленно. Показателен момент, когда Виктория бежит с этой самой головой, в которой, в придачу, торчит освященный ножик ватиканского засранца Александра, а старичок Алу все же жив. Его тело, находящееся в другом месте, затем растекается, превращается в летучих мышей и устремляется к голове.



Когда Алукард снес черепушку другому крутому вампиру Инкогнито, он увидел очень занятную картинку, эдакий привет Чеширскому коту.



Хелена, древняя вампирша, даже когда от нее осталась одна отрезанная голова, все равно была жива и даже могла говорить.

Серебро

В анимэ «Hellsing» вампиры боялись пуль из серебра и пуль с начинкой из ртути. Алукард, пользуясь таким оружием, обращал вампиров в пепел буквально целыми взводами.



Неизвестно, серебряными пулями стреляли в вампира Яна или нет, то все они из него вывалились.



Однако Виктория, притронувшись к серебряной пуле, обжигается.



А Алукард от серебряных пуль растекается кровавой лужицей.
Освященные тесаки Александра тоже незнамо из чего сделаны, но они не убивают ни обычную вампиршу Викторию, ни древнего носферату Алукарда. Алукард только говорит, что если их проткнуть ими, могут возникнуть проблемы. В чем они заключаются, он не уточнил.





Прочее

«Нечего сравнивать нас с шаблонным образом вампиров», - заявляет Йори Сэндо, вампир из анимэ «Fortune Arterial: Akai Yakusoku». И имеет право, потому как он и его сестра ни типично вампирскими атрибутами вроде плаща и гроба, он не отягощены, ни чеснока с крестом не боятся, ни в пепел на свету не превращаются. Правда, насчет кола ребята не уверены, ну да тут и так всё ясно: кто ж выживет, если ему кусок дерева в грудь вбить?
Тоши-сан («Shiki»), наблюдая за своей восставшей женой и проводя различные эксперименты, заметил, что ее пугают такие четкие металлические звуки, как звон колокольчиков, и заклинания. Также она пугалась статуи будды с семейного алтаря.



Тоши-сан делает вывод, что мозг ее изменился таким образом, что она стала бояться некоторых звуков и символов.
В анимэ «Vampire Knight» и «Vampire Knight Guilty» нет стандартных методов борьбы с вампирами вроде кола, чеснока и креста, зато существует специальное противовампирье оружие. Это уже другой вопрос, что пользуются им сами вампиры…
Итак, Юки использует раскладной шест под названием Артемида.





Выглядит так себе, конечно. Вампиров, судя по всему, бьет током.



Но не всех и не всегда, что ли…



Став вампиршей, Юки не может прикоснуться к Артемиде. Но в конечном итоге оружие ей все же подчиняется, почему-то трансформировавшись.



Зеро использует пистолет, который называется Кровавая Роза (Bloody Rose).







Для человека пистолет безопасен. Но если им выстрелить в вампира, занимающего верхние ступени иерархической лестницы, то у него значительно уменьшится сила регенерации. А вот низшие кровопийцы сразу же становятся пеплом.

Контрольный в воздух.


Не контрольный и в цель.




К концу второго сезона Кровавая Роза тоже трансформировалась. Видимо, в этом анимэ оружие подстраивается под хозяина. И если он сначала был человеком, а потом стал вампиром и не может пользоваться привычным шестом или пистолетом, они идут хозяину навстречу.





Антивампирским оружием пользуется не только эта парочка. Естественно, настоящим охотникам на нечисть тоже есть что показать. Например, бывший наставник Зеро, Ягари Тога, стреляет в Зеро пулей, на которую наложено заклятье против вампиров. Даже оставив царапину, она причиняет дикую боль.



Помимо оружия, существуют также способы защиты от вампиров. Кросс Кайен, легендарный истребитель упырей, учит Зеро и Юки старому приему охотника на вампиров, которым первые укрощали последнего. На руке Юки браслет, на который была пролита кровь Зеро. Если поднести его к татуировке на шее Зеро, то эффект будет весьма неприятным для упыря – на какое-то время он становится парализован.







Ну а вообще, Ридо (чистокровный вампир) говорит, что если уничтожить голову или сердце, умрет даже чистокровный. Так что, в принципе, сойдет и коса, и топор, и меч, и даже отвертка, если прицел ее обладателя не сбит и он воткнет ее куда нужно.

@темы: онгоинг, статья

---

Вампиры в анимэ, часть четвертая

[Аццкий критег]

ОООООООЧЕНЬ МНОГО БУКВ И КАРТИНОК!

ЧАСТЬ ШЕСТАЯ. ЛЮБОВЬ, ЗАПРЕТНАЯ И НЕ ОЧЕНЬ

Кого только не любили эти вампиры! И себе подобных, и людей, и оборотней… и гомо, и гетеро… А говорят – чистая кровь, чистая кровь… Да плевали они на это.

Вампир + человек

Любовь в жанре трагикомедии настигла героев OVA- и TV-версии одного и того же анимэ «Master of Mosquiton '99» и «Master of Mosquiton - The Vampire». Об их взаимоотношениях чудесно написано в английской Википедии.
Алукард фон Москитон - любит Инахо, однако думает, что безответно. Он «домашний питомец» и слуга Инахо, но выполняет ее распоряжения с охотой, хотя иногда ему удается ее напугать. Он постоянно рискует собой, чтобы спасти Инахо или удовлетворить ее прихоти.
Инахо Хитомиборэ – любит Москитона и деньги, но последние всегда на первом месте. Игнорирует все просьбы и желания Москитона и обвиняет его в своих же ошибках.



В принципе, в разных версиях их отношения не слишком разнятся. Скорее меняются испытания, которым подвергаются чувства этой парочки. Например, в OVA упор сделан на противоборство Инахо и жены Москитона, а в TV – больше на психологию каждого из них. Не говоря уже от толпах врагов и о передрягах, в которые Москитон бесконечно вляпывается по вине Инахо и, естественно, отдувается и за себя, и за нее, и еще за того парня. Весёлая парочка, одним словом.



Довольно банальная для людей и необычная для вампиров любовь настигла Мегуми Шимидзу из сериала «Shiki». Будучи человеком, она жила в деревне и мечтала уехать в большой город, страдая от непонимания местных жителей, невозможности красиво одеваться и развлекаться, как городские девчонки. Неудивительно, что влюбилась она именно в приехавшего из крупного города Нацуно Юки, а не какого-нибудь парня из лесопилки. Нацуно ее чувств, правда, совершенно не разделял. Любовных писем и душераздирающих отказов от предложенных чувств не было, хотя бы по причине того, что молодой человек не только не перекинулся и парой словечек с гламурной одноклассницей, но и взглядом не удостоил. Разве что однажды, удивившись ее словам о том, что она хочет уехать из деревни. Когда Мегуми стала вампиром, ее чувства не изменились. А вот Нацуно, постоянно видя ее, мертвую девушку, около своего дома, перестал спать, трясясь от ужаса и обливаясь холодным потом. И если уж вампирша попадала в поле его зрения, оторваться от нее он не мог, ожидая, что она убьет либо его, либо близких ему людей. Хотя затем страх перерос в ненависть, и он, с холодной мстительной злобой разорвав написанную Мегуми, но не отправленную при жизни открытку, демонстративно раскидал клочки возле окна, чтобы девушка наверняка их увидела. Короче, любовь не сложилась.



А какая необычная и провокационная во всех смыслах пара получилась из Нанами и Юдзуру в анимэ «Dance In The Vampire Bund»! Старшеклассница, президент школьного совета, чрезвычайно серьезная девушка Нанами однажды застала своего соседа сидящим на крыльце. Безалаберная мамаша бедолаги смылась на очередное свидание, предоставив мальчика самому себе, конечно, не вручив предварительно ключей от дома. И вот так, постепенно, от элементарной заботы, к сестринским чувствам, а затем и к необузданной страсти и одержимости, когда девушка уже стала вампиром. А по словам другого персонажа этого же анимэ, вампирам гораздо сложнее контролировать свои желания. Впрочем, эта любовная история имела счастливый конец: Нанами отправилась жить в вампирский район, а Юдзуру, разрешив себя покусать, также стал кровопийцей и пошел вместе с ней. Их возраст остановился на 17 и 13.

С самого начала у Эрики Сэндо и Хасэкуры Кохэя («Fortune Arterial: Akai Yakusoku») не сложилось. Буквально при первой же встрече, едва новенький студент собрался пожать руку вице-президенту школьного совета. Эрика отскочила, будто Кохэй сотворил что-то ужасное. Как потом выяснится, ей просто чрезвычайно приглянулась его кровь. Но пока девушка до этого додумывалась, Кохэй умудрился вломиться в женскую купальню, в которой, собственно, никого, кроме Эрики, и не было, а затем и не явиться на назначенную встречу. Впрочем, девушка злилась только в самом начале, пока не узнала, что Кохэй не гад и не извращенец, а всего лишь очередная жертва ее шутника-брата. После этого она, все же сняв с него все обвинения, упорно делает вид, что он ей безразличен. Зритель думает – вот ломака! Но нет, выстрел мимо, на самом деле Эрика просто ужасно принципиальная девушка, хранящая страшную тайну. Всё дело в том, что ее мать держала ее взаперти, поскольку Эрика отказывалась кого-либо кусать. Но затем они договорились, что она сможет учиться в школе, если до выпуска обратит хотя бы одного ученика. Видимо, на этой почве девушка и говорит, что обещала себе не заводить парня. Но тут же сама себе противоречит: «Влюбляться, встречаться… Это так по-человечески». Все же самое большое ее желание – жить как обычная девчонка. И так, постепенно, Кохэй воплощает ее мечту: дарит букет на день рождения, всячески проявляет внимание… и даже предлагает обратить его в вампира. На первое Эрика отвечает самолично приготовленной якисобой (любимое блюдо Кохэя) и поддержкой. А вот от последнего категорически отказывается, вплоть до того момента, когда не ощущает, что больше не в силах терпеть раздирающую ее жажду крови. Причем не какой-то, а именно кохэевской. Ни с кем не прощаясь, девушка возвращается к матери, готовая провести вечность в заточении. Но Кохэй не был бы типичным японским школьником, если бы не желал счастья всем и вся. Он убеждает мать Эрики отпустить ее, хотя ему это и непросто дается. И вуаля – начало будущей любви положено. И кто его знает, может, однажды (если подростковая влюбленность не выветрится за годик, как это бывает) Кохэй и станет вампиром.



В этом же анимэ была и другая любовная история. Правда, за счет того, что на первый план была вынесена предыдущая пара, эта самая история представляется весьма смутной. Развивается она между братом Эрики, Йори, и местной монахиней Шизуко. На протяжении сериала девушка разгоняла засидевшихся допоздна детишек сковородкой, читала нотации, к которым никто всерьез не относился, и ничто не предвещало романтики. Но в каком-то из эпизодов они встретились в церкви. Ну а дальше зритель мог только догадываться о том, что же все-таки между ними было и было ли вообще. Ничего, кроме намеков, нам не показали. А в число их вошел грустный взгляд Йори с грустной же улыбкой и вспомненный образ ее прошлой.







Со стороны сестры же яркий румянец и просьба не называть ее Шизуко-чан. И в качестве некоего объединяющего показанное в романтическую историю факта Йори произносит следующую фразу: «А ты знаешь, что вампиры по-настоящему желают только крови любимого человека». Толстый намек, но без развития.

Знакомство обычного японского школьника Аоно Цукунэ и вампирши по имени Акасия Мока («Rosario + Vampire») началось очень романтично – она со всей дури влетела в него на велосипеде. Обычный человек бы после этого не выжил, ибо, сами понимаете, сломанный позвоночник этому мало способствует. Но Цукунэ выжил! Если бы он знал, что его ждет, предпочел бы мгновенную смерть. Мока сразу оценила его потенциал, а потом принюхалась… и оценила двойне – человечинка пахнет просто няшно. Потом оказалось, что они учатся в одной академии, кроме этого, в одном классе, да и вообще, очень хорошо ладят. Кстати, это не Цукунэ истекал слюнями на красотку Моку, а девушка вешалась на него почем зря. Очень быстро Цукунэ стал постоянным завтраком и ужином для Моки. Лишь только два момента омрачали их радужную дружбу. Первый возник тогда, когда Мока узнала, что Цукунэ человек. Она, видите ли, долго училась в мире людей, и ее там сильно не любили. А вторая проблема образовалась чуть позже, когда после спасения от многочисленных врагов при помощи Моки и других местных девушек Цукунэ осознал свою никчемность. Из всех щелей полезла депрессия. С которой справились буквально за одну серию. Ну а во втором сезоне Цукунэ немного теснее пообщался со второй ипостасью Моки и осознал, что ему нравится всё-таки первая. Несмотря на то, что за оба сезона ребята так ни разу и не поцеловались, и ежу ясно – это любовь.





Более чем занятная история знакомства произошла у всем известного графа Дракулы и Доминики. Доминика – дочь очень обеспеченного человека, но, как это часто бывает в американских фильмах, несчастная до глубины души, ибо обделенная вниманием и любовью. В желании насолить папаше, всю молодость она проводит в пьянках, гулянках, кутежах, на дискотеках с сомнительными типами. В конечном итоге она оказывается в секте сатанистов, где ее вот-вот сделают невестой самого Дьявола. В это время А несколькими сотнями лет ранее проживает свою человеческую жизнь граф Дракула. По его собственным словам, жил он в Румынии, в огромном замке на холме. Низлежащие земли возделывали любимые и оберегаемые им трудолюбивые крестьяне. И всё было радужно и прекрасно, пока не пришли злые турки и венгры. Граф, как и положено правителю, доблестно сражался, сражался, сражался… И приказал сажать на кол побежденных, дабы отпугивать врагов. Неприятель, конечно, пришел в ужас и убежал, с тех пор называя графа Кровавым Дракулой. Но ничто не вечно, и однажды Дракулу все же убили. А потом его воскресил Дьявол, дабы он служил ему за грехи, совершенные при жизни. В чем это выражалось, неизвестно, судя по всему, Дьявол был сам по себе, а граф сам по себе. Спустя какое-то время жить в Европе стало опасно, и Дракула перебрался в Америку, где продолжил по режиму питаться по ночам кровушкой молодых красоток. Однажды, во время поисков позднего ужина, он заметил, как сатанисты готовятся отдать Дьяволу в жены существо невиданный красы. Дракула просто не смог пролететь мимо и забрал девушку с собой. Сатанисты наивно решили, что он кто-то вроде адского курьера и передаст «посылку» по адресу. Но не тут-то было. Граф самолично изливал всю свою внезапно проснувшуюся любовь на девушку: выгуливал в парке, кормил в ресторане (а на какие деньги, интересно?), сопровождал во время городских прогулок мимо витрин магазинов…







Их взаимоотношения вполне можно передать двумя словами:
- Педро! Дракула!
- Хуанита! Доминика!



А потом у них родился сыночка.



Который вскоре умер из-за несчастного случая во время борьбы графа с сатанистом. Но потом воскрес. Зато умер уже сам граф. Вот такая вот грустная история. Стоит только сказать, что и граф души (или что там у него вместо нее) не чаял в Доминике, и Доминика всячески защищала мужа от нападок и обвинений.



Совершенно безнадежные и безответные чувства испытывали в анимэ «Vampire Knight» двое учеников Дневного класса по отношению к вампирам.
Первой влюбленной была ученица Дневного класса, а объектом ее любви стал быстро и верно становящийся вампиром Зеро. Искра, по всей видимости, хоть и в одностороннем порядке, пробежала в тот момент, когда Зеро поймал падающую девушку, предотвратив ее знакомство с недружелюбной землей. На День Святого Валентина девушка попыталась отблагодарить Зеро шоколадом, но сделала это совершенно не вовремя, аккурат тогда, когда Зеро жестоко ломало от жажды крови. Бедолага испугалась до подскока и убежала после вопля «Уходи!» в исполнении возлюбленного. Но, что любопытно, попыток завоевать жутковатого парня не оставила и пригласила Зеро на танец на балу (надо заметить, что снова в неподходящий момент).





А он ответил, что очень занят, извинился и ушел. Вот так и умерло светлое чувство…

Второй жертвой химии и гормонов стал второй ученик Дневного класса, более того, его староста. Громкий и совсем не брутальный ботаник втрескался в вампиршу Луку, девушку элегантную и прекрасную. И получил от ворот поворот на том же самом балу, когда Лука заявила, что не собирается танцевать с незнакомцами.





Ну как она могла? Учитывая, что ботаник ее преданный фанат, обладающий всеми положенными белками, например, страстью к написанию писем с признаниями и фотографированию своего предмета обожания.





Ай-ай-ай-ай-ай.

Однако были в этом анимэ персонажи, любовь у которых складывалась гораздо драматичнее. Чистокровная вампирша Шизука рассказывает о своем возлюбленном. Она говорит, что изначально они были в том положении, когда невозможно быть вместе. Себя она называла птицей, запертой в клетке, а его – пищей, брошенной ей на съедение. Он был не первым, однако он смотрел ей прямо в глаза, в отличие от всех прочих.



Тогда Шизука подумала, что он тот, с кем можно поговорить, а не пища. Впервые она привязалась так к кому-то и не стала медлить с превращением этого мужчины в вампира. Шизука полагает, что он так и не простил ее за это, но тем не менее не отказался сбежать вместе. Однако далеко скрыться им не удалось, охотница на вампиров убила ее возлюбленного. После этого Шизука в порыве ненависти жестоко отомстила, убив и ее, и ее мужа, а также укусив одного из братьев-близнецов.



Очередная трагическая любовь произошла между человеком Ичиру и его возлюбленной – всё той же чистокровной вампиршей Шизукой. Впрочем, как было написано в одной рецензии, в этом анимэ все страдают, так что ничего удивительного. Итак, нежное чувство восхищение Ичиру красавицей в кимоно зародилось за четыре года до событий первого сезона. Однажды он с братом увидел прекрасную женщину, стоящую под сакурой. Ее одежда и волосы развевались, лепестки летели… Короче, мальчик был очарован. Как именно далее происходило их знакомство, не сказано и не показано, но Шизука убила родителей Ичиру, покусала его брата, а самого Ичиру забрала с собой, чему он был несказанно рад. Он следовал за ней как собака, влюблялся, видимо, всё больше и больше. И, очевидно, жаждал стать к Шизуке еще ближе, превратившись в вампира. Однако она, хоть и давала ему пить свою кровь, тем самым поправив его слабое здоровье, его кусать явно не собиралась. Из-за этого Ичиру ужасно страдал и всячески пытался выяснить, почему же Шизука не желает видеть его рядом с собой вечно. В какой-то момент она отвечает, что тогда он станет ее слугой, и они даже не смогут нормально поговорить. Но это довольно краткое и простое объяснение. На самом деле Шизука, как бы она ни пыталась продемонстрировать обратное, любила Ичиру. Причем той самой любовью, когда стремишься не захватить человека в свое безграничное пользование, а сделать его счастливым. В данном случае скорее не сделать несчастным: «Само существование вампиров – сплошная грусть».
Не зря она говорит, что он единственный, кого она не может обратить в вампира. Она еще помнит историю своей прошлой любви, когда она без сомнений превратила понравившегося мужчину в вампира. Впоследствии его убили. Вряд ли она желала Ичиру такой же судьбы. «Я притворюсь, что не замечаю твоих чувств. И буду продолжать держать расстояние. Тех, к кому привязываются чистокровные вампиры, ждет только … смерть».
А Ичиру страшно завидует брату-близнецу Зеро и ревнует к нему, потому как именно его Шизука обратила в вампира. И когда тот говорит ему, почему она этого не сделала, впадает в отчаянное бешенство от того, что Зеро всё равно, не будучи рядом с Шизукой, понимает ее лучше, чем он.
Кстати, Ичиру даже начал носить маску, чтобы Шизука нее могла читать испытываемые им эмоции. В чем тут нюанс, правда, сказать сложно.



С переменным успехом складывалась любовь у героев анимэ «Karin». Кому-то везло, а кому-то не совсем.
История самой вампирши Карин и человека по имени Усуи Кента началась в школе, когда в нее перевелся новенький. Естественно, им и был Кента. Это была любовь реакция с первого взгляда: кровь Карин забурлила, и девушка свалилась в обморок. Потом, намного позже, выяснится, что она – особенная вампирша, которая не пьет кровь, а производит. Не постоянно, а тогда, когда встречает подходящую жертву для вливания в нее, собственно, кровяных излишек. Причем подойти может далеко не любой человек, а только глубоко несчастный. Кента, в жизни которого нелады, постоянно озадачен какими-то проблемами, подавлен переживаниями и тяжкими думами о том, как жить дальше. В этом смысле он идеален для Карин. Но это всё впереди, а пока Кента становится свидетелем неприятной сцены: Карин обнимается со взрослым дядькой. Затем фонтанирует кровью. Потом знакомит парня со своей шизанутой семейкой… Не единожды эта парочка попадала в неприятности, но они всегда помогали и поддерживали друг друга. А потому можно смело сказать, что у них всё будет хорошо. Что бы ни случилось.



А вот бабушке Карин, Эльде, с молодым человеком Альфредом не так повезло. Он, конечно, был и красив, и умен, потому как мечтал стать биологом, рассказывал ей о цветочках, травке и прочей романтической дребедени.



Клялся в вечной любви и даже сбежал от отца, запершего его, дабы он не смог помочь возлюбленной, которую он решил убить. Вот только когда Эльда укусила его, любовь прошла. Разгадка проста – ей, как вампирше, нравится кровь влюбленных людей. Если любовь не настоящая, то она умирает после укуса, а если истинная – остается. Конечно, сложно считать своим избранником человека, который секунду назад кричал о возвышенном, а в следующую – вбил тебе кол в грудь. Всё завяло, и любовь, и помидоры, и вера Эльды в любовь между человеком и вампиром. К счастью, потом ей открылась вся правда. Не фонтан, конечно, но уж лучше поздно, чем никогда.



Вампир + оборотень

«Dance In The Vampire Bund» не ограничилось одной историей о вампирской любви. Центральной стала всё же не пара Нанами/Юдзуру, а тандем королева-подчиненный, о котором рассказывалось с первой по последнюю серию. Когда-то, очень давно, юная будущая принцесса вампиров плакала на цветущем лугу, из-за одиночества и непонимания. И тогда маленький оборотень спросил ее, что может заставить ее улыбнуться. Девочка посмотрела на него и сказала, что будет счастлива только если он без остатка будет принадлежать ей. Всегда. И мальчик согласился.

Мина и Акира.


Это обещание стало клятвой двоих – никогда не расставаться, не предавать другу друга, идти по жизни в одном направлении и доверять, бесконечно и подчас вопреки всему. Но сладкая история о нежной любви была бы лжива и наивна, потому что если человеческий мир жесток, то мир вампиров беспощаден к любой слабости.
Проводя аналогию с вечностью, сравнивая ее с рекой, один из глав трех древних кланов вампиров говорит Принцессе об Акире: «Он просто оборотень. Его положение, род и даже его жизнь отличны от вашей. Как и все остальные существа, он стоит на другой стороне реки». Высочайшее положение Мины подчеркивает и Мейрен, загадочная девушка, с которой периодически сталкивался Акира. Приведя его в сад с цветущими клеомами, она рассказывает легенду этих цветов, метафорически ссылаясь на взаимоотношения между Принцессой и Акирой. Давным-давно жила бабочка. И однажды она влюбилась в другую, очень красивую бабочку. Но бабочка, в которую она влюбилась, всегда неподвижно отдыхала на цветке. Но, несмотря на это, она день и ночь продолжала свои ухаживания. Даже когда она, умирая, опустилась на землю, ветерок подхватил ее за крылья и отнес к цветку, который был просто похож на бабочку и тихо рос, качаясь на ветру. «Неважно, насколько сильны чувства бабочки. Она никогда не сможет быть с цветком», - делает вывод Мейрен.

Вот так выглядят клеомы (буддлеи Давида) в анимэ. Обратите внимание на то, что первый кадр – реальное фото в обработке, а на втором и третьем цветы явно нарисованы.






И тут я позволю себе немного отойти от темы любовной и слегка углубиться в тему ботаническую. Мейрен говорит, что второе название клеомы – Буд(д)лея Давида. Вот что дает поиск по сайтам цветоводов, за вырезкой разной специфической информации о разведении и прочем.

Буддлея Давида (Buddleja Davidii)
Один из красивейших видов теплолюбивых кустарников, пока еще редко встречающийся в культуре, хотя находится он в ней с 1890 года. Название этому роду дал английский ботаник Адам Будл. Он включает около 100 видов. В дикой природе встречается в горных районах Китая, по берегам рек, на юге достигает высоты 3-4 м, в то время как в условиях умеренного климата формируется как полукустарник высотой 1,5-1,8 м. К концу лета обильно цветет. Соцветия и цвет сродни сирени. Они собраны в кисть длиной до 60 см. Цветение обычно продолжается с июля по сентябрь, запах напоминает аромат гиацинтов. Опыляется буддлея крупными коричневыми бабочками, за что ее также называют бабочка-кустарник (куст бабочек).
Буддлея Давида в нашей стране является самым распространенным видом буддлеи. Цветки у нее лиловые, ароматные, цветение ежегодное и обильное в конце лета и осенью в течение 30-45 дней, начиная с трехлетнего возраста.



Далее меня окончательно одолело любопытство, и я залезла в английские субтитры, где мне сообщили, что вообще-то имелось в виду некое растение под названием Cat's Whiskers (кошкины усики), также известное как Orthosiphon aristatus, Kumis Kuching (kumis kucing) или Remujung (Гугл отказался переводить эти ругательства, а я тем более не знаю). Этот цветок произрастает в Австралии и Юго-Восточной Азии. Широко используется в медицине.



Едем дальше. В русских и английских субтитрах, какое бы растение в конечном счете ни выплывало, неизменно присутствует название «клеома». Итак, клеома по-немецки называется “Spinenpflanze”. Немцы и англичане видят в этом цветке экзотического паучка, поэтому и называют клеому "растение-паук", а вовсе не за хищный нрав. Это куст высотой до 90см. Стебли сильно ветвятся, на их концах расположены крупные верхушечные соцветия. Длинные тычинки, выходящие за пределы цветка, как раз и придают цветку сходство с паучком. Цветет с июля до заморозков. Род охватывает около 70 видов, распространенных в Северной Африке и тропической Америке. Растения многолетние и однолетние, травянистые или полукустарниковые, коротко железисто-опушенные.

Разнообразие клеом


До кучи я даже откопала какую-то умную ботаническую книжку на английском языке. И там, что удивительно, к рисунку прилагалась подпись, которая гласила, что клеома и есть тот самый Cat's Whiskers.



Короче говоря, я даже и близко не разбираюсь в цветах, не различая астры и гиацинты, но у меня есть глаза, и я прекрасно вижу, что все цветы разные. Сюрприз, нэ? Может, кто-то, специализирующийся на цветоводстве, поможет разрешить эту загадку?
Что касается легенды, то я изрядно порылась в интернете, но не нашла даже ничего похожего. Возможно, от скудоумия или незнания нужного ресурса, но я не имею никакого понятия, существует такая легенда или нет, может, это просто выдумка автора. Пожалуй, не хватает знакомства с мангой, но меня пугает перспектива читать о еще одном цветке, любимом бабочками и японцами.

А теперь вернемся к нашим вампирам. И оборотням. На протяжении всего сезона нам не уставали повторять одну и ту же фразу: «Это история о великой королеве вампиров и мальчике, который всегда был ей предан». И это действительно так, потому что какие бы испытания ни выпадали на долю этой странной и противоречивой пары, они смогли сдержать обещание: повелительница вампиров Мина Цепеш и ее верный слуга и возлюбленный Акира Кабураги Регендорф.



Вампир + вампир

По количеству всевозможных пар анимэ «Vampire Knight» вполне может состязаться с каким-нибудь бразильским мылом. Влюбленных тут просто толпы, причем у всех всё так безнадежно, что сердце устает обливаться за них кровью.
Пожалуй, самая длинная и запутанная история любви между вампирами развивается в анимэ «Vampire Knight» и его продолжении «Vampire Knight Guilty». И происходит эта любовь между Юки Кросс и чистокровным вампиром по имени Канамэ Куран. Если расставить всё по местам и по порядку, то начнется эта история с конца второго сезона. Итак, жила-была пара чистокровных вампиров, и были у них сын с дочерью. Надо сказать, что кровосмесительные браки у вампиров, тем более чистокровных, это норма. А потому родители были братом и сестрой, и второго ребенка они рожали для того, чтобы эта самая девочка стала брату невестой. Звали их, конечно, Канамэ и Юки.



И не везло этой пока еще не паре с самого начала. Чтобы объяснить, в чем конкретно заключалось это невезение, придется пересказывать половину анимэ. Если совсем кратко, то у родителей Канамэ и Юки был брат, Ридо. Он очень сильно хотел выпить крови Юки и попытался напасть на Куранов. В результате погиб отец, а мать запечатала вампира в Юки, стерев ей память, и тоже в результате этого умерла. В это время Канамэ одолел Ридо и бросился к Юки, которая оказалась одна, посреди леса, ночью. Воспоминания Юки начались с того момента, когда на нее напал низший вампир. Но тут ниоткуда появился Канамэ и спас ее. После этого Канамэ привел ее к будущему ректору будущей академии для людей и вампиров, Кроссу Кайену. Он-то и стал для Юки приемным отцом. А Канамэ она воспринимала как вампира, который спас ей жизнь.
Прошло десять лет. Юки, хоть ей и нравится Канамэ, всё время одергивает себя и напоминает, что он не такой, как она. Юки просто уверена в том, что их разделяет слишком многое: «Он другой. Мир, в котором он живет… вещи, которые видит». А Канамэ всячески оберегает ее: приструнивает других вампиров, не слушающих ответственную за порядок Юки, влепляет пощечину одному из них только за то, что он посмел о ней говорить, заботливо прикрывает глаза Юки рукой, уничтожая низшего вампира, от которого он ее, собственно, спас. Канамэ всячески оберегает ее от потенциальных опасностей. Вообще, в любой мелочи видно трепетное отношение Канамэ к Юки. Например, шоколад, подаренный ею на День Святого Валентина, он трогательно, как самую дорогую вещь, прижимает к губам.





А по ходу сериала от него можно услышать следующие недвусмысленные фразы: «…мне тяжело оставаться спокойным из-за того, что самая важная для меня девушка была укушена другим», «Юки. В этом мире нет никого более важного для меня», «Юки, куда бы ты ни улетела, ты всегда останешься для меня самым дорогим человеком в мире» и прочие аналогичные признания, которые он говорит и сам себе, и чуть ли не каждому встречному.
«Ичиджо:
- А Юки забавная. В Ночном классе нет никого похожего на нее.
Канамэ:
- Да. В этих глазах, привыкших к тьме, она как луч света.»

За безобидные комментарии, хоть сколь-нибудь относящиеся к Юки, можно поплатиться.



С другой стороны, Канамэ сильно напоминает кукловода в театре. К примеру, Зеро, с которым она росла последние четыре года, он называет ее щитом, говоря, что он никогда ее не предаст. И именно поэтому ему позволено жить (кроме того, у него была еще одна запланированная Канамэ миссия, тоже касающаяся Юки). И ладно бы он расставлял на доске пешек, дабы защитить эту самую Юки, так нет, он и ее жизнью руководит как режиссер, но только втихушку от самой актрисы. А девочка делает всё по сценарию, но, естественно, ничего не понимает и думает, что Канамэ относится к ней, как к ребенку. И в какой-то мере она права. Неразумное дитя, которое ничего не знает – это тоже отчасти видение ее персоны Канамэ. В некоторых эпизодах их общение напоминает игру в барби: Канамэ присылает Юки платье для бала, потом они танцуют на том же балу, затем эпизод с чаепитием-пикником. Самые актуальные темы игр в куклы. В моем детстве, по крайней мере.
Еще одна грань любви Канамэ к Юки раскрывается тогда, когда в сериале появляется чистокровная вампирша Шизука. Когда-то она покусала Зеро, и он должен выпить ее крови, чтобы не превратиться в низшего вампира. Естественно, всё это вращается вокруг Юки и не может ее не коснуться, причем явно с плохими последствиями. И тут тебе и ревность, и собственничество, практически полный спектр канамовских чувств. Канамэ убивает Шизуку, дабы заполучить полный контроль над Зеро. Но делает это не в порыве той же ревности, не импульсивно, а с далеко идущим расчетом. Кстати, Зеро он говорит, что завидует его возможности защищать возлюбленную, очевидно, намекая на Юки. Иногда его желание полностью прибрать к рукам Юки с ее жизнью достигает такой силы, что сильно смахивает на помешательство. Он даже с плохо скрываемым торжеством и злорадством сообщает Зеро, что тот может защищать Юки только благодаря текущей в нем крови Канамэ (перед этим напоив его ею, конечно). А значит, защищает ее все-таки один – он сам.
Однако, при всей своей продуманности и расчетливости, Канамэ тоже человек, как бы странно это ни звучало в свете того, что он все-таки вампир. Ему тоже любви хочется. А холодный расчет пока что никого еще не согрел. И вот, в один прекрасный момент, окончательно устав заталкивать в шкаф бесконечных скелетов, дабы они не попались на глаза Юки, замучившись знакомиться с потенциальными невестами на вампирском балу, да и просто исстрадавшись необходимостью держать расстояние, Канамэ все же однажды дает себе послабление и под жалким подобием предлога использует Юки в качестве не то подушки (ибо лежит на самом мягком), не то жилетки (хотя и не плачется).



«Канамэ-сама, я люблю вас. Вы начало моего мира. Поэтому я готова отдать всю себя… и я не боюсь», - думает в это время Юки. И сразу же ударяется в слезы, говоря, что не хотела так называть Канамэ («Канамэ-сама»), потому что пропасть между ними она выдумала, и поскольку теперь она уже не маленькая наивная девочка, ей просто недостаточно всего лишь помнить доброту спасшего ее Канамэ. И тогда его наконец прорывает: «Для нас ваша жизнь хрупка и быстротечна. Хотела бы ты стать… вампиром? Таким, как я… Чудовищем, пьющим кровь ради жизни. Ты хотела бы жить со мной вечно?». «Да», - будто на автомате, совсем не задумавшись, произносит Юки, и Канамэ наклоняется к ее шее. Ощущаю себя автором дамского романа. Но останавливается, увидев, как по ее щекам текут слезы. Сказав, что наказание (тот самый глупый предлог) затянулось, Канамэ отстраняется. Позже Юки вспоминает, как будучи маленькой девочкой все же ухватилась за протянутую руку Канамэ, несмотря на то, что он был таким же, как тот вампир, который на нее напал, и был весь испачкан кровью. И размышляет о том, что слова, произнесенные им на балу, она больше всего хотела, но меньше всего ожидала услышать на самом деле. По ее словам, она так запуталась, что заплакала. И очень боится того, что Канамэ мог разочароваться в той, которая не держит слово. А на следующий день Канамэ, словно прочитав ее мысли, говорит, что верит в то, что ее слова не были ложью, и просит не переживать об этом. А еще позже, видимо, посчитав, что всё уже и так ясно, Канамэ прямо говорит: «Я люблю тебя. Больше, чем кого-либо на свете. Я хотел бы избавить тебя от печалей». Но всё не так просто, к любви примешиваются тайны, стёртые воспоминания, подозрения… Построить любовь на лжи и недоговорках невозможно. И Юки, взяв себя в руки, абстрагируясь от признаний, говорит честно и прямо, что как бы она ни выросла, кем бы ни стала, она всё равно будет недостойна Канамэ, хотя любит его и любила всегда. И что не хочет ненароком разрушить связывающие их узы, а просто желает стать сильнее. Не помня своего прошлого, не зная себя и своей жизни до конца, это невозможно. А Канамэ с сожалением думает о том мире безмятежной радости, который он с таким трудом создавал все эти годы. Но отказать Юки в любом из ее желаний он не может. Он признается Юки в том, что боялся, что она возненавидит его, узнав правду, а после того, как она заверяет его в обратном, просит доказать такую преданность, став его возлюбленной. На что Юки бьется в истерике, требуя сказать ей правду и прекратить менять тему разговора. Но Канамэ непоколебим. Он буквально вынуждает ее следовать его правилам. Ну и не без превосходства в голосе сообщает стоящему в это время поодаль Зеро, что теперь Юки он будет защищать самолично, как возлюбленный. Ну а дальше Канамэ ударяется в роль принца на белом коне: приставляет к своей принцессе охрану, приглашает на пикник, изливается сладкими речами… А Юки в это время думает о том, что они как раз играют в возлюбленных, причем кажется, что они стараются успеть насладиться этим до того, как упадет занавес. В общем, отношения у них как в той песне, только вместо миллионов неподаренных роз – утраченные воспоминания, которые всё никак не вернутся.
Наконец, когда Юки вспомнила, кто она, любовь, казалось бы, наконец поборола все преграды, но не тут-то было. Теперь девушку стало беспокоить то, что они с Канамэ брат и сестра.
Видимо, эта пара решила поставить рекорд по преодолению всевозможных трудностей. Сложно сказать, с какой проблемой они не столкнулись на пути к счастью. Тем не менее, радует, что в итоге они все же более-менее разобрались в своих взаимоотношениях. Произошло это после целого града событий, когда Канамэ в прямом смысле паковал вещи и собирался покинуть Академию. Поскольку накануне Юки ушла самостоятельно разбираться со своими и чужими проблемами, Канамэ был уверен, что к нему она не вернется. Хотя кто его знает, может, он и это продумал. Как бы то ни было, в его комнату зашла Юки и на его фразу о том, что она отныне свободна, ответила, что раз он до этого жил ради нее, то она теперь сделает то же самое. Канамэ, вопреки ожиданиям, не бросился ей на шею, а попросил не утруждаться из благодарности. И вот тут-то ситуация наконец прояснилась и бодро поскакала к хэппи-энду:

«- Разве ты не говорила, что есть люди, которых ты хочешь защитить?
- Да, есть. Но и вы один из них, Канамэ-сэмпай. Но получается наоборот. Как бы я ни хотела защитить, я приношу больше страданий. Хочу плакать, а улыбаюсь».

И тогда Канамэ вспоминает эпизод из их общего детства. Когда он смотрел на нарисованную Юки картинку, а она подошла и попросила его не плакать, хотя этого и не было. И добавила, что он не одинок. В реальном времени он говорит Юки, что она могла понять его уже тогда и не изменилась с тех пор. «Ты защищала меня. Единственное сокровище для меня в этом мире». Далее следуют трогательные объятия.



И уже после этого, чуть позже, влюбленные брат и сестра покидают стены Академии. Вместе.
«Однажды внутри меня что-то изменилось. Но одно точно останется прежним. Моя любовь к Канамэ-сама». (с) Юки.

По ходу развития отношений между Юки и Канамэ вскользь упоминается и история любви их родителей, Харуки и Джули. Они также были рождены братом и сестрой и, после того как провели вместе три тысячи лет в счастье, решили завести детей. История закончилась печально. Харука погиб от руки брата, а Джули отдала жизнь за то, чтобы спасти дочь, запечатав в ней вампира.



Очередная страдалица с неразделенным чувством – вампирша Лука. Ее угораздило влюбиться в самого шикарного вампира сериала, чистокровного Канамэ. На протяжении всех серий она смотрит на него со смесью тоски и печали и мечтает о том, чтобы он выпил ее крови, но он сделал это только единожды, когда она только пришла в Академию. Зачем он это сделал, загадка, но что-то мне подсказывает, что это тоже был тонкий расчет. Однако, когда любимая Канамэ Юки все же пробуждается, и у всех учеников Ночного класса мгновенно отпадают вопросы, почему же все-таки Канамэ так был на ней помешан, Лука окончательно осознает, что не судьба ее любви стать взаимной. Оставшись наедине с Канамэ, она решает расставить все точки над ё:

«- Почему у тебя такой виноватый вид?
- Я была дурой, думающей только о своих чувствах… всегда… пока не узнала правду.
- Лука, извини.
- Я делала только то, что мне хотелось. Вам не надо извиняться, Канамэ-сама.
- Тогда, Лука, я скажу нечто жестокое. Я верю тебе.»

Что имел в виду Канамэ, неясно. Тем не менее, все недосказанности исчезли, все нужные слова были сказаны, и это не только не помешало, но и помогло Луке остаться на стороне Канамэ в качестве верного союзника. И теперь она как Крупская в глазах Ленина – друг, товарищ и брат.



Хотя, как мне кажется, у нее еще есть шанс найти себе пару. Тем более что к ней явно неровно дышит один из учеников Ночного класса, Каин. Огромный плюс ему за то, что он, в отличие от Луки, прекрасно понимает безнадежность ее чувств к Канамэ, а потому не лезет от ревности на стенку и бодаться с чистокровным не собирается. Зато от Луки все-таки не отходит, маяча где-то рядышком, дабы в нужный момент прийти на помощь, но на самой этой мысли не зацикливаясь, как тот же Канамэ в отношении Юки. Так, он спасает ослабевшую от голода Луку, когда на нее нападает чистокровный вампир Ридо в теле еще одного ученика Ночного класса, Шики. Лука, конечно, без труда бы защитилась сама, но измождение дало о себе знать, и была бы она и, пардон, потраханной, и покусанной, если бы не вовремя вмешавшийся Каин. А ведь Лука до этого его в каком-то смысле отшила. Дело было на балу, в лучших традициях романтики. Она, в шикарном платье, на балконе, вся в печали от безответной любви. И он, расслабленный, не пафосный, из всего парада только роза на обычной школьной форме.



«- Где Куран Канамэ?
- Я не стану танцевать ни с кем, кроме него.
- Ясно».

Ну а дальше он приглашает Луку на танец, она смотрит на него с удивлением и сожалением, Каин усмехается, выходит из стойки воспитанного кавалера, снова засовывает руку в карман и удаляется. «Это обещание», - произносит Лука.



Что она там ему тихо сама с собой пообещала? Потанцевать на досуге?



«Не заставляй волноваться маленькую старосту», - напутствует Зеро бывший учитель. «Она не маленькая… В моем сердце она занимает далеко не маленькое место».
Итак, еще одна пара, составляющая любовный многоугольник в «Vampire Knight» и «Vampire Knight Guilty» - Зеро и Юки. Познакомились они впервые, когда Юки было 11 лет. Тогда ее приемный отец, Кросс Кайен, привел домой мальчика, всего перепачканного кровью, молчаливого и ни на что не реагирующего. Его семью убила чистокровная вампирша, а его самого укусила. С самого начала Юки взяла на себя заботу о нем. Правда, их взаимоотношения явно не походили на любовные в течение очень длительного времени. Зеро – закрытый и неласковый парень, всё держал в себе, никакими мыслями и чувствами не делился, а Юки просто скакала как бабочка, в принципе не слишком переживая о каких-то проблемах, тем более что их в самом начале анимэ и не было. Знай только ворчала на Зеро, когда тот отлынивал от своих обязанностей школьного стража, опаздывал, прогуливал и вел себя грубовато по отношению к одноклассницам. Не знала Юки и самого главного – того, что Зеро медленно, но верно становится вампиром, причем усиливающуюся жажду он скрывал на протяжении всех четырех лет их знакомства. Но естественно, в конечном счете правда все же выплыла наружу. Тогда Юки постепенно начинает осознавать, что хоть она и пыталась помочь Зеро все эти годы, она всё равно в данный момент не в состоянии по-настоящему понять его мучений. Она много думает об этом и приходит к мысли, что все ее проблемы, ее страдания и попытки вспомнить прошлое ничто по сравнению с тем, что чувствует Зеро. Зеро же видит насквозь все причины ее грусти, но Юки просит его не переживать о ней, не тратить на это времени. Зеро кусает ее, в очередной раз, потому как кровь Юки не дает ему окончательно превратиться в низшего вампира и потерять разум, и когда Юки это позволяет, он спрашивает, почему она не сопротивляется. Зеро говорит ей, что в данной ситуации именно она жертва, и потому имеет полное право быть жестокой. «Можешь заставлять меня волноваться. Или подвергать опасности. Делай что вздумается. Нет ничего, чем бы я мог отплатить тебе. Даже если мне придется пожертвовать ради тебя жизнью, я не буду сожалеть». И Юки плачет, говоря о том, что ей страшно. Наконец не притворяясь.



В следующем эпизоде, когда Юки в беспамятстве бросается на Зеро, пытаясь его задушить, и он не сопротивляется, Юки, придя в себя, говорит, что это она загнала Зеро туда, откуда нет возврата, а потому никакая она не жертва. «Зеро, ты постоянно миришься с моим эгоизмом. Хотя я и была твоим единственным союзником, и помогала всякий раз как могла, я всё это делала лишь ради себя. Я думала, что если стану нужной тебе, то забуду о своих потерянных воспоминаниях». На что Зеро ей отвечает: «Ты ошибаешься. Будто пытаешься сказать, что нуждаешься во мне». А затем следует продолжение фразы – о том, что единственный, кто ей нужен, это Куран Канамэ. После этого Юки под дурацким предлогом выпихивает Зеро из своей комнаты, оставшись одна наедине со своими страхами. Тут же, как Бэтмэн, появляется Канамэ, Юки бросается к нему на грудь с рыданиями, Зеро, услышав эти самые рыдания, врывается в комнату и застает картинку маслом – Канамэ усыпляет Юки и собирается куда-то унести. В ответ на вопрос Зеро, куда, мол, потащил, Канамэ заявляет: «Я не предам тебя», и исчезает. Пища для яойщиков, вот ты где. Но на самом деле эта фраза относится к совсем другой заморочке этого любовного треугольника. А в следующей серии Зеро открывается истина как она есть – Юки чистокровная вампирша и сестра Канамэ. А ведь Зеро как-то говорил Юки насчет ее желания стать вампиром: «Я не позволю этого, даже если стану врагом Курана Канамэ. Или ты меня возненавидишь».
Пока Зеро переваривает полученную информацию, Юки осознает себя чудовищем, как раз из тех, что Зеро люто ненавидит. И думает о том, что всё это время давала ему пить свою кровь, считая, что таким образом совершает благое дело, спасает его. «Какое лицемерие», - говорит она себе. Однако всё же решает увидеться с ним.
Стоя по разные стороны двери, Юки и Зеро становятся участниками довольно жутковатого диалога:

«- Сначала я думал, что это превращение человека в вампира. Но по правде, этот человек уже изначально был вампиром. И за дверью я чувствую присутствие надменного чистокровного, который забавлялся с людьми.
- Верно, Зеро. Хорошо, что ты всё осознал. Юки, которую ты знал, больше нет. Ведь… ее съел вампир, что внутри нее».



В последней серии второго сезона, после, можно сказать, совместной победы над злейшим врагом Юки, они с Зеро стоят на крыше здания и смотрят на рассвет.

«- Я всегда смотрел, как ты наблюдала за Кураном Канамэ. Перед ним… перед любым… ты всегда улыбалась. Ты никогда не менялась, даже после моих непростительных поступков. Даже если ты воспользуешься моей жизнью, всё в порядке. Так я думал. Моей жизнью… И сейчас ты уходишь, верно?
- Да.
- Понятно.
- Ты просил меня убить тебя, если станешь вампиром, помнишь?
- Да.
- Но что, если я стану вампиром?
- Я еще не верю в то, что ты стала вампиром. Если ты по-настоящему стала вампиром, выпей моей крови».

Юки пьет кровь Зеро и плачет. Потому что видит все чувства Зеро по отношению к ней.

«- Ты вампир.
- Да.
- Мы не сможем жить в одном мире. Но однажды я приду… и убью тебя.
- Да, я буду ждать».

Все слова сказаны. Все чувства раскрыты. А что будет дальше, покажет время.



В анимэ «Hellsing» фигурировали две влюбленные парочки вампиров. Тут только один нюанс – повлюблялись они друг в друга еще тогда, когда были людьми.
Первая пара – это безбашенные подростки, которые убивали людей ради забавы, вторгаясь в их дома, попадающиеся им на пути. Они крушили мебель, разрисовывали стены крестами и богохульными надписями, занимались сексом среди трупов и палили в экстазе из оружия. Прожили совсем недолго.



Вторая пара была гомосексуальной. Студент из Италии влюбился в парня по имени Мик. Но волею судьбы он не восстал вампиром. Проснувшись в одиночестве в больнице, на операционном столе, юноша озверел и пошел уничтожать всех, кто пытался его остановить, безостановочно зовя любимого. Тоже был убит чрезвычайно быстро.



Сладкая парочка вампиров отметилась и в сериале «Karin». Были этой парочкой родители ГГни, про отношения которых известно только то, что они в свое время начали встречаться наперекор своим семьям.



И вот в кого они превратились.



Вампир + охотник на вампиров

Не сложилась большая и чистая у охотника Виннера и вампирши Карин («Karin»). Парень был без ума от кавайной красотки с шикарными формами, буквально проходу ей не давал. Хотя Карин к нему была равнодушна, даже симпатии не питала. Немудрено, впрочем. Правда, сердце парня разбилось не от равнодушия, а от открывшегося ему знания о том, что Карин, оказывается, вампир. Страшный, гадкий кровосос, как раз их тех, кого он тщетно пытался выловить, шастая ночами по городу. В отличие от некоторых других убивателей клыкастой нечисти, он не поставил целью своей дальнейшей жизни месть Карин и ее собратьям, а, напротив, отказался от судьбы охотника раз и навсегда.



В анимэ «Hellsing», помимо двух левых вампирских парочек была одна явная пара, незаметная в силу того, что была слишком очевидной и невероятной. Парадоксально, да, но какая пара, такие и впечатления. Он – древний носферату, Алукард. Она – глава организации по истреблению вампиров и по совместительству Хозяйка Алукарда. Она ведет себя совершенно по-хамски. Он же абсолютно спокоен. Она командует. Он подчиняется. Он сильнее. А она всего лишь человечишка. Иногда их взаимоотношения напоминают уже изрядно потрепанную любовь долго проживших вместе супругов. В какой-то момент, когда Алукард кусает молодую репортершу, а Интегра стоит рядом и смотрит, создается ощущение позволенной измены. Но так только кажется.
Они познакомились давно, когда маленькая девочка, спасаясь от убийц, прибежала в подвал, в котором уже в течение двадцати лет был заточен сильнейший из существующих вампиров. Он пробудился благодаря ее крови. И, увидев в ней силу, стал ее слугой.

«- Ты та, кто разбудила меня?
- Не подходи... Чудовище!
- Твоя кровь... Была для меня первой за 20 лет... И она была самой вкусной! Если ты когда-нибудь придёшь ко мне, если скажешь мне "Да", все они падут!
- Ты... дьявол! Глава Королевских Протестантских Рыцарей Англии, Интегра Хеллсинг, никогда не будет слугой кровососущему ублюдку!
- Оружие бесполезно, так что брось это, девочка, и стань моей...
- Заткнись!!! Я не сдамся... Я ни за что не сдамся! Умру, но не сдамся!!! Это мой долг и честь лидера Хеллсинга!
- Восхитительно! Просто восхитительно! Твой яростный дух... Ты в самом деле дочь того человека. Пожалуйста, простите мою грубость, Ваше Превосходительство. Приказывай мне, моя Хозяйка».



Позже, когда Интегра, будучи взрослой, говорит, что с ней обращаются как с ребенком, Алукард отвечает, что она все еще и есть та самая маленькая девочка. «Благодарю», - произносит Интегра. «Интегра выбрала жизнь в бою. Она разделает тебя на кусочки и выпустит из тебя кровь... Она убьёт любого, кто сдастся. Отказ сдаться - вот цена за то, чтобы считаться человеком. Даже умирая - не сдавайся! В этом честь и гордость моей Хозяйки» - эти слова Алукард говорит Виктории.
Конечно, в ситуации постоянной войны с вампирами и предателями-людьми нет места сантиментам. Потому их отношения ни капли не напоминают романтические воздыхания персонажей любовного чтива. Тем не менее, иногда, хоть и редко, можно заметить, как Интегра все-таки бережет своего подчиненного. Например, когда она пытается не пустить его на поле очередного вампирского боя, говоря, что в тех, с кем они в данный момент сражаются, еще жива та человеческая хитрость, которую Алукард не понимает.
Сам же Алукард стоит горой за свою хозяйку. «Ты назвал мою Хозяйку свиньей. Неужели ты думаешь уйти после этого живым?».



В анимэ в истории их отношений не поставлена точка. Завершающий эпизод несет в себе двойной смысл: во-первых, отсылку к прошлому предложению Алукарда выпить его крови, во-вторых, к тому, что он всё еще ее слуга, а она его Хозяйка. Из руки Алукарда течет кровь, смешанная с вином, и он произносит заключительные слова: «Интегра, моя Хозяйка. Приказывайте. Вам решать».

Другая

Отношения с налётом садо-мазо-лесби связывают Кайю и Кириху из «Fortune Arterial: Akai Yakusoku». По правилам этого анимэ, Кириха – Обращенная, то есть своего рода рабыня и скатерть-самобранка в одном лице. Приказы Госпожи она обязана выполнять беспрекословно и подставлять шею по первому требованию. И всё бы ничего, но у Кайи весьма странное увлечение: она раз за разом стирает Кирихе память и заставляет искать себя. Бедная девушка постоянно находится в поиске хозяина. А когда находит, снова зарабатывает амнезию, и игра продолжается. Максимум, в пределах которого выражает свой гнев Кириха, заключается в пощечине, коей она награждает свеженайденную Госпожу.



Госпожа, похоже, не против. Но всё равно командует. И останавливает, когда Кириха пытается уйти, и кровь пьет, всё как по писанному. Да и Кириха не особо-то порывается сбежать. Разве что после разговора с дочерью Кайи, стремящейся сломать стереотипы вампирской жизни, решается сделать попытку расставить все точки над i.

«- Кто я для вас, Кайя-сама?
- Не задавай подобных вопросов!
- Это приказ?
- Да, приказ.
- Ясно.»

Такие вот странные взаимоотношения.

@темы: онгоинг, статья

---

Вампиры в анимэ, часть третья

[Аццкий критег]

ОООООООЧЕНЬ МНОГО БУКВ И КАРТИНОК!

ЧАСТЬ ЧЕТВЕРТАЯ. КРОВОПИЙСТВО

Жажда

Пожалуй, самое страшное, с чем приходится сталкиваться вампирам, - это жажда крови. Ей невозможно сопротивляться, она никогда не исчезнет, даже затихнув на время. Это демон внутри каждого вампира, которому они либо подчиняются, либо пытаются одолеть. «Нас мучает голод. Очень, очень пустой голод. Он настолько невыносим, что доходишь до того, что можешь думать только об убийстве». («Shiki») «Стоит мне почуять запах свежей крови, как некая магическая сила сковывает меня». (с) граф Дракула («Yami no Teiou: Kyuuketsuki Dracula»)
Когда на Москитона («Master of Mosquiton - The Vampire», «Master of Mosquiton '99») находила жажда крови, он из придурковатого парня становился настоящим чудовищем, от вида которого у героев шевелились волосы на голове. Причем в OVA ему удавалось выглядеть гораздо страшнее.

Master of Mosquiton - The Vampire


Master of Mosquiton '99


Тема жажды более чем актуальна и для Эрики Сэндо, главной героини анимэ «Fortune Arterial: Akai Yakusoku». По правде сказать, она не такой уж кровососущий упырь. Ей вообще ничто человеческое не чуждо, как ни посмотри. Даже ночное шастанье за жратвой. В ее случае это, правда, кровь, но это сути не меняет.





Кровь, что важно, донорская. Ее-то она и пила (где она ее брала, кстати? воровала? ай-ай-ай). Однако не всё так просто и радужно, как может показаться. Стоит местным вампирам попробовать свежей крови, как жажда усиливается, тогда донорская кровь уже не помогает, хочется свежей, всё больше и больше. Эрика наглядно демонстрировала всю незавидность своего положения из-за вышесказанного. Ей очень сильно нравился главный герой, но покусать его она не могла из-за принципов. Так и ломало ее, бедолагу, на протяжении сериала. Ломка стандартная: красные глаза, тяжелое дыхание, появление клыков, боль в груди, короче, симптомы жажды налицо.
Жажда в анимэ «Vampire Knight» - это наиболее насущная проблема Зеро, ученика Дневного класса (класс для людей), но вообще-то вампира. Будучи покусанным чистокровной, он начал превращаться в упыря буквально сразу же, но на протяжении четырех лет боролся с жаждой. В конечном счете она, конечно, возобладала, однако внимание стоит обратить не на это, а на специальные кровяные таблетки, которые были созданы для того, чтобы утолять голод вампиров.



И что же означает этот шифр?






Зеро они не помогали, но вампиры-аристократы из Ночного класса их принимали без всяких побочных эффектов. Правда, ворчали, что настоящая кровь гораздо вкусней.
И еще такая интересность: если вампир истекает кровью, это только распаляет его жажду.
В сериале «Hellsing» вампиры не просто пили кровь, они еще и ощущали от этого невероятный кайф, впрочем, как и их жертвы. Не единожды было сказано, что кровопийство похлеще наркотиков. Однако что для низших вампиров дешевое развлечение, то для стоящих выше них немертвых необходимость. Отказывающейся пить кровь Виктории ее Хозяин, Алукард, сказал, что если она продолжит в том же духе, то будет становиться всё слабее и слабее. В конце концов, Виктория, хоть так никого и не укусила, всё же начала пить медицинскую кровь, которую полагалось употреблять как обычный ужин: при свечах, с тарелки, ложкой.







Охота и жертвы

Очевидно, что ни один обед не начинается с десерта. Тем более вампирский. Первый этап любой трапезы – поиск пищи. И если у человека есть всегда готовый накормить его холодильник, то вампиру приходится идти к еде через тернии. Первая проблема заключается в поиске жертвы. «[…]засасывать же могут без различия пола и возраста. Но замечено, что предпочтение отдается детям и молодым людям». («Вампиры» Б. Олшеври) Очевидно, что ключевое слово здесь «могут». Могут, но не хотят. К примеру, довольно тяжко приходится семье гурманов из анимэ «Karin». То, что они разливают кровь по бутылкам и затем пьют из бокалов, словно вино, это скорее личные причуды. Но надо же иметь то, чем эти бутылки наполняются. А наполняются они не просто кровью первого попавшегося, пусть даже девственника или девственницы, а конкретного человека, с особым складом характера, в зависимости от того, какой вкус интересует упыря. Матери семейства главной героини Карин нравится кровь лжецов, отцу – кровь гордецов, сестре – кровь завидующих или ревнующих, бабушке – влюбленных, брату – кровь напряженная, стрессовая. Кстати, когда он сосет такую кровь, человек расслабляется, становится более лучезарным, оптимистичным и т.д. Тот же эффект наблюдается и у жертв остальных членов семьи: лжецы становятся на путь истины, ревнивцы познают доверие, а вот влюбленные, увы, ссорятся. Сама же Карин пьет кровь несчастливых людей, тем самым повергая их в состояние эйфории. Да что там, даже Киришики Чизуру («Shiki») называла себя гурманом и говорила, что предпочитает молодых и энергичных людей. Правда, после ее укусов они не становились вялыми, а вполне себе незатейливо умирали. Один из персонажей анимэ «Hellsing», Ян, заявил, что кровь старика не очень на вкус, наверно, по этой причине кусать он предпочитал именно молодых девушек. Москитон («Master of Mosquiton - The Vampire», «Master of Mosquiton '99») неровно дышал только к крови своей Хозяйки, Инахо. Однако в самом начале «Master of Mosquiton '99», еще до встречи с ней, он обескровил нехилое количество школьниц. Граф Ди Амон («Bastard!! Ankoku no Hakai Shin») кусал только прекрасных девственниц. Кровь уже не невинной красотки он с отвращением выплюнул. Мока («Rosario + Vampire», «Rosario + Vampire Capu2») кусает свою постоянную жертву, одноклассника Цукунэ. «С тобой у меня был первый раз», - смущенно говорит Мока, имея в виду опробование живой крови. До этого девушка пила только донорскую кровь и томатный сок.





Королева вампиров Мина Цепеш из «Dance In The Vampire Bund» вовсе ни на кого не охотилась. В какой-то особой крови тоже не нуждалась, не погнушавшись покусать женщину-преследовательницу, возможно, тоже вампиршу.



Низшие вампиры в этом анимэ кусают кого попало, причем зачем-то раздевают жертву и сами рвут тельняшку одежду на груди. Зачем это делается, не понятно, потому как доступ к шее обычно ничем не ограничен.



В анимэ «Shiki» один из жителей деревни, став вампиром, в качестве своей жертвы избрал некрасивого парня, но зато, очевидно, молодого и невинного.



Вампиры из «Fortune Arterial: Akai Yakusoku» тоже отличились царскими замашками. Кровь они, вообще-то, пили из бокалов.



Но не всегда. Главная злодейка, Кайя, имела при себе нечто вроде постоянной кормилицы, Обращенной по имени Кириха. Но если учесть то, что она периодически стирала ей память, заставляя искать себя, а это могло продолжаться годами, что, а точнее, кого она пила в это время? Уж точно не донорскую кровушку, раз уж после живой крови она не утоляет жажду.
Ее дочурка, Эрика, разок куснула сильно нравившегося ей парня. А уж кто входит в меню ее брата, неясно. Из бокала-то как раз он и пил, но в первой серии был застукан на месте преступления покусания одной из школьниц.



Граф Дракула из анимэ «Yami no Teiou: Kyuuketsuki Dracula» хоть и не смог покусать девственницу, потом оторвался на нескольких молодых девушках, правда, в прошлом и стремными старичками не брезговал.
Вампиры в «Vampire Knight» и «Vampire Knight Guilty» чуют кровь на больших расстояниях. Вопрос о критических днях все так же актуален. Да не просто чуют, как кровь, а еще и по ароматам различают. Например, вампир-аристократ Айдо отмечает чудный запах крови чистокровной Юки.
Кстати, кровь эти самые вампиры-аристократы пьют как и положено аристократам, а не вампирам – из бокалов.



Ну а если вампиры кого-то и кусают, то чаще всего в шею. Причем эти самые шеи перед кусанием лижут все кому не лень. Такое ощущение, что у здешних вампиров негласное правило «Перед употреблением взболтать лизнуть».







Кстати, забавная вещь – кусающие меняются, а обладательница шеи – нет.

К слову, зрение у них перед едой становится рентгеновским.



Помимо этого, вампиры понимают мысли и чувства того, кого кусают. Зеро, выпив кровь Юки, просит ее не выдавливать из себя улыбку, потому как чувствует, что она очень взволнована. При этом он прикасается пальцами к губам, выглядит это так, как будто он вспоминает вкус ее крови.
В данном сериале также упоминается о том, что кровь вампира может дать человеку особые силы. Ради вечной красоты благодаря этим свойствам вампирской крови глава Гильдии Охотников сотрудничает с главой Совета Старейшин. Проверить, действует ли кровушка вампиров как молодильные яблоки, увы, не удалось – дяденька не пожелал даровать неувядающую красоту главе Гильдии. Ну а если говорить о чудесах попроще, то вампирская кровь может здорово поправить здоровье. Слабый с рождения Ичиру (человек), испив кровь чистокровной Шизуки, излечился.
Кстати, кровь чистокровных пить строго запрещено. Так что вышеуказанные ребята занимались противозаконными вещами. Почему запрещено, неясно, но один из вампиров, Каин, однажды сказал: «Когда мы пьем кровь себе подобных, в нас начинают зарождаться чувства». Возможно, здесь и зарыта собака. Хотя кто его знает… Ведь объясняет это только запрет для вампиров.
Что интересно, научный подход к вампирам, использованный в «Shiki», в том же «Vampire Knight Guilty» напрочь отсутствует. В первом случае врач, пытающийся постичь особенности вампиров, пришел к выводу, что они кусают свою жертву несколько раз потому, что выпить сходу четыре литра крови (примерный объем крови человека) упырь не может. А вот чистокровный вампир Ридо из «Vampire Knight Guilty» устраивает прямо-таки оргию, выпивая до последней капли как минимум одну девушку, что как раз и равно четырем литрам минимум. Учитывая, что она явно была не первая и не последняя, удивительно, как мужик не лопнул.
Ну и если уж говорить о Ридо, то по натуре он тот еще шизик. У него фетиш – выпивание крови у девушек, да не простое, а под аккомпанемент из воплей о помощи в адрес своих возлюбленных. Ему прямо покоя не дает желание помучить какую-нибудь парочку и испортить им всю радость от отношений. Так, он кусал свою же сестру, которая любила другого брата, Харуку, затем подделал списки вампиров на уничтожение в Гильдии Охотников, вписав туда имя возлюбленного своей невесты. Ну а следующей его жертвой практически стала Юки, которой тоже полагалось звать своего любимого. Но не срослось.
Впрочем, как видно, хоть и помучившись, пропитание себе вампиры находят, однако затем наступает второй этап, ничуть не напрягающий очень малое число носферату. Его сложность в том, что вампир не может войти в чужой дом, жертва сама должна его пригласить. Кровопийца просто не в состоянии преодолеть барьер, существующий только для него.

«Вот что значит быть неспособным войти». («Shiki»)


В анимэ «Shiki» это хорошо обыграно: вампир не входит в дом сам, однако он ласково просит уже покусанную жертву открыть окно. Юноша, в полубессознательном состоянии, все же осознавая, что этого ни в коем случае нельзя делать, послушно открывает створку, впуская жаждущего его крови упыря. Кроме того, одна из жертв вампира повторяла «Я здесь», таким образом давая понять упырю, где она.
Подобное поведение вампиров встречается в сериале и позже. Однако маленькая кровопийца уже не просит, а весьма грубо и настойчиво требует впустить ее в дом, зачем-то используя чревовещание и говоря через традиционную японскую куклу.



В конечном счете, она добивается приглашения и для себя, и для своего брата, причем для последнего на будущее, ибо его с ней не было.
Сложно сказать, что это – особая сила вампиров, нечто вроде телепатии или гипноза, или же, наоборот, их слабость, из-за которой они зависят и где-то даже подчиняются жертве. Но в любом случае, это специфика их питания.
Еще два интересных момента, упомянутых еще Брэмом Стокером в его «Дракуле», присутствуют и в анимэ «Shiki». Первый – уже указанная выше неспособность вампиров войти в дом без приглашения. Вторая особенность – это постепенно выпивание жертвы. Т.е. вурдалак не кусает ее единожды, а приходит к ней несколько раз, до тех пор, пока она не умрет от истощения. А вот, кстати, наглядный образчик такого частого кровелишения вампиром.



Что касается прочих кровопийц из «Shiki», то они были вынуждены нападать на тех, кто был близок им при жизни, и всё из-за их опекуна, наставника и командира-оборотня, виртуозно дергающего за нужные психологические струнки вроде любви, ревности, страха и пр. Дочь нападала на мать, друг – на друга, сосед – на соседа…



В анимэ «Shiki» свежеиспеченным вампирам предоставляли, на выбор, стакан с кровью и ослабленного человека, потенциальную жертву. После укуса жертва неизменно должна была умереть. Предусмотрен был даже такой тонкий момент: поскольку дело происходило в деревне, бывшим живым было неудобно нападать на своих соседей и знакомых, так что жертвы похищались из городов. Впрочем, как ни крути, даже если едва восставший упырь выбирал стакан с кровью, ему затем все равно приходилось нападать на людей, чтобы выжить.
А вот в анимэ «Dance In The Vampire Bund» проблему с едой решили. Вампиры, живущие на Набережной, т.е. на специально построенном для них изолированном острове, получают так называемую стигму, заменитель человеческой крови. Обычно в определенное время ее разбрызгивают дирижабли, а вампиры, выходя на улицу, принимают ее как манну небесную, протягивая руки к небу и с удовольствием ловя багровые капли.









Но тут уже возникает вопрос, связанный с существованием бесклыковых вампиров: почему они существуют, почему при условии, что людей уже не нужно кусать, их так ненавидят обычные вампиры? Впрочем, если стигма была изобретена недавно, менее десяти лет назад, тогда ясно, почему среди бесклыковых есть дети. Но второй вопрос не теряет актуальности: если вампиры такие гордые и принципиальные, почему же они тогда сами согласились перейти на кровезаменитель? Они, выходит, сделали то же самое, что и бесклыковые, - отказались кусать людей, разве что клыки при них.
Хотя, если говорить о питании, то трудностей с ним у здешних вампиров и правда не существует. Однако такое решение отвергается вампирами из «Shiki». «Если бы всё можно было так просто решить, нам вообще не надо было бы нападать на людей. В первый раз все противятся. Кто-то боится греха убийства. Кто-то страшится наказания за содеянное. Но когда понимаешь, что наказания за убийство не будет, то к греху быстро привыкаешь. Греху думать о людях, как о еде... Люди не едят живых свиней, понемногу отрезая мясо. Разве нет?». И тут уже в дело вмешивается психологический фактор, хотя и жажда крови тоже имеет место быть.
Ну и, наконец, рано или поздно для каждого вампира наступают последствия выбора «пить или не пить». «При успехе в похождениях, т.е. когда жертв достаточно, вампир молодеет и хорошеет. Только красноватый отблеск глаз и яркие, алые губы портят впечатление. Если почему-либо вампиру приходится скрываться, как бы говоря, голодать, он бледнеет, сереет, делается мало подвижен и страшно зол. Но все-таки он может по нескольку лет лежать прикованным к месту, - благодаря заговору и разным заклинаниям, - и все же оставаться, так сказать, живым. При первом же случае он ускользнет и вновь набросится на живых людей». («Вампиры» Б. Олшеври). Насчет красных губ сказать ничего нельзя, потому как в анимэ это явно не та мелочь, на которую обращают внимание авторы, однако совпадение кое-каких фактов с данными из отрывка все же есть. Например, в анимэ «Hellsing» вампир Алукард наставлял свою подчиненную – пей кровь, иначе будешь слабеть и слабеть. Сам же он провел в заточении двадцать лет (да-да, разные заклинания, печати, всё как и написано), за которые, не питаясь кровью, поседел и ослабел. Ну а то, что он начал творить, очнувшись благодаря всё той же крови, вполне можно назвать, да и то с преуменьшением, страшной злобой. Хотя кто будет няшкой, если его не кормить ТАК долго?

ЧАСТЬ ПЯТАЯ. ПОДЧИНЕННЫЕ СУЩЕСТВА

Ну раз уж вампиров периодически позиционируют как сильнейших, у них просто обязаны быть слуги или помощники.
В анимэ «Master of Mosquiton - The Vampire» и «Master of Mosquiton '99» у вампира Алукарда фон Москитона было двое подчиненных - Хоно, повелитель огня, и Юки, управляющая льдом.
Выглядят они как дети, но на самом деле это маскировка. После хеншина они принимают свой настоящий облик – взрослых демонов.







Пожалуй, одно из самых обаятельных и запоминающихся существ фигурирует в анимэ «Rosario + Vampire Capu2». Это летучая мышка по имени Ко. В первом сезоне он выступал лишь в качестве комментатора происходящего, но во втором сезоне появилась его Хозяйка, Какао.



Ко – это комедийный персонаж. С ним и его хозяйкой постоянно что-то происходит, они все время находят себе неприятности и наступают на одни и те же грабли, чем вызывают у зрителя смех от хихикания до приступов ржания.
Ко, по желанию Хозяйки, может превращаться во что угодно.





Однажды он даже стал человеком и ТАК отжег, как никому из подчиненных зверьков и не снилось.
В сериале «Vampire Knight» одна чистокровная вампирша, Хио Шизука, управляла вороном и при помощи него наблюдала за тем, что происходит в другом месте.



Рядом с графом Ди Амоном («Bastard!! Ankoku no Hakai Shin») обретались какие-то странные не то черти, не то тролли, не то просто местные загорелые рогоносцы.



Плюс уже оприходованные упырюгой красотки, после покусания превратившиеся в слуг с сильным эффектом обдолбанности транквилизаторами



Вообще, в рядах вампирских подчиненных существ можно много кого найти, однако чаще всего вампиры предпочитают общество оборотней. Пожалуй, эти монстры вампирам ближе, чем кто бы то ни было. В «Dance In The Vampire Bund» они охраняют королевскую семью вампиров. Например, слугой Принцессы Вампиров Мины Цепеш был Акира Кабураги Регендорф.





Впрочем, тот факт, что он дал обещание принадлежать ей, не помешал ему вскоре весьма горячо выяснять с девушкой отношения.



К счастью, без трагичных последствий. Похоже, их взаимоотношения можно охарактеризовать старой доброй фразой «Милые бранятся – только тешатся».
Тацуми, оборотень из анимэ «Shiki», очевидно превосходя вампиршу, которой подчинялся, говорит, что дело совсем не в силе. Дело в личном отношении. Для него немертвая, выглядящая как маленькая девочка, это символ сопротивления гибели, которая рано или поздно постигнет всех. Тацуми честно признался, что восхищается ее стремлением противостоять тлену. К слову, он далеко не единственный из оборотней, поддерживающих сторону вампиров. Помимо него, было еще двое.

@темы: онгоинг, статья

---

Вампиры в анимэ, часть вторая

[Аццкий критег]

ОООООООЧЕНЬ МНОГО БУКВ И КАРТИНОК!

ЧАСТЬ ТРЕТЬЯ. СИЛА

Превращение в летучую мышь

1. Полное

«Это невозможно», - говорит вампир Москитон своей Хозяйке Инахо («Master Mosquiton»). И с ним полностью солидарны вампиры из анимэ «Shiki», «Fortune Arterial: Akai Yakusoku», «Vampire Knight», «Rosario + Vampire»… Однако многие носферату не испытывают с этим трудностей. Например, Демитрий Максимов из «Night Warriors - Darkstalkers' Revenge» мгновенно и без труда обращается в довольно крупное создание, своеобразный гибрид человека и летучей мыши.



Часто в книгах или фильмах вампиры обращаются в летучую мышь для того, чтобы было проще преодолеть большое расстояние. В анимэ же либо всё находится в сравнительной близости, либо немертвые передвигаются какими-то другими способами. Хотя, с другой стороны, у анимэшных упырей нет такой насущной надобности в постоянных путешествиях, и лишь некоторые из них сталкиваются с такой необходимостью.
В летучую мышь обращался граф Ди Амон («Bastard!! Ankoku no Hakai Shin») после того как его озарило светом встающего солнца.



Произошедшее кратко и четко объяснил Дарк Шнайдер, победивший этого самого графа: «Даже если солнечный свет испепелил тело вампира, то его дух является в виде летучей мыши, и у незадачливого кровососа есть один день на перерождение, не так ли?». Как видно, не всё так просто, и у некоторых вампиров облик летучей мыши не только еще одна физическая форма, удобная для передвижений, а нечто вроде материализации духа, последний шанс на выживание. И уж конечно, такие кровососы не могут по собственной прихоти просто так обращаться в летучую мышь.
Несчастный Хипира-кун («Hipira-kun»), от природы обладающий всеми задатками для того, чтобы принимать облик летучей мыши, никак не мог этого сделать. Тщетно помахав плащом, он был вынужден пешком подниматься по крутой лестнице, в то время как его одноклассники совершенно спокойно пролетали у него над головой, бессовестно подкалывая бедолагу.



В конечном счете, наглецы успели к уроку вовремя, а Хипира опоздал. Чуть позже, в том же эпизоде, Хипире приходится добираться до дома пропавшего профессора на трамвае, а потом долго идти по городу. Вампирёнок устало вздыхает, что с трансформацией было бы куда проще. Так что ее польза налицо.
Естественно, ни в какую летучую мышь не обращались зубастые зеленые кровопийцы из «Seikimatsu Occult Gakuin». Причина проста – они не те вампиры, которым это свойственно.
Летучей мышью стал один из низших вампиров в анимэ «Dance In The Vampire Bund», приняв свой нечеловеческий облик.



С легкостью обращался туда-обратно стокеровский Дракула в анимэ «Yami no Teiou: Kyuuketsuki Dracula». На этом кадре он, став летучей мышью, уносит с собой девушку.



«Не можете даже в туман или летучих мышей превратиться», – с презрением говорит Алукард («Hellsing») парочке низших упырей. Легко ему, старому, пыльному носферату, ведь он-то как раз может и то, и другое, и еще третье, и даже совмещать.
А Б. Олшеври меж тем пишет: «Они могут обращаться в некоторых животных: в кошек, в летучих мышей, в змей и т.д., могут окружать себя туманом или даже обращаться в туман».

2. Частичное

Иногда вампирам нет никакой надобности становиться летучей мышью полностью. Вполне можно позаимствовать кое-какие фрагменты ее внешности.
Мина из «Dance In The Vampire Bund», по всей видимости, приняв свое истинное обличье, превратилась из ребенка во взрослую, весьма развитую девушку, тело которой светилось, будто заполненное пламенем, а из спины как раз и росли огромные крылья летучей мыши.





Чуть позже в том же анимэ другая вампирша, Истерика (Хистерика), без труда превратила руки в крылья.



Вслед за ней Мина, уже без полного хеншина, достала и свои.



Затем, уже убрав крылья, Истерика продемонстрировала и характерные уши.



А Мина не осталась в долгу и все-таки трансформировалась.



Крылья летучей мыши появлялись у Карин («Karin») во время одного древнего, но ужасно дурацкого обряда.



Регенерация

Регенерацией называется восстановление организмом утраченных частей на той или иной стадии жизненного цикла. Регенерация, происходящая в случае повреждения или утраты какого-нибудь органа или части организма, называется репаративной. Регенерацию в процессе нормальной жизнедеятельности организма, обычно не связанную с повреждениями или утратой, называют физиологической. К последней относится, к примеру, постоянное обновление наружного слоя у человека. Животные сменяют шерстный покров, а деревья – листья. Вампирам свойственны оба вида регенерации, что они с успехом, явно и доказательно демонстрируют. Кстати, к репаративной регенерации, как правило, чаще способны низшие животные. Занятно, правда?
Гуру регенерации можно смело назвать Алукарда («Hellsing»). Его можно расстреливать, распиливать, протыкать, измалывать в фарш, делить на части, отрывать конечности, голову, превращать в лужу кетчупа… Он всё равно восстанет, как аццкий неваляшка! А пока будет восставать, еще и издырявит всех, кто ему не приглянулся. Из своей пушки, которую будет держать отстреленной и только начавшей восстанавливаться рукой.



Регенерирует он примерно одинаково. Кровь сползается к ошметкам, ошметки собираются в кучку и становятся телом. При этом они превращаются в некий черный дым или туман.





Для удобства регенерации (для более быстрого собирания кусков себя в кучку) Алукард может превращать останки в стаю летучих мышей и насекомых.



Регенерация присуща и вампирам в «Vampire Knight» и «Vampire Knight Guilty». Ставший вампиром человек Зеро регенерирует, когда пьет кровь.

[/URL]



На Риме же, вампирше-аристократке, всё заживает мгновенно без предварительного подкрепления. Чистокровная вампирша Юки, пробудившись после снятия печати, также обладает способностью к быстрейшей регенерации. У чистокровного Канамэ за пару секунд затягивается дырка от катаны в руке.
Порезы на продирающейся через заросли вампирше Мэгуми («Shiki») заживали не просто как на собаке, а буквально за секунду.



Проводивший разные эксперименты над восставшей из мертвых женой врач из того же анимэ заметил, что порезы, даже глубокие, мгновенно затягивались. Мозг тоже нельзя было уничтожить. Перерезанные вены срастались, а перед этим кровь останавливалась, будто перекрытая на подходе к разрыву.
Некоторые вампиры, вместо отращивания новой конечности взамен старой, могут приживлять и оторванную. Главное, чтобы она была в наличии. Так, оторванная рука низшего вампира Хираи Сеичи («Dance In The Vampire Bund») оставалась живой, будучи весьма далеко от своего владельца. Что тому причина – обработка специальным химическим составом, заморозка или природные свойства тела вурдалаков – неизвестно. Однако она с легкостью прижилась, стоило молодому человеку приложить ее к ране.
А вот способность вампиров из анимэ «Fortune Arterial: Akai Yakusoku» регенерировать весьма спорна. Один из местных вампиров наглядно продемонстрировал главному герою, как легко и быстро у него заживает рана от воткнутого в руку ножа.







Проблема в том, что неизвестно, приглючилось это ГГ или нет.
Вряд ли можно назвать регенерацией стабильное восставание Москитона («Master of Mosquiton '99», «Master of Mosquiton - The Vampire») из кучки пепла, но тем не менее, он оживал, стоило добавить немного крови. Прямо как превращение порошка «Yupi» в сок во времена моего детства.

Гипноз

«Чем сильнее вампир, тем он легче усыпляет свою жертву своим взглядом или прикосновением. Самый сильный человек под взглядом такого вампира делается совершенно беспомощным, никакая храбрость тут не поможет - человек засыпает против своей воли, и тогда он верная жертва вампира». («Вампиры» Б. Олшеври)
В «Shiki» ставшая вампиром девушка зовёт свою спящую свекровь и просит ее выйти на улицу, где уже собрались кровопийцы. В полусне, словно лунатик, женщина поднимается и, говоря, что должна идти, направляется к двери. Выглядит она при этом жутковато, почти как зомби.



«Будто повторяют заученные фразы», как верно заметил Тошио-сан, врач, обнаруживший существование вампиров и наблюдающий за состоянием одной из их жертв в анимэ «Shiki».
Вампиры также могут заставить свою жертву исполнять их приказы. Например, вампирша, укусив очередного жителя деревни, заставляет его уничтожить все обнаруженные им доказательства их существования. Правда, это не срабатывает из-за того, что он уже получил другую программу, будучи укушенным до этого оборотнем. Выходит, что вампиры из «Shiki», в отличие от вампиров из анимэ «Dance In The Vampire Bund», неспособны изменять уже полученную программу жертвы. Зато если вампир кусает человека впервые, ему ничего не стоит отдать ему любой приказ. Например, напасть на кого-то.
Кайя («Fortune Arterial: Akai Yakusoku») командует своей слугой как хочет, вопреки ее воле, естественно. Стой, подойди, дай крови – всё исполняется в лучшем виде.
Священник-вампир («Hellsing»), явно не из числа древних носферату, обладает способностью к гипнозу. Он вводит полицейскую Викторию в транс.



Другая вампирша, нападая на Интегру, внушила и самой Интегре, и ее дворецкому, что она ее младшая сестра, хотя никакой младшей сестры у Интегры не было и быть не могло.
В сериале «Karin» бабуля главной героини заставляет ее одноклассника подойти к ней, поскольку делать этого он явно не хочет, объяснить такой поворот событий можно только гипнозом.

Стиранием воспоминаний

Умением стирать память наделены вампиры в «Fortune Arterial: Akai Yakusoku». Кое-кто из них даже решил использовать это в придуманной им же игре: найди своего хозяина, однажды очнувшись с амнезией. Но не все такие садисты, и главная героиня, Эрика Сэндо, использует способность стирать память для того, чтобы скрыть свое настоящее происхождение, а заодно оградить подругу от стресса. Это уже другой вопрос, права она в последнем стремлении или нет. Итак, спася подружку от колес грузовика, она стирает последние воспоминания, похоже, все, в которых она фигурировала. Зачем так глобально, непонятно. Спустя семь лет по чистой случайности Эрика предстает перед девушкой со светящимися красными глазами, и это дает толчок к тому, чтобы у той пробудилась память. Выходит, память всё-таки не стирается, а блокируется. И тем более занимательно то, что потом Эрика вернула ей всю память. Делала она это при помощи прикосновения рукой ко лбу.

Это другой эпизод, связанный с памятью. Тут она не смогла вычеркнуть уйму счастливых воспоминаний из мозга паренька.


Вампиры из «Vampire Knight» и «Vampire Knight Guilty» умели стирать воспоминания. На этот раз процесс отлично виден.





Однако стереть-то они стирают, но вот воспоминания снова имеют тенденцию восстанавливаться. К примеру, Канамэ стирал воспоминания Юки, но она потом вспомнила стёртый эпизод. Cамым мощным творцом амнезии стала мать Юки, которая запечатала память о пяти годах жизни дочери. Ради этого ей пришлось пожертвовать жизнью.
Семья Карин («Karin»), за исключением ее самой, умеет стирать воспоминания. Во время использования этой способности они излучают золотистый цвет. Интересно, что сестра Карин не прикасается при этом к человеку.



А ее брат – наоборот.



Либо последнему так нравится тактильный контакт, либо на дистанционное воздействие банально не хватает силушки.

Телекинез (телепатия?)

Мина Цепеш из «Dance In The Vampire Bund» в первой серии, используя лишь пронзительный взгляд светящихся красным светом глаз, заставила низшего вампира проткнуть себе грудь своими же когтями. Однако если у нее есть такие способности, она вполне могла использовать их и во второй серии, сделав то же самое с монстром-пауком, напавшим на нее и ее слугу Акиру. И уж тем более не висеть вниз головой во вражеской путине и наблюдать, как несчастным парнем пробивают дыры в небоскребе.
Спорным же представляется второй случай нападения низшего вампира на Мину. В тот момент, когда огромные когтистые лапы готовы были схватить ее, она выкрикнула «Прекрати! (Не смей!)». Вампир остановился, но говорить здесь о телепатии или телекинезе можно точно так же, как и простом элементе неожиданности – чудовище вполне могло растеряться от такого самообладания. К тому же впоследствии руку ему она отрубала мечом, а уж никак не взглядом. Заставлять совершить самоубиение тоже не стала.
Кайя, кровопийца из «Fortune Arterial: Akai Yakusoku», разгневавшись, создает вихрь и сносит им раздражающего школьника.





Да и физической силушки ей явно не занимать.



Телекинез точно входил в список умений Алукарда («Hellsing»). При помощи него он поднимал чип.



И патроны для своей пушки. Магазин радостно запрыгнул в нее по его хотению.
Священник из того же анимэ, ставший вампиром, притягивает к себе телекинезом загипнотизированную полицейскую.



Хелена, древняя вампирша всё оттуда же, одним желанием перебрасывает огонь со свечи на ковер.
Телекинезром владела Камилла Инахо Кармилла («Master of Mosquiton - The Vampire»).
Папаша Какао и ее сестры Моки («Rosario + Vampire Capu2») тоже кидался школьниками. Одного доставучего старшеклассника, Цукунэ, он отбрасывает через длинный зал и впечатывает в стену. На этот раз это стопроцентно телекинез.







Особые силы

«Самые могущественные вампиры могут управлять до известной степени, конечно, явлениями природы, как то: ветром, тучами, туманом и т.д.» («Вампиры» Б. Олшеври)

Сложно сказать, подпадает ли управление ветром под определение «телекинез», однако об умении повелевать явлениями природы можно совершенно точно сказать в отношении графа Дракулы, который после смерти сына, в отчаянии, взобрался на крышу церкви и вызвал чуть ли не катаклизм.



Граф Сен-Жермен из «Master of Mosquiton - The Vampire» творил что-то невообразимое со своим телом: стрелял собственными пальцами и снова их отращивал, сливался с телом лошади и превращался в какое-то чудище на манер кентавра… Зрелище воистину жуткое. Впрочем, как и сам граф, даже без всех его фокусов.
Москитон из того же анимэ управлял собственной тенью. А в ТВ-версии («Master of Mosquiton '99») вокруг него уже разлетались оконные стекла и стеклянные предметы. Кроме этого, он еще стрелял чем-то вроде звуковых волн.



Один из низших вампиров из «Dance In The Vampire Bund» превращал руку в копье.



Вероятно, что Йори Сэндо, один из вампиров в анимэ «Fortune Arterial: Akai Yakusoku» мог внушать кое-какие вещи, что-то вроде трансляции в мозг видеоролика. Иллюзии? Телепатия? Как бы то ни было, ГГ очень впечатлился продемонстрированной регенерацией проткнутой ножом руки.
Эрика, всё из того же анимэ, спокойно запрыгивает с места на крышу церквушки высотой с двухэтажный дом, затем так же легко спрыгивает на землю. Помимо этого, она еще и сверхскоростная. В далеком детстве она спасла подругу от мчащегося на нее грузовика, а в школьные годы сделала то же самое для кролика, правда, здесь в роли угрозы выступил летящий на бешеной скорости мяч.
В анимэ «Rosario + Vampire» вампир является одним из сильнейших монстров, а потому во время сражений кажется кем-то вроде Валуева, разбушевавшегося на слёте пионеров. Правда, при этом главная вампирша почему-то ничего, кроме махов ногами, не демонстрирует. Короче говоря, несостыкон.

Коронная поза после коронного удара


Физическая силища Какао Шусэн («Rosario + Vampire Capu2») ужасает. Правда, применяет она ее весьма странно. Косит ногами деревья, таскает сломанные стволы, разносит стены… Буйная девочка. Передвигается к тому же гигантскими скачками назло местному физруку.
А папаша Какао стреляет какими-то голубыми лучами при помощи рук.



А также демонстрирует телепортацию, делая хорошую мину при плохой игре и с истинно вампирским благородством удаляясь после боя с местным обычным японским школьником.
Граф Ди Амон («Bastard!! Ankoku no Hakai Shin») стрелял лазерными лучами из глаз, называя эту технику «ассасин».



Прям Супермен и Циклоп отдыхают. Была у него и усовершенствованная версия под названием «крученый мегаассасин».



Анимэ «Vampire Knight» и продолжение «Vampire Knight Guilty» - просто кладезь в плане всевозможных вампирских способностей. Кто не одарен, тот талантлив, кто не талантлив, тот одарен.
Если начинать с низов, то первыми на очереди будут вампиры уровня Е. Их сила однозначно превосходит человеческую. Например, маленький мальчик прыжками забирается на крышу здания.



Еще один вампир класса Е быстро двигается и обладает внушительными когтями.



Если подняться чуть выше по иерархической лестнице вампиров, то можно поговорить о способностях обычных немертвых. Так, посланный Советом Старейшин убийца демонстрирует хоть и чрезвычайно изящный, но жутковатый маникюр.





Также обычные вампиры, похоже, умеют обращаться в туман. В данном случае больше похожий на дым.

[/URL]

[/URL]

Способности вампиров-аристократов еще круче. Правда, в плане их использования они больше напоминают людей Икс, потому как способности, судя по всему, индивидуальны, то есть один конкретный вампир обладает каким-то одним определенным умением. К примеру, Айдо повелевает льдом.



А однажды он усыпляет Юки (чистокровную вампиршу, пусть и запечатанную), причем выглядит это так же, как и стирание воспоминаний.



Каин управляет огнем.





Шики использует собственную кровь как бич (зубами делает ранку на пальце и управляет вытекающей кровью).





Рима сражается при помощи электричества.



Лука умеет манипулировать врагами, вынуждая их нападать друг на друга.





Она даже может заставить вампира покончить с собой.



А вот Сэйрэн и Ичиджо либо хорошо шифруются, либо природа на них отдохнула, потому как первый только пару раз махнул катаной, а вторая предпочитает косить под ниндзя: скакать по деревьям и вырубать противников исключительно своими собственными конечностями.





Ичио умеет ослеплять, создавая сгусток ярчайшего света. Как сам при этом не слепнет, черт пойми.



Ну и уж если обычные вампиры и те, кто являются аристократами, обладают такой силой, то чистокровные блещут прорвой талантов, им это по статусу положено. В анимэ говорится, что обо всех способностях чистокровных знают только сами чистокровные. Да и то не факт. Итак, самый известный местный чистокровный – Куран Канамэ. И серии не проходит, чтобы он не поразил зрителя новым фокусом. Когда Канамэ слегка не в настроении, лопаются лампочки на люстре и обращаются в прах цветы.





От его взгляда разлетается на осколки оконное стекло.



И всё тем же взглядом он пропахивает пол.



В одной из серий Канамэ ногтями окончательно испортил и так проломленный ректорский стол.



Одним словом, уничтожитель интерьеров. И снова взглядом он развеивает низшего вампира в пепел, а в другой серии вампиры, похоже, от одного желания Канамэ, разлетаются разноцветными искрами.







Из столкнувшихся с ним повезло только одному – Канамэ его просто ранил в плечо. В этот момент его глаза покраснели. Вероятно, это все же был телекинетический удар.

Кроме того, физической силой он тоже не обделен – проткнуть насквозь человеческое тело одной лишь ладонью мало кто способен.



А Зеро он в буквальном смысле впечатывает в стену.



Ну и до кучи – уничтожение пузырька с кровь. Он просто обращается облачком пыли и испаряется.
Правда, стоит отметить, что Канамэ умеет не только истреблять предметы обстановки и всевозможные вещи. Ничто созидательное ему тоже не чуждо. Например, он обладает способностью то ли исцелять раны, то ли просто обезболивать.



Характерными и узнаваемыми способностями обладает другой чистокровный, Ридо. Поскольку он отец Шики, неудивительно, что их способности похожи. Ридо управляет веревками/лианами/как это назвать из крови, только на этот раз совсем не понятно, откуда они вылазят.



Он еще может сковывать противников весьма оригинальными путами, похожими на лоскуты черного тумана.



А однажды он забрал у Юки энергию посредством простого поцелуя в щеку. Одно хорошо – при этом он был в чужом теле милого маленького мальчика, а не в своем – взрослого дядьки.



Один вампир-аристократ потом сказал, что маленькие дети-вампиры могут забирать энергию людей.
Помимо прочего, в этом анимэ чистокровные вампиры с легкостью меняли тела. Например, Ридо занимал тело маленького мальчика, затем своего собственного сына-подростка, а уже после этого вернулся в свое тело, которое только восстановилось после давнего сражения с другим чистокровным. Забавно, но его невеста, Шизука, тоже промышляла самопереселением. Она попросила свою дальнюю родственницу, Курэнай Марию, одолжить свое тело в обмен на обещание излечить ту от болезни.

Заморожена, заторможена – тело временно не используется.


Где в этот момент было содержание тела Марии, то бишь душа, и как Шизука в какой-то момент управляла одновременно и своим телом, и телом Марии? Одни вопросы, ответов нет.
Та же Шизука очень быстро двигалась и могла использовать пояс как щит – от него почему-то отскакивали пули.



А будучи в теле Курэнай Марии она еще и наблюдала за происходящим при помощи черного ворона, хотя сама находилась в другом месте (географически, имеется в виду).



У чистокровных есть даже такая способность, при помощи которой вампир заставляет других немертвых повиноваться. Но Куран Канамэ её не применяет. Зато Шизука не брезгует использовать ее на укушенном ею Зеро, например, приказав держать будущую жертву. «Как вампир, я тебе «родитель» и хозяин. Ты не можешь не подчиняться моим приказам, Зеро». Зеро, правда, всё же находит в себе силы сопротивляться и даже несколько раз выстреливает в Шизуку.
Весьма интересное умение демонстрирует отец Канамэ, Харука, превращая двух вампиров в мерзкого вида чудище и натравляя на их же повелителя.



Кстати, в этом анимэ кровь чистокровных дает силу, а потому Зеро, повыпивавший крови всех, кого только можно, обретает прямо-таки зверскую мощь. Например, легким нажатием пальцев он отрывает кусок каменной стены.





Несмотря на то, как неимоверно крут Канамэ со своим арсеналом способностей, Джеймс Бонд, имей он такую возможность, продал бы душу не за его умения. Ибо еще круче и страшней в своей вампирской силе оказался Алукард («Hellsing»). Что, в принципе, неудивительно. Самые его ужасающие способности используются только после того, как его Хозяйка, Интегра, дает добро. Далее снимается ограничение, наложенное печатью, до определенного уровня, в зависимости от ситуации. Пределы силы определяет сам Алукард. Пока самое жуткое, что увидели зрители и враги Алукарда, это отращивание им на разных участках тела собачьих голов с невероятным количеством глаз. В анимэ эта способность никак не названа, однако фанаты окрестили такую форму Адской Гончей. Даже если при виде нее противник не сошел с ума от ужаса, в следующие пару секунд, а если сильно повезет, то и минут, он будет разорван на куски.



Однако чаще всего мочить негодяев этот адский вампирюга предпочитает попроще, ибо нечего рассусоливаться перед всяким мусором. Лучше просто проткнуть рукой.



В мирное время, когда истреблять всякую падаль не надо, Алукард, благодаря другим своим умениям, не утруждается. Двери он игнорирует, предпочитая проходить сразу сквозь стены, выплывать из потолка и материализовываться посреди комнат. То ли он и правда каким-то образом расщепляет себя на атомы или еще что-то такое, либо, что для нас почему-то понятней, открывает телепорт.



Естественно, если Алукард появляется непосредственно из потолка, он не комично падает на пятую точку, а плавно, по-графски, левитирует на пол. Кроме того, он еще ужасно быстр. Впрочем, как и Люк, другой вампир, хоть и не древний.
Кстати говоря, сражаясь с Люком, Алукард заработал нечто сродни психологической травме. Носферату надеялся, что наконец встретил достойного противника, потому как Люк весьма правдоподобно гнул понты, Алукарда не боялся и явно был намерен извести его как вид. И только Алукард раскочегарился и завопил: «Ну, в чем дело? У тебя всего лишь оторваны обе ноги... Призови своих зверей! Трансформируй свое тело! Регенерируй свои ноги и вставай, черт возьми! Поднимай свою пушку и отвечай! Давай, ночь ведь едва началась! Веселье только начинается... Быстрее! Быстрее! Быстрее! Быстрее! Быстрее! Быстрее! Быстрее!», как Люк в ужасе, заикаясь, обозвал Алукарда «ч-чудовищем!» и предпринял попытку уползти. Бедолага-граф страшно разочаровался. И с болью и печалью пробормотал что-то вроде того, что ему опять попался слабак.
Алукард также мастер наводить иллюзии. В первый раз подобный финт он провернул с парочкой низших вампиров, которые внезапно очутились в туннеле, полном призраков. Во второй раз Алукард навёл совершенно садистскую иллюзию на свою же Хозяйку Интегру и после этого спросил: «Каково быть мишенью?». Зачем он это сделал, знает, похоже, только сам Алукард. Интегра же либо впала в ступор от шока, либо углядела в сотворенном кровопийцей сакральный смысл, потому как не то что не отшлепала, а даже не возмутилась таким гадким поведением.
Общаться с подчиненной, Викторией, Алукард предпочитает телепатически. Особенно это умиляет в одном эпизоде. Виктория смывает кровь, которая должна была стать ее ужином, в унитаз. И тут раздается голос Алукарда: «Что ты делаешь?». Самого Алукарда, конечно, в пределах сортира нет. Понимаете, к чему я веду?
К слову, Хелена, местная древняя вампирша, считывает информацию, прикасаясь к Виктории. Еще одно проявление телепатии в данном анимэ.
Физической силушкой вампирская природа своих деток тоже не обделила. Та же Виктория с легкостью поднимает оружие, которое весит больше 15-ти килограммов. Естественно, Алукард может то же самое.
Другой местный крутень-упырь, Инкогнито, владеет какой-то непонятной, но однозначно сильной магией. Ее хватает даже на то, чтобы вызвать Адского Змея. С этим самым Змеем он, якобы, и сливается. А вот Алукард решил оставить свое тело для самого себя и змеюку встретил негостеприимно.



Само собой, Инкогнито это не понравилось, и он достал пулемет. Прямо из-под кожи. И зарядил его зелеными слюнями с какими-то железками или не железками. Фуууууу, буэ.



Увы, ему это ничуть не помогло, потому что Алукард априори самый-самый, и его не победить никому и никогда. Он… кхм… волосами расплавляет крест, и расплавленное серебро течет в его сломанный пистолет.





Получается, пардон, канапе кол.



Почему именно кол? Потому, что сразу после этого показывают, как половина лица Алукарда становится той самой половиной, с которой он ходил при жизни, когда был Владом Цепешем.





Все знают, что именно к колам он весьма неровно дышал. Кстати, Алукард потом перепосадил на тот же кол господина Инкогнито. Для пущей красивости, вестимо.
Способностью усыплять обладал отец главной героини анимэ «Karin». Выглядела она так же, как и стирание воспоминаний.



Кроме того, физическая сила этого вампира в разы превышала человеческую. Вряд ли даже супертренированные силачи могут так легко оторвать дверцу машины скорой помощи.



Прочее

Помимо сил физико-психических, используемых вампирами для разрушения или созидания, они могут обладать и какими-то другими умениями. Вот, скажем, Мина Цепеш («Dance In The Vampire Bund») в совершенстве знает древне-шумерский язык. А вампирша из «Shiki» спокойно парит напротив окон второго этажа.

@темы: онгоинг, статья

---

Вампиры в анимэ, часть первая

[Аццкий критег]

Внимание! В данной статье присутствуют АЦЦКИЕ СПОЙЛЕРЫ по следующим анимэ:

Yami no Teiou: Kyuuketsuki Dracula (1980)
Bastard!! Ankoku no Hakai Shin (1992)
Master of Mosquiton - The Vampire (1996)
Master of Mosquiton '99 (1997)
Night Warriors: Darkstalkers' Revenge (1997)
Hellsing TV (2001)
Karin (2005)
Vampire Knight (2008)
Vampire Knight: Guilty (2008)
Rosario + Vampire (2008)
Rosario + Vampire Capu2 (2008)
Hipira-kun (2009)
Shiki (2010)
Dance In The Vampire Bund (2010)
Hakuouki: Shinsengumi Kitan (2010)
Hakuouki: Hekketsu-roku (2010)
Seikimatsu Occult Gakuin (2010)
Fortune Arterial: Akai Yakusoku (2010)
Fortune Arterial: Akai Yakusoku - Tadoritsuita Basho (2011)

ОООООООЧЕНЬ МНОГО БУКВ И КАРТИНОК!

Вероятно, это довольно странно, но в японском фольклоре не существует вампира в том понимании его сущности, которое присуще странам Древнего Мира и европейским государствам. Можно говорить лишь о неком сходстве знакомых нам вампиров с некоторыми японскими существами. Например, с каппой. Это что-то вроде водяного, выглядящего как непривлекательный ребенок с зеленовато-желтой кожей, имеющего перепончатые пальцы на ногах, длинный нос и круглые глаза. Каппа напоминает обезьяну, хоть и имеет панцирь, похожий на черепаший. Его отличительной особенностью является вогнутая голова, наполненная водой. Это создание отвратительно пахнет, любит огурцы и кровь, которую высасывает через анальное отверстие, предварительно затаскивая жертву на дно пруда, в котором обитает. Но с каппой можно совладать хитростью. Известно, что он очень вежлив, и если ему поклониться, он поклонится в ответ. Тогда вода из впадинки в его голове выльется, что лишит каппу силы.



Существуют также упоминания о кошках-вампирах, но прочие кровососущие уже заимствованы из легенд и верований других народов.
Тема вампиризма и вампиров чрезвычайно популярна в японской анимации. Анимэ про носферату появляется с переменным успехом на протяжении последних тридцати лет: иногда с перерывом от двух до восьми лет, а иногда в один год снимается по два-три сериала. Жанровый разброс – от ужасов до комедии.
Несмотря на то, что в статье изначально планировалось использовать информацию только о тех вампирах, которые являются персонажами анимэ, в какой-то момент мне показалось не лишним включить в нее еще отрывки из одной замечательной книги – «Вампиры. Фантастический роман барона Олшеври из семейной хроники графов Дракула-Карди». Сюжетно этот роман является предысторией знаменитой книги Брэма Стокера «Граф Дракула», хоть и был написан в 1912 году, тогда как «Дракула» датируется 1897-м годом. Об авторе ничего не известно, но имеются три версии того, кто скрывался за псевдонимом «Барон Олшеври», или, как было принято написание титулов в то время – «Б. Олшеври».
Версия 1. Заметка в «Книжном обозрении» за 1993 год рассказала, что автором романа является женщина, имя которой не указано, а фамилия – Мочанова-Хомзе. Хотя в эпилоге романа «Вампиры» указаны инициалы «Е. Л. Х.»
Будучи состоятельной дамой, имея в родстве богатых золотопромышленников, проведя немало времени в Европе, она была очень образованным человеком, сумела дать своим детям блестящее образование. Романы, созданные ей под влиянием книг Б. Стокера о графе Дракуле, были своего рода дамским рукодельем, развлечением, как для нее самой, так и ее детей. Псевдоним автора «Б. Олшеври» (в оригинале, изданном предположительно в Лейпциге в 1908-1912 гг.) прочитывался как «больше ври» – то есть намекал на несерьезность авторских намерений. Эпилог же романа – «Не любо, не слушай, а врать не мешай» – явно намекал на это обстоятельство.
Версия 2. В статье Л. И. Здановича «Неизвестный Дракула», предшествовавшей роману, опубликованному в сборнике «Семья вампиров», выдвигается предположение, что автором может быть Нина Сандрова (псевдоним Надежды Яковлевны Гольдберг). Она являлась переводчицей, работавшей для «Синего журнала», в приложениях к которому в 1912-13 гг. был напечатан «Дракула» Брэма Стокера.
Версия 3. В той же статье Л. И. Здановича также предполагается, что «бароном» может быть автор мистических рассказов Сергей Соломин (Сергей Яковлевич Стечкин). Этот прозаик в №46 «Синего журнала» за 1912 год напечатал рассказ «Вампир», что также дало повод для подозрений в его принадлежности к псевдониму «Барон Олшеври».
Однако кем бы ни был автор этого увлекательного произведения, он составил очень краткую и ёмкую шпаргалку для тех, кто столкнулся с вампирами впервые. Эдакий ликбез, охватывающий и сущность вампиров, и их слабости, и методы борьбы с ними. Потому цитаты из романа будут периодически приводиться в тексте. Название для удобства сокращу – «Вампиры» Б. Олшеври.

ЧАСТЬ ПЕРВАЯ. ВАМПИР. ЧТО ЭТО ЗА ЗВЕРЬ?

«Древние ламии - это такие существа, - начал Джемс, - вернее, это умершие люди, которые могут выходить из могилы, являться живым и принимать участие в жизни. В большинстве случаев вмешательство это злобное и приносит несчастье. "Не мертвые", вампиры, - это разновидность ламий. Они также встают из гробов и сосут живых людей». («Вампиры» Б. Олшеври)

Вампир входит в демонологические реестры на таких же правах, как призраки и привидения. Э. Мэпл писал в книге "Колдовство": "Согласно истории демонологии ближайшими родственниками призрака являлся вампир, который "поддерживал" свое существование за счет того, что пил кровь живых. Вампиры ничем не отличались от других демонов - они также не брезговали никакими средствами в стремлении к достижению цели, к тому же слыли ненасытными - так, по канонам старой демонологии, вампиры в обличье демонических любовников проникали в спальни юных дев. Есть все основания полагать, что вампир был своего рода протопризраком: с годами он утратил свои мужские достоинства и стал все более напоминать привидение". Параллели с вышесказанным проводит вампирша Сунако из анимэ «Shiki», однако не подтверждая, а опровергая сходство вампиров и призраков: «Они не такие, как привидения, правда? В отличие от привидений, у них есть тела. Они не вернулись к жизни. У них мёртвое тело. Но они не простые трупы, как зомби. У них есть души и они похожи на людей, да? Но они не люди, а существа совсем другой природы. Шики... Красиво».
И правда – красиво. Особенно с учетом внешности некоторых отдельных представителей. И одновременно с этим – страшно, с учетом всё той же внешности. «Кроваво-красные глаза. Длинные, выделяющиеся на фоне бескровных губ клыки. Зверь в человечьем обличье». («Vampire Knight»)
Не единожды вампира называли самым страшным существом. Отец Интегры («Hellsing») говорил, что самый ужасный монстр – это вампир. И не только потому, что обращает людей в своих союзников, выпив их кровь. И не потому, что деревянного кола, забитого в сердце, недостаточно для того, чтобы убить его. Вампиры умны и обладают логикой. Правда, что ли? Наверно, они круто шифруются. Потому как даже если не учитывать их офонареть-какую-длинную-жизнь, мозгами они блещут крайне, крайне, крайне редко. В анимэ «Rosario + Vampire» перед вампиром тоже трепетала всевозможная нечисть. Сложно сказать насчет его ужасности, но, наверно, не будет ошибочным назвать его самым известным монстром из всех существующих.
Вообще, слово «вампир» используется для обозначения человека, животного или растения, которые получают пищу, энергию или выгоду путем извлечения ее из других живых существ. Сам же вампир немертв. Это значит, что он или она не мертв или жив, а живет в неопределенности между этими двумя понятиями. Большинство его органов уже не функционирует, так, например, ему совсем не нужно дышать. Однако сердце и мозг продолжают работать. Хотя и эти утверждения можно смело считать спорными. Одно верно – они пили, пьют и будут пить кровь, отыскивая для себя всё новых жертв и заманивая их всё более изощренными способами. «Это те, кто пьют кровь живых. Звери в человеческом обличье. Вампиры. К ним нельзя приближаться. Если приблизишься, окажешься в плену этих глаз». («Vampire Knight»)
Однако, при всём сказанном, вампиры претендуют на признание наличия у них души, они буквально молят о сочувствии и понимании, демонстрируя зрителю всё более печальные стороны своего существования, всё более глубокие чувства по отношению к людям, себе подобным и самим же себе. Они жалуются на одиночество, жажду, голод, страх, бессмертие… Это самые человечные монстры из всех. «У нас нет ничего похожего на «братство». Мы – свободны и одиноки. Нас не интересуют территория, слава и тому подобное. Мы свободны ото всего этого. Вечная жизнь очень утомительна» (с) Хелена («Hellsing»)
В чем смысл жизни вампира?
«Я тот, кто ищет вечной боли» (с) Инкогнито («Hellsing»)
На что они тратят вечность?
«Приносить разрушение всему. Вот для чего мы были рождены» (с) Инкогнито («Hellsing»)
Кто же они такие?
«У них очень много имен - вампиры, вурдалаки, упыри, ламии. Но под ними скрывается одно и то же существо, немертвая тварь, рыщущая в ночи в поисках утоления жажды крови. Они обладают множеством способностей, благодаря которым превосходят человека. Но главная их сила заключается в нашем неверии в них». (с)

ЧАСТЬ ВТОРАЯ. ВАМПИРСКАЯ АТРИБУТИКА

1. Нематериальное

Время/Вечность

Вампиры преодолели самый сильный из людских страхов – страх смерти. Они не могут умереть и живут вечно. И, поскольку их жизнь вечна, всё, что к ней относится, тоже вечно, как говорила Мина Цепеш в анимэ «Dance In The Vampire Bund». Но так ли это здорово на самом деле? «Что такое вечность?» - спросил мальчик Королеву Демонов. Вечная жизнь. Вечная любовь. Бесконечное время. Вначале всё это кажется замечательным, но на самом деле это ужасно. «Вечность... Она как течение бесконечной реки. Она уносит тебя, а ты не можешь ни за что ухватиться». («Dance In The Vampire Bund») Очевидно, что никакого удовольствия от вечной жизни не испытывали и вампиры в анимэ «Hellsing». Только что обращенной вампирше Виктории ее начальник сказал, что она еще успеет устать от бессмертия. Древние вампиры же уже знакомы с этим чувством. Например, Хелена обмолвилась, что вечная жизнь чрезвычайно утомительна. Похоже, сами вампиры совсем не в восторге от своего бессмертия и бесконечного запаса времени. Судя по всему, возможность изучить все боевые искусства, стать гением во всех областях знаний, пораскрывать все тайны мироздания, объездить все уголки мира убивается как раз этим самым наличием неисчерпаемого лимита времени. Зачем делать что-то сегодня, когда это можно сделать завтра? Какой смысл куда-то торопиться, когда впереди вечность? По-моему, это вполне обычные мысли, которые возникают не то что у вампиров, но и у людей в первые дни отпуска. Кажется, что можно всё успеть…
Проблемой вампиров, которые уже и так достигли недосягаемого уровня, рано или поздно становится скука. Например, Алукард («Hellsing») уже давно пребывает в состоянии скуки и уныния, всячески пытаясь хоть немного развлечься, унижая недостойных противников и ища достойных.
Хотя, с другой стороны, у вечности есть и плюс - вечная молодость. Хотя здесь сразу начинаешь задумывать. Например, до какого возраста продолжается развитие вампира, прежде чем он перестанет взрослеть. До совершеннолетия? Понятно, что те, кого укусили, останавливаются именно в тот момент времени, а как же те, кто рождается? Т.е. чистокровные? Сэндо Эрика из «Fortune Arterial: Akai Yakusoku» говорит, что ей столько же лет, на сколько она и выглядит, т.е. в этом смысле она не отличается от человека, она еще просто не доросла до того возраста, когда нестарение было бы заметно. А вот ее братец, очевидно, намного старше. Об этом свидетельствуют найденные ГГ фотографии глубокой старины.
Ну а с третьей стороны, взросление психологическое никто не отменял. Инфантильным вампир может быть только тогда, когда он сам по себе так устроен. В ином случае после сотни-другой прожитых лет получается дедушка/бабушка с внешностью ребенка, и этот чудовищный контраст иногда дает о себе знать. «Как хорошо быть молодым!» - не уставал повторять Йори из всё того же «Fortune Arterial: Akai Yakusoku».

2. Материальное

Клыки

Клыки вампира – это вещь многозадачная. Это и отличительная особенность, и оружие, и столовый прибор… В общем, без них вампиру никуда. Однако большинство почему-то считает буквально своим долгом светить ими на каждом углу. И ладно еще настоящее время, когда что ни день, то либо фрик-парад, либо Хэллоуин, либо косплэй-пати. А как же более давние времена? Ерунда какая-то получается. Вампиры в «Vampire Knight» и «Vampire Knight Guilty» частенько являются звездами шоу-бизнеса и просто известными и богатыми людьми. При этом клыки они не прячут, а разгуливают с ними 7 дней в неделю, 24 часа в сутки. Как это не вызывает вопросов у общественности?
Нельзя придраться к вампирам из фэнтэзи-анимэ и к тем, кто выполнял традиционную роль страшилки и пугалки, не имея надобности маскироваться. Это: Алукард, Инкогнито («Hellsing»), граф Ди Амон («Bastard!! Ankoku no Hakai Shin»), Хипира («Hipira-kun»), Мина Цепеш, изначально заявившая о себе как о королеве вампиров («Dance In The Vampire Bund»)…
Ну а чем объясняли свой приметный оскал школьницы вроде Карин («Karin»), Эрики («Fortune Arterial: Akai Yakusoku»), Моки («Rosario + Vampire»)? Они-то как раз жили в мире людей (пусть кое-кто только некоторое время) и ходили в обычную школу. Тот же зубной вопрос можно задать Виктории («Hellsing») и Рену («Karin»). Да что там, даже самому графу Дракуле («Yami no Teiou: Kyuuketsuki Dracula»)!
Пока что самыми продуманными и хитрыми оказались вампиры из анимэ «Shiki». У них вампирские клыки находились за основным набором зубов.

Плащ

Сложно представить вампира без плаща. Его распространенность среди носферату сравнима по масштабам с каким-нибудь гриппом. Хотя почему они так его любят, еще тот вопрос.

Москитон в ТВ-сериале «Master of Mosquiton '99» ходил в плаще, причем кутался в него и напоминал сложившую крылья летучую мышь. Отличная находка, между прочим.



В OVA это не изменилось.



В «Vampire Knight» и «Vampire Knight Guilty» в плащах больше щеголяли не вампиры, а охотники на оных. Кроме того, то, что носили местные вампиры, никоим образом дракуловский плащ не напоминало, разве что только однажды.









А вот всё население Сальты в анимэ «Hipira-kun» одевалось в лучших традициях стокеровского графа.



Ну и сам граф («Yami no Teiou: Kyuuketsuki Dracula»), естественно, своему традиционному стилю не изменял никогда.



Аналогично решил приодеться и папаша вампирш из «Rosario + Vampire» и «Rosario + Vampire Capu2».



Самый известный анимэшный вампир, Алукард («Hellsing»), как правило, носил одну и ту же одежду в Викторианском стиле, включая темно-серый костюм, высокие сапоги и пышный, замысловато повязанный галстук-бабочку. И уже поверх всего этого он надевал длинный красный плащ. На голове красовалась шляпа с широкими гибкими полями.





Летучие мыши

Летучие мыши неотъемлемо связаны с образом вампира. Хотя, в отличие от самих вампиров, их существование не просто очевидно и доказано, не подвергается сомнению даже кровожадность некоторых из них. Вообще, летучие мыши распространены на всех континентах Земли, кроме Антарктиды. Среди них есть как и великаны, например, австралийский ложный вампир (Macroderma gigas), длина тела которого достигает 36 сантиметров, размах крыльев 60 сантиметров, вес до 200 граммов, так и крошечные минимышки вроде свиноносой летучей мыши (Craseonycteris thonglongyai), также известной как мышь-шмель, с длиной тела 7,6 миллиметров и весом два грамма.

Австралийский ложный вампир


Мышь-шмель


Большая часть питается насекомыми, однако большие летучие мыши (например, гигантская вечерница) могут питаться птицами, ящерицами, лягушками, немногие — рыбой, известны летучие мыши, охотящиеся на другие виды рукокрылых. В Южной Америке существует несколько видов летучих мышей (вампиры), которые питаются кровью крупных млекопитающих. Последних впервые повстречали испанские конкистадоры где-то в XVI веке и, увидев сходство этих животных с известными уже тогда кровопийцами, дали им такое название. Спустя многие годы летучие мыши были вовлечены в художественные рассказы и стали одним из наиболее важных вампирских ассоциаций в популярной культуре. Анимэ не исключение. И анимэшные вампиры, хоть и не все, но многие частенько прибегают к помощи этих крылатых существ. Это хорошо видно на примере анимэ «Karin», в котором вампиры пользовались мышами как туманом или прикрытием, возникая из их стаи очень эффектно и пугающе, а затем маяча перед несчастной жертвой, но уже на фоне горящих красных глазок десятков мышей.



Мыши также использовались для наблюдения и шпионажа.



Иногда для защиты или в качестве отвлекающего маневра. В особо тяжелых случаях – для транспортировки.



«Чтобы скрыть себя, вампиры используют летучих мышей в качестве защитного заслона, окружающего их территорию. Этот заслон сбивает с толку даже опытных охотников, не давая возможности приблизиться к их территории». («Karin»)

Гроб

Еще одна неотъемлемая часть образа вампира – гроб. Пока что вампиры не нашли ему иного применения, кроме как для сна. Однако многие кровопийцы всё же предпочли ему кровать.

В анимэ «Dance In The Vampire Bund» принцесса вампиров Мина Цепеш спала в гробу только во сне своего слуги Акиры.



В обычное же время она с удовольствием пользовалась его кроватью.



Правда, учитывая, что Акира периодически удивлялся наличию в своей постели Мины, можно предположить, что спала она у него не каждую ночь, а лишь иногда. Только где она изволила почивать в таком случае – неизвестно.

В анимэ «Hipira-kun» и главный герой, и его семья спали в гробах.



Неясно, где коротал дни граф Дракула, но в прошлом он предпочитал спать в гробу.





Мока («Rosario + Vampire») тоже, вероятно, спит на кровати.



Вампиры в «Vampire Knight» живут в студенческом общежитии и спят на кроватях как белые люди. А вот тела, во время использования других, предпочитают хранить именно в гробах. Так поступают два телесных переселенца – Ридо и Шизука.





Единственной счастливой обладательницей необычного чудо-гроба стала Виктория, героиня анимэ «Hellsing». У нее была автоматическая кровать-гроб: дернешь за веревочку нажмешь на кнопочку – дверца крышка и откроется закроется.







В гробу спал Москитон в «Master of Mosquiton '99» и «Master of Mosquiton - The Vampire».

«Master of Mosquiton '99»


«Master of Mosquiton - The Vampire»


Точно не известно, где спали все члены семьи Карин («Karin»), но она сама предпочитала кровать.



Впрочем, ее сестричка тоже.



А вот бабуля первую половину сериала спала в гробу в подвале. Но, сразу видно, не по своей воле.



Крылья

Чаще всего появление у вампиров крыльев относится к неполному превращению в летучую мышь. Но есть и исключения вроде Москитона («Master of Mosquiton '99», «Master of Mosquiton - The Vampire»), который для полетов пользовался плащом-трансформером.



Отсутствие тени

«Более внимательный наблюдатель может заметить, что ни при солнечном, ни при лунном свете они не отбрасывают тени». («Вампиры» Б. Олшеври)
По правде говоря, явного и прямого указания на отсутствие тени у вампиров в анимэ мне пока не встретилось. Но ведь можно обратить внимание и на то, на что не тыкают пальцем каждую серию.
Низший вампир из первой серии «Dance In The Vampire Bund» отбрасывал тень с переменным успехом.

тень есть


тени нет


И если при его нахождении в обличье человека еще можно было списать наличие тени на чужеродный протез правой руки, то на скриншотах ясно видно, что какие-либо предметы одежды в этом случае на «парне» отсутствовали.
Вообще, как я потом заметила, в «Dance In The Vampire Bund» в принципе большие проблемы с тенями. Они живут отдельной жизнью, совершенно не соответствуя тому, что эти тени отбрасывает. Взять хотя бы этот кадр.



Допустим, что Мина Цепеш, она же Принцесса Вампиров, не отбрасывает тени, т.е. именно ее тело не отбрасывает тени. По логике, должен получиться некий безголовый призрак. Но бантики-то частью ее тела не являются, следовательно, сверху все же должны быть острые треугольнички, даже учитывая ту позу, в которой Мина стоит. А их нет. Так что либо тень она отбрасывает, либо бантики растут прямо из ее головы.

Учитывая отсутствие теней у людей, определить, была она все-таки у Москитона («Master of Mosquiton '99», «Master of Mosquiton - The Vampire») или нет, не представляется возможным.
А вот в «Shiki» тени есть у всех вампиров. Например, по этому силуэту немертвой четко видно, что тень имеет не просто одежда, но и тело и волосы.



Сложно сказать, была ли тень у графа Дракулы («Yami no Teiou: Kyuuketsuki Dracula»), потому как анимэ такое древнее, что теней там в принципе ни у кого нет, их тупо ленились рисовать.

Хоть в «Vampire Knight» и «Vampire Knight Guilty» и были тени, кое-кто все же отличился. Тень-то у него была, но какая!



Однако это, скорее, просто художественный ход. Для пущего эстетизма драмы.

Тени есть также и у вампиров из «Fortune Arterial: Akai Yakusoku», у Хипиры из «Hipira-kun», графа Ди Амона из «Bastard!! Ankoku no Hakai Shin», персонажей «Rosario + Vampire», «Vampire Knight», «Hellsing»…

Хипира из анимэ «Hipira-kun»


Отсутствие отражения в зеркале

«Кроме того, вампиры большие враги зеркал. Они всегда стремятся их уничтожить. Это потому, что в зеркале не видно отражения вампира, и это выдает его». («Вампиры» Б. Олшеври)
Пока что ни один из вампиров необъяснимого бешенства в отношении зеркал не проявлял. Видимо, потому что с отсутствием отражения как-то не складывается.
Не отражался в зеркале разве что классический граф Дракула («Yami no Teiou: Kyuuketsuki Dracula»).



А вот остальные могут созерцать себя в неограниченных количествах. Вот Йори Сэндо («Fortune Arterial: Akai Yakusoku») любуется на себя любимого.



А Москитон («Master of Mosquiton '99») банально чистит зубы.



Отражение также было у папаши главной героини анимэ «Karin».



Логично предположить, что остальные члены семейства тоже отражались в зеркалах и иже с ними, иначе бы избирательность такой особенности выглядела бы глупо.

@темы: онгоинг, статья

---

Как писать рецензии на анимэ

[Аццкий критег]

Рецензия - это грамотно оформленный развёрнутый и аргументированный отзыв критика в отношении какого-либо произведения, содержащий его разбор и оценку.
Основное отличие рецензии от отзыва элементарно: в отзыве автор может ограничиться всего лишь одним словом - нравится или не нравится, а рецензент обязан обосновать то или иное своё мнение.
Импульсом к созданию рецензии всегда служит потребность выразить своё отношение к увиденному (прочитанному, услышанному), это попытка разобраться в своих впечатлениях, вызванных произведением. Однако, несмотря на это, пишется рецензия всё же не только для себя, любимого, но и для других людей. И люди эти, называемые умным словом «аудитория», очень разные.

Аудитория

Пол

Учитывая разностороннюю развитость или, скорее, всеядность современной молодежи (а анимэ-аудиторией является, по большей части, именно она), неудивительно, что девочки смотрят сериалы прасисьги, а мальчики постигают прелести произведений яойного жанра. Таким образом, не факт, что если вы напишете рецензию на этти, читать ее будет исключительно мужской пол. С другой стороны, яойщиков или почитательниц кровищи и военщины все же гораздо меньше, нежели тех, кто традиционно и логично, с учетом своего пола, предпочитает соответствующие жанры. Для мальчиков это хентай, этти, война, космооперы, детективы и фантастика. Для девочек – яой, школьная романтика, комедии и т.д. Правда, стоит оговориться об одном важном нюансе – современные анимэ многожанровы. То есть авторы стараются привлечь как можно больше разнополых и разновозрастных зрителей к своим произведениям, мешая кровавые трагедии с искрометным юмором, подчас создавая такие ядерные винегреты, что сами загоняют себя в ловушку: подобную мешанину мало кто осиливает и тем более оценивает.

Возраст

Как уже было сказано, анимэ смотрит в основном молодежь, это люди 14-25 лет. Примерно представив себе среднестатистического анимэшника, можно сделать небольшой и простенький вывод: считать отаку дебилами глупо, гениями – наивно. Тогда, по логике, писать рецензию умными многоэтажными фразами бесполезно – ее никто не осилит, а если осилит, все равно не поймет. Это скучно, сложно и не по адресу. Не в тему, короче. Однако сочинять нечто вроде школьного эссе на тему «Я посмотрел то-то» не стоит. Такие тексты больше подходят младшеклассникам, потому как состоят из простейших предложений и элементарных сведений, которые очевидны для каждого, даже самого неискушенного и непосвященного читателя. Начинающим отаку надо развиваться, поэтому будет даже хорошо, если в рецензии они встретят одно-два непонятных словечка. Опытным анимэшникам же подобные детсадовские буквы вообще как питание солнечным светом, то есть никак.
Итак, мы плавно подошли к опыту.

Опыт

К слову, опытным можно назвать не того, кто посмотрел как попало три-пять сотен наименований анимэ, и не того, кто столько же начал, но бросил на первых сериях. Скачивание и проматывание всего подряд тоже не признак осведомленности и опыта. Опыт - это прежде всего переработка и анализ увиденного. Удивительное дело, но если смотреть гаремники пачками, но не задумываться совершенно, они каждый раз кажутся чем-то новым. А это обман, да. Если подумать, опытных анимэшников не так уж много, то есть именно тех, кто ну вот прям уже совсем объелся и угадывает сюжет, начиная с опенинга. Опытные отаку нуждаются в траве колосистой, всякая школьная романтическая фигня их уже не штырит. Но если они вас все же читают, это ведь о чем-то да говорит, правда?

Индивидуальность

Ну не мне вам говорить, что все люди разные, вы это и сами знаете. Кому-то в принципе нравится то, что вы считаете ужасной бякой, кто-то подвинут на одном жанре, кому-то не угодить рисовкой, а кто-то ради любимого сэйю или другого фетиша пересмотрит гору такого бреда и отстоя, что никому и не снилось. В индивидуальности вся прелесть. Рецензент тоже индивидуален, и со своей колокольни он видит то, чего не видят другие. А другие видят то, чего не видит он. Рецензент – это всего лишь человек, который высказывает свое мнение. Ключевое слово – человек.


Итого, как я считаю, не надо подстраиваться под аудиторию, ибо это невозможно, это иллюзия. Ваши читатели разнополы, разновозрастны, разноразвиты и так далее. Вас вполне может читать человек за сорок, буквально вчера подсевший на «Наруто». Или 15-летняя любительница арт-хауса и философских триллеров.
Угодить всем невозможно. Мнение рецензента никогда не будет правильным. Ровно как и неверным. Смысл рецензии в том, чтобы высказать и четко обосновать свою точку зрения, но не считать ее неоспоримой истиной.

Написание рецензии

Возможно, кто-то помнит, как начинал писать сочинение в школе. Дело это было нудное, насильное и совершенно неинтересное. Но с тех пор (а может, и не с тех, а с других) у человека могла остаться противная привычка писать не то чтобы по шаблону, а очень по-школьному. Например, начинать все свои рецензии примерно с одного и того же ужасно скучного и никакого предложения, типа «Всем известно гениальное произведение классика русской литературы Александра Сергеевича Пушкина «Капитанская дочка», написанное им бла-бла-бла…». При этом от сочинения к сочинению менялись только ФИО писателя и название его творения. То же может происходить и с рецензиями. НО! Надо помнить, что мы уже давно не в школе, пишем не потому, что надо, а потому, что хочется. Текст должен заинтересовывать. Вы же не читаете скучные книжки? Так вот никто не будет читать скучные рецензии, тем более если они дико нудно и однообразно начинаются. Первое предложение должно быть крючком, наживкой для читателя. Идеально, если оно вызывает одну из следующих реакция – (О.О), (о.О), хD.
Рецензии обычно предшествует аннотация. Как вариант – ее может содержать сама рецензия. Желательно обойтись без спойлеров. В данном случае спойлером называется раскрытие какого-либо не слишком существенного момента произведения. Пересказ и тем более раскрытие финала должны отсутствовать.
В самой рецензии, вне зависимости от того, понравилось вам произведение или нет, надо отметить его особенности, специфические черты, например, очень странную рисовку, какую-то необычную музыку, в общем, весь изюм, который есть. При этом вам ничего не мешает высказать свое мнение по поводу каждой такой особенности.
Что касается рецензии в общем, то рецензент должен обязательно обладать элементарными познаниями в той области, к которой относится рецензируемый предмет. Например, если речь идет о фильме, автор должен хотя бы примерно ориентироваться в киноиндустрии, быть в курсе последних и классических работ, знать некоторое количество режиссеров и актеров. Короче говоря, просмотренный фильм не должен быть первым, ибо основа для написания любой, даже самой простой, рецензии это опыт.

Стиль

Глубоко и пожизненно уважаю тех, кто пишет много умных букв, упоминая писателей, художников и режиссеров. Использует научные термины и кучу специфических средств художественной выразительности. Сыплет фактами и охватывает весь жанр как таковой. Уважаю, но не осиливаю. Минус таких рецензий в том, что едва ли кто-то читал эти книжки, смотрел эти фильмы и слушал эту музыку. Длинные предложения современные люди обрабатывают с трудом. Подобные отзывы надо читать долго, вдумчиво и со смаком. Можно совершенно отдельно от анимэ.
Стиль рецензии зависит от того, каково анимэ. Нет никакого смысла писать литературно-художественным языком о реальном говне. Оно того не заслуживает.
Конкретно и скучно рассказывать о чем-то вроде «ФуриКури» - это попадание мимо кассы.
Писать о серьезных ангстовых работах, используя анимэ-сленг, смайлики и восторженные междометия – признак отключенного мозга. Одним словом, если автор не напяливает лыжи летом, потому как они в это время года явно не к месту и не в тему, точно так же он не должен лепить буквы, не соответствующие рецензируемому предмету.
Поскольку рецензия – вещь субъективная, как уже было сказано, автор имеет полное право открыто говорить «я», «по моему мнению», «мне показалось», «я считаю» и так далее. Самое главное, чтобы это яканье не заполонило весь текст и не заменило, собственно, анализ, потому как смутные впечатления – это удел отзыва. Кроме того, язык не просто может, но и должен быть ярким, интересным, можно писать что угодно и как угодно, если это делает рецензию живой. Оставьте заумь и научные термины ученым. Пишите так, как вы живете, как вы чувствуете – по-разному.

Процесс

Что-то вроде шаблона рецензии на примере любой работы Макото Синкая.

1. Макото Синкай… блаблабла про Синкая: кто такой, чем знаменит и т.д. Те, кто в курсе, освежат память, те, кто не в курсе, будут жадно хватать новые сведения. Примечание: НЕ биография.

2. На этот раз/сюжет этой истории/в «…» рассказывается/… Короче, в чем замут. Т.е. пишем аннотацию. Аннотация – это завязка анимэ (не сюжет первой серии, а именно завязка). Не надо пересказывать весь сюжет (спойлеры – зло!), ибо тем, кто видел, всё известно, тем, кто не видел, на фиг не упали всякие имена, факты и прочая бесполезная информация, тем более что смотреть лучше не то, о чем тебе рассказали, а мест, в которых можно насплойлериться, уйма. Вы же не претендуете на звание великого спойлерщика, нэ?

3. Восторги по поводу рисовки. Это же Синкай, в натуре. Восторгаться можно долго (но в пределах разумного), с большим количеством эпитетов, метафор, восклицательных знаков, но ни в коем случае не смайликов. Запомните раз и навсегда – смайлики уместны только в стёбе.

4. А вот и всё по сути. Некоторых режиссеров не надо пиарить.

Если рецензия не о Синкае, тогда шаблон побольше. И пункты не обязательно будут в таком же порядке.

1. Студия, режиссер, всякие околотемные буквы. Например, анимэ от режиссера какого-то клёвого, но не классического анимэ. Для классиков снова работает синкаевский шаблон. Если студия какая-то дремучая, а режиссер снимал унылое говно на протяжении всей своей жизни, не надо указывать его поименно. Его всё равно вряд ли кто смотрел. А если кто и смотрел, давно забыл как страшный сон. То же касается и студии. Если она мелкая и стрёмная, не сняла ничего путного, не надо рассказывать, в каком году она основана, разве что у нее нет какой-то особо любопытной истории, к примеру, она находится в доме, где до этого таинственной смертью умерла многодетная семья или ее основателя положили в дурку или посадили в тюрьму за домогательства. Если у нее есть хоть одна приличная работа, упомяните. Но не забудьте сказать, что это всё. А дальше, что примечательно, есть два варианта. Если анимэ отстой, то вы можете сказать, что у такой позорной студии и безрукого режиссера ничего другого выйти и не могло. Если анимэ отличное, то пишите: удивительно, но даже у позорной студии и безрукого режиссера может получиться конфетка. Что бы вы ни сказали, это голый факт. И никакой ответственности.

2. Сюжет. Не весь, естественно, а как учили – только зачин. Желательно представить героев, если вы будете упоминать о них дальше. Потому что не пойми откуда вылезшие чуваки напрягают. Скриншоты тоже не помешают: врагов/друзей надо знать в лицо.

3. Рисовка. По принципу акына – что вижу, о том и пою. Для этого абзаца нужны только глаза. И не надо рассказывать, что вы не разбираетесь. Зеленое пятно вместо травы не обрадует никого. А если природа красива – то она красива для всех. За редким исключением. Но если уж всё совсем плохо, даю подсказку.

Плохая трава.


Хорошая трава.


Искренне надеюсь, что разница видна невооруженным глазом.
Смотрим внимательно и обращаем внимание как на задники, так и на героев и их фазовку, т.е. анимированность. Нет, ни в коем случае не надо забрасывать несчастного читателя всеми своими наблюдениями, дескать длина штриха у *сложное японское имя* создает идеальное соотношение с его углом, вследствие чего фактура кирпичного здания в дождливый день соответствует реальности по всем параметрам… За это расстреливать. Просто если рисовано наскоряк, с зажатой краской, дрожащими пальцами, это надо отметить. Если фоны отстой, а герои хороши, тоже написать. Или наоборот. Это опять же факты. Если нет теней, цвета вырви глаз, герои двигаются как эпилептики в припадке, это вам не кажется, так оно и есть. Короче, пришел, увидел, обработал у себя в мозгу и выдал читателю результат. Если рисовка необычная, неважно, чем именно, надо написать. Но не вот так в лоб «рисовка необычная». Напишите, чем она так уникальна. Можно со скриншотами. А чаще нужно: и читателю всё понятно, и вам не нужно писать километры букв в попытке объяснить детально, в чем нестандарт.

4. Звук (музыка + сэйю)

Сэйю. Не нужно вывешивать список сэйю, это никому не надо. Не нужно рассказывать, кто озвучил соседского кота, учителя младшего сына сестры ГГ, полицейского, пьяного бомжа или ТВ-диктора. Да плевать! Если только роль какого-нибудь левого дедушки-трансвестита не досталась хоть тому же Коясу Такэхито. В смысле известному сэйю, ну или певцу, скажем, Гакту, в общем, личности суперпопулярной. Главных героев обычно три калеки. Один главный плюс те, кто кучкуется вокруг. Четыре, ну пять штук. Если только вы не смотрите какую-то долгоиграющую эпопею, где что ни персонаж, то колоритная личность, озвученная звездой. Но это вряд ли.
В принципе, в массе своей сэйю обладают довольно стандартными голосами, просто они с нужными актерскими интонациями. Известных и талантливых мало. И не надо тупо писать имя сэйю. Даже если он озвучил главного героя. Во-первых, нужно написать, чем этот сэйю знаменит. Ну раз уж упомянули. К примеру, он озвучил Ичиго. Или Наруто. Их все любят. На крайняк, хоть Ларву из «Мию – принцесса вампиров». Одним словом, кого-то, кого знают если не все, то большинство. Если известных ролей нет, а озвучивает чувак ГГ, не стоит вообще про него говорить. Ну а если уж сказали, ограничьтесь заметкой о том, что его никто не знает, ибо озвучивал он всяких левых героев в экранизациях школьно-романтических симуляторов свиданий, где все на одно лицо и с идентичными характерами, разве что прически разные. И упаси вас называть имена этих ролей. Совершенно напрасный труд, только задолбаетесь. Если сэйю ну уж очень вам нравится, напишите про него/нее. Только без копирования данных из Википедии. Или WA. Или еще какого ресурса со скудным абзацем инфы. Не знаете ничего про человека, не рожайте из пальца. И вам напряжно, и читателю даром не надо. Неужели вы правда думаете, что кого-то заинтересует дата и место рождения какого-то Сасамэ Мусаси?

Музыка. Не надо писать о музыке, если в анимэ ее не было, или была, но вы не услышали, а потом скачали ОСТы и впечатлились ее опупенностью. Не было музыки, значит, не было. Судя по всему, это такое невыразительное нечто, на которое даже не стоит тратить буквы. Не заморачивайтесь. Правда, если эту шнягу писала суперпупергруппа или композитор, обязательно скажите. Пусть все знают, что гении тоже филонят.

5. Отсебятина. Тут можно много и долго гнать. О своих впечатлениях, о банальности или оригинальности, о сравнениях с другими аналогичными вещами, о прошлых или будущих сезонах, короче, пришло время излить душу. Дерзайте.

6. Вывод. Это очень сложно, серьезно. Закончить рецензию чем-то более-менее объективным, не противоречащим всему вышесказанному, да и вообще хотя бы чем-то закончить – это мрак. Но всё опять же зависит от написанного. Соберите все мысли в кучу и подведите итог.

При написании рецензии, для удобства и во избежание избиения читателями в темной подворотне, ну или принародного обкидывания помидорами, стоит пользоваться некоторыми правилами или, скорее, советами:

0. Во-первых и в главных – убеждение «Я пишу хуже Пети Пупыркина» - забыть, стереть, выбросить на помойку. Потому что Петя Пупыркин пишет своё и о своём, а ты вообще сам по себе.
1. По ходу просмотра желательно записывать свои мысли. Хотя и кажется, что потом всё отлично вспомнится, происходит это не всегда. Кроме того, во время написания рецензии у вас уже будет какой-никакой набросок, от которого можно будет плясать основные буквы.
2. Прежде чем что-то писать, необходимо освежить свои знания по теме, вникнуть в суть излагаемого материала. В конце концов, работа рецензента требует большого труда и серьезной подготовки.
3. Писать рецензию по первой или первым сериям НЕЛЬЗЯ! Открою страшную тайну – по ним нельзя писать даже аннотацию, потому как практика показывает, что первая серия может кардинально отличаться от всех прочих серий и стилем, и жанром, и сюжетом, и вообще вводить в заблуждение. Короче говоря, если писать рецензию и аннотацию по первой серии, и сами обманетесь, и других обманете. А обманщиков, я считаю, надо сажать на кол.
4. Все имена, даты и названия надо приводить в одном стиле, естественно, проверять их, потому как далеко не все ресурсы, особенно мелкие, отличаются точностью и качеством предоставляемой информации.
5. Хоть рецензия – текст авторский, подразумевающий наличие особого стиля писавшего его человека, не надо грузить несчастного читателя сленговыми словечками, между которыми понятны будут только предлоги. Ваши знакомые в курсе, что вы въезжаете в базар, а все прочие, как правило, с трудом продираются через дебри ОЯШей, вундервафлей и кудере.
6. Неоднократно встречала отзывы (не рецензии, к счастью), авторы которых, хоть и выражали сугубо личное мнение, делали это в положенном месте и очень грамотно и вежливо, всё же не избежали эдакого завуалированного плевка в морды тем, с кем их мнение не сошлось. Была как-то то ли правдивая, то ли не очень история про бабку, которая подала в суд на авторов рекламы про Сникерс. Помните, «Не тормози – сникерсни». Получается перевертыш – если ты не сникерснул, то ты тормоз. Продолжение – не жрешь сникерс, ты лох. Нет, я не про батончик, не про его рекламу, просто объясняю на пальцах довольно щекотливый момент. В рецензии (хотя бы если развить ее из того самого отзыва) он может выглядеть так: «А вот если вы не поняли/не увидели, то вы просто не имеете права/недостаточно образованы/развиты, чтобы…». То есть автор высказал некую точку зрения, а затем так ненавязчиво, мимоходом объявил всех несогласных недоразвитыми, тупыми, невнимательными или еще какими-нибудь ущербными товарищами. Естественно, он не преследовал такой цели (хотя кто его знает), но ощущения у читателя могут возникнуть неприятные. Еще раз оговорюсь, что в отзыве это приемлемо, в рецензии – нет.

Нюансы и сложности

1. Личное. Бывает, что какая-то сцена в анимэ или само развитие сюжета может напомнить о чем-то личном, давно или недавно пережитом, сильно повлиявшем на мировоззрение или психику. Этот факт может иметь два варианта последствий: положительный и отрицательный. Первый возможен тогда, когда анимэ, скажем, романтического жанра напоминает о первой любви и счастливых школьных годах, вследствие чего его минусы заслоняются позитивными переживаниями. Отрицательное же впечатление может произвести та работа, в которой присутствует нечто, о чем вспоминать неприятно, хоть смерть любимой черепашки. Проблема в том, что личные переживания и ощущения – это сугубо личные переживания и ощущения, которые никто, кроме человека, которому они принадлежат, не поймет. Поэтому читателю будет просто дико читать рецензию на что-либо, в чем определенно, объективно есть явные минусы, а автор при этом уже третий абзац распинается о чем-то, что понятно одному ему. Хотя и заметно, что это все же имеет отношение к рассматриваемому произведению, происходит ослепление автора ощущениями от эпизодов его прошлого. А это не есть хорошо.
2. Ожидания. Ожидания, как бы человек ни пытался их избежать, все равно будут, хотя бы и в малой степени. Формирует их та же аннотация, часто как раз и написанная по первой серии, а потому сбивающая с толку, шапка и, возможно, место в рейтинге. Наступать на эти грабли можно вечно, даже если сделать необходимые выводы. Однако можно попытаться степень разочарования хотя бы сократить. К примеру, если в жанре написано «комедия, драма», не стоит наивно полагать, что на протяжении всего сериала герои будут непрерывно петь частушки, между куплетами отрубая друг другу конечности.
3. Как ни странно, огромное количество людей, даже если они пишут рецензию, высказывают свое мнение без осознания последствий. Вот автору что-то кажется, и он это пишет. Даже не пытаясь посмотреть на вещь с другой стороны. Не принять противоположную точку зрения, а просто прикинуть - а что если всё было не так? Впоследствии из-за этого он может нарваться на спор, в результате которого все его буквы будут порваны на пиксели, потому что под ними не обнаружится никакого обоснуя.

Ошибки

1. Замена анализа и интерпретации произведения пересказом (нередко подробным)
2. Подмена рецензии отзывом (отзыв – только часть рецензии)
3. Отсутствие аргументации
4. «Оригинальничанье» в ущерб содержанию и логике работы
5. Перегруженность рецензии второстепенными деталями (биографическими и историческими сведениями, которые не имеют или имеют ничтожное отношение к рецензируемой работе и вообще явно излишни)
6. Неграмотность (это вообще бич как минимум рецензий, а как максимум 95% всей писанины в интернете)

Виды рецензий

Несмотря на то, что все пишут в разных стилях, определенный характер и жанр неизменно присутствует в каждой.

Рецензия умная. Известна тем, что заваливает читателя уймой отсылок к всё тем же художникам, писателям, режиссерам, музыкантам и прочим чрезвычайно талантливым личностям и их работам. Особо захваченные писательским азартом авторы с садистким удовольствием, но не заметным для самих себя, предлагают несчастному читателю вспомнить, сравнить, представить что-либо из вышеперечисленного. Бедный человек, и так зная, что в принципе является далеко не спецом и тем более не гением, еще больше проникается чувством собственной никчемности, непроходимой серости и тупости, а еще необразованности, немодности, неэрудированности, беспамятности и прочими ужасными ощущениями. Правда, есть единичные представители homo sapiens, которых это дико вставляет, после прочтения каждого нового слова они прыжками несутся в библиотеку, дабы отрыть его значение в старых пыльных книгах и запомнить навсегда. Но мы помним, что ключевое слово «единичные».

«К счастью, мир устроен иначе, и – шутки в сторону, шпаги наголо: для отдельно взятого рецензента Kurenai стал откровением, по силе воздействия схожим с «Меланхолией Харухи Судзумии» или Kareshi Kanojo no Jijou. Представьте себе аниме, которое начинается как школьная комедия братьев Коэнов, продолжается как боевик Тарантино и заканчивается как драма Синкая. Представьте себе действие, переворачивающее ваши представления о «типичной японской анимации». Представьте себе нормальных, живых, не лишенных заскоков героев. Представьте себе… […]»

«[…] В облике роботов Голубой планеты проглядывают намеки на работы Пикассо (и, что любопытно, мультипликатора Льва Атаманова – в принце и принцессе), роботы Пурпурной планеты выполнены в стиле кубизма и ар-деко. […]»

Рецензия душераздирающая. Мгновенно опознаваема по первому абзацу, в коем автор изливает душу, рассказывает про свое тяжелое детство/юность/зрелость/старость, тяготы, встреченные на пути к чему угодно, и предлагает его пожалеть. Опять же незаметно от себя. И читатель как бы и рад, но, как правило, страдания читателя и страдания автора совершенно различны, вследствие чего сочувствие и сопереживание, известные также как эмпатия, никак не возникают в сознании первого. К тому же всё излитое не имеет ровным счетом никакого отношения к тому, чему посвящена рецензия.

«Школа меня многому научила. Научила пить. Научила не пить. Научила не пить, чтобы пить на следующий день. Пить несколько дней подряд. Научила носить бессознательные тела смертельно раненных алкоголем товарищей в ванную с холодной водой. Научила падать в эту самую ванную вместе с этими самыми телами. Научила, что жвачка не помогает. Что аспирин тоже не помогает. Что вообще ничего не помогает. Научила еще, что менталитет школьниц от менталитета школьников отличается несильно (и что им тоже ничего не помогает). Поэтому смотреть японские сериалы про школы для девочек мне страшно. В них нет и намека на живых людей. […]»

Рецензия труднодогонимая. В ней хорошо всё, оно и ладно, и складно, и куча фактов в тему, и анализ посмотренного… Но непонятно. Совершенно. Впечатление, что автор разговаривает с кем-то о чем-то своем, а вы нагло читаете чужую переписку.

«[…] В свете выхода «Рыбки Поньо» Хаяо Миядзаки можно отмотать ленту времени на 45 (!) лет назад и взглянуть на самый первый фильм мастера. Формально это вторая картина, над которой работал молодой Хаяо, но первая, куда он внес значительный авторский вклад. Смешно выглядят данные фильма в сетевых справочниках: среди многочисленных сценаристов, аниматоров и продюсеров скромно затесался одинокий мультипликатор Миядзаки, будто он один и нарисовал весь фильм, в полном соответствии со сборником шуток «Великий Хаяо Миядзаки» Бори Иванова. […]»

«Помните момент, когда пожилой Бен Кеноби передает Люку световой меч со словами о «давней, более цивилизованной эпохе» - и как зрительское сердце сжимается в предвкушении того, что ждет впереди? У меня такая история с релизами MC Entertainment – единственной российской видеокомпании, с самурайским упорством выпускающей не только свежие фильмы, но и классику аниме восьмидесятых и девяностых годов. Неважно, что слово «классика» здесь чаще выступает эвфемизмом, - как правило, одного взгляда на обложку хватает, чтобы душа затрепетала от предчувствия встречи с безумным миром старого аниме, где редкий кадр обходится без налипших на него волос прорисовщика.
Актив: две тетки плюс одна нимфетка (патрульные полицейские). Пассив: все три своими писклявыми голосками взрывают мозг быстрее, чем успеваешь произнести «Суйсэйсэки». Актив: погоня с участием автомобилей и мотоциклистки в первой же пятиминутке. Пассив: тот редкий саундтрек Кэндзи Каваи, за который ему сегодня должно быть особенно стыдно. Актив: в амбициозной раскадровке чувствуется легкая рука и острый глаз 25-летнего постановщика Кэндзи Камиямы (пятнадцать лет спустя он расщедрится на телевизионный «Призрак в доспехах»). Пассив: фазовку, то есть промежуточные кадры анимации, рисовали какие-то совсем нетрезвые корейские субконтракторы, отчего всё движется рывками и порой довольно-таки жутко деформируется. За вычетом лет, как это обычно бывает с умеренно жухлым аниме, актив можно смело провозглашать пассивом и наоборот – то, что было посредственной OVA по меркам девяносто первого года, в две тысячи восьмом имеет статус инопланетного артефакта вне зависимости от художественных достоинств и прочих условностей. […]»

Рецензия-пересказ. Вид творчества, за которое хочется немедленно посадить на кол. Потому что рассказано всё, от зачина до самых финальных титров. Причем обычно это сваливается в некую трудночитабельную кучу фактов, которые засерают мозг и отбивают всяческое желание знакомиться с описанной вещью.

«[…] Затем они попадают в поток обратного времени, Гулливер сильно молодеет, а его спутники едва не исчезают вовсе, оказываются на загадочной Планете Снов и встречают хозяина – маленького Купидончика, сражаются с метеорным роем и загадочным звездолетом. Достигают цели – планеты Голубой Надежды, и выясняется, что ее жители-роботы порабощены коварными роботами Пурпурной планеты. […] Механизмы не переносят воздействия воды, и синтезировав ее, герои побеждают врага в тяжелой битве. Происходит чудо – панцири жителей Голубой планеты раскалываются, и на свет показываются живые люди. […]»

Рецензия восторженная. Грозится утопить читателя в розовых флюидах, забросать восклицательными знаками, поработить веселыми смайликами и снести волной восторга. Если за всей этой толщей агрессивного оптимизма и скрыта полезная информация, ее крайне мало.

«[…]Самым главным преимуществом стал конечно же мой главный и основной аргумент - сюжет. Ах боже, как же он прекрасен! Логичен! И интересен! И разнообразен! И..и.. Короче, все те обычные эпитеты, которых так не хватает другим аниме, не смотря на свою тривиальность, тут они есть. И это главное!
Кстати речь идёт о Kareshi Kanojo no Jijou (Kare Kano), если что Простите, что забыл представить, это на радостях х) Это замечательное, а главное старое аниме, повествует нам о взаимоотношениях двух лучших учеников одной Японской школы. До встречи друг друга, они были просто тщеславными и надменными детьми, которые правда как проклятые для этого трудились, но главная их цель была упиваться плодами своих трудов, возвышаясь над остальными... Уже круто, да? Но потом им посчастливилось встретиться.. И их жизнь круто изменилась, на сколько круто? Это уже вам самим предстоит узнать […]»

Рецензия положительная. Автор спокойно и сухо говорит в художественно-литературных выражениях о том, что создателям удалось.

«[…] Shaman King показывает сильную дружбу, сплочение ради противостояния злу, наполненное трагичностью и в то же время юмором, наполнено глубоким смыслом. У каждого персонажа свое представление о мире, существующем порядке. Так Лен жил вместе с дядей и родной сестрой Джун. Дядя учил ненависти. «Не убьешь — тогда убьют тебя». Лен никогда не видел своих ровесников, самым родным человеком для него была Джун. […]»

«[…] В сущности Абенобаши – отличная пародийная комедия, в своей суетности напоминающая FLCL (Фури Кури) и Докору-чан. Пародии здесь не только на конкретные аниме, но и на все известные аниме-жанры. Например, в одной из серий, четко высмеивается школьный сёнен, а точнее все штампы этого вида: краснеющие скромни¬цы и тому подобный stuff. Вообще каждая серия - паро¬дия на свой жанр. Меняется даже прорисовка. Не сме¬яться просто невозможно. А если всматриваться в за¬дние планы и массовку можно разглядеть даже нашего Чебурашку. […]»

«[…] Фильм добрый и светлый. Рассказывает о борьбе вечной добра со злом, о храбрости, о дружбе и умении жертвовать, об Истинном Рыцарстве. В общем, это такая современная добрая сказка с оглядкой в прошлое. Именно таких мультфильмов нам сейчас не хватает. […]»

Рецензия отрицательная. Автор спокойно и сухо говорит в художественно-литературных выражениях о том, что создателям не удалось.

«[…] Создатели не стали обыгрывать ситуацию с запрещенной любовью между кровными родственниками, что радует, но и не смогли найти ничего, что смогло бы подкрепить интерес к сюжетной составляющей. Подманивая зрителя кавайными мордашками главных персонажей, студия Anime International Company абсолютно забыла про такое понятие, как «новизна сценария».
Стереотип связанный с тем, что в романтической комедии не может быть хорошего сюжета изрядно устоялся. Общая композиция происходящего не является открытием в жанре: вот, большая школа, вот, две девушки, которые тайно любят друг-друга, вот несколько второ-степенных персонажей, которые ревнуют к их отношениям. Ближе к концу сериала, сценаристы попытались вложить в сюжет мораль об эгоизме. К сожалению, получилось не очень, - за четырнадцать минут каждой серии тяжело раскрыть любую тему в полном виде. […]»

Рецензия разгромная. Автор в бешенстве. Очень много как восклицательных, так и вопросительных знаков. Часто они идут в паре. Негодование зашкаливает, срывает читателя с насиженного места у компа и уносит в море буйствующего возмущения, нередко матерного. Фактов ноль. Или ну просто катастрофически мало. Всё отдано эмоциям.

«Если это романтика, галимая причем, тупо сопливые воспоминания наивной малолетки, у меня вопрос – где они? Какого хрена она сначала упоминает о мальчике, который был таким-то и таким-то, а потом гонит про экзамены, подружек, какую-то муть? О чем она, к чему это, какого фига? Я не понимаю. Зачем мне знать, что она играла на флейте? Какое мне дело до того, что ей временами было нечем заняться? В чем тут скрытый смысл? После этого бреда сумасшедшего она внезапно вспоминает, что начинала с первой любви. Теперь оказывается, что спустя какое-то время (когда вообще это происходило? Что за ебаная временная петля?) он ее дожидался, потом они ехали домой на его велосипеде… а, нет, стоп, мальчик смотрел на небо! Он всегда на него смотрел… А, да, девочка… девочка бежала из супермаркета с рожей кретинки и думала, что хочет быть по ту сторону неба. А вообще, мир ее не принимает, ибо она еще маленькая. Но с мальчиком ей хорошо, ибо она чувствует себя уверенной. Я рвала волосы на ногах и билась головой об стол!!! Это же просто невозможно смотреть и слушать! Кто писал сценарий?! Что за свалка была у него в башке?! У меня ощущение, что он скурил грязные носки младшей сестры».

Рецензия эстетически-сюрреалистическая. Упор на красоту, эпитеты и образность.

«Это фильм-цветок. Он распускается на глазах у зрителя, постепенно, неторопливо, раскрываясь во всей красе. Это фильм-мозаика. Раздробленный на огромное число составляющих, он является одним целым, и смысл возможно постичь только тогда, когда сложишь все кусочки. Это фильм-лабиринт: верный путь лишь один, но желание позволить себе поплутать очень заманчиво.
Режиссер умело использует цветовыражение, смешивая бронзовые, шоколадные и лимонные тона, переходя к изумрудному и фиолетово-синему. Изредка вкрапляя между ними хаос повседневного разноцветья и агрессивные красные брызги на белом. Цвета передают настроение, меняют смысл происходящего, они полноправные участники сюжета. Благодаря таким съемкам картина приносит эстетическое наслаждение, которое не могут перебить ни драки, ни сцены убийств.»

Рецензия стёбная.

«Умирает дон… гм, не помню… ну… пусть Цзень-Ким-Хунь. Умирает и подзывает к себе главного помощника. «Уходит, — говорит, — из меня последняя сила. Совсем я стал плох. И обкакался, и оглох. И не на кого мне, старому, опереться. Вы ж без меня и дня, позорники, не проживете! Был у меня сын, да скрыл я его от глаз недругов в далеком Тайланде. Поезжайте, — говорит, — скотские лодыри, в той Таиланд, да раздобудьте сыну моего маленького. Да привезите его сюда. И будет он вашим боссом. Научите его убивать, насиловать женщин и детей, и переводить старушек в неположенном месте, — пусть наберет авторитет. И да будет так!» Это были его последние слова. И откинул босс копыта. Сначала хотел сыграть в ящик, но ящика под рукой не оказалось и пришлось откинуть копыта. […]»


Итого, выходит, что после всего вышенаписанного идеалом можно назвать стандартную рецензию. Стандартная рецензия в неком смысле безлика. Она не изобилует и даже не присыпана слегка оригинальными сравнениями, сленговыми словечками и неожиданными поворотами. Она ровная, иногда балансирующая на грани между литературностью и сухостью. Отражает как минусы, так и плюсы рецензируемого предмета и редко содержит четко выраженное мнение самого автора. Ее плюс в том, что она имеет все шансы на то, чтобы казаться объективной («казаться» только лишь потому, что объективных рецензий не существует), никогда не вызовет упреков со стороны читателя в излишней критичности или, наоборот, недостатке таковой. Каждый увидит в ней факты, и уже на основании этих фактов сам решит, смотреть или не смотреть то, о чем написано. Минус такой рецензии в том, что она именно такая, какая есть – ровная, незапоминающаяся, никакая. Это качественный, отшлифованный, вылизанный шаблон, основа, первая ступень. Своего рода азбука или пропись, которую надо отработать и выучить, чтобы уверенно идти дальше.
И, наконец, последний совет – не заморачивайтесь тем, что только что прочитали. Ведь в мире всё относительно. Даже теория относительности. Не говоря уже об изложенном в этой статье.

---

Звонок смерти / Death Bell / Gosa

[akira9]

Название: Звонок смерти / Death Bell / Gosa
Тип: полнометражный фильм (Южная Корея)
Жанр: ужасы, триллер
Год выхода: 2008
Продолжительность: 01:23:40
Режиссер: Юн Хон-Сын / Yoon Hong-Seung
В ролях: Ин-соок Чои, Да-Геон, Санг Джин, Йи-сеул Канг, Ким Бом, Со-хие Ким, Жеонг-хwан Конг, Хйеон-санг Кwон, Беом-су Лее, До-хйеони Лее


Описание: В одной частной старшей школе активно поощряется жестокая конкуренция среди учащихся, например, публично вывешивается список экзаменационных оценок на основе которого составляется рейтинг и выбирается двадцатка лучших, а для отстающих организуют учебный лагерь, чтобы, так сказать, не ударить в грязь лицом на предстоящей международной студенческой конференции. В этот самый лагерь и попали герои: мятежная Ина, ее робкая подружка Мён Хё, ее предполагаемый парень Хюн, строгая учительница английского Со Юн и популярный учитель корейского Чан Вук. Совершенно неожиданно все выходы из школы оказываются перекрытыми. И кто-то похищает учеников одного за другим, в порядке их оценки в рейтинговом списке, и убивает их, а ужасные сцены их смерти транслируются через систему школьного видео-оповещения. Единственный способ не допустить ужасной очередной смерти решить за определенное время задаваемую злодеем «экзаменационную задачку».©

Доп. Вот больно меня заинтересовало название, и каких только различных звонков я не перевидал. Было интересно? чем смогут удивить корейцы в столь избитой теме. Первые минуты вызвали просто бурю положительных эмоций, школьница убегает от толпы вылезающих зомби в почти разрушенной школе, ох, если бы это длилось весь фильм, но все это оказывается сном и главная героиня просыпается. Потом оказывается, что она залила всю простынь своей кровью и у нее месячные. Ну сколько можно корейским режиссерам сувать критические дни в свои ужастики, что это так сильно кого-то пугает?

Не буду рассказывать весь сценарий (да и вряд ли получится!), но такое ощущение что авторы пересмотрели целую кучу культовых ужастиков и решили все свои ощущение после просмотра запихать в свой фильм. Получилась такая каша, что не то чтобы бояться, просто разобраться сложно. Тут тебе и мертвые девочки (Звонок, Проклятие), и смертельные загадки (Пила), ученики запертые в школе и умирающие по одному (Эко эко азарак) и мн.др. Да только пытаясь взять все лучшее отовсюду авторы не смогли грамотно это реализовать. Сразу становится понятно, что призрака не существует, загадки задаваемые ученикам просто невозможно решить простому зрителю, а значит сопереживать не получается, а излишний драматизм по случаю ухода очередного школяра не вызывает слез, так как характеры почти не раскрыты и сразу видно, кто станет расходным мясом. В общем преподнеси все как веселый треш, было бы чудно, но тут сделали все очень серьезно и скучно. Несмотря на все вышесказанное, фильм можно посмотреть и получить какие-то положительные эмоции(концовка и правда неплоха), в отличие от мега-отстойной второй части, которую зачем-то все-таки сняли.

Вопрос: Как вам этот фильм?

1. Смотрел, шедевр		0	(0%)
2. Смотрел, очень понравилось		0	(0%)
3. Смотрел, неплохо		0	(0%)
4. Смотрел, просто смотрел		0	(0%)
5. Смотрел, не понравилось		0	(0%)
6. Смотрел, плевался		0	(0%)
7. Не смотрел и не буду		0	(0%)
8. Не смотрел, но посмотрю		1	(100%)
Всего:		1

@темы: кино, триллер, ужасы, рецензия

---

13 убийц

[akira9]

Название: Тринадцать убийц / 13 Assassins / Jûsan-nin no shikaku
Тип: полнометражный фильм (Япония, Великобритания)
Жанр: боевик
Год выхода: 2010
Продолжительность: 02:05:09
Режиссер: Такаси Миикэ / Takashi Miike
В ролях: Кодзи Якусё, Такаюки Ямада, Юсуке Исейа, Горо Инагаки, Микидзиро Хира, Хироки Матсуката, Икки Савамура, Арата Фурута, Цуеши Ихара


Описание: Действие ленты помещено в эпоху сегунов, а расскажет картина о тайной миссии неких 13 убийц уничтожить злого правителя, выполнить которую оказывается не так-то просто, поскольку численность телохранителей этого злодея в десять раз превосходит количество людей, покушающихся на его жизнь.©

Доп. Ну наконец-то еще один масштабный самурайский экшен, да еще и от гения современного развлекательного кино Такаши Миике. То что Миике долго собирался снимать римейк на классический одноименный фильм 70-х годов знали многие, но вот смотрели оригинал далеко не все. Я вот тоже не смог себя заставить уделить время старому фильму. Меня больше волновал вопрос - Сможет ли Миике сделать некое подобие Воронов среди самураев? И вот со всей ответственностью заявляю, что смог!

Идея фильма проста и не нова: горстка героев должна победить армию злого правителя, ну и самого правителя в конце. Поэтому первая половина на сборы и знакомство с героями, затем грандиозное мочилово с горой трупов. Несмотря на большую продолжительность картины, грамотно описать характеры всех героев не получилось (их же аж 13 человек) и поэтому многое осталось за кадром, к счастью среди врагов запоминающихся личностей было очень мало (фактически 2-е). Облик героев вполне обычен и натуралистичен, ни каких тебе анимешного вида супергероев нет.

И тем не менее следить за ними одно удовольствие. Главный герой в исполнении Кодзи Якусё внушает неподдельное уважение и выглядит как и положено опытному, пожилому самураю. Его же племяш в исполнении Ямады Такаюки так же очень хорошо смотрится в своей роли, хотя для меня он все же более привычен в образе Тамао Серидзавы из Воронов. Сражения в фильме занимают наверное около половины, а это где-то часок экранного времени. Все драки очень масштабны с применением большого количества статистов, очень хорошо проработаны и поставлены. Компьютерная графика есть, но используется по минимуму. Похоже Такаши Миике решил надавить на максимальный реализм, на который только возможен. Персонажи одеты вполне обычно (косплею тут нечего ловить!), оружие тоже вполне стандартное (ни каких ганблейдов и гигантских катан!) и всё рубилово происходит в одном заброшенном городе (взяли прямиком из первой Азуми). В общем после просмотра впечатлений много и все только положительные. Что же, хороший масштабный экшен похоже становится главной фишкой Такаши Миике, пожелаем ему удачи и будем ждать следующих работ мастера.

Вопрос: Как вам этот фильм?

1. Смотрел, шедевр		0	(0%)
2. Смотрел, очень понравилось		0	(0%)
3. Смотрел, неплохо		0	(0%)
4. Смотрел, просто смотрел		0	(0%)
5. Смотрел, не понравилось		0	(0%)
6. Смотрел, плевался		0	(0%)
7. Не смотрел и не буду		0	(0%)
8. Не смотрел, но посмотрю		1	(100%)
Всего:		1

@темы: кино, боевик/экшн, рецензия

---

Taнцyй, Cyбapy! / Dance, Subaru!

[akira9]

Название: Taнцyй, Cyбapy! / Dance, Subaru!
Тип: полнометражный фильм (Япония, Китай, Гонконг, Сингапур, Южная Корея)
Жанр: драма
Год выхода: 2009
Режиссер: Ли Чи-Нгай / Chi-ngai Lee
В ролях: Meisa Kuroki - Subaru / Субару
Ara - Rizu Park / Ризу Пак
Yuta Hiraoka - Kohei / Кохей
Kaori Momoi - Isuzu Hibino / Исузу Хибино
Miku Sano - Mana Kurena / Мана Курена
Toshio Kakei - Amano / Амано Сюжет


Cyбapy и eё бpaт-близнeц Kaдзyмa c дeтcтвa мeчтaли o бaлeтe. И кoгдa Kaдзyмa yмиpaeт oт нacлeдcтвeннoй бoлeзни, Cyбapy peшaeт тaнцeвaть paди нeгo, нecмoтpя нa тo, чтo eё cypoвый oтeц-вдoвeц был пpoтив и oткaзaлcя oплaчивaть eй ypoки тaнцeв. Cлyчaйнo Cyбapy знaкoмитcя c влaдeлицeй кaбape, бывшeй бaлepинoй, и тa, oцeнив вpoждeнный тaлaнт дeвoчки и eё нeпoкoлeбимyю вoлю, бepeтcя eё oбyчaть.
Пoлнoмeтpaжнaя aдaптaция пoпyляpнoй тaнцeвaльнoй мaнги 'Taнцyй, Cyбapy!' гoнкoнгcкoгo peжиccepa Ли Чи-Hгaя - yникaльный мacштaбный пpoeкт, oбъeдинивший в paбoтe кинocтyдии нecкoлькиx aзиaтcкиx cтpaн: япoнcкyю Warner Bros Japan, кopeйcкyю SM Entertainment и cингaпypcкyю MediaCorp Raintree Pictures.©

Доп. Сколько в последнее время фильмов о танцах повыходило и не счесть. И пусть меня осудят поклонники всех частей фильмов «Шаг вперед» и тому подобных, данные фильмы кроме хороших танцев ничем похвастаться не могли. Убогий сюжет, картонные персонажи и порой даже не всегда удачно подобранная музыка.

Фильмов о балете я еще не видел, а тут такой масштабный проект. Несмотря на большое количество стран производителей, данный фильм заточен более под японского зрителя. Отсюда дорамный колорит и преобладание японских актеров. Мейса Куроки не входит в число моих самых любимых актрис, но назначив ее на главную роль создатели просто сорвали джек-пот. Так подходяще и свободно смотреться среди уличных танцоров и профессиональных балерин смогли бы немногие, и вот Мейса смогла.

Сюжет это не какой-то обыденный рассказ девушки, которая захотела тацевать. Это масштабная автобиографическая история достижения своей цели, сквозь тяготы и лишения. Помимо самой истории, фильм немного показывает мир балета изнутри. Хотя главная героиня Субару не столько осваивает классические танцы, сколько пытается выразить себя через свой собственный танец. Операторская работа просто замечательная, нужные ракурсы и замедления постоянно радуют глаз. Музыка довольно разная и грамотно подобрана. В общем очень сильный фильм, обязательный к просмотру не только поклонникам Мейсы Куроки.

Вопрос: Как вам этот фильм?

1. Смотрел, шедевр		0	(0%)
2. Смотрел, очень понравилось		0	(0%)
3. Смотрел, неплохо		0	(0%)
4. Смотрел, просто смотрел		0	(0%)
5. Смотрел, не понравилось		0	(0%)
6. Смотрел, плевался		0	(0%)
7. Не смотрел и не буду		0	(0%)
8. Не смотрел, но посмотрю		1	(100%)
Всего:		1

@темы: кино, дорама/live-action, рецензия, драма

---

Пастырь

[Terquedad]

Название: Пастырь
Тип: полнометражный фильм (США)
Жанр: ужасы, фантастика, боевик, триллер
Год: 2011

Обзор от Terquedad. Борьба людей с вампирами, много пафоса и стеба.

Обзор от Terquedad

Если Вам надоели приторно-розовые истории о вампирах, которые осторожно и даже нежно прокусывают полупрозрачную кожу на шее девственниц и после, откушавши так сказать, жеманно промакивают бледные губы шелковым платочком, а тело ненаглядной, а главное очень красивой девушки, нежно так укладывают на шикарное ложе со смятыми простынями (тоже шелковыми, как и платки, и рубашки, и я подозреваю, и носки вампиров этих), то этот фильм как раз для Вас.
Начинается «Пастырь» с оптимистичного такого мультика. Показывать плоские рисунки, лишенные объема, в формате 3D – это новая фишка режиссеров видимо. Впрочем, фишек этих еще много будет. Так вот, о мультике. Жили были вампиры и люди. И дрались они, сколько помнили друг друга. И ни одна раса не могла до конца уничтожить другую. И тогда люди создали пастырей. Которые стали мочить вампиров в таких количествах, в которых и целыми армиями людишки их мочить не могли. И победили они вампиров, о слава им. А вот Пастырей испугались. Это же так по-человечески, сперва создать супер оружие, а потом испугаться и подумать, а нахрена?! Вот и распустили они славную компашку. И поселились люди в закрытых городах, а вампиров поселили в резервациях. Опять же, это так по-человечески закрыть врагов в одной тюрьме, а самим закрыться в другой и надеяться, что все будет зашибись. И враги не повылезут, и мстить не отправятся. Вот только в человеческих городах больно мало солнца, точнее, вообще нет. Это, видимо, чтоб нападающим вампирам удобнее было. К слову, в резервациях вампиров солнце есть. Вот где справедливость?
Так вот, собственно вампиры выбрались из резервации своей и напали на славную семью, украли девушку, убили мать, ранили отца – тут все в лучших традициях жанра. Естественно девушку эту надо было спасать и ринулся на помощь ее любимые – Шериф. Вот тут то ли я так невнимательно смотрела, то ли обезличены там все, но имен я в упор не помню. И пришел этот Шериф к Пастырю, конечно. К кому еще идти-то? Пастырь попросил у церкви, под властью которой и живет все общество, возвращения своих полномочий, попросту лицензии на убийство вампиров. Церковь послала Пастыря. Пастырь послал Церковь. Тут все просто. А знаете почему? Потому что девушка эта его дочь! Вот только ему пришлось пожертвовать всем, и семьей тоже, когда его в Пастыри призвали. Неожиданный поворот, да? Неродной отец, родной ринулся спасать дочь, где такое видано-то? Находка режиссера прям. Вы еще не плачете? Ну как так, ведь все так трагично.
Конечно, пастырь весь такой крутой, годы спокойной жизни его навыкам не повредили. И все сделать он хочет сам, конечно же. Как еще-то стать супер героем, единственным и неповторимым. Но Шериф его одного не отпускает, тоже славы хочет. И убеждает взять с собой. Знаете как? Знаете? Да никогда не догадаетесь. Вот как обычно добиваются своего, места под солнцем так сказать? Если Вы подумали про секс – то у Вас слишком извращенное воображение. Он демонстрирует навыки свои! Они заключаются в, примерно: кинуть пулю и кинуть в нее нож, чтобы пулю эту разрезало. Просто не передать, с каким пафосом разделанная пуля падала на пол, как из нее высыпался порох, рассеиваясь легким облаком по полу. На вопрос: «Пистолетом владеешь?» достаточно было ответа: «Получше чем ножом». Вот как, простите, сравнивать? Ножом разрезает пулю пополам, а пистолетом цветочки на ней вырезает? В общем, убедил. И отправились наши добры молодцы в путь. Пришли в дом, где вся трагедия случилась, нашли след, и по нему как ищейки и побежали.
А в это время в городе…
Церкви, конечно, не понравилось, что на нее так сказать положили большой и толстый. И не придумали они ничего лучше, чем собрать остальных пастырей и отправить за предателем. Чтобы убить и вернуть. Их церковь самая гуманная церковь в мире, не правда ли?
А в это время где-то в мире…
Приперлись наши добры молодцы в резервацию вампиров. Думаете, там все мрачно, черно и страшно? Нифига. Я же уже упоминала, что солнце только вампирам нынче и светит. На улице куры бегают. А для нагнетания страха, типа: «Еще не страшно?! Вы уже забыли, что пришли на кровожадный фильм о кровожадных вампирах, которые кровожадно убивают людей?! Так вот Вам!» И показывают, как отрубают головы невинным курицам, а кровь в тазик сливают. Вот этих птичек и жалко больше всего в фильме этом. Далее все в лучших традициях жанра: на них напали, они отбились. Точнее Шериф тупил, навык вырезания пистолетом цветочков на пулях не пригодился, Пастор спасал пафосно выдав: «Побереги пули». Потом не менее пафосно объяснял, как вампиров убивать-то. Что двигаются они не как люди. Да ну нафиг, не подумала бы никогда, что существа на четырех конечностях (без глаз еще?) двигаются не как люди. Вот и Шериф не думал так. Да и вообще, какой интерес, если он бы с ходу начал мочить вампиров этих направо и налево? Тогда его славный подвиг, который наверняка будет в конце фильма, таким славным и не покажется. Так что пусть пока побудет неумехой.
Таким вот неумехой и добрался он с Пастором Великим и Очень Сильным до улья вампиров. Заброшенного, конечно. Люди же всех порешили, а кого оставили – тех заперли. Ну, это люди так думали. Вот еще свидетельство того, что гуманность до добра не доведет: оставшиеся новое улье отгрохали да и расплодились заново. Прорыли в скале выход, сели в поезд да поехали в города человеческие. Звучит абсурдно? Но это правда.
Ах да, а в улье встретился им еще Пастырь – девушка. Которая не убить пришла, а предупредить. А остальные трое посланников церкви в город поехали, в Иерихон. Такие идиоты, да, втроем в одно место, а она в другое. Одна. Ладно, спишем на то, что ее влюбленное сердце вело, вот она и нашла. Удивлены? А куда ж мы без любви-то. Ни один нормальный фильм без нее не обходится. И ненормальный тоже. Ах да, вот еще фишка сценариста. Представьте, улье – жуткое место в скале, ни лучика солнца (впрочем, люди привыкли к темноте), паутина переходов, узких, мрачных, мерзких. Только что замочили стража, такого же мерзкого. От каждого шороха кровь стынет в жилах, в пульсе бьется только страх, что же там за углом подстерегает, какая еще смертельная опасность или сильный враг. А Шерифа больше всего волнует девственница ли новая знакомая. И девственник ли Пастырь. Ну, может это его способ отвлечься и успокоиться, что тут еще сказать.
А в это время в поезде…
Про девушку похищенную даже говорить ничего не хочу, только ревет и скулит, пока поезд мчит в ничего не подозревающий город. Мирная картина жизни, семья: отец, мать, ребенок у нее на руках. Какой-то шум на улице, отец подходит к окну, смотри, и говорит, что нет ничего. Ну, а что начинается после таких слов Вы и сами прекрасно знаете: резня мировая, вот что. Вырезали благополучно весь город и пастырей трех прихватили.
А в это время наши молодцы…
Дошли до города на следующее утро только. Пришли, а там нет никто. Совсем-совсем. Пастырей распятых нашли, похоронили путем сожжения. Осмотрелись. И, конечно, сказали что-то вроде: «Вырезать целый город за одну ночь?! Ну нихрена себе силушка!» это чтобы мы поняли, что поезд с армией вампиров – это не хухры-мухры, а это страшно. Была там еще какая-то сцена, что-то вроде: «Я тебя любила – ты любил другую – она умерла, я думала ты освободишься». И трогательное: «Я не могу», - Пастыря. И решили они взорвать поезд ко всем чертям. То есть двое (мужчины) спасают девушку с поезда, а третий (девушка) – взрывает рельсы с поездом. Вопрос: «А если вы будете еще в поезде?» - повис в воздухе, и никакого нам пафосного ответа. Ну а дальше все до банального просто: забрались в поезд, нарвались на вампиров. И тут, конечно, должен быть славный подвиг Шерифа. Ну там, сам поезд взорвать, или главаря убить. Что, не может? Ну тогда хоть крышу в поезде пулями пробьет, а солнце сделает всю работу за него, убьет вампиров то есть. А чтобы мы не подумали, что до этого каждый додуматься может, ему Пастырь сказал, что тот мог бы стать пастырем. Фигасе комплимент, сказать, что тот мог бы стать тем, кому пришлось бы пожертвовать всем, что в жизни может быть ценного, ради убийства вампиров. Так что главаря пришлось убивать Пастырю. Грустно и банально так. Да еще тот оказался бывшим пастырем, которого обратили. Переметнулся значит на темную сторону и рад. Мстить решил. Пастыря убить, а потом и жалкие остатки человечества. Я, вот честно, глядя на города эти человеческие, сама удавилась бы, лишь бы там не жить.

Так вот, финальная битва. Конечно, красиво, конечно замедленные съемки, конечно Пастыря сперва ранят. Нужно же показать всю силу главаря вампиров, показать, что круче него только яйца голубого дрозда, и он непобедим прям, чтобы потом ярче и пафоснее смотрелся подвиг главного героя.
В общем, с этой минуты я ждала, что кто-то умрет. Я надеялась, я верила, что хоть немного нормального такого трагизма в фильме будет. Вот он дерется все с главарем, дочку свою забирает. К слову, Шерифа вообще с поезда выкинули. Он свой подвиг уже совершил, свободен. В общем дерутся они. Девушка-пастырь дерется с другими. А так хорошо все заминировала, вот только детонатор в драке-то и сломался. И вот обложила она свой мотоцикл взрывчаткой, обвязала точнее, и рванула навстречу поезду. Пастырь значит ее завидев с поезда спрыгнул с дочкой на руках, резво так. И пофиг, что плечо ему насквозь пробили ножом. Уж если он дрался с таким плечом, потом еще висел на поезде, держа одной рукой дочь, то уж упасть и удачно приземлиться он точно сможет. И овцы целы, и волки сыты. И папочка жив, и дочка оклемалась. Без единой царапинки. Будто по полянке гуляла, а не с поезда прыгала. А дамочка летела навстречу поезду, а сердце мое замирало, что вот оно, самопожертвование: спасти всех и умереть, с несчастной любовью в сердце и желанием защитить любимого и все человечество за компанию. Ан нет, спрыгнула. Но поезд взорвался красиво, конечно. С этим не поспорить. Вообще драки мне понравились.

Ну и напоследок главное свинство всего фильма. Приходит Пастырь в церковь, пафосно швыряет голову вампира и говорит что-то вроде: «Атас, товарищи, поезд то мы взорвали, да вот королевы-матушки там не было». Ему конечно не верят. Церковь вообще такая, она не поверит до тех пор, пока вампиры на голову священнику не прыгнут. Как они вообще в Бога верить умудряются? Врут, наверняка. А раз матушка жива, значит вампирчики еще могут плодиться, значит фильм еще не кончился. Это подтвердил и разговор двух пастырей: «- Все кончилось? – Это еще только начало. Встретимся в городе №7». И…
Титры.
Вот свинство.

Рецензия от taiou

Рецензия от taiou

Трейлер к этому фильму обещал много боёв за гранью человеческих возможностей - суперменов, сражающихся в пафосном одиночестве с толпами безглазых упырей, в общем пусть и боевик, но боевик нескучный и необычный.
Мир "Пастыря" напоминает классическое воплощение антиутопии - города, пусть и обеспечивающие себя сами, но намертво заблокированные в пустыне и церковь (видимо, в качестве разнообразия), на месте диктатора, управляющая этими городами. Шпионаж за населением осуществляется просто - все ходят на исповеди, все честные и до ужаса благочестивые, смотрят церкви в рот, короче мир и любовь. Теперь. Но когда-то шла война и Пастыри защищали остатки людей от орд вампиров. Война закончилась, и пастырей в лучших традициях современных реалий выкинули на улицу под зад коленкой. И наступила тишь да благодать в "Датском королевстве". Пока выскочившие как черт из табакерки упыри не похищают за тридевять земель в тридевятом царстве дЭвушку. Но пастырь не дремлет, пастырь спешит ей на помощь, наплевав на запреты и увещевания.
На этом все плюсы заканчиваются и начинаются минусы.
Актёры заслуживают свой отдельный тухлый помидор за отвратительную игру. Голос режиссёра слышится за кадром как наяву: "А вот сейчас у нас будут сурово поджатые губы и не менее суровые мужские слёзы в глазах. Ну ... О, вот так сойдёт. Поехали дальше."
Сценаристы - за тот комок обслюнявленного сюжета в который они этот фильм превратили. Когда великий и ужасный пастырь на манер Дарта Вейдера бегал за дЭвушкой по морям и горам с воплями "Люк, я твой отец!" "она моя дочь!!!!11" честно, хотелось побиться лбом об стену. Кто эти люди и где мои вещи?
Я понимаю, что публика была дура во все времена, а современный пипл вообще хавает всё, что ему дают, но опускаться до такой степени??? Итого - самый идиотический идиотизм из всего мною виденного за всю жизнь.

Вопрос: Как вам этот фильм?

1. Смотрел, очень понравилось		18	(8.37%)
2. Смотрел, понравилось		30	(13.95%)
3. Смотрел, не очень понравилось		11	(5.12%)
4. Смотрел, просто смотрел		35	(16.28%)
5. Смотрел, не понравилось		10	(4.65%)
6. Смотрел, плевался		17	(7.91%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		50	(23.26%)
8. Не смотрел, но посмотрю		44	(20.47%)
Всего:		215

@темы: кино, триллер, ужасы, обзор, do not touch, боевик/экшн, рецензия, фантастика

---

Месть

[pavlikk]

Название: Месть / Hævnen
Тип: полнометражный фильм (Дания, Швеция)
Жанр: драма
Год выхода: 2010


Каждое утро по дороге в школу застенчивый датский подросток Элиас подвергается насмешкам и унижениям старшеклассников во главе с хулиганом Софусом. Проколотые велосипедные шины, шишки и оскорбления - привычная составляющая его учебной жизни. Однако, благодаря появлению в классе новенького ученика Кристиана, который на второй же день своего обучения в новой школе жестоко избивает лидера хулиганов, все нападки на Элиаса прекращаются. Теперь хмурый Кристиан и добродушный Элиас - не разлей вода. Они сидят за одной партой, проводят свободное время на крыше высотки и находят друг в друге отдушину от семейных неурядиц. У Кристиана недавно умерла от рака мама и он никак не может наладить контакт с отцом, которого винит в ее смерти. Да и у Элиаса не все ладно, - отец проводит большую часть времени в далекой африканской стране, врачуя бедноту среди пустыни, к тому же родители, похоже, решили окончательно развестись. В одно из своих возвращений из командировки, отец Элиаса Антон вместе с сыном и его закадычным другом отправляются погулять в местный порт, где Антона унизительно избивает быдловатый работяга. Интеллигентный врач, придерживающийся принципа непротивления злу насилием, объясняет подросткам, что силой ничего не решишь и нет никакого смысла отвечать подобным людям. Но Элиас и Кристиан в корне не соглашаются с теорией взрослого и решают взорвать автомобиль обидчика. Благо в интернете полно информации о том, как изготовить бомбу...
На протяжении всей "Мести" автор Сюзанна Бир увлеченно размышляет об оправданности отмщения, о его возможных последствиях, перемежает развитие сюжета открыточными африканскими и скандинавскими ландшафтными видами и, ближе к финалу, выруливает на извечную тему - в чем сила, брат? Традиционные христианские истины, вроде "если тебя ударили по правой щеке, подставь левую", противопоставляются не менее распространенным в современном обществе принципам симметричного ответа на хамство, унижение и прочие злодеяния. Одной из главных нитей сюжета тянется история отца одного из мальчиков, который, не покладая рук, лечит искалеченных местным бандитом африканцев, а потом вынужден принять решение о том, помочь ли самому бандиту, у которого отнимается нога. Не проявивший твердости при конфликте с избившим его на глазах у детей рабочим, Антон проявляет настоящую отвагу в опасных условиях Африки. В то же время мальчишки, посчитавшие Антона слабаком и вставшие на путь отмщения, получают жизненный урок до конца своих дней, быть может, приобретая опыт, а вместе с ним и четкое собственное мировозрение, окончательно и бесповоротно. И вроде бы зритель получает порцию красиво оформленных универсальных нравственных решений. Но, об этом нельзя не упомянуть, режиссер картины, несмотря на геометрически конкретно расставленные акценты, умудряется опустить поучительность и оставить каждому место для своего выбора, намекая на неминуемость личной ответственности за последствия. Ведь, по большому счету, зло должно быть наказано, а в интернете всегда будет полно информации о том, как изготовить бомбу.

Вопрос: Как вам этот фильм?

1. Смотрел, шедевр		0	(0%)
2. Смотрел, очень понравилось		0	(0%)
3. Смотрел, неплохо		0	(0%)
4. Смотрел, просто смотрел		0	(0%)
5. Смотрел, не понравилось		0	(0%)
6. Смотрел, плевался		0	(0%)
7. Не смотрел и не буду		0	(0%)
8. Не смотрел, но посмотрю		1	(100%)
Всего:		1

@темы: кино, рецензия, драма

---

Nihonjin no Shiranai Nihongo

[Awkward Ness]

Название: Японский, которого не знают японцы\Nihonjin no Shiranai Nihongo\The Japanese the Japanese don't know
Тип: дорама (Япония)
Продолжительность: 12 эпизодов по 30 мин
Жанр: комедия
Год: 2010


Отсебятина:

ххх
Жесть. Цитата из дорамы (урок японского для иностранцев):
ххх
"Тунец когда плавает - это ippiki. Но когда он пойман, то ippon. Когда его разделывают для рынка, то icchou. Если резать дальше, то hitokoro. А если в упаковке в магазине, то hitosaku."
ххх
Может ну нафиг этот ниххонский? Х_х"(nya.sh)

Итак, что у нас тут имеется. Девушка по имени Харуко хочет стать учителем в старшей школе. Но так уж сложилась жизнь, что ей пришлось обучать иностранцев японскому языку.


На первом же занятии выяснилось, что Харуко и сама плохо знает все эти "тонкости" японского. Но эта девушка так просто не сдается и вместе со своими учениками начинает покорять сию неприступную вершину, имя которой — Японский язык.
Ученики у Харуко тоже не простые: у каждого свои причины приезда в Японию, свои проблемы, и каждому посвящена отдельная серия.

Среди учеников-гайдзинов затесались такие индивидуальности, как фанатки ниндзя и якудза, анимешник и даже девушка из России.


Дорама снята по одноименной манге Хебизоу и Нагико Умино (Hebizou и Nagiko Umino). Напоминалка - надо будет почитать.


Что я имею обо всём об этом сказать?(Что-то я русский слегка подзабыла ) Мне понравилось, даже очень. Хотя казалось бы: сюжет так себе - ну Харуко, ну учит: выучит хорошо - будет преподавать в школе, как мечтает, а плохо - останется и дальше мучиться с бакагайдзинами. Актерская игра тоже, скажем так, немножечко "рукалицовая". Не нашла, с чем сравнить, разве только с номером из Comedy club, помнит ли кто-нибудь? "Вы недоигрываете, а вы переигрываете!"

НО: есть один огромнейший плюс, который перевешивает все эти мелочи - это самая информативная дорама, из тех, что я видела. Так что если вы желаете узнать что такое ханафуда, чем отличаются кандзи от китайских иероглифов, как правильно вести себя в японском храме, каким счетным суффиксом считают Гандамы, почему нельзя учить японский по манге, почему японцы называют зелёный цвет синим и многое-многое другое, то вам сюда. Другими словами, это средненькая дорама, но отличное видеопособие, нескучное, понятное и с юмором. Его даже рекомендуют преподаватели на курсах.

Отдельное спасибо переводчикам - чтобы перевести все эти хитрости и тонкости, нужен неслабый уровень японского.

P.S. Любят японцы вот такие объяснялки к сериалам делать. Разобраться в ней можно, либо посмотрев сериал, либо выучив японский. А пока это можно использовать лишь для конкурса "Угадай, кто из какой страны".

Вопрос: Как вам эта дорама?

1. Смотрел, очень понравилось		15	(17.44%)
2. Смотрел, понравилось		13	(15.12%)
3. Смотрел, не очень понравилось		0	(0%)
4. Смотрел, просто смотрел		2	(2.33%)
5. Смотрел, не понравилось		2	(2.33%)
6. Смотрел, плевался		0	(0%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		11	(12.79%)
8. Не смотрел, но посмотрю		43	(50%)
Всего:		86

@темы: комедия, рецензия

---

Танец-вспышка

[Аццкий критег]

Название: Танец-вспышка (Flashdance)
Тип: полнометражный фильм (США)
Жанр: драма, мелодрама, музыка
Год: 1983



Культовый фильм, сюжет которого основан на реальной истории Морин Мардер.
18-летняя Алекс днем работает сварщицей, по вечерам танцует эротические танцы в клубе, а всё свободное время посвящает тренировкам для того, чтобы поступить в балетное училище.

Не знаю, кого именно нужно хвалить за образ главной героини, то ли актрису, Дженнифер Билз, то ли режиссера, то ли сценариста, но героиня получилась потрясающая. Очень настоящая и не шаблонно-однобокая, она сочетает в себе и трогательную детскость, и категоричность вкупе с импульсивностью, и женскую обаятельность, и кусачесть самодостаточной одиночки, и даже некие мужские черты, наложенные профессией.



Фильм получил в 1984 году Оскар в номинации Лучшая песня («Flashdance...What a Feeling») и в том же году выиграл два Золотых глобуса всё в той же номинации плюс Лучший саундтрек. Но вручить можно, в принципе, что угодно и кому угодно, это не всегда показатель качества картины. В данном случае великолепие саундтреков доказано хотя бы тем, что их, наряду с танцевальными номерами, неоднократно использовали в своих клипах популярные артистки вроде Джери Холлиуэлл и Дженнифер Лопес.
Однако в том же году картина едва не получила Золотую малину за худший сценарий. По правде говоря, он действительно не блещет особой продуманностью, непредсказуемостью и глубиной. Какие-то моменты слишком растянуты и вообще излишни, а что-то явно требует уточнения и развития. Но дело в том, что это не интеллектуальное кино, не картина с претензией на открытие каких-то истин, это простая история о простых людях и для простых людей. Да, здесь не на чем развивать философию, негде отыскать собственный и оригинальный взгляд автора на какие-то проблемы. Но этим фильм и хорош. Это не примитивность, а приземленность в хорошем смысле этого слова. Кроме того, фильм интересен далеко не сюжетом, а его музыкально-танцевальной составляющей. Бесконечность и разнообразие мира танца обозначены мельком, но очень ловко: балет, брейкданс (движения в стиле Майкла Джексона), стриптиз, диско и даже танцы на льду.







Постановки танцев, включая декорации, костюмы и движения, необычны и, хоть и отлично вписываются в фильм, очень похожи на самостоятельные видеоклипы. Что, впрочем, неудивительно, ведь режиссер, Эдриан Лайн, имел немалый опыт работы над рекламой и видеоклипами. Правда, по каким-то причинам он бросал съемки фильма два раза. Ну а танцы главной героини были продублированы не указанной в титрах Марин Джахан, что весьма печально и несправедливо. Хотя номера от этого, скорее, не проиграли, а выиграли.
Итого, картина достойна внимания хотя бы потому, что это классика. Хотя, как ни странно, кино все-таки не о танцах. Это фильм о мечте. О людях, которые умеют мечтать и воплощать свои мечты в реальность.

Вопрос: Как вам этот фильм?

1. Смотрел, очень понравилось		8	(22.86%)
2. Смотрел, понравилось		4	(11.43%)
3. Смотрел, не очень понравилось		2	(5.71%)
4. Смотрел, просто смотрел		1	(2.86%)
5. Смотрел, не понравилось		0	(0%)
6. Смотрел, плевался		0	(0%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		9	(25.71%)
8. Не смотрел, но посмотрю		11	(31.43%)
Всего:		35

@темы: кино, музыкальный, мелодрама/романтика, рецензия, драма

---

Рио

[Аццкий критег]

Название: Рио (Rio)
Тип: анимационный фильм (США)
Жанр: комедия, приключения, семейный
Год: 2011
Студия: Blue Sky Studios



Голубчик – попугай, с птенцового возраста живущий в Миннесоте. Он совершенно не помнит свою родину, не умеет летать и обожает свою хозяйку, считая, что все люди такие же добрые и заботливые, как она. В общем, к жизни на воле Голубчик не приспособлен катастрофически, но его всё более чем устраивает. Однако спокойной жизни настает конец, когда ученый-орнитолог, преодолевший в поисках Голубчика тысячи километров, сообщает, что он последний представитель своего рода и просто обязан предотвратить его вымирание, отправившись в Бразилию, на свидание к самке по имени Жемчужинка.

На смену совам и пингвинам пришли попугаи. И тут не играет роли тот факт, что аналогичные фильмы снимали разные студии. «Blue Sky Studios» же известна трилогией «Ледниковый период», которой, кстати, задала высокую планку не только себе, но и остальным компаниям, занимающимся производством анимационный фильмов. «Рио» в этом плане – грандиозная деградация. Интересные персонажи отсутствуют, вплоть до того, что даже главные герои особой симпатии не вызывают. Остальные невнятны, с невнятными же ролями и предназначениями. А у героев-людей и подавно не все дома.
Анимация ничем не выделяется, учитывая теперешнюю степень развитости технологий, можно назвать ее стандартной. Хотя краски богатые и отлично передают саму сущность Рио-де-Жанейро. Сюда даже приплели знаменитый карнавал, который, к сожалению, никакого смысла не нёс и присутствовал больше на словах, потому как о нём без конца трещали все персонажи. После того, как его наконец показали, осталось ощущение полного непонимания, зачем он вообще был нужен.
К слову, в последнее время наметилась прямо-таки раздражающая тенденция во всех видах кино-, мульт- и анимэ-индустрии. Не успеешь включить сериал, фильм или анимацию, как тут же выплывают политкорректность, урок правильного поведения и посыл на свершение добра. То герои возмущаются надписями типа «Тут был Вася» в общественных местах, то агитируют поддержать производителя, купив пару лишних дисков, ну так, невзначай, то посочувствовать инвалидам… В «Рио» зрителю предложили задуматься о тяжелой судьбе голодных бразильских беспризорников. Дело, конечно, хорошее. Но уж больно стали навязчивы такие ходы, особенно там, где им совсем не место.
Единственный плюс фильма – это музыка. Она, конечно, картину вытянуть не может, но настроение поднимает. Ритмичная, позитивная, будь то самба или клубняк, пробуждающая желание вскочить и подвигать булками.
В общем, фильм разочаровывает. После целой прорвы анимационных лент про всевозможных зверушек хочется чего-то более смешного, свежего и необычного, чем конвейерный середнячок с детсадовским рейтингом.

Вопрос: Как вам эта анимация?

1. Смотрел, очень понравилось		22	(24.18%)
2. Смотрел, понравилось		24	(26.37%)
3. Смотрел, не очень понравилось		4	(4.4%)
4. Смотрел, просто смотрел		8	(8.79%)
5. Смотрел, не понравилось		4	(4.4%)
6. Смотрел, плевался		0	(0%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		20	(21.98%)
8. Не смотрел, но посмотрю		9	(9.89%)
Всего:		91

@темы: комедия, приключения, рецензия