Allison to Lillia

[Аццкий критег]

Название: Allison to Lillia (Аллисон и Лилия)
Тип: 26 ТВ-серий
Жанр: авиация, приключения, драма, комедия, романтика
Год: 2008
Студия: Madhouse Studios



Альтернативная вселенная, мир паропанка. Огромный континент разделен на две воюющих стороны – Рокше и Су-Бэйл, каждая из которых уверена, что человечество зародилось именно на ее территории.
Анимэ разделено на две части. В центре повествования первой - 17-летняя Аллисон, пилот ВВС Рокше, и ее друг детства Вил – пай-мальчик и отличник. Однажды они узнают нечто, что может положить конец 130-летней войне… А про кого вторая часть, не скажу.

Анимэ жжот. Первую серию может осилить только натуральный камикадзе или человек, напрочь отключивший мозг, лично мне это удалось только с четвертой попытки, да и то после того, как я начала злостно стебаться над всем, что вижу и слышу. Логики ноль, смысла ноль, бред сивой кобылы. И всё это при живейшем участии недоцундэрэ (впрочем, стоит отдать ей должное – башка у нее хорошо варит) и скучного докопистого ботана, который связался с ней лишь потому, что в далеком детстве не смог послать. Как водится, им лет по 15-17, они впереди планеты всей и однажды спасут мир. Закон жанра. Ну а по второму закону жанра они всё время буду влипать в передряги, находить друзей на всю жизнь, побеждать хитрозадых врагов и, о да, ловко стрелять и летать на кукурузниках истребителях. Кроме них, этого никто не умеет. Точнее, умеет, но паршиво. Даже военные. Куда им.
На протяжении первой части сериала меня упорно преследовало ощущение дежа вю, как будто авторов одолевал кризис. Герои раз пять попили чай по одному сценарию, прокатились три раза на мотоцикле, много раз побегали, постреляли, полетали, потрындели… Вроде, что-то меняется, а разницы никакой. Мне пару раз даже казалось, что я смотрю флэшбэки. Как выяснилось, ничего подобного. Ну и во второй части тоже было повторение старого – для закрепления материала, видимо.
В общем, по сути своей анимэ ужасно напоминает экранизацию какой-то детско-подростковой приключенческой книжки. Читаешь такую и прям аж от зависти скукоживаешься, так нескучно живут герои, так здорово у них всё получается, так увлекательно они разгадывают загадки, спасают всех подряд и становятся героями с полпинка. Причем если взять такую книжку лет эдак через десять и прочитать, вспомнить годы молодые, хватит ее от силы на час. Вроде, только открыл, а она уже кончилась. Так и это анимэ. Впечатление, что от опенинга до эндинга минут пять, не больше. Всё, конечно, ни разу не правдоподобно, герои – обычные малолетки, которые всегда оказываются в нужном месте в нужное время. Или наоборот. Черт разберет. Короче, анимэ хорошо идет, пожалуй, лет до пятнадцати. Мне сложно представить более зрелого человека, которого бы оно привело в восторг. Даже с учетом того, как все упорно пытаются нести в массы мысль о том, что это, дескать, добрая сказка. Да не сказка это, ребята, давайте не путать теплое с мягким. Это совершенно проходной анимэ-сериал для тех, кто еще без среднего образования, с претензией на оригинальность. Однако, что удивительно, сериал все же смог преподнести сюрприз. На тринадцатой серии челюсть отваливается на ура.
Анимэ от режиссера «Eyeshield 21 TV», снято по серии лайт-новелл Сигусавы Кэйити, автора историй «Kino no Tabi».
Опенинг напоминает открывающую заставку анимэ «Волчица и пряности» - нежная песня, пасторальные пейзажи, грусть и романтика путешествий. Песня называется «Tameiki no Hashi», исполнила ее Юкава Сионэ (песня «Hinageshi no Oka» из «Спидграфер») при участии музыкантов из «Kuricorder Quartet».
Эндинг ничем стоящим похвастаться не может. Песню «Sayonara no Omajinai» исполняет обладатель дико противного голоса Sō Matsumoto («Listen To The Stereo!!» и «Funny Sunny Day» из «Учитель-мафиози Реборн!») всё с тем же «Kuricorder Quartet». Видеоряд более чем посредственный. Но что интересно, в анимэ периодически звучала песня на немецком языке.
Рисовка вполне себе органично сочетается с сюжетом – герои простенькие, в самом начале даже криво-косые, а вот задники качественные, с тщательно прорисованной травкой, лесными чащами и вполне себе приятными интерьерами. Цвета яркие, в меру сочные, не бешеные. Фазовка бывает и хуже.
Короче говоря, Психушка отколола тот еще номер, сняв анимэ, которое больше подошло бы совсем другой студии. Если скучаете по наивняку, антилогике и миру паропанка – нажимайте кнопку выкл в мозгу и наслаждайтесь.

Вопрос: Как вам это анимэ?

1. Смотрел, очень понравилось		1	(4%)
2. Смотрел, понравилось		0	(0%)
3. Смотрел, не очень понравилось		0	(0%)
4. Смотрел, просто смотрел		1	(4%)
5. Смотрел, не понравилось		0	(0%)
6. Смотрел, плевался		0	(0%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		19	(76%)
8. Не смотрел, но посмотрю		4	(16%)
Всего:		25

@темы: комедия, аниме, мелодрама/романтика, приключения, рецензия, драма

---

Джона Хекс / Jonah Hex

[Cadaverzian]

Название: Джона Хекс / Jonah Hex
Тип: полнометражный фильм (США)
Жанр: фэнтези, боевик, вестерн, комикс
Год: 2010

Обидел пацана? По е***у томагавком на!

Бывают такие фильмы, которые, если смотреть их с точки зрения здравого смысла или цепляться к чему-то, покажутся редкостной гадостью. И главный герой чрезмерно пафосный, крутой и всемогущий, и враги какие-то совсем уж зловредные и без психологической подоплёки, и девушки как на подбор все сексуальные, ни одной страхолюдины для реализьму нету... Но так рассуждают только идиоты. Ну правда, вы еще фильмы о супергероях начните разбирать, дескать, мог ли на самом деле Питер Паркер получить такие способности после укуса того паука или не мог? Такие фильмы (как и подавляющее большинство вестернов) смотрятся не для мозга, а для души, под определенное настроение. Тут же мы сталкиваемся еще и с экранизацией довольно популярного в узких кругах комикса. Вестерна-комикса. Это, если хотите, апогей возведения главного героя за пределы человеческой крутости. Дальше - только Клинт Иствуд. Так что не ждите от фильма чего-то эдакого. Это супергероический вестерн с не чурающимся грязной работы главным героем, с его прекрасной и боевой девушкой, с его злобным, преданным своим кошмарным (конфедерат, вы что!) идеалам врагом, убившим его семью... В общем, всё довольно стандартно. А в конце еще и явный американский патриотизм сочится, но патриотизм - это не та штука, за которую следует порицать. Все же, у нас такого тоже много. Вообще, фильм напоминает "Дикий, дикий запад" скрещенный с "Вороном". Антураж и течение сюжета взято из первого, а драматизм и харизматичные герои/злодеи - из второго.
Меган Фокс в фильме не так уж и много, но чисто для мужской (и части женской, наверное) аудитории фетиш-подарочек есть - она постоянно в корсете и чулках, можно попускать слюну. Малкович, со своим постоянно сумасшедшим взглядом - идеальный идейный злодей. Ему веришь не глядя. Как веришь и Бролину. Суровый, не проявляющий чувств охотник за головами... Так он и должен выглядеть, на мой взгляд. Ну и тот, из-за которого фильм сейчас особенно забавно смотрится. Майкл Фассбендер. После Людей-Икс (признаюсь, к своему стыду, первый фильм с ним, который я видел), видеть его в татуировках, подручным злодея, а не главнокомандующим... Таскающим Меган Фокс за волосы... Забавно же!

Собственно, что еще можно добавить? Бывают такие фильмы... И если вы хотите экшена и крутости, вестерна и не отягощенного особым смыслом насилия... Посмотрите Джону Хекса, вам должно понравится.

Вопрос: Как вам этот фильм?

1. Смотрел, шедевр		0	(0%)
2. Смотрел, очень понравилось		0	(0%)
3. Смотрел, неплохо		0	(0%)
4. Смотрел, просто смотрел		0	(0%)
5. Смотрел, не понравилось		0	(0%)
6. Смотрел, плевался		0	(0%)
7. Не смотрел и не буду		0	(0%)
8. Не смотрел, но посмотрю		1	(100%)
Всего:		1

@темы: кино, фэнтези, боевик/экшн, рецензия

---

Vampire Princess Miyu OVA

[Аццкий критег]

Название: Vampire Princess Miyu OVA (Принцесса-вампир Мию OVA)
Тип: 4 OVA по 25 мин.
Жанр: мистика, вампиры, драма
Год: 1988
Студия: AIC



Медиум Химико Сэ по долгу службы прибывает в Киото. И хотя духи ей не в новинку, она даже не подозревает, с чем или с кем ей придется столкнуться в дальнейшем.
Это история о существах, которые одновременно были и богами, и демонами. Это история о девочке, возвращавшей их во тьму.

Классика анимэ, появившаяся на свет на 9 лет раньше более известной зрителям ТВ-версии. Помнится, когда-то давно, когда еще анимэ было на кассетах, многие жаловались на то, что ни черта не понятно. Кто такая, откуда, зачем, почему… Однозначно могу сказать, что даже без ознакомления с сериалом OVA не оставляет белых пятен. Серий, конечно, можно было наснимать еще много, но и в четырех имеющихся эпизодах сказали, как мне кажется, все, что было нужно. А продолжать дальше – только растягивать повествование, утомлять зрителя и повторять то, что уже было показано и сказано.
Анимэ однозначно не понравится любителям экшна, динамики, юмора и веселья, потому как повествование очень неторопливо, мрачно и местами даже сильно отдает философией, причем не всегда вампирской. Есть и банальные, хотя, скорее, тут уместно слово «традиционные», темы, например, запретной любви между человеком и демоном. Хотя, если честно, здесь куда ни плюнь – везде засада: любовь запретная и неправильная, дружба внезапная и произрастающая из предательства, выбор ограничен – влево нельзя, вправо нельзя, а впереди камень, в который врежешься… В общем, все довольно печально. Но не уныло, есть и просветы.
Рисовка соответствует возрасту и очень узнаваема. «Мию» вообще сложновато с чем-то перепутать, потому как для этого анимэ характерно изображение персонажей в куклоподобном стиле, вырисовывание отдельных волосинок в прическах, из-за чего герои очень напоминают традиционных японских кукол.



Основной плюс анимэ, конечно, главная героиня. Она необыкновенная не только в плане дизайна, но и по своему внутреннему содержанию. Загадочная девушка с темным прошлым, непредсказуемым мышлением, своеобразной логикой и еще много чем, отличающим ее от прочих анимэ-героинь. Да и вампир из нее, что и говорить, нешаблонный.
OVA вообще вышли очень японские: часто картинка напоминает гравюры, звучит традиционная музыка, герои живут в домах в старом японском стиле, носят кимоно… И, несмотря на то, что действие происходит не в древней Японии, при всех атрибутах модернизированной жизни ощущение современности все равно проигрывает некому духу старины. Происходящее даже слегка напоминает традиционно-японскую театральную постановку. Но нет ни пафоса, ни позёрства, ни наигранности.
Анимэ снято по 10-томной манге авторства семейной пары Тошики Хирано (режиссер «Magic Kaito», «Принцесса-вампир Мию» сам нарисовал, сам экранизировал - молодец, «Рыцари магии» и т.д.) и Наруми Какинучи (режиссер «Лабиринт Рёкунохара», аниматор, мангака).
Достойный представитель жанра, с которым непременно стоит ознакомиться.

Вопрос: Как вам это анимэ?

1. Смотрел, очень понравилось		13	(22.41%)
2. Смотрел, понравилось		10	(17.24%)
3. Смотрел, не очень понравилось		2	(3.45%)
4. Смотрел, просто смотрел		4	(6.9%)
5. Смотрел, не понравилось		2	(3.45%)
6. Смотрел, плевался		1	(1.72%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		13	(22.41%)
8. Не смотрел, но посмотрю		13	(22.41%)
Всего:		58

@темы: must see, мистика, аниме, рецензия, драма

---

Arslan Senki

[Аццкий критег]

Название: Arslan Senki (The Heroic Legend of Arslan - Age of Heroes, Сказание об Арислане)
Тип: 2 полнометражных фильма (по 60 мин.), 4 OVA (по 30 мин.)
Жанр: приключения, фэнтэзи, драма
Год: 1991-1995
Студия: ANIMATE



Тяжёлые времена настали для королевского дома Парсы. В битве на равнине Атропатена знаменитая конница Парсы была разбита: хитростью и колдовством враг одержал победу, и пала столица, золотая Экбатана. Король пленён, королева в руках победителей, а юный принц Арислан вынужден скрываться, спасаясь от преследования врагов, которых ведёт таинственный воин Серебряная Маска. Сам он парс, но выступает на стороне захватчиков, уверенный, что имеет право на престол. Юному Арислану и его соратникам предстоит долгая и трудная борьба… (с) WA

За счет того, что между съемками частей проходило достаточно много времени, и рисовка, и настроение, и атмосфера постепенно менялись. Самая первая часть, конечно, визуальной составляющей воображение не поражает, все нарисовано вполне себе стандартно, только для того, чтобы было понятно – вот кони бегут, вот горы виднеются, вот замок на холме… Ну разве что чуть-чуть покрасивее. Но зато здесь просто шикарна мимика основных персонажей. Вот она как раз не стандартная анимэшная, когда персонаж максимум увеличивает в разы и так немаленькие глаза или корчит разные смешные рожи, которые в реале повторить никак нельзя. Тут вообще этого нет. Лицо героя меняется на протяжении всего того времени, что он говорит или слушает кого-то, в зависимости от испытываемых им эмоций. И следующие части, к сожалению, в плане рисовки стали лучше, а вот мимика куда-то делась. Ее заменили повороты головы чисто ради того, чтобы картинка не была статичной и не создавалось впечатления, что мы видим манекен. Также стоит добавить, что для зрителя, смотрящего все части подряд, рисовка меняется плавно, а вот если посмотреть потом на скриншоты… Да-да, это один и тот же человек.







Сюжет не особо интересен, все ясно, просто, прямо и без каких-то внезапных финтов. Хотя авторы, видимо, все же хотели, чтобы они были. В целом, это такая александроподобная история, когда мальчик сплочал вокруг себя людей одной своей харизмой, затем собирал армию и шел в поход один, поход второй, поход третий, чтобы в итоге достичь конечной цели. Несмотря на то, что анимэ снято по незаконченному циклу романов (13 книг, с 1986 по настоящее время) Ёсики Танаки («Легенда о Королях-Драконах», «Легенда о героях Галактики», «Nana Toshi Monogatari: Hokkyokukai Sensen», «Рёко Якусидзи и загадочные преступления», «Титания»), оно не оборвано, а вполне себе имеет какую-никакую концовку. Продолжение может быть, а может и не быть. На основе романов также была создана манга.
Анимэ имеет легкий восточный колорит, причем не японский, а арабский. Благодаря этому оно опять же отличается от типичных представителей жанра, к тому же позволяет насладиться красивыми одеждами, полюбоваться на струящиеся ткани, интерьеры и пр. Правда, стоит все же учитывать год создания и не ждать чего-то шедеврально прекрасного.
Что касается звука, то музыка поддерживает тему Востока, но при этом вполне себе в стиле приключенческих фэнтэзи-саг – в основном скрипка и барабаны или что-то аналогичное. Ну а сэйю вообще подобрались золотые: Иноэ Кадзухико (Какаши из «Наруто», Ё Мияги из «Чистой романтики», Гюнтер из «Отныне Мао, король демонов!», Горо из «Лунной мили», Айон из «Крестового похода Хроно» и еще около сотни ролей), Сиодзава Канэто (Ясон Минк из «Ai no Kusabi», Бэнтэн из «Кибер-город Эдо 808» и т.д.), Ямагути Каппэй (Ранма, Инуяша, L), Яо Кадзуки (Граф Сен-Жермен из «Master Mosquiton OVA», Дарк Шнайдер из «Bastard!! Ankoku no Hakai Shin»), Такэхито Коясу (Ран/Айя из «Weiss Kreuz», Хотохори из «Таинственной Игры», Такуто Идзуми из «Zetsuai», Тога из «Юной революционерки Утэны») и прочие.
Серия изобилует множеством мелочей, имеющих место быть в истории, например, есть отсылки к реальным личностям и городам. Сами имена и названия тоже даны не абы как, а тщательно подобраны под характер.
Яойщикам на заметку. Вместо того чтобы, рыдая, биться головой об стену, разочаровавшись после просмотра очередной скомканной и кое-как анимированной современной дряни, которой нас с завидным постоянством снабжает индустрия, плюньте на нее и переходите на другую траву. Практика показывает, что гораздо больше того, что нам надо, именно в том анимэ, которое не имеет к яою никакого отношения. Найдите какое-нибудь старье, естественно, чтобы в нем было побольше мужских персонажей, скачивайте, включайте и наслаждайтесь. Тут вам и красота, и типажи, и обоснуй, и сервис, короче, счастье привалило. Даже додумывать ничего не надо.
Дабы не быть голословной, подкрепляю предложение скриншотом все из того же «Arslan Senki».

«- Кто я? Я его жена!
- Что?! >__<
- Я не знаю, о чем она говорит!»


Анимэ, конечно, хорошее, смотреть можно, но если вас безумно утомляют бесконечные походы черт знает куда, бегущие воины, кони, слоны и арабы, лучше не смотреть, ибо будет скучновато. Хотя я бы порекомендовала обратить внимание не на то, как в очередной раз сдается замок или конница несется навстречу врагу, а на любопытные трансформации рисовки, на красивых и интересных персонажей, на саму вселенную, которая никак не напоминает привычное анимэ. Но решать все же вам.

P.S. Фансайты (о героях, о манге и новеллах, переводы оных, арт, фанфикшн и многое другое):
web.archive.org/web/20071105192829/http://www.g...
www.arslansenki.net/
www.angelfire.com/anime4/arislan/menu.html

Вопрос: Как вам это анимэ?

1. Смотрел, очень понравилось		15	(24.19%)
2. Смотрел, понравилось		7	(11.29%)
3. Смотрел, не очень понравилось		1	(1.61%)
4. Смотрел, просто смотрел		6	(9.68%)
5. Смотрел, не понравилось		0	(0%)
6. Смотрел, плевался		0	(0%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		17	(27.42%)
8. Не смотрел, но посмотрю		16	(25.81%)
Всего:		62

@темы: фэнтези, аниме, приключения, рецензия, драма

---

Who Are You?

[Awkward Ness]

Название: Кто вы? / Who Are You?
Тип: дорама (Южная Корея)
Продолжительность: 17 серий
Жанр: романтика, комедия
Год: 2008

Отсебятина

У обычной корейской школьницы Сон Ён Ин случилось несчастье - погиб её папа, оставив дочь круглой сиротой с кучей долгов.


Но именно в эти трудные времена вокруг девушки стали собираться парни всех мастей:

Друг детства Квон Ён Док, недавно вернувшийся из армии.


Директор художественной галереи, Син Чэ Ха, интересующийся пропавшими картинами Сон Иль Гона (папы), которые сейчас стоят много-много денег.


Бизнесмен Ча Сын Хё. И всё-то у него по струночке, всё по полочкам, пылинки чуть ли не пинцетиком счищает. Короче, тьфу.


До кучи парочка мафиози, которые пытаются выбить из девицы деньги.


И наконец...*затемнение, барабанная дробь* Вернувшийся с того света папочка! (вселившийся в тело вышеупомянутого Ча Сын Хё)


Если честно, сначала дорама привела меня в замешательство. Не понимала, чего хотел добиться от зрителя режиссер. Вроде бы, вот дочь рыдает над телом погибшего отца, надо посочувствовать. Но этот самый отец в то же самое время изображает из себя полного идиота, над которым, по идее, зритель должен смеяться, хотя у меня не вышло(достали меня эти непутевые папаши, если честно. Подскажите хоть одну дораму, где отец гг не псевдоклоун, а нормальный человек).

А вот потом стало просто скучно, увы. Главная героиня абсолютно ничем не примечательна. И тех парней привлекают не её личные качества, а дух мёртвого папаши и его же картины. "Детективная" линия также не совсем удалась. Хотя дорама была бы намного интереснее, будь она вполовину короче. А так, признаюсь честно, пришлось немножко проматывать, иначе бы не выдержала. Некоторые моменты были интересными и забавными, но к сожалению, они тонут в море штампов.

Когда скучно смотреть, я начинаю замечать ляпы. Например, выходит, что школьница сильнее сержанта корейской армии. Посудите сами, сцена "Бандиты и девушка": бандит пытается приставать к девушке (то есть закрывает глаза, делает губки бантиком и тянется к ней ), девушка бьёт его по голове (не сильнее подзатыльника), бандит падает и хватается за голову с адскими криками, словно ему проломили череп. А буквально пять минут спустя этот же недобандит со своим помощником отпинывают друга-солдата гг-ни (вполне натурально отпинывают, надо сказать), до состояния "я инвалид, ножка болит". Ну вот не верю.

Прикольный будильник. В него надо запихивать яйца-шарики, чтобы он заткнулся.


Первый поцелуй парня будет не с дочкой, а с её папой.


Увидев, как полузнакомый парень складывает её бельё, гг-ня взялась за вантуз. Я бы взяла сковороду.


Вы всё еще кипятите?


А так выглядят корейские синигами. Ни за что не стану помирать в Корее.

Вопрос: Как вам эта дорама?

1. Смотрел, очень понравилось		1	(2.78%)
2. Смотрел, понравилось		0	(0%)
3. Смотрел, не очень понравилось		0	(0%)
4. Смотрел, просто смотрел		2	(5.56%)
5. Смотрел, не понравилось		1	(2.78%)
6. Смотрел, плевался		0	(0%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		27	(75%)
8. Не смотрел, но посмотрю		5	(13.89%)
Всего:		36

@темы: комедия, do not touch, мелодрама/романтика, рецензия

---

Люди Икс. Первый класс

[judge fudge]

Название: Люди Икс. Первый класс
Тип: полнометражный фильм (США)
Жанр: экшн
Год: 2011

Рецензия от

 judge fudge
Любители мультфильмов и комиксов о супергероях обычно с презрением плюются в сторону экранизаций их любимых произведений. Так же было всегда с Людьми Икс, однако отрицать то, что фильм снят хорошо и достойно, - глупо. Новая часть, точнее приквел Люди Икс. Первый класс. не могла не порадовать, несмотря на отсутствие там полюбившегося всем Росомахи в исполнении Хью Джекмана.
Итак, сюжет фильма Люди Икс: Первый класс погружает нас в разгар Холодной войны в 1962 год. Мутанты только открывают свои способности и открывают себя миру. И на фоне этих событий происходит знакомство Чарльза Завьера и Эрика Ленншера, будущих Профессора Икс и Магнито соответственно. Рассказ о дружбе, превратившейся в войну.
Итак, реальность воспроизведена очень странно. 1962 год, но это не очень-то и заметно, потому что заседают большие шишки в больших помещениях с кучей оборудования и прочее. Хотя, думаю, воспроизведи эпоху досконально, было бы это уже совсем не то. Бледно.
Странная трактовка Карибского кризиса, но тут уж можно вспомнить про изображенную в подобном фильме «Железный человек» войну в Ираке. Пусть трактовка исторических события весьма и весьма вольная и даже сказочная, фильм от этого хуже не становится – мы смотрим вовсе не на это,а на то, как молодой Магнито ищет убийцу своей матери, чтоб отомстить ему и как друзья в конце становятся непримиримыми врагами.
В фильме удачно сочетается экшн с кучей многомиллионных спецэффектов и простая история жизни, дружбы, любви, предательства и отношений. Мы наконец-то узнаем, кем были Завьер и Магнито в детстве, какие у них цели, идеалы и ценности. Тут, наверное, даже будет уместно вспомнить молодого Ганнибала Лектора в «Ганнибал.Восхождение», потому что и там, и там стоит вопрос «Как они такими стали?», и там, и там показывается становление легендарных киногероев. Это интересно.
Что касается актерской игры, то тут трудно не заметить, как хорошо сыграли Майкл Фассбендер и Джеймс МакЭвой Магнито и Профессора Икс соответственно. Майкл Фассбендер не уступает своему старшему товарищу по роли Йену МакКелену, показывает душевную борьбу молодого человека, который жаждет мести. Да и Джеймс МакЭвой хорош – такой Завьер непривычен, но очень приятен. А их дуэт просто превосходен. Хорош и Кевин Бэкон в роли злодея Себастьяна Шоу, впрочем, этот парень всегда умел играть злодеев (вспомним «Неведимку» с ним в главной роли). Эти три актера, пожалуй, наиболее запоминающиеся и яркие в Людях Икс. Первый класс.
Порадовало и камео с Хью Джекманом. Пусть и был он в кадре всего 15 секунд, но этот момент запоминается просто превосходно. Потому что он весьма забавен. Кстати, смешных моментов в фильме было немало и это не может не радовать, потому что от суровости и серьезности можно устать.
Ну и некоторые странности, помимо воспроизведения исторических событий, есть. Да тот же Магнито. У актера, исполнившего его, вообще истинно арийская внешность. Однако он предстает как польский еврей. Хотя, это мелочи, заметные не всем и не столь значительные.
Словом, фанатам предыдущих частей, комиксов и мультфильмов стоит идти. Потому что экранизация поистине достойная и интересная.

Рецензия от

 naumchas
Зритель уже много раз видел великое множество фильмов про супер-героев. Любитель комиксов читал ещё большее количество приключений этих самых. Мало того — он видел, как супер-герои из разных вселенных жмут друг другу руки. Геймеры — туда же. В общем, все давным-давно всё уже видывали и успели вкусить, но, почему-то, продолжают вкушать это и дальше. Возможно, дело в смене поколений, которое смотрит подобное. Возможно кинотеатры строятся там, где раньше о франшизе «Люди Икс» не слыхали. Перечислить все причины ещё сложнее, чем вспомнить имена всех мутантов с первого раза, но факт остаётся фактом — ни одну из частей киноинтерпритации похождений сверхлюдей нельзя назвать провальной. Конечно, успех успехом, но стоит поговорить об оценке фильма, непосредственно.

Как несложно догадаться — сия часть является предысторией ко всему и вся. Профессор Ксавье тут ещё молодой живчик с шевелюрой, Магнето вовсе не такой уж плохой, а Мистик ещё стесняется цвета своей кожи. Сия часть расскажет и покажет, как они все встретились, подружились, очередной раз спасли мир, разругались, и разбежались.
Не густо? Может быть. Зато соус-то какой вкуснющий.

Фильм хороший. Более того — в эту, и даже в парочку прошлых кинонедель, зрителю не предлагалось ничего даже в половину столь зрелищного, захватывающего и интересного, как последняя (или будем говорить «самая-самая первая») часть «Людей Икс». «Пираты Карибского моря»? Я вас умоляю...«Кунг-фу панда»? Туда же. Сил нет уже смотреть эти презервативные мультфильмы (благо вышел «Винни-Пух» в традиционке — хоть какая-то отдушина). «Форсаж» может? Тоже нет, ибо все мы прекрасно знаем, что «Форсаж уже не торт».
Итак, получается, что в плане зрелищности и интересного сюжета (ляпы которого всегда можно списать на не до конца известные принципы действия сверх способностей мутантов) — просто нет? И из-за этого, как говорится «на безрыбье и рак — рыба»? Лично я против Ибо у «Людей икс» всё в порядке, не смотря вялые сиквелы (имхо, конечно) других франшиз.

В первую очередь — его будет интересно смотреть тем, кто знаком с серией комиксов, и кто хочет увидеть экранизацию (позволю сказать «по мотивам», ибо неточностей хватает). Во вторую очередь — людям несведущим в серии комиксов, но которые знакомы с предыдущими частями экранизации. В третью очередь — тем, кто вообще ничего не знает о «Людях икс», ибо это предыстория, тут и знать ничего не надо. Всё лежит на полочках, сияет и ждёт своего часа.
Не интересно смотреть будет только тем, кто не принимает идеи супергеройства в принципе, и им, что Магнето, что генеральный секретарь партии — зло одинаковое.

Персонажи, их мотивы и поступки прописаны очень добротно. Если кто-то восстаёт против чего-то — этому есть веское оправдание.
Отыграны персонажи ещё лучше. Дело спорное, конечно, но Кевин Бейкон — просто-напросто находка. Талант дяди в нише антигероя, сияет в ленте не полную катушку.

Вспоминаем, что мы живём в век продвинутых кинотехнологий, и отдаём должное компьютерным спецэффектам, без которых, право, не получились бы никакие «Люди икс». Тут всё на высшем уровне, и даже выше. Самые главные два плюса: нет нагромождения детализации (как в случае с «Трансформерами», когда было трудно разобрать кто кого ударил), и нет набившего синяки формата 3D при показе фильма.

Досадно только, что сценаристы не учли существование дотошных зрителей. Хотя, в принципе, и дотошным быть не надо, чтобы задаться вопросом, почему один из персонажей то и дело поступает неразумно, нелогично и т.д. Так же, весьма спорный ход сценаристов касательно Росомахи. Да — он тут есть. Но то, как его отсекли от общего повествования может прийтись не по вкусу двум первым очередям кинозрителей, о которых писал выше. Хотя, в рамках предыдущих частей, сценаристам ничего больше и не оставалось.

В общем, и целом, это очередная часть саги, с теми же самыми минусами, что и у предшественников. Это та же «старая песня о главном», которую, не смотря на старость, смотреть интересно (не смотря на то, что главные персонажи никогда не умрут, а если умрут, то воскреснут в следующей части). Право-же, я забыл, что у меня под рукой стоял сок, и очнулся, чтобы попить, лишь после сеанса. То ли дело, когда при просмотре недавних взмахов руками Джека-Воробья, я зевал так, что в зале получалось эхо.
Хорошее фантастическое и динамическое кино, которому в этом киносезоне нет равных. Я серьёзно — посмотрите и убедитесь.

8 из 10

Вопрос: Как вам этот фильм?

1. Смотрел, очень понравилось		141	(46.69%)
2. Смотрел, понравилось		43	(14.24%)
3. Смотрел, не очень понравилось		5	(1.66%)
4. Смотрел, просто смотрел		7	(2.32%)
5. Смотрел, не понравилось		4	(1.32%)
6. Смотрел, плевался		2	(0.66%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		33	(10.93%)
8. Не смотрел, но посмотрю		67	(22.19%)
Всего:		302

@темы: кино, must see, боевик/экшн, рецензия, фантастика

---

Hellsing

[Аццкий критег]

Название: Hellsing (Хеллсинг: война с нечистью)
Тип: 13 ТВ-серий + спешл
Жанр: мистика, приключения, боевик, ужасы
Год: 2001
Студия: Gonzo Digimation



Уже много лет «Хэллсинг» защищает Великобританию от тёмных сил. Во главе этой организации стоит Интегра Хэллсинг, под её началом действует отряд опытных натренированных бойцов генерала Фергюссона, и даже пожилой дворецкий Уолтер способен справиться с дюжиной зомби за раз. Но главное средство против монстров – могущественный древний вампир Алукард.
© Расселл Д. Джонс, World Art

Konbanwa, дамы и господа! С вами вечернее шоу «Анимэ-кулинария»! И сегодня у нас в гостях двое шеф-поваров ресторана «Gonzo» - Урата Ясунори («Kairauku Satsujin Chousakan Koji», «Sin: The Movie», «Makai Tenshou») и Иида Уманосукэ («Devilman» OVA 1-2, «Tide Line Blue», автор оригинальной идеи для анимэ «Исток»). Эти монстры анимэ-кухни расскажут нам, как устроить банкет «Hellsing», приготовив несколько блюд из всего лишь трех простых ингредиентов – понт, пафос и кетчуп.
Итак, рецепт первый. Ни одна вечеринка не обходится без закусок. Канапе, бутерброды, салатики и прочее оружие для замора червячка употребляются гостями до, во время и после основных блюд. По сути, это лишь своеобразная приправа или соус. Короче, нужен кетчуп, ибо без кетчупа «Hellsing» не «Hellsing». А потому его надо много, на всех съедобных и не очень поверхностях.
Для второго рецепта нам потребуется только пафос, и больше ничего. Получаем первое блюдо – Интегру Хэллсинг, главу организации по борьбе со злыми вампирами. Главное блюдо стола.
Добавляем к пафосу понты (не жлобьтесь, сыпьте побольше, два стакана), и перед нами второе – Алукард, главный испепелитель гулей, упырей, садомазохистов и прочей гнусной гадости. Занимается уничтожением только после приказа первого.
Ну а если взять чистые, ничем не приправленные понты (кетчуп не в счет), то стол обогатится еще одной вкусняшкой – фаст-фудом, то бишь пищей быстрой, аппетитной, но, увы, беспонтовой, извините за тавтологический парадокс. Фаст-фуд выглядит покруче гулей, а на деле оказывается слабачком, вгоняя старичка Алукарда в жестокий депрессняк, ибо нет ничего страшнее вечной скуки и ребят, которые умирают раньше, чем успевают от нее отвлечь.
В виде десерта у нас низкокалорийное пирожное «Полицейская». Пафоса нет, понтов нет, кетчуп по вкусу. При малейшей опасности оказаться в чужой тарелке громко орет «Маста!» и предпринимает отчаянную попытку запрыгнуть во второе.
Если после сытного обеда вы планируете расслабиться в тесном кругу друзей, то к пивку «Фергюссон» отлично подойдёт сушеная рыбка «Уолтер».
Стол готов. Но для того, чтобы пища лучше усваивалась, необходимо подходящее музыкальное сопровождение. Классику оставьте для более чопорных обедов, а нашему идеально подходит музыка Исии Ясуси («Walk On» и «Kaze no Tabibito» из «Принц тенниса ТВ», «Daydream Tripper» из «Сердце ангела»). Будьте уверены – с ним в пищеводе ничего не застрянет.
Ну а на этом всё, дамы и господа! Напоминаю, что за состав меню для нашего вечера отвечал Конака Тиаки («Охота на призраков», «Мононокэ», «Эйр Гир [ТВ]», «Нарутару», «Хищные куклы», «Принцесса Тютю», «Эксперименты Лэйн», «Клуб любителей магии», «Принцесса-вампир Мию [ТВ]» и т.д.). Приятного аппетита!

Вопрос: Как вам это анимэ?

1. Смотрел, очень понравилось		94	(37.01%)
2. Смотрел, понравилось		69	(27.17%)
3. Смотрел, не очень понравилось		18	(7.09%)
4. Смотрел, просто смотрел		28	(11.02%)
5. Смотрел, не понравилось		16	(6.3%)
6. Смотрел, плевался		9	(3.54%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		10	(3.94%)
8. Не смотрел, но посмотрю		10	(3.94%)
Всего:		254

@темы: мистика, ужасы, аниме, боевик/экшн, приключения, рецензия

---

Норвежский лес

[Аццкий критег]

Название: Норвежский лес (Noruwei no mori)
Тип: полнометражный фильм (Япония)
Жанр: мелодрама, драма
Год: 2010
Режиссер: Чан Ань Хунг



История Тору Ватанабэ, главного героя романа Харуки Мураками "Норвежский лес".

Я собираюсь убить режиссера, кто со мной? Мотивация ниже.
Во-первых, дядька стопудово хотел снять триллер. Но на триллер, похоже, денег не дали, зато дали Мураками. Бедного, несчастного Мураками. Он еще не знал, кому достанется его книга. Если бы знал, заготовил меч для сэппуку. Психологически запутанная, построенная на высоко-непостижимых ощущениях история превратилась в нарезку какой-то арт-хаусной порнострашилки. Уныло-тоскливые пейзажи, тревожно-давящая музыка, дождь, люди как статуи сами себе, диалоги о хрен знает чем не пойми с какого места и для чего, много траха ради траха, болтающиеся голые ноги на холодном ветру… Мы, наверно, читали разных авторов. Потому что я в упор не помню такого бреда. Продолжая эту тему – во-вторых: роман искромсали так жестоко и беспощадно, что вкурить смысл происходящего трудно даже читавшему его человеку. Герои, которые играли очень яркие, важные роли в повествовании, просто прошли мимо кассы. Их показали раз-другой, и всё на том. В-третьих, актеров подобрали фигово. Нежная, ранимая Наоко – это какая-то страшенная стерва со злобной неприветливой рожей. Живая, умная, свойская Рэйко с примечательными морщинами, которые так нравились Ватанабэ, - стандартная юная японская домохозяйка из телека. Мидори еще более-менее, но в книге она точно была более безбашенной. Ватанабэ… Нет, Мацуяма шикарен. Его огромный талант, видимо, признала вся Япония, потому как ему достаются очень неплохие роли, а от его умения перевоплощаться и менять образы моя впечатлительность фонтанирует восторгом, но! – его персонаж сделали дохлым до невероятия, он совсем никакой. Стоит, смотрит в одну точку, молчит. Робот японский, модель – студент 60-х. А вспомнить сюжет, так и вовсе удовлетворитель универсальный, работает, работает и работает, как кролик. Ну тот, с барабаном, из рекламы.
Вообще, стоит сказать, что книги Харуки Мураками экранизировать тяжело, если вообще возможно. Это понятно даже такому непрофи, как я. Там сложно всё, начиная от атмосферы, продолжая внешностью героев и заканчивая диким, прямо-таки бешеным количеством мелочей, фетишей и мистических нюансов, которых в романах Мураками просто тьма. Кроме этого, мужик он не стеснительный, у него в книгах всегда есть секс, причем откровенный. Не дотошно-подробно описанный, конечно, но и не такой, когда оргазм наступает сразу после «их губы слились в страстном поцелуе», да и то где-то за кадром. Поразмышлять и написать что-нибудь о члене он тоже не дурак (фишка в том, что всё это делается не для пущей мотивации правой руки читателя, а для раскрытия персонажей, для передачи их эмоций, для создания неких связей между внутренним миром их же самих, между другими героями, между ними и миром в общем и т.д.). А уж «Норвежский лес» - это, пожалуй, самая откровенная его книга, там реально много секса. И сюжет передать при пересказе чрезвычайно сложно. Выходит несколько фраз, получается нечто простое, как бутерброд, но явно не то. Сам рассказываешь и ощущаешь эту огромную пропасть между тем, о чем читал, и тем, о чем говоришь. Но это не оправдание, черт побери! Дрянную режиссуру видно невооруженным глазом. Сценарий – просто плевок в сторону самого автора и поклонников его творчества. Картина вообще сильно смахивает на какую-то унылую корейскую драму в стиле псевдоhome-video, не имеющую ничего общего с книгой. Даже монтаж идиотичен, такое впечатление, что они наснимали сцены, а потом методом рандома их склеили. Переходов ноль, понятности ноль, смысла ноль, атмосферы ноль… Короче, как сейчас говорят – это эпик фэйл.

Вопрос: Как вам этот фильм?

1. Смотрел, очень понравилось		6	(6.52%)
2. Смотрел, понравилось		7	(7.61%)
3. Смотрел, не очень понравилось		5	(5.43%)
4. Смотрел, просто смотрел		4	(4.35%)
5. Смотрел, не понравилось		6	(6.52%)
6. Смотрел, плевался		6	(6.52%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		31	(33.7%)
8. Не смотрел, но посмотрю		27	(29.35%)
Всего:		92

@темы: кино, мелодрама/романтика, рецензия, драма

---

От начала до конца (Do Começo ao Fim, 2009.Бразилия)

[heart of the galaxy]

Название: От начала до конца / Do Começo ao Fim
Тип: полнометражный фильм (Бразилия)
Жанр: драма, мелодрама
Год выхода: 2009

Рецензия от

 heart of the galaxy
Вы видите вещи и говорите: «Почему?». Но я мечтаю о вещах, которых никогда не было, и я говорю: «Почему нет?».Бернард Шоу.
Хочу поделиться впечатлением об уникальном фильме "От начала до конца"реж . Aluisio Abranches, который затрагивает такие на первый взгляд острые темы, как инцест и гомосексуализм. Но на самом деле этот фильм о любви. О сильной, всепоглощающей любви между двух мужчин, двух братьев...
Томас:"Говорят, самые счастливые те люди, кто не должен творить историю.Те же, кто оставляет след в ней, находятся в вечной борьбе с жизнью, в вечном конфликте...Наши родители были счастливыми...И мы с Франциско тоже..."
Чудесная история о двух братьях (Франциско и Томас), с детства, относящихся друг к другу с особой, неведомой другим нежностью и заботой, которая переросла в сильную любовь и эмоциональную привязанность, когда они стали взрослыми мужчинами.
В фильме ,на мой взгляд, нет никакой драмы, порицания или негодования общества по поводу однополой и такой скандальной связи. И родители братьев тоже предпочли не вмешиваться, наблюдать и желать счастья. Такая история, хоть и необыкновенна красива, но больше походит на сказку, которой к сожалению нет места в реальной жизни. Общество не позволит, люди слишком жестоки и глупы даже для того чтобы принять или допустить такое.
Главные герои, которых играли вполне себе гетеросексуальные Рафаэль Кардосо (Томас) и Джоао Гэбриел Васконселлос (Франциско) играют великолепно! Между ними чувствуется сильнейшая химия. Некоторые сцены просто поражают своей искренностью и глубиной, хочется плакать...от счастья что видишь такие сильные чувства. (Сцена с танцем-моя любимая).
Так же в фильме замечательные саундтреки, которые очень помогают правильному восприятию фильма.
P.S. фильм и саундтреки можно скачать на рутрекере.

Рецензия от

 Опавшие листья
От начала до конца: геи сферические в вакууме.

Опытным путем было установлено, что гей-драмы я не люблю. За редким исключением фильмы этой категории грешат двумя вещами, а иногда - так тоже бывает - и обеими сразу. Во-первых, это идеальная прилизанность картинки. Дорогие локации, красивые герои, возвышенные чувства - снять все это так, чтобы не пересластить, надо уметь. Но при этом велика вероятность впасть в другую крайность - излишний драматизм. Временами - тот, который "а потом все умерли". Балансировать на грани получается у единиц.

Однако "От начала и до конца" - это не драма. И даже не мелодрама. Это скорее утопия, или, если хотите, - сказка, красивая сказка для взрослых, и очень многое зависит от того, не разучились ли вы мечтать. Здесь вам покажут идеальные отношения в идеальной семье, которая живет в идеальном доме где-то на уединенной окраине идеального мира - там не бывает непогоды, там ласковый океан и потрясающей красоты закаты. А еще там нет гомофобов и излишне близкие отношения между братьями воспринимаются как нечто, быть может, и не совсем нормальное, но нисколько не вызывающее беспокойства. Возможно, Абраншес, рисуя картину безоблачного детства своих героев, хотел подчеркнуть, что в объятия друг друга их толкнули отнюдь не сложные взаимоотношения в семье, не лишения или какие-либо жизненные трудности, что они всегда, с самого рождения, "от начала" являлись единым целым, и близость, перешедшая в сексуальную, была само собой разумеющимся процессом. Быть может, именно поэтому ни слова не сказано Абраншесом о подростковом периоде мальчиков, об их открытии влечения друг к другу, о принятии себя - не было для них никакого открытия, не было принятия, а было все так, как должно было быть: естественно, правильно и очевидно.

Сложно судить, в умении ли Абраншеса дело или в законах бразильского кинематографа, но первая треть фильма изрядно напоминает хорошо знакомые российскому зрителю сериалы - с лишними, не несущими никакого значения для сюжета сценами, долгими диалогами ни о чем и обязательной роскошью обстановки. Окружение, социальная жизнь персонажей в течение всего фильма - все это показано небрежными, малозаметными штрихами и случайно оброненными фразами. Опять же приходится додумывать, оттого ли это, что режиссер счел детали, не относящиеся напрямую к главным героям, мелкими и незначительными по сравнению с их чувством, либо от их некоторой асоциальности в силу зацикленности друг на друге - что, кстати, подтверждается фразой Франсиску, сказанной знакомой: "Слишком мало практики".

А как же сюжет? А его нет. Повзрослевшие герои, оставленные наедине друг с другом в родительском доме, читают стихи на инцестуально-гомосексуальную тематику, купаются в океане и витиевато объясняются друг другу в любви. Они окружены пониманием со стороны друзей и родственников и не разлучаются дольше, чем на несколько часов. Драма начинается тогда, когда младший, Томас, вынужден уехать на три года в Россию - Франсиску тяжело переживает разлуку и пытается найти утешение в чужих объятиях. Что примечательно, режиссер показывает нам только события со стороны старшего брата, давая понять, что ревность и сомнения исходят именно от него, в то время как Томас непоколебимо уверен в брате и не допускает даже мысли об измене как со своей стороны, так и со стороны Франсиску. Для него они - одно целое, и этому ничто и никто не может помешать.

Чего в этом фильме еще нет - так это конфликта. Вы не найдете здесь метаний по поводу аморальности инцеста или гомосексуализма, мучительной рефлексии и попыток переиначить, выправить себя, нет "нельзя" и "неправильно". Запретная любовь у Абраншеса вовсе не запретна, она если и не одобряема окружением, то уж точно и не порицаема, а единственное препятствие на ее пути устраняется легко и просто. Что в этом фильме есть - так это бьющие насквозь эмоции, достоверно переданные замечательными актерами. Просто перед тем, как включить этот фильм, спросите себя - а что вы хотите увидеть?..

P.S. Что мне определенно понравилось - так это жирный намек на теоретическую гетеросексуальность главных героев. Они вместе - не потому, что геи, а потому что братья.

P.P.S. Возможность принадлежать кому-то - это самое лучшее, что бывает в жизни. Настоящая любовь только тогда и начинается, когда можешь безоговорочно отдать всего себя. (с)

Вопрос: Как вам этот фильм?

1. Смотрел, шедевр!		4	(4.35%)
2. Смотрел, очень понравилось.		15	(16.3%)
3. Смотрел, неплохо.		20	(21.74%)
4. Смотрел, просто смотрел.		4	(4.35%)
5. Смотрел, не понравилось.		2	(2.17%)
6. Смотрел, плевался!		5	(5.43%)
7. Не смотрел и не буду.		10	(10.87%)
8. Не смотрел, но посмотрю.		32	(34.78%)
Всего:		92

@темы: кино, мелодрама/романтика, рецензия, драма

---

Агент Вексилл

[Аццкий критег]

Название: Vexille: 2077 Nihon Sakoku (Агент Вексилл)
Тип: полнометражный фильм
Жанр: приключения, фантастика, боевик, пафос
Год: 2007



Далекое будущее, 2077-й год. Япония отгородилась от всего мира хитрым полем, которое не пропускает ни сигнал, ни рыбку, ни птичку, в общем, всё глухо. Но американский спецназ не может спать спокойно, пока не узнает всё и обо всём. А потому в Японию снаряжают группу из семи человек, среди которых бравая агентша Вексилл…

Рецензия от Аццкий критег

Рецензия от Аццкий критег

А так всё было на самом деле…Две влюбленные девицы спасают одного чувака, пребывающего где-то в стане врага в глубокой коме.



Одна из них при этом косплэит Лару Крофт.



Им мешают огромные разумные червяки из металла, лысый негр в темных очках и сумасшедший ученый.



А помогает целая деревня японцев-андроидов. Вот и весь сюжет почти что двухчасового фильма.
Режиссером выступил Сори Фумихико, продюсер «Appleseed 2004» и автор двухсерийной OVA «TO», тоже выполненной при помощи CGI (computer-generated imagery). Самая большая его заслуга в том, что он собрал отличную съемочную группу, в частности сэйю Пак Роми, Сакурая Такахиро, Морикаву Тосиюки и др., не говоря уже о спецах-художниках. А вот о музыке стоит сказать отдельно, поскольку именно она заряжает драйвом все сцены погони, взрывы и перестрелки. За нее отвечал Пол Оукенфолд, один из хорошо известных и наиболее высоко оплачиваемых транс-диджеев во всем мире. Он подобрал и/или обработал треки Basement Jaxx, Boom Boom Satellites, Asian Dub Foundation, Dead Can Dance, Carl Craig, The Prodigy, DJ Shadow и M.I.A. А завершающую композицию «Together Again» исполнила популярная в Японии южнокорейская певица mink, уже отметившаяся до этого в эпизоде «Joe and Marilyn» анимэ «Amazing Nuts!» опять же вокалом.
Итого, фильм смотрится на ура как проходной блокбастер, разве что рисованный на компе, ибо мозг не загружает, глаз радует, а ухо вообще ввергает в экстаз. Ну и напрочь стирается из памяти уже на финальных титрах.

А кстати…
…бюджет фильма — 10 миллионов долларов.
…права на издание «Агент Вексилл» были проданы 129 странам.

Рецензия от >>>Еретик<<<

Рецензия от >>>Еретик<<<

На коробке с диском гордо краснеет надпись "4D-анимация".
Это было первое, что повергло меня в шок... о.О
Следующей была, собственно, опять графика, но уже после того, как уютно устроившись на диване, запустил диск на просмотр. Да, данный фильм можно сравнивать с небезызвестным Appleseed Ex-Mashine. Но, лично мое мнение - делать этого не стоит. Графика в Векселл на более серьезном уровне. Здесь создатели подошли к работе со всем старанием и ответственностью. Местами даже невозможно определить, что это именно анимация, а не художественный фильм (правда, это касается в основном пейзажей).
Также из плюсов можно выделить головокружительные погони и спецэффекты... (но это на любителя)
На этом плюсы заканчиваются...

А вот дальше...
Скажу честно, это было первое просмотренное мной аниме а-ля "Hello, Holliwood".
Сюжет до примитивности прост и банален, и очень сильно напоминает дешевый американский боевик. Большинство сюжетных поворотов довольно легко предсказуемы и вызывают нервную ухмылку. "Хороший полицейский", "плохой дядя, который не такой уж и плохой", "пешка, которая все же и есть плохой дядя" и (куда ж без неё) лавстори с любимым американцами любовным треугольником. Честное слово, после просмотра я в титрах искал американские фамилии... Да и главный герой - солдат американского спецназа - тоже немного смущает.

В общем, если вы любите головокружительные погони, море выстрелов и спецэффектов - это аниме для вас.
Остальным могу лишь сказать, что стоит посмотреть даже ради интереса, ведь всё-таки у каждого свое мнение и, возможно, вам эта анимешка понравится больше чем мне.

Вопрос: Как вам это анимэ?

1. Смотрел, очень понравилось		2	(2.99%)
2. Смотрел, понравилось		4	(5.97%)
3. Смотрел, не очень понравилось		7	(10.45%)
4. Смотрел, просто смотрел		12	(17.91%)
5. Смотрел, не понравилось		1	(1.49%)
6. Смотрел, плевался		2	(2.99%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		27	(40.3%)
8. Не смотрел, но посмотрю		12	(17.91%)
Всего:		67

@темы: аниме, боевик/экшн, приключения, рецензия

---

В диких условиях

[Аццкий критег]

Название: В диких условиях (Into the Wild)
Тип: полнометражный фильм (США)
Жанр: драма, приключения, биография
Год: 2007



Фильм рассказывает реальную историю Кристофера МакКэндлесса, молодого человека из весьма обеспеченной семьи, который, отвергнув материальные ценности современного общества, раздал все свои деньги на благотворительность, а сам стал бродягой… На протяжении двух лет (с 1990 по 1992 год) под именем Александр Супербродяга он странствовал по США и Мексике, подрабатывал на случайных работах, встречал разных людей изменивших его жизнь, пока, наконец, не оказался на Аляске… Здесь он совершил последний акт самоотречения, поселившись в суровой пустынной местности в старом автобусе. (с) Википедия

Спойлеры, спойлеры, спойлеры

Впечатления от фильма, или как оно, по-моему, было на самом деле. ЗЛОСТНЫЕ СПОЙЛЕРЫ!!!
У героя было очень трудное детство. Он жестоко страдал от бесконечных скандалов предков. А потом узнал страшную тайну о том, что является незаконнорожденным. А кем были его предки? Его папаша гений. Он работает в сфере космонавтики. И гребет бабло лопатой. А когда появилось бабло, предки постепенно стали превращаться в тупых бездушных потребителей-эгоистов (обнажение пороков американского общества, дубль один). И мальчика замкнуло. Он понял, что все дело в деньгах. Из-за них люди врут, плохеют и делают близким больно. И он стал потихоньку отказываться от вещей. Но его не понимали! Когда ему равнодушно предложили купить новую машину, терпение лопнуло. Парень сделал то единственное, что мог сделать, нашел ту лазейку, к которой с детства лежала его душа, – назвался Супербродягой и подался в странствия. Хотя вообще-то не слишком понятно, чего он хотел этим добиться. Наверно, вылезти из тех рамок, в которые его загнало общество. То есть сделать то, что делать если и можно, то как-то несолидно. А еще лучше делать то, чего нельзя. Например, сплавиться по реке без разрешения, потому что его очередь придет только через 12 лет (обнажение пороков американского общества, дубль два). Но автор наверняка задумал что-то позабористей, хотя, как мне кажется, герой только вчера слез с ветки, и ему было бы просто замечательно на нее вернуться. Вот и было бы полное единение с природой и жизнь в диких условиях, как он и мечтал. К слову, когда эта сука убила первую зверюшку, у меня не то что пропало всяческое желание ему сочувствовать, мне захотелось взять ружье и пристрелить его к чертовой матери. Хочешь стать лучше – жри ягоды! Косишь под хищника? Живи в саванне и не суйся в города! Но нет, этого горе-скитальца упорно тянет к хомосапиенсам. Окружение он выбирает себе просто сказочное. Чаще всего это рабочее быдло, основные темы разговоров которого – пивко и влагалище. Но ему с ними комфортно, потому что они реально близки к обезьянам (а значит, к природе), и на их фоне он, со своими цитатами классиков и грандиозными идеями, кажется гением. А когда он видит клерков, у него снова перемыкает психологическую травму: клерки – работа – работа ради денег – деньги – деньги портят людей – деньги зло – вещи зло – бежать! И наш герой бежит, снова к елкам и оленям. Иногда он прибивается к хиппи. Какое отношение имеют хиппи к единению с природой и диким условиям, непонятно. Но они тоже его очень любят и даже предлагают жратву и секс. Насчет последнего вообще умора. Отказался переспать с красной девицей, потому что ей нет восемнадцати. Чувак, ты ж к природе стремишься, а у нее нет конституции: когда захотелось, тогда и можно! А он нет, ни-ни. Молодец. Прямо герой. (Поучительный момент, типа.)
А в конце он понял, что на самом деле любил предков и очень хотел домой. Но уже было поздно. Он умер, отравившись диким горохом. Вернулся он в виде останков в рюкзаке сестры. Шутка в духе черного юмора. Только это не шутка, да.

В общем, из фильма я совершенно ничего не почерпнула. Может, я еще не доросла. Но увидела то, что увидела. А один момент мне вообще сильно не понравился. «Если хочешь чего-то в жизни – протяни руку и возьми». Это фраза дня. Повешу на стенку в рамке и буду следовать, как святому писанию. Ге-ни-а-ль-но. Что б я делала без твоих советов, мужик! Типичное мышление примата: хочешь банан – протяни руку и сорви. В природе ж все просто, фигли.

Ну а о самой картине могу сказать следующее.

1. Музыка хороша. И лучше бы он просто шел под нее по горам, лесам и весям. И всё.

2. Природу нам показывали исключительно для того, чтобы: 1. показать природу, потому что кино называется «В диких условиях», 2. надо же что-то показывать, в самом деле, 3. снег и косогоры мешают герою, герой старается, преодолевает препятствия – считай, растет над собой (подгоняем под физическое испытание себя, для контраста с психологическим).

3. Диалоги потрясают своей содержательностью.
- Аляска.
-Аляска? Это Аляска, которая Аляска? Или Аляска, в которой город Аляска?
- Аляска, Аляска.
- Аляска?!
- Аляска!
- Аляска! Аляска!

Супер. +1 к фразе Задорнова про тупых американцев.

4. Актер, Эмиль Хирш, как мне показалось, весь фильм вообще не блистал, тупо ходил, говорил, ничего особенного, там и играть, вроде как, не надо. Зато когда траванулся… Просто супер. И похудел вон как, почти на 20 кило. За это глубоко уважаю. И хорошо, что главная роль все же досталась ему, а не Ди Каприо.

5. Фильм произвел довольно печальное впечатление. И я категорически не верю, что нельзя было сделать его лучше. А сюжет напомнил (просто напомнил) запись одной девушки в ее дневнике, записи уже лет до фига, но она мне ужасно нравится, и я ее периодически кому-то даю почитать. Дневник был не на Дайри и в свободном доступе, ник автора, к сожалению, не сохранился.

«Представьте себе:

Однажды утром, проснувшись как обычно в 7.45, вы вдруг почувствовали себя не в своей тарелке. Что-то не то. Как-то не по себе.
Весь день вы маялись, пока не поняли: надо к врачу.
Приходите к врачу, он вас обсматривает, обслушивает и отправляет на анализы (по всей программе). Вы кипятите баночки, не едите с утра, сдаете кровь и *вырезано цензурой* милой медсестре и спокойно уходите на работу.
Через два дня вы опять являетесь к доктору, а он на вас смотрит, знаете, так необычно. Стул вам предлагает и говорит: вы только не волнуйтесь, но у вас ... рак. Ну или другая какая *вырезано цензурой*, смертельная до ужаса. И, - продолжает врач, - жить вам осталось от силы год.
Что с вами происходит? Прально, просветление! Я не так жил! - кричите вы! Я не то делал, - кричите вы! и решаете в этот год загладить все свои грехи. Сделать все, чтобы умереть спокойно.
За полгода вы успеваете:
а) извиниться перед соседом за то, что затопили его два лета назад
б) попросить прощения у бабушки-соседки за то, что ваша *вырезано цензурой* музыка мешала ей спать
в) сказать родителям, что вы их любите чрезмерно и что они самые лучшие родители на свете
г) расцеловать своих предков
д) съездить с ними на природу
е) сходить к своей бабушке, которую вы терпеть не могли, и провести у старушки три часа, а потом остаться у нее ночевать.
ж) сводить младшую сестру в зоопарк и на карусели (она давно просила)
з) купить ей ту куклу за 540 рублей.
и) раздать все долги.
к) позвонить всем своим друзьям и сказать, что вы без них жить не можете
л) свозить свою половину туда, куда ей хочется, и больше не спорить с ней, не кричать на нее и не хлопать дверью перед ее носом
м) закончить все текущие рабочие дела
н) прочитать книгу, на которую никак не хватало времени
о) устроить самую лучшую в мире вечеринку
п) покататься на скутере (мечта детства)
р) прыгнуть с парашютом (мечта идиота)
с) нарисовать свой автопортрет в стиле Пикассо (ну и что, что не похоже)
т) переспать с 34 девушками и с китаянкой - мечта идиота №2
у) зачать ребенка (пусть хоть память после вас останется)
ф) посадить дерево. И не одно
х) построить дом
ц) помочь приятелю (вопрос жизни и смерти)
ч) сходить на концерт любимой группы
ш) собрать всех одноклассников и классно посидеть
щ) записать свой диск (единственный экземпляр)
ь) покорить гору
ы) переплыть реку
ъ) подстрелить утку
э) нюхнуть героинчику (или кольнуть, не разбираюсь в наркотиках)
ю) высечь свое имя на страницах истории...
я) в общем, выполнить все то, о чем, по вашим меркам, мечтает любой обычный людь, то, что он, счастливчик, сделает за всю его долгую жизнь.

Осталось еще полгода... Где-то здесь наступает второе озарение: что это я о других забочусь? Им еще жить и жить! Надо себя, любимого, развлекать всячески!
Все ваши сбережения уходят на вино, сигареты, девочек, путешествия, вы продаете дом (построенный самолично), разбиваете *вырезано цензурой* машину, занимаете кучу денег, берете в банке кредит... В общем, кутите.
Так незаметно проходит еще полгода. Вы готовитесь умереть, представляете себе в гробу (бледного и красивого), а костлявая все не приходит и не приходит.
Вы к доктору, а он вам говорит: ошиблись мы, голубчик, анализы перепутали. Вы здоровы как бык.

И что теперь? Мало того, что вы везде и всюду должны... так еще ведь и жить незачем: все уже сделано, сказано, подумано и почувствовано.
Что делать? Этот вопрос мучает вас долго и, наконец, вы понимаете, что такое истинное счастье, как надо жить и что теперь делать. Вы осознаете, что у вас превосходные предки, чудесная жена и скоро родится богатырь. На вас спускается озарение номер три.
Теперь, - думаете вы, - моя жизнь будет полной, настоящей... Надо успеть еще кучу всего. То, что я делал, это все неправильно...
И вот тут вас сбивает машина. Насмерть.
Глупо, да?»

Так вот. У парня история похожа. Он обрел счастье (точнее, рецепт оного) и тут же умер дурацкой смертью. К слову, я такое уже видела. И в этом он не первый.

Интересные факты:

- По словам Шона Пенна, он шёл к съёмкам этого фильма почти десять лет. Книгу Кракауэра он прочёл за одну ночь в 1996 году, после чего немедленно приступил к переговорам с родителями МакКэндлесса об её экранизации. Однако, когда всё уже было готово к съёмкам, родители отказались… Пенн ждал терпеливо их согласия до 2006 года, пока они сами не позвонили ему и не сказали, что готовы дать своё разрешение на экранизацию.

- Чтобы исполнить главную роль в фильме, Эмиль Хирш похудел на 18 килограммов.

- Первая картина режиссёра Шона Пенна, где не сыграла его супруга Робин Райт Пенн.

- Когда Шон Пенн впервые загорелся желанием сделать этот фильм (а это случилось сразу, как только он прочёл книгу Джона Кракауэра, вышедшую в 1996 году), в роли МакКэндлесса он видел Леонардо ДиКаприо, а в роли Рона Франца — Марлона Брандо.

- Фильм полностью снят на реальных локациях, то есть там, где жил и страдал МакКэндлесс. Съёмочной группе приходилось ездить на Аляску 4 раза, чтобы захватить все времена года.

- Лось, которого в фильме убил Кристофер, на самом деле был найден мёртвым на Аляске.

- Дэйви Чейз прослушивалась на роль Трейси, но не получила её.

- Сцена, когда к Крису подходит медведь, но Крис на него не реагирует и медведь уходит, отсылает нас прямиком к рассказу Джека Лондона «Любовь к жизни», где была описана точно такая же ситуация.

- Все оригинальные песни в фильме исполняет Эдди Веддер, солист гранжевой группы Pearl Jam.

Награды

2007 — премия Национального совета кинокритиков США за прорывное исполнение мужской роли (Эмиль Хирш)
2008 — премия «Золотой глобус» за лучшую оригинальную песню (Эдди Веддер, песня «Guaranteed»)

Номинации

2008 — две номинации на премию «Оскар»: лучший актёр второго плана (Хэл Холбрук), лучший монтаж (Джей Кэссиди)
2008 — номинация на премию «Золотой глобус» за лучший оригинальный саундтрек (Майкл Брук, Эдди Веддер, Каки Кинг)
2008 — номинация на премию «Давид ди Донателло» за лучший зарубежный фильм (Шон Пенн)
2008 — номинация на премию Гильдии режиссеров США (Шон Пенн)
2008 — номинация на премию «Гремми» за лучшую песню, написанную для кино или ТВ (Эдди Веддер, песня «Guaranteed»)
2008 — 4 номинации на премию Гильдии киноактеров США: лучший актер (Эмиль Хирш), лучший актер второго плана (Хэл Холбрук), лучшая актриса второго плана (Кэтрин Кинер), лучший актерский ансамбль
2008 — номинация на премию Гильдии сценаристов США за лучший адаптированный сценарий (Шон Пенн)
2008 — номинация на премию «Молодой актёр» лучшей молодой актрисе второго плана (Кристен Стюарт)
2009 — номинация на премию «Сезар» за лучший зарубежный фильм (Шон Пенн)

Впечатления от книги.
Фильм основан на книге Джона Кракауэра «Навстречу дикой природе» (1996), которую он писал как огромную статью, сочетающую в себе связный и последовательный рассказ, основанный на дневнике реального парня, проделавшего всё это путешествие. Вымысла в книге нет, это не художественная литература, а попытка рассказать, понять и объяснить. Кроме истории самого Криса, автор дает и информацию о других похожих на него молодых и не очень ребятах с аналогичными судьбами. Стоит также заметить, что сам Джон Кракауэр имеет нечто общее со всеми ними.
После того, как я прочитала книгу, внезапной любви к Крису у меня, конечно, не возникло, но создалось такое впечатление, что режиссер испытывал какое-то сугубо личное чувство сумасшедшей ненависти к парню. Он сделал всё для того, чтобы проассоциировать его только лишь с чем-то негативным. Только с актером угадал (но сложно не угадать, когда есть фото, да):

«МакКэндлесс был невысок, с плотным жилистым торсом рабочего-мигранта. В глазах парнишки было что-то притягательное. Темные и чувственные, они наводили на мысль об экзотической крови его предков – возможно, греческой или индейцев Чиппева, и выдавали ранимую душу, из-за чего Вестерберг сразу захотел взять мальчишку под свое крыло. По мнению Уэйна, Алекс отличался нежной миловидностью, на которую так западают женщины. Его лицо проявляло странную гибкость – порой оно могло быть вялым и невыразительным, и вдруг моментально расплывалось в широченной улыбке, искажавшей все его черты и обнажавшей крупные, как у лошади, зубы. Он был близорук, носил очки в стальной оправе. И выглядел очень голодным».

Ну а затем режиссер стал прилагать усилия, направленные на создание героя-идиота. Вряд ли имеющего что-то общее с прототипом. Нет, конечно, он не снял полнейшую отсебятину, не создал какого-то принципиально нового героя, просто он взял очень противоречивую, запутанную в самой себе личность, не потрудившись показать ее с разных сторон. Он как уставился на какую-то одну точку, так о ней и пел, в то время как весь кипиш вокруг самого парня и его истории был поднят как раз из-за того, что ничего нельзя было сказать наверняка, не было ответов практически ни на один вопрос.

«Сразу можно было понять, что он неглуп, - вспоминает Вестерберг, осушая третий стакан. – Он много читал. Употреблял немало умных слов. Мне кажется, он угодил в беду во многом из-за того, что слишком много думал. Иногда он чрезмерно старался понять смысл этого мира, выяснить, отчего люди так часто причиняют зло друг другу. Пару раз я пытался намекнуть ему, что не стоит лезть так глубоко в подобные вещи, но Алекс был упрямцем. Он всегда старался найти абсолютно точный ответ перед тем, как переключиться на следующую тему».

«МакКэндлесс был увлечен [Джеком] Лондоном с детства. Страстное обличение писателем буржуазного общества, прославление первобытного мира, возвеличивание чумазых героев – все находило отклик в душе МакКэдлесса. Зачарованный велеречивостью рассказов Лондона о жизни на Аляске и Юконе, он до дыр зачитывал “Зов дикой природы”, “Белого клыка”, “Северную одиссею”, “Шутку Порпортука” и “Зажечь огонь”. Они настолько потрясли его, что он порой забывал, что имеет дело с вымыслом, фантомами воображения, отражающими скорее романтические переживания писателя, нежели реальную жизнь в субарктическом климате. МакКэндлесс не учитывал того, что сам Лондон провел на севере лишь одну зиму, и покончил с собой в своей калифорнийской усадьбе в возрасте сорока лет, спившийся, тучный и жалкий, и его сидячий образ жизни мало соответствовал идеалам, которые он воспел».

«Переизбытком здравого смысла он тоже не страдал. Многие из его знакомых охотно рассказывали, что он за деревьями не видел леса. “Про Алекса не скажешь, что он совсем уж витал в облаках, - говорить Вестерберг. – Не поймите меня неправильно. Но в его мышлении были пробелы. Помнится, однажды я вошел в кухню и учуял отвратительнейшую вонь. В смысле, пахло там не слишком приятно. Я открыл микроволновку, и все дно у нее было залито протухшим жиром. Алекс жарил в ней курятину, и ему даже в голову не приходило, что жир надо счищать. И дело не в лени – Алекс всегда держал свои вещи в чистоте и порядке – просто он не замечал этот жир».

«Думаю, он имел бы претензии к любому отцу или матери, у него были проблемы с самой идеей родителей».

До сих пор никто не знает, да и не может знать, чем же Крис все-таки жил, о чем думал, чем руководствовался и, самое главное, что он понял, чем он хотел завершить свой путь.

«Эта поездка должна была стать одиссеей в полном смысле этого слова – эпическим путешествием, которое должно все изменить. Он потратил предыдущие четыре года, готовясь исполнить, по его мнению, абсурдный и тягостный долг – окончить колледж. Теперь наконец-то он был налегке, вырвавшись из удушающего мира своих родителей и товарищей, мира отвлеченных понятий, безопасности и материальных излишеств, мира, в котором он чувствовал себя мучительно отрезанным от живого пульса реальной жизни.
Ведя машину на запад от Атланты, он собирался изобрести для себя совершенно новую жизнь, чтобы обрести свободу и, наконец, погрузиться в нефильтрованную реальность. Чтобы обозначить полный разрыв с предыдущей жизнью, он даже взял новое имя. Крис МакКэндлесс исчез, отныне он был Александром Супербродягой, властелином собственной судьбы».

По сути, вся жизнь Криса – стечение обстоятельств, совпадений и случайностей, часто похожих на насмешку. После окончания университета Крис пожертвовал двадцать четыре тысячи долларов в Фонд помощи голодающим. Сам он умер от голода спустя два года. Даже его последний приют над ним «посмеялся»: «По иронии судьбы, местность вокруг автобуса, где МакКэндлесс решил «затеряться в дикой природе», едва ли является дикой по стандартам Аляски. Менее чем в тридцати милях к востоку проходит крупная автомагистраль – шоссе Джарджа Паркса. В шестнадцати милях к югу, за барьерами Внешнего Массива, сотни туристов ежедневно приезжают в Парк Денали по дороге, патрулируемой Службой национальных парков. От внимания странствующего эстета ускользнули и четыре хижины, разбросанные в радиусе шести миль от автобуса (впрочем, все они тем летом пустовали)».
С другой стороны, хоть самому Крису не повезло, но своими поступками он, сам того не подозревая, многим помог. Например, брошенный им автомобиль, который Крис очень любил и нахваливал как отличную машину, полицейские, так и не найдя владельца, решили использовать для работы под прикрытием с наркоторговцами. Более трех лет она служила им службу и помогла задержать не одного преступника.
Помимо самого характера парня, который не давал ему жить спокойно и ровно, как все, в фильме не отражено ничего из внешних обстоятельств. Не показано именно той трагедии, которая все время вращалась вокруг него. Не сделан акцент на то, что все, кто встречали Криса, были уверены в том, что он не пропадет, что ничего плохого с ним не случится. Никому в голову не приходило звонить его родителям, хватать в охапку и тащить в ближайший полицейский участок… Не помогло бы. И в этом драма.
В фильме ничто не говорит о том, что перед нами не просто дурацкая история о придурке, ищущем приключения на свою задницу. Просто так. А вот охота, и всё! Даже смерть парня режиссер умудрился испоганить. Это ж просто надо суметь так мерзко поступить. Автор книги и сам не знает, что же стало причиной отравления. Но одно точно – растения Крис не путал. И умер он явно не от скудоумия, съев вместо картошки горох.
По поводу книги можно сказать только то, что парень родился не в том веке. Он должен был жить тогда, когда люди исследовали новые земли, покоряли природу, уходили в глушь и выживали там – в диких условиях.

Вопрос: Как вам этот фильм?

1. Смотрел, очень понравилось		7	(11.67%)
2. Смотрел, понравилось		6	(10%)
3. Смотрел, не очень понравилось		3	(5%)
4. Смотрел, просто смотрел		4	(6.67%)
5. Смотрел, не понравилось		1	(1.67%)
6. Смотрел, плевался		4	(6.67%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		16	(26.67%)
8. Не смотрел, но посмотрю		19	(31.67%)
Всего:		60

@темы: кино, история/биография, приключения, рецензия, драма

---

Nodame Cantabile: The Movie

[Аццкий критег]

Название: Nodame Cantabile: The Movie
Тип: полнометражный фильм
Жанр: музыка, романтика
Год: 2010


Если анимэ становилось всё унылей и унылей, скучнее и скучнее, то игровые фильмы росли сами над собой. Финальная картина получилась шикарной. Хвалить можно за всё сразу и по отдельности. Режиссура – это профессионально сделанная работа, это продуманный сценарий, выверенные в плане событий и эмоций сцены. Причем авторы пошли немного по иному пути, нежели третий сезон. Легко заметить, что live-action по продолжительности совпадает с 23 ТВ-сериями, а 11 эпизодов второго сезона длятся столько же, сколько два игровых фильма. В этом смысле последняя лента вышла гораздо короче, чем третий анимэ-сезон. Но от этого она совершенно ничего не потеряла. Убрав всё лишнее, вырезав всех и вся из разряда того, что не подходило под концепцию и задумку, авторы продемонстрировали не очередную вариацию на тему самого начала, когда зритель только-только познакомился с персонажами, нет, они показали их развитие, их рост, причем они передали процесс, все причинно-следственные связи, стимулы или отсутствие таковых, и даже возможные пути, по которым могли двигаться герои. И при этом они еще умудрились ввести нового персонажа, который пробыл на экране пять минут, но сделал огромное дело (для героини в частности и сюжета в целом), сказал ключевую вещь и элементарно запомнился сам по себе. Вот это действительно надо суметь.
Помимо прочего, в равных долях присутствуют и музыка и романтика, хотя, как выяснилось на примере анимэ, сделать это крайне сложно. Авторам удалось.
И, вероятно, такого поразительного и грандиозного эффекта невозможно было бы добиться без идеально подобранных и к месту использованных режиссерских ходов. Сами по себе они стандартны, ничего нового и оригинального никто не выдумал. Однако сам факт того, что они были использованы умело, явно со знанием дело и четким пониманием их предназначения для той или иной ситуации, а не просто для пущей красивости, сыграл в пользу качества и глубины картины.
Весь игровой цикл «Nodame Cantabile» режиссировал Хидэки Такеучи («Densha otoko ТВ», «Кабатитарэ», «Дни», «Over Time», «First Kiss» и т.д.). Лично я уже воспела ему дифирамб и послала лучи любви. Что, надеюсь, после просмотра захочется сделать и вам.

Вопрос: Как вам эта live-action?

1. Смотрел, очень понравилось		22	(34.92%)
2. Смотрел, понравилось		3	(4.76%)
3. Смотрел, не очень понравилось		2	(3.17%)
4. Смотрел, просто смотрел		0	(0%)
5. Смотрел, не понравилось		1	(1.59%)
6. Смотрел, плевался		1	(1.59%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		14	(22.22%)
8. Не смотрел, но посмотрю		20	(31.75%)
Всего:		63

@темы: музыкальный, мелодрама/романтика, рецензия

---

Nodame Cantabile Shinshun Special in Europe

[Аццкий критег]

Название: Nodame Cantabile Shinshun Special in Europe (Нодамэ Кантабиле. Европейское турне)
Тип: полнометражный фильм (спешл), 2 части
Жанр: комедия, музыка, романтика
Год: 2008


История Чиаки и Нодамэ продолжается. Декорации сменились, окружение тоже, только классика и любовь остались неизменны. Баланс между музыкой и романтикой соблюден идеально, нет ничего лишнего, нет ничего недосказанного. Новым героям отводится ровно столько места, сколько они заслуживают. Кстати, актеров для новых персонажей подобрали довольно неплохо. Например, француза-отаку сыграл Уэнц Эйдзи, парень с невероятно живым лицом (в котором я так и не опознала японца).



Он также снимался в фильме «Щелкунчик Китаро» (сыграл главную роль), сериалах «История моей семьи» и «Измените профессию».
Роль русской девушки Тани Вишнёвой досталась Бекки (полное имя - Бекки Эри Рэй Вон).



Еще она сыграла в сериалах «Taiyo no uta», «Лучшая подруга прекрасной Анны», «Honto ni atta kowai hanashi: Natsu no tokubetsu hen», фильме «Makoto» и др.



Фильм продолжает сериал, не являясь самостоятельным произведением, зависит от манги, анимэ и по манере съемки сильно напоминает дораму в ее специфичности. Но все-таки от последнего в нем остается со временем все меньше и меньше, и фильм становится фильмом, хоть и за вычетом некоторых мелочей. В какой-то момент картина перестает рассказывать о сложностях двух отдельно взятых гениальных музыкантов и показывает их самих. Их жизни, их мечты, их проблемы, желания, чувства и мысли. Да, они гениальные. Но от этого они не перестают быть людьми. Причем молодыми, ищущими, горящими. И на них интересно смотреть, за ними нескучно наблюдать. Всё, что они делают, меньше всего похоже на игру. И этим фильм хорош. Не считая музыки, которая вечна.

Вопрос: Как вам эта live-action?

1. Смотрел, очень понравилось		22	(45.83%)
2. Смотрел, понравилось		2	(4.17%)
3. Смотрел, не очень понравилось		0	(0%)
4. Смотрел, просто смотрел		0	(0%)
5. Смотрел, не понравилось		1	(2.08%)
6. Смотрел, плевался		0	(0%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		12	(25%)
8. Не смотрел, но посмотрю		11	(22.92%)
Всего:		48

@темы: комедия, музыкальный, мелодрама/романтика, рецензия

---

Nodame Cantabile

[Аццкий критег]

Название: Nodame Cantabile (Нодамэ Кантабиле)
Тип: дорама, live-action, 11 серий по 46 мин.
Жанр: комедия, музыка, романтика
Год: 2006


Смотреть в следующем порядке:
1. Нодамэ Кантабиле (2006) - live-action, сериал
2. Нодамэ Кантабиле. Европейское турне (2008) – два полнометражных фильма (или один в двух частях)
3. Нодамэ Кантабиле: Фильм (2010) – полнометражный фильм

Антидепрессант. Лечит посредством смехотерапии (иногда доходящей до дикоржачетерапии) и терапии музыкальной. Живейшие, великолепнейшим образом подобранные герои, которые жгут, жгут, жгут, безостановочно, бескомпромиссно и необратимо. Плевать, что у них в руках или под руками, скрипка ли, фортепиано, дирижерская палочка, бумажный веер или ноты.
Чиаки роскошен. Красив, обворожителен, идеален для роли злыдня-перфекциониста.



Его сыграл Хироши Тамаки, уже неоднократно снимавшийся в дорамах (например, «Великолепный Человек-Олень») и фильмах («Я просто люблю тебя», «Пловцы», «Ребята» и т.д.).



Роль Нодамэ досталась Уэно Дзюри («Девушки, играющие свинг», «Оранжевые дни», «Последние друзья», «Падшие ангелы», «Наоко»). И, честно говоря, я даже представить не могу кого-то другого в этом образе. Крики «Мукяяяяя!», «Гябоооо!», мотание нервов Чиаки, доведение его до ручки, фонтан позитива, снесенная башня – это всё Нодамэ! Настоящая, ненарисованная!



Актеры просто невероятно стараются, они так вживаются в роль, так искренне и отчаянно передают все эмоции своих персонажей, что с экрана буквально хлещет мощная волна энергии. Причем если это комедийные моменты, то это позитив, если романтика, то практически физически ощутимые флюиды чего-то такого нежно-трогательного, ну а если музыка… То тут просто сносит. Это цунами, причем не от классики идущее, не благодаря звукам существующее, а трансформированная актерами до доступного восприятия зрителем радуга эмоций. И именно благодаря такой самоотдаче можно, будучи далеко-далёким от музыки, прочувствовать каждую ноту.
А какой состав подобрали! С унылыми какашками, отягощенными музыкальными инструментами и десятком скучных фраз, вгонявших зрителя в глубокий сон на протяжении первого сезона, авторы сотворили чудо! Да, Масуми праааативный невозможно, а акцент Штреземана чудовищен. Но если этих ребят увидел один раз – не забудешь никогда.







Видимо, дораму все же действительно оценили по достоинству, потому как она получила целую кучу наград. В 2007 году, на Japanese Drama Academy Awards, сериалу достался приз в номинациях Лучшая Драма (Дорама), Лучшая актриса (Уэно Дзюри), Лучший режиссер (Хидэки Такеучи), Лучшая музыка (Такаюки Хаттори) и Лучшая открывающая песня. На втором Seoul Drama Festival сериал был признан лучшим. Уэно Дзюри победила в номинации Лучший Дебют на Élan d'or Awards и стала лучшей актрисой в International Drama Festival in Tokyo Awards. Альбом с саундтреками тоже мгновенно порвал все рейтинги.
Все музыкальные композиции в сериале исполняет Nodame Orchestra, участники которого были подобраны специально для live-action при поддержке Tokyo Metropolitan Symphony Orchestra. Оркестром дирижировал Джеймс ДеПрист, реальный дирижер Tokyo Metropolitan Orchestra, который затем вошел в сюжетную линию как директор вымышленного Roux-Marlet Orchestra.
Открывающая тема – это "Andante Cantabile" из Симфонии № 7 Бетховена, а закрывающая – «Рапсодия в стиле Блюз» Гершвина, исполненные Nodame Orchestra с дирижером Toshiaki Umeda.

Это интересно:
В 2006 году в квартале Харадзюку (Токио) открылось кафе «Nodame Cantabile», в котором звучит музыка из live-action.

Вопрос: Как вам эта live-action?

1. Смотрел, очень понравилось		30	(42.86%)
2. Смотрел, понравилось		7	(10%)
3. Смотрел, не очень понравилось		1	(1.43%)
4. Смотрел, просто смотрел		2	(2.86%)
5. Смотрел, не понравилось		2	(2.86%)
6. Смотрел, плевался		1	(1.43%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		11	(15.71%)
8. Не смотрел, но посмотрю		16	(22.86%)
Всего:		70

@темы: комедия, музыкальный, мелодрама/романтика, рецензия

---

Nodame Cantabile: Finale

[Аццкий критег]

Название: Nodame Cantabile: Finale
Тип: 11 ТВ-серий + спешл (третий сезон)
Жанр: комедия, романтика, музыка, повседневность
Год: 2010
Студия: J.C. Staff



Честно говоря, даже после просмотра трех сезонов я так и не поняла ни логики героев, ни их характеров. Такое ощущение, что они всё время до чего-то доходят, додумываются и что-то решают за кадром, а зрителю показывают лишь результат. Если сильно упростить, то можно привести пример с шариками. Вот красный шарик, хоп – погас свет, загорелся, и шарик уже зеленый. Как, что, почему – загадка. Получается, что всё то время, что надо сочувствовать, осуждать, завидовать, болеть, приходится тратить на мысли о том, как персонаж дошел до жизни такой, и есть ли в этом логика и смысл. Чудесно, когда герой развивается, растет сам над собой, открывает какие-то новые горизонты и так далее, это не подлежит никаким сомнениям, это великолепное и, к сожалению, в анимэ не такое уж часто встречающееся явление. Однако зритель на то и зритель, чтобы видеть чуть больше, чем увидел бы в реальной жизни. Да, можно вечером попрощаться с довольным и счастливым человеком, а наутро застать его в жестокой депрессии. Что случилось за ночь – неизвестно. Но в анимэ этого барьера не существует. Наоборот, скорее, принято раскладывать героев по полкам и разжевывать, почему это, а почему то. Тут же все как-то обрывочно, кусочно и фрагментарно. Преследует ощущение недостатка информации.
Вообще, сам сезон начинается довольно резко. Вроде, прямое продолжение предыдущего, но всё как будто сваливается на голову.
Ну и если уж продолжать говорить о минусах и персонажах, то мне, например, ужасно бросалось в глаза то, что все ведут себя как японцы. Особенно напрягала Таня. Не знаю, что там по этому поводу думали авторы, но девушка, которая уезжает за границу со взрослым дядькой и на протяжении очень долгого времени ставит своей целью не становление профессиональной пианисткой, а выход замуж за француза, просто не может быть такой скромницей, краснеющей от не пойми чего. Это японцы такие, что парни, что девушки. Замечу, что в анимэ, ибо какие они в жизни, я не знаю. Потому не говорю о том, что те же японцы сделали русскую девушку какой-то стереотипной (этого как раз, как мне показалось, не было), совсем не знают, чем мы и живем и т.д. Дело в том, что нельзя заявлять один характер, а показывать другой.
Из плюсов особенно весомым считаю наконец найденную золотую середину между музыкой и романтикой. Нет порезанных шедевров мировой классики и бесконечного детского сада. Насчет последнего, правда, стоит уточнить, что романтики хоть и стало больше, но дальше уровня начальной школы она все же не продвинулась.
Ну и нельзя промолчать о закрывающих и открывающих заставках.
Тему опенинга («Manazashi Daydream») написал и исполнил Сакай Ю. Композиция, да и видеоряд, вышли очень легкими, нежными, романтичными, но веселыми и местами даже немного дурашливыми.
Песню эндинга («Kaze to Oka no Ballad») написал Номура Ёитиро (автор композиции «Ryuusei no Namida» из «Kidou Senshi Gundam Unicorn», «Love Letter no Kawari ni Kono Shi o.» из «Tegami Bachi» и «Genius Party» из одноименного анимэ). Исполнила ее певица Real Paradis с Nodame Orchestra (оркестр, специально созданный для анимэ). Песня вышла приятная, идеально подходящая анимэ, а вот видеоряд порадовал только местами, особенно ближе к концу.
Вообще, хочется сказать много хорошего. И про отсутствие пошлятины, и про приятные цвета рисовки, и про то, что это повседневность, которой очень мало, если задуматься, и про то, что здесь никого не убивают, не режут, не насилуют, не порабощают, не мутузят (ну только пару раз, это уже традиция), драма не скатывается к трагедии вселенских масштабов, которая никогда не разрулится… Но, похоже, и после live-action, и в силу того, что меня сам сериал не особо зацепил, рассыпаться в комплиментах и фонтанировать восторгом не получается, хоть убейся.
В целом, увы мне, ничего из этого сезона не вынесла, кроме одного сплошного пробела в плане образов героев, о чем уже было сказано выше, двух истин: 1. Нодамэ гений, и ее жалко; 2. Чиаки мудак, хоть и тоже гений, ну и традиционной истины – надо стараться, пытаться, мучиться, добиваться и далее по списку (причем последний посыл уже сильно достал).

Спешл. «Mine and Kiyora`s Reunion».

Спешл сюжетно идет перед третьим сезоном, но можно смотреть и после. Посвящен взаимоотношениям другой пары сериала. Ничего особенного, как ни жаль. Почти всё время отдано не пойми чему. И Чиаки с Нодамэ, и еще одна левая парочка, и какие-то музыкальные проблемы… В общем, самим героям, для которых этот спешл и создавался, уделено крайне мало времени. Авторы ужасно поступили с такими яркими и интересными персонажами, которые в самом-то сериале не слишком выделялись из серой массы, хотя должны были. Совсем слили. Без колебаний и сожалений.

Вопрос: Как вам это анимэ?

1. Смотрел, очень понравилось		35	(46.05%)
2. Смотрел, понравилось		11	(14.47%)
3. Смотрел, не очень понравилось		1	(1.32%)
4. Смотрел, просто смотрел		5	(6.58%)
5. Смотрел, не понравилось		0	(0%)
6. Смотрел, плевался		0	(0%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		12	(15.79%)
8. Не смотрел, но посмотрю		12	(15.79%)
Всего:		76

@темы: повседневность, комедия, музыкальный, аниме, мелодрама/романтика, рецензия

---

Nodame Cantabile OVA

[Аццкий критег]

Название: Nodame Cantabile OVA
Тип: 2 OVA (22 и 12 мин.)
Жанр: комедия, романтика, музыка, повседневность
Год: 2009
Студия: J.C. Staff



Не стоит ждать от этих эпизодов чего-то серьезного, вдумчивого и существенного. Это конфетки, которые выдают к чаю, не более.
В первой OVA зритель может познакомиться с новым героем, о котором до этого только говорили и ни разу не показывали. Поржать с него. Снова поржать. И уржаться до истерики окончательно. Особенно в конце, где его внезапно подкараулил гнусно скалящийся яой (за кадром всё, за кадром). Жертву гомосексуальных обстоятельств, к слову, озвучил сущий няшка с обалденным голосом - Тоти Хироки.



Помимо работы над озвучкой игр, он говорил за анимэ-персонажей, в числе которых Такуми Кусака («Zipang»), Кадзутоси Гото («Shinrei Tantei Yakumo»), Авель Найтроуд («Trinity Blood»), Дин Винчестер («Supernatural The Animation») и другие. Кстати, именно он дублировал Джейка Салли, главного героя фильма «Аватар».

Вторая OVA тоже сделана ради юмора и повторяет настроение и принцип первой – герои попадают в идиотские ситуации. Смешно, конечно. Иногда очень. Вот только все равно не дает покоя ощущение, что всё это либо придумано, либо выдрано из каких-то бонусных зарисовок к манге, потому что как-то уж больно резко и без предупреждения скакнули характеры героев, причем в прямо противоположную сторону, сами герои внезапно вывалились не пойми откуда, и вся эта котовасия малость озадачивает. Ну а в плане развлечения оба эпизода удались. Очень легкие, ни капли не занудные и не тягомотные. Сериалу бы даже стоило кое-что из этого перенять.

Вопрос: Как вам это анимэ?

1. Смотрел, очень понравилось		17	(32.08%)
2. Смотрел, понравилось		7	(13.21%)
3. Смотрел, не очень понравилось		3	(5.66%)
4. Смотрел, просто смотрел		2	(3.77%)
5. Смотрел, не понравилось		0	(0%)
6. Смотрел, плевался		0	(0%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		15	(28.3%)
8. Не смотрел, но посмотрю		9	(16.98%)
Всего:		53

@темы: повседневность, комедия, музыкальный, аниме, мелодрама/романтика, рецензия

---

Nodame Cantabile: Paris-Hen

[Аццкий критег]

Название: Nodame Cantabile: Paris-Hen
Тип: 11 ТВ-серий (второй сезон)
Жанр: комедия, романтика, музыка, повседневность
Год: 2008
Студия: J.C. Staff



Оркестранты шевелятся, ура! Авторы, видимо, все-таки начитались отзывов на анимэ-форумах и совместили рисованные головы с компьютерной графикой всего остального. Сменили, в общем, большее зло на меньшее.
А вот с определением аудитории проще не стало, скорее, наоборот. Количество музыки однозначно уменьшилось, то ли для того, чтобы уступить место взаимоотношениям между героями, старыми и новыми, то ли для того, чтобы у вникающих в тему людей было меньше поводов придраться и высказать своё фи, но, так или иначе, классика звучит реже. Хотя и количество романтики не слишком увеличилось. Она, конечно, есть, и даже перешла от платонической к более земной, но ее внезапное возникновение и пропадание, а затем опять появление и исчезновение вызывают довольно непонятные ощущения.
Что лично мне совершенно не понравилось – так это увеличение количества махача в исполнении двух главных героев. Нет, это, конечно, забавно, когда в другом анимэ, при других обстоятельствах и посредством других персонажей. Но тут… Взрослый, серьезный, адекватный парень со всей дури впечатывает девушку в каменную мостовую… Кхм. Не смешно. Хоть девушка тоже не промах, а скорее шифрующийся ниндзя, всё равно не комильфо. Такие финты в качестве комических моментов и сами по себе отвратительны, и в таких анимэ неуместны. Но это помидор не только в сторону второго сезона, но и всей серии цикла «Nodame Cantabile», включая и игровой сериал с фильмами.
Второй сезон экранизировал совсем другой режиссер, более того, режиссер-женщина – Кон Тиаки. В списке ее работ два сезона «Когда плачут цикады», два сезона «Junjou Romantica» (аналогичное анимэ от того же автора как раз в процессе съемок), половина «Hanasakeru Seishounen» (1-23 серии), «Umineko no Naku Koro ni» и «Otome Youkai Zakuro».
Песню опенинга («Sky High») при живом, извините за парадокс, участии Сергея Рахманинова, писал Хаттори Такаюки, выступивший композитором в снятой по мотивам анимэ live-action, а также создававший музыку к анимэ «Slayers Special», «Slayers Return», «Slayers Premium», «Kidou Senkan Nadesico», «Kidou Senkan Nadesico: The Prince of Darkness», «Battle Athletes Daiundoukai OVA», «Space Pirate Captain Harlock Outside Legend OVA» и др. и фильмам/сериалам «Великий учитель Онидзука» (ТВ + фильм), «Эскиз», «Любовь со звездой», «Парень из электрички - Фильм», «Герой» (ТВ + фильм), «Цубакияма», «История моей семьи» и «Охота за браком!». Исполнила песню группа «The Gospellers». Тандем, конечно, впечатляет, но опенинг вышел очень скучным. Хотя Франция в каждом кадре.



А вот с эндингом дела обстоят гораздо лучше. Песню («Tokyo and Paris») написал Окава Сигэнобу, автор нескольких композиций к сериалу «Волшебный учитель Нэгима!», «Инуками! ТВ» и «Койот Рэгтайм». Вокал принадлежит Миямото Эмири и Солита. Песня на французском языке, что, помимо оригинальности, дает еще и лишний плюс анимэ, потому как действие происходит в Париже.
«Nodame Cantabile», несомненно, один из представителей очень узконаправленного жанра – жанра не просто музыкального, в который может входить и бешеный стёб типа «Detroit Metal City», и попсня вроде «K-On!», и экспериментальные нечто наподобие «Amazing Nuts!», это анимэ о серьезной, классической музыке. А много ли похожих работ? Тем не менее, ни в коем случае не оспаривая необходимость занесения этого сериала в Красную Книгу Анимэ (если бы таковая была), вынуждена всё же согласиться с высказыванием одного человека на WA: «Возникает ощущение что листаешь какую-то детскую книжку, которая, тем не менее, озаглавлена взрослым названием, которое и не сразу поймешь». Ну а в целом, если говорить именно о сезоне, то, вроде, всё то же, но что-то изменилось. Хотя смотрится по-прежнему легко и быстро, совсем без напряга. И ничего после себя не оставляет, кроме ощущения, что ты посмотрел второй сезон анимэ о двух музыкальных гениях.

Вопрос: Как вам это анимэ?

1. Смотрел, очень понравилось		28	(47.46%)
2. Смотрел, понравилось		10	(16.95%)
3. Смотрел, не очень понравилось		0	(0%)
4. Смотрел, просто смотрел		2	(3.39%)
5. Смотрел, не понравилось		0	(0%)
6. Смотрел, плевался		0	(0%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		13	(22.03%)
8. Не смотрел, но посмотрю		6	(10.17%)
Всего:		59

@темы: повседневность, комедия, музыкальный, аниме, мелодрама/романтика, рецензия

---

Nodame Cantabile

[Аццкий критег]

Название: Nodame Cantabile (Нодамэ Кантабиле)
Тип: 23 ТВ-серии + 2 спешла (первый сезон)
Жанр: комедия, романтика, музыка, повседневность
Год: 2007
Студия: J.C. Staff


Смотреть в следующем порядке:
1. Нодамэ Кантабиле (первый сезон) - 23 эп. + 2 спэшла, 2007
2. Нодамэ Кантабиле (второй сезон) - 11 эп., 2008
3. Нодамэ Кантабиле OVA - 2 эп., 2009
4. Нодамэ Кантабиле (третий сезон) - 11 эп. + спэшл, 2010

Рецензия от Аццкий критег

Рецензия от Аццкий критег

Синъити Чиаки – невероятно одарённый скрипач и пианист, мечтающий о карьере дирижёра. Его обещал взять в ученики сам великий дирижер Виэйра, и парень давно бы уже свалил за границу, но страх летать и плавать не дает ему этого сделать. Бедолага вынужден учиться в Японии, в музыкальном колледже, среди, как он считает, всяких бездарей.
Мэгуми Нода (она же Нодамэ) – не менее одарённая пианистка, однако безалаберная, дурная, нечистоплотная, да и, в общем-то, совсем ушибленная на всю голову. Но любовь, в том числе к музыке, зла – полюбишь и не такое…

Вероятно, авторы считали, что для создания сериала музыкального жанра как раз музыки и достаточно и, кроме нее, ничего больше не требуется. Ну а поскольку в качестве саундтрека используется исключительно набор произведений классиков, успех обеспечен, можно совсем не заморачиваться. Анимэ же о музыке? О студентах музыкального колледжа? Ну вот, пожалуйста, студенты, музыка, всё как заказывали. Проблема в том, что, взяв за основу аж саму классику, надо уметь подобрать к ней что-то соответствующее. Всё гениальное, конечно, просто, но оно, тем не менее, гениально. Из этого не следует, что всё простое гениально, как, похоже, решили авторы и приляпали вместо достойной рамы для звуковой картины нечто плоское, блёклое и убогое. Смотреть на героев на самом деле страшно. Они внушают прямо-таки ужас, сравнимый разве что с тем, что испытывал первобытный человек, видя нечто потрясающе сложное и непонятное и пытаясь кое-как выцарапать это на стене родной пещеры. Только тут всё наоборот – это содрогание зрителя перед лицом чего-то такого же примитивного, как ножка табуретки. Наскальная живопись с точно такими же характеристиками прокатывает на ура, вырезается из камня и перетаскивается в музеи, описывается и подробно обсасывается в умных трактатах, изучается в университетах и вызывает восторг современного человека. Современных же художников, если они, конечно, не исповедуют особое направление искусства, а рисуют анимэ, за такой, с позволения, стиль надо расстрелять.
В какой-то момент мне даже подумалось – а что, может, если в анимэ полностью раскрывается тема студенчества, самосовершенствования, развития таланта и блаблабла, создатели решили повторить то же самое в реале? Взяли практикантов из какого-нибудь художественного училища, дали им сценарий, указали сроки и пожелали счастливого плавания. Один отвечал за дизайн, второй за задники, третий за компьютерную графику, а остальное бесталанное стадо обводило, раскрашивало, сканировало и т.д. Процесс шел, зритель ждал, начальство довольно лыбилось, а студентики тешили чувство собственной полезности, наивно веря в свой без-пяти-минут-профессионализм. Короче говоря, дело совсем не в том, как именно изображены герои в плане их внешности, настолько ярки цвета и интересны интерьеры. Дело в качестве, продуманности и, поскольку пафосней рецензия уже не станет, в душе. И вот как раз именно последнего в анимэ нет совершенно, некое вложенное чувство отсутствует напрочь. Хотя сами визуальные и прочие составляющие выбраны очень верно. К примеру, те же акварельные задники, уже виденные в «Карин», приятные, пастельные тона, вызывающие ассоциации то с «Antique Bakery», то с «Honey and Clover», то с «Bokura ga Ita».
Невыносимо поганит светлое впечатление от музыки (сложно испортить классику, но авторы определенно делают невозможное) и безобразная компьютерная графика, возникающая тогда, когда крупным планом показывают какой-либо из инструментов и процесс игры на нем. Уродливые, непропорциональные пальцы пластилинового робота безлико шевелятся, очевидно, производя звуки. Всё это, естественно, чередуется с обычной рисовкой. Создается впечатление, что половина оркестра – зомби, ибо так всё безжизненно. В эту же гробовую крышку со смаком и завидным упорством вбивается гвоздем статика. Ее тут ну просто завались. Если бы не идущий звук, можно было бы подумать, что проигрыватель завис. Представьте себе: оркестр, выступление, порхают смычки, летают пальцы над клавишами и кнопками, покачиваются в такт музыканты, дирижер ведёт этот слаженный музыкальный механизм профессиональными пасами… А ничего не двигается. Вообще. В течение нескольких секунд нам просто показывают картинку с оркестром. Типа вид издалека, с камчатки зрительного зала. А потом такую же статичную картинку, но уже с видом сбоку. И с другого бока. А потом зомборуки над клавишами. И еще одни. А потом всё, акварельный кадр в одной гамме, и аплодисменты восторженной толпы. В общем, не выступление оркестра, а визит в музей музыки, экспонат № 35 – пластмассовая миниатюра «Дебют юного дирижера».
Наконец, нужно отметить неприлично большое количество повторяющихся кадров. И если губы флейтистки и три скрипки, показанные минимум три раза, еще как-то вписываются в жанр, то бесконечный упор камеры в луну начинает бесить еще (невероятно!) на первой серии. Её же рисовать не надо – покрасил лист в синий цвет, в середине мазнул серебристый серпик и используй по назначению раза эдак два в эпизод. В конце концов мне даже стало любопытно, и я посчитала: луну показали за 23 серии ровно 46 раз. Еще немного, и это ночное светило переплюнуло бы труселя из «Розарио и вампир». Но там-то этти, а тут что? Астрономическая минутка? Для успокоения стучащего после классики сердца. Конечно, мои слова по поводу авторского состава – это только впечатления, а не реальная картина. Анимэ было снято по одноименной манге Томоко Ниномии, за которую в 2004 году она получила премию манги издательства «Kodansha» в категории сёдзё. А годом ранее эта премия досталась Тике Умино за «Honey and Clover». К слову, эти два сериала невозможно не сравнить, потому как то тут, то там буквально лезут совпадения, переплетения и ассоциации. В этой связи надо сказать, что дизайн персонажей и там, и там выполнял Симамура Хидэкадзу («Воины-марионетки Джей», «Ловцы снов», «Хаос; Вершина»). Режиссировал этот сериал Касай Кэнъити («Голубые цветы», «Бакуман», «Первый Поцелуй», «Мэйджор»), несколькими годами ранее осуществлявший общий контроль над созданием второго сезона «Мёда и клевера». Половина аниматоров также приложила руку к всё тому же, более старому, сериалу. А вот Кобаяси Ситиро, художник-постановщик, никакого отношения к «Мёду и клеверу» не имеет, однако не могу не отметить, что на момент создания первого сезона «Nodame Cantabile» ему было 75 лет. А сейчас уже 79, и он всё еще работает.
Если продолжать говорить о съёмочной группе, то надо сразу же перейти к сэйю. Главного героя, многостаночного гения Чиаки, озвучил не менее многостаночный сэйю-хамелеон Томокадзу Сэки.



Многим анимэшникам он знаком по озвучке Кена Хидаки из анимэ «Weiss Kreuz», прямо скажем, не самого яркого персонажа (хоть и одного из главных героев) самого сериала и японской анимации в общем. Сэки отлично удаются очень разные персонажи, зачастую противоречивые. Сэки входил в состав квартета Weiss, образовавшегося во время работы над анимэ «Weiss Kreuz», включающей не только озвучку своего персонажа в аудиодрамах и анимэ, но и исполнение песен, в том числе в турах по Японии. Сам по себе этот сэйю тоже человек весьма интересный. Прежде чем приступить к работе над каким-либо персонажем, он пытается «увидеть» его, понять, какой же он. При этом любимого персонажа, в отличие от его коллеги, Коясу Такэхито, у него нет. Он говорит, что каждый из них обладает его голосом, а потому кого-то выделить невозможно, кроме того, они все владеют какими-то особыми, невероятными способностями и очень красивы, потому ассоциировать себя с каким-то героем Сэки тоже не может. Сэки состоит в нескольких творческих объединениях, у него огромное количество друзей среди сэйю. Интересно еще то, что некоторые из озвученных им героев оказывают на него определенное влияние, к примеру, до работы над озвучкой Кэйсукэ Такахаси из анимэ «Initial D» сэйю не умел водить автомобиль, и эта роль заставила его получить права (если кто не знает, это анимэ о гонках). Голосом Сэки также говорят Ван из «Tenku no Escaflowne», Камуи из «Х», Тоя из «Card Captor Sakura», Шуичи из «Gravitation», Кё из «Fruits Basket», Сосукэ Сагара из «Full Metal Panic!», Брэндон из «Gungrave», Эдвард из «Meine Liebe», Ши Рьюки из «Saiunkoku Monogatari» и многие другие. С 2010 года Сэки снимается в дораме «Wonderful World» вместе с сэйю Мияно Мамору, Томокадзу Сугитой и Дайсукэ Намикавой, причем последний является режиссером. Но хватит о Сэки, с первой ролью мы поздравим его позже.
Вторую главную героиню озвучила Кавасуми Аяко.



Аяко с детства играла на пианино. А свою первую роль в качестве сэйю исполнила в 21 год, озвучив офицера из 33-й серии анимэ «You're Under Arrest». Затем ее заметили, и ее голосом начали говорить Мельфина из «Outlaw Star», Мика Ивакура из «Serial Experiments Lain», Нацуки Моги из «Initial D», Лафиэль Абриэль из «Crest of the Stars», Махоро из «Mahoromatic», Фуу из «Samurai Champloo», Сэйбер из «Fate/Stay Night» и т.д. Начиная с 1998 года, Аяко записывает песни для анимэ. Помимо этого, она озвучила большое количество персонажей из игр. В «Nodame Cantabile» все фортепианные партии Аяко исполняла сама, что, согласитесь, невероятно круто. Основной тип героев этой талантливой сэйю – романтичные, хрупкие натуры, иногда являющие собой персонажи довольно комичные, но тем не менее имеющие внутри стальной стержень, обладающие огромной силой воли, смелостью и целеустремленностью. Именно такова Нодамэ, пожалуй, самая яркая роль Аяко.
Вообще, в «Nodame Cantabile» довольно-таки много героев, но они до такой степени похожи друг на друга, и внешне, и по характеру, что сливаются друг с другом, с фоном, со своими инструментами, и иногда даже ловишь себя на мысли «А это еще кто? оО».
Опенинг с точки зрения визуальной составляющей до безобразия прост, сделан на компьютере буквально за смешное количество времени. Зато сама песня «Allegro Cantabile» в исполнении «Suemitsu & The Suemith» великолепна. Мало того что мелодия играется на фортепиано, так еще и песня очень в тему, с чудесным текстом, передающим не просто весь дух, всё настроение анимэ (которое оно должно было вытянуть, но провалилось), но и нечто, что способно вдохновлять и радовать, даря незамутненный позитив. Эта песня также звучит в последней серии, во время финальных титров, бегущих мимо манга-картинок и рассказывающих о том, что стало со всеми персонажами после показанных событий. Песня второго эндинга в исполнении всё того же Суэмицу Ацуси, основателя сольного проекта «Suemitsu & The Suemith», попроще первой, но тоже вполне ничего.
А вот композицию из первого эндинга исполнила Crystal Kay, известная японская поп-звезда, дочь афроамериканца (басиста из Нью-Джерси) и родившейся в Японии кореянки (профессиональной певицы). Свою музыкальную карьеру она начала в тринадцать лет. Свободно владеет как японским, так и английским языками, а вот корейского, как ни странно, не знает. Crystal Kay также исполнила композицию «Motherland» к сериалу «Fullmetal Alchemist» и еще парочку песен к разным анимэ. Хотя, по правде говоря, мне не понравился ни ужасно примитивный первый эндинг, ни сама песня (и слова, и мелодия), ни голос певицы. Ну вот как-то совсем ничего особенного. Превью, кстати, вставлено в сами эндинги.
Наверно, настолько же, насколько читателя сейчас утомили все эти бескрайние буквы, меня, как зрителя рецензируемого анимэ, утомила музыка. Бесконечное количество классики ради классики. В конце концов, послушать бессмертные произведения гениев можно когда угодно и где угодно, а потому анимэ снято, по сути, ни для кого. Романтики в нем не так уж и много, она далеко не на первом месте. Да и не на втором, если подумать. Поэтому любителям любовных воздыханий придется тяжко. Ну, а раз уж сериал про музыку, значит, смотреть ее надо, по идее, либо музыкантам, либо тем, кто этим жанром интересуется. Как выяснилось, первые либо поржут, либо поплюются, потому как достоверности в анимэ мизерное количество (хотя это даже я вижу, человек ни капли не музыкальный). А вот вторые попросту не догонят музыкальных нюансов и сложностей, коих тут довольно приличное количество. Удобно, конечно, когда звучит мелодия, и кто-то из героев комментирует – «какая ужасная игра» или «великолепно», но это сродни такому доморощенному сурдопереводу, когда длинная-длинная обличительная тирада выражается простым жестом - , а фонтан восторгов запросто можно передать поднятым большим пальцем – . Вот и получается, что анимэ ни для чего, ни для кого, ни за чем. Хотя его наличие в блоке передач Noitamina, аудиторией которого являются преимущественно молодые женщины, явно должно быть не случайно.

Спешл № 1. «PuriGorota: Uchuu no Yuujou Daibouken».

16-минутная OVA о детишках, отправившихся на денёк в космос при помощи феи. Первоначально это было вымышленное анимэ, упоминаемое в «Nodame Cantabile» (от него фанатела Нодамэ, и они смотрели его как-то раз вместе с Чиаки), впоследствии же был создан этот эпизод и включен в комплект DVD. Приключения, кодомо.

[

Спешл №2. «Nodame and Chiaki Summer Tales».

Дополнение к 9-й серии. Пожалуй, самое смешное, что было в этом анимэ.

Рецензия от Fire Wings

Рецензия от Fire Wings

Нодаме Кантабиле. "В небе тают звуки скрипки..."
Нодаме Кантабиле. Волна успеха после показа, топ5 на 4 позиции множество недель - все это Нодаме Кантабиле... только вот есть ли в том заслуга Нодаме? или все-таки - Кантабиле правит бал ?
Кантабиле - это понятно. Это классическая музыка, фраки, полутемный зрительский зал... Что же такое это "Нодаме" ? попробуем разобраться.

Итак - начнем с того, что Нодаме - это девушка. Притом - классическая яндере (всплывет этот момент, не волнуйтесь). Т.е. -полная противоположность "цундере", столь частой гостьи в наших (и не только) широтах.
Вполне себе яндере при том своеобычная - с гроздью тараканов в голове и абсолютной оторванностью от жизни. Но противоположности притягиваются - и вот этой вечно грязной и неопрятной личности на пути встречается ГГ - полная противоположность (кстати - цундере, что не оригинально), тоже с приличествующими случаю тараканами. Вот тут и начинается - что вы думали ? Романтика ? Драма? Нет, увы. И даже не комедия - фарс.
Про то, как человеку для того, чтобы стать виртуозом во всем нужно только покрепче сжать зубы и сказать (а лучше - заорать (можно про себя)) "Я СМОГУ!!!" И у него тут же все получится. В том числе - и любовь. Ага.
Ведь если присмотреться - что нас ждет в те моменты, когда утихает музыка ? Нудные наполнители из шуток второго сорта, как осетр в столь обласканной Булгаковым устами Воланда, кафешке; куча начатых и оборванных сюжетных линий ,куда летят второстепенные персонажи, не раскрытые и на малую толику; не канонические, а именно - штампованные - яндере и цундере в роли ГГ с однозначным, навсегда втиснутыми в гроб стандартов развитием.
Даже прекрасная музыка - суть - "попса" от классики. Самые легкие для восприятия произведения, затертые в музыкальном мире до абсолютного блеска. Ведь если вставить что посложнее - обыватель рискует не понять.

У меня есть брат - да, вот такая сложная у меня судьба. Что характерно - младший... 12 лет он учится на дирижера. Владеет инструментом... Неплохо относится к аниме. Произведения, звучащие в аниме он знает наизусть. И может их дирижировать - т.е. - волшебного воздействия они на него не имеют. Запомните - это всплывет.
Как - то раз он попросил меня что-нибудь посмотреть. Я предложил ему "Нодаме Кантабиле" - просто под рукой ничего не было больше.
Через несколько серии он стер аниме со своего жесткого диска и попросил что-нибудь другое. На мой вопрос - а что такое - ответ был прост:
"Знаешь, я досмотрел до того момента, когда он стал, типа дирижер... Когда он виртуозно играл на рояле (хотя и вещь, которую учат не в консерватории, а в музыкальной школе.. притом - в самом начале), меня не коробило.. Когда он взял в руки скрипку и вирутозно исполнил на ней произведение - меня слегка перекосило, но и это я проглотил... Но когда он на коленке писал партитуру для оркестра, на музыку, которую он сочинил, а потом просто пришел и стал дирижировать - этого я не вынес".
И правда - человек 12 лет учился, самообразовывался, буквально жил музыкой - и только-только получил представление о дирижировании. Про то ,чтобы писать собственные партитуры оркестру он ,кстати, и не задумывается. Не та специальность...
К слову - для тех, кто не очень хорошо разбирается в предмете - это примерно как если бы Вы не только был профи в IT, но ещё и писали бы статьй, посвещенные Египетской культуре начала XIIв д.н.э., параллельно прекрасно разбираясь в цитологии и защищая научные диссертации на тему движения тела Х1987655-bis в солнечной системе в период с 18 по 20 век н.э.

Дальше были объяснения про оркестр, из которых следовало то, что ни при каких условиях этот оркестр играть не может - особенно - смычковые, взмахи коих нам столь любят показывать в сценах с CG. Авторы позиционировали аниме, как на 60% (я скажу - на 95%) состоящее из музыки - однако даже не удосужились минимально проработать реалистичность. А тут вам не меха - летаю, как хочу, потому, что будущее. Тут вам вполне себе суровая реальность. С суровой действительностью.

От себя же могу добавить (как от почитателя жанра "романтика/драма") что никакой новизны в сюжете "романтической" составляющей нет. И не только новизны... Скорее - не пахнет там и следом творчества. Пахнет цехом, где подобные поделки лепят со скоростью в 300 штук/сутки. А и правда - зачем ? Ведь у нас есть прекрасная музыка! И зачарованный Брамсом и Рахманиновым, зритель не сможет разглядеть все нелепости, недоделки и ляпы, которых в этом аниме горы - что тут уж греха таить...

Так что же в сухом остатке ?
А в сухом остатке - если мы отбросим музыку, к коей авторы аниме не имеют ни малейшего отношения (даже набор этих композиций можно сделать , открыв любую страничку симфонического/филармонического оркестра в сети и посмотрев, что они дают ДО серьезных произведений... для разогрева... Или что они исполняют чаще всего) - остается:
- фоновую лавстори... Именно так - лавстори тут фон к музыке, а не наоборот, со слашавым, вязнущим в зубах, как старая ириска, финалам в угоду публике;
- типичнейших представителей цундере/яндере - их клепают сейчас, наверное, все ремесленники Японии на потребу - зритель любит копаться в чужих тараканах.. Особенно - когда знает заранее, откуда они взялись и как разрешаются;
- не отличающихся здравым смыслом и расчетом действия ГГ - нам подавали его, как профессионального музыканта, который больше всего на свете любит музыку и жизнь посветил ей - тем нелепее видится его поступки в конце сериала;
- кучу начатых и оборванных в никуда сюжетных линий второстепенных персонажей;
- штамповку на тему - горячие источники/фестиваль/прочаяшкольная мура... Притом - посмотрите, как то же самое сделано в Торадора! Все это есть - но не тащиться уныло, а старается найти интересные моменты в том, что уже заезженно до двухметровой колеи (т.е. - не является "штамповкой", а является "каноном"... Стоит различать предметы, да ?");
- и конечно же - куда же без этого в сенене - ГГ, будчи неудачником, собирающий силы в кулак и с воплем сверхзвуковой тональности берущий все мыслимые и немыслимые пределы усилием воли.

В итоге - авторы , поставив на музыку - выиграли. Только нет в том вины авторов. Нет в том вины Нодаме... А есть только кантабиле - певучий и вечный, пока остались на земле люди , у которых есть хоть крупица возможности восхищаться прекраснйо музыкой, проверенной поколениями.

Музыка - 10/10

Аниме - 3/10

Резюме: лучше сходите послушать классику в живую... Или , если нет возможности - послушайте в записи... Вы получите гораздо больше удовольствия.

Вопрос: Как вам это анимэ?

1. Смотрел, очень понравилось		66	(48.18%)
2. Смотрел, понравилось		21	(15.33%)
3. Смотрел, не очень понравилось		2	(1.46%)
4. Смотрел, просто смотрел		3	(2.19%)
5. Смотрел, не понравилось		3	(2.19%)
6. Смотрел, плевался		1	(0.73%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		28	(20.44%)
8. Не смотрел, но посмотрю		13	(9.49%)
Всего:		137

@темы: повседневность, комедия, музыкальный, аниме, мелодрама/романтика, рецензия

---

Притворись моей женой

[db BananaMilk]

Название: Притворись моей женой (Just Go with It)
Тип: полнометражный фильм (Америка)
Жанр: комедия
Год: 2011

Три коротких слова о фильме: типичная американская комедия. Немного развёрнуто: ложь, смех, секс и хеппи энд.

Ещё более развёрнуто

Ещё более развёрнуто:
ГГ, он же Денни, не повезло со внешностью. У него был большой горбатый нос, но много денег. Но из-за первого свадьба сорвалась. Но он не стал выкидывать кольцо, так как в тот же день смог с его помощью обворожить девушку. Да ещё и как! Действуем по плану: наплести всякую чушь про его брачную жизнь, переспать с ней, а затем, наутро, уйти безо всяких обязательств, он ведь "женат".
Кстати, он сделал себе пластическую операцию на нос, стал красавчиком. И сам стал пластическим хирургом.
Но с одной (внимание!) блондинкой не получилось. Он с ним переспала, и этим его очаровала. Но...Когда она была маленькая, её родители рассорились, потому что папа ушёл к другой денщине. Вот она и зареклась, что не будет спать с женатыми. А кольцо она у него после секса увидела. Он начал ей правду рассказывать, а она не поверила. Но не ушла! Она попросила познакомить её с его женой (которой, как вы помните, нет), чтобы убедиться, что семью она разрушит без последствий и слёз.

И тут Денни озаряет мысль...

Он работает хирургом, а его секретаршей_тире_ассистенткой работает Кэтрин (Дженнифер Энистон). Он просит её и её детей притвориться его семьей.

Что будет дальше?
Спойлерить не буду. Ведь даже если это и типичная комедия, то это действительно комедия. Не обошлось, конечно, без драмы и долгих раздумий. А самое приятное - это гавайские пейзажи (а то уже надоели эти американские небоскрёбы...).

Адам Сэндлер и Дженнифер Энистон просто прекрасны! За фильмами Адама не слежу, а вот на Дженифер попадаю регулярно. Сыграна роль отлично, но у неё и без этой много таких ролей, так что не думаю, что над этим нужно было много работать. Также милую юморную долю внесли её дети. Детки немного ненормальные, потому им прощается небольшая актёрская непрофессиональность. В фильме есть гей, но об этом мы узнаем только в самом конце.
Думаю, что если у вас намечается одинокий вечер, то нужно посмотреть этот фильм, он заставит вас забыть об одиночестве))

Вопрос: Как вам этот фильм?

1. Смотрел, очень понравилось		11	(12.09%)
2. Смотрел, понравилось		20	(21.98%)
3. Смотрел, не очень понравилось		5	(5.49%)
4. Смотрел, просто смотрел		9	(9.89%)
5. Смотрел, не понравилось		5	(5.49%)
6. Смотрел, плевался		4	(4.4%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		22	(24.18%)
8. Не смотрел, но посмотрю		15	(16.48%)
Всего:		91

@темы: кино, комедия, рецензия

---

Gekijouban Trigun: Badlands Rumble

[Аццкий критег]

Название: Gekijouban Trigun: Badlands Rumble (Триган: Переполох в пустыне)
Тип: полнометражный фильм
Жанр: приключения, комедия, драма, фантастика, романтика, космический вестерн
Год: 2010
Студия: Madhouse Studios



По песчаной планете, где царят нравы Дикого Запада, а поселения существуют за счет гигантских электролампочек, все так же бродит одинокий стрелок-пацифист и любитель пончиков, наводящий ужас на народные массы и страховые компании. Человек в красном плаще не зря носит прозвище Ураган – его решения, принятые из лучших побуждений, очень часто приводят к бурным и весьма разрушительным последствиям. Вот и сейчас корни одного поступка Ваша Паникера 20-летней давности стягивают всех давно знакомых и полюбившихся героев в городок Макка, куда, по слухам, должен заявиться легендарный грабитель Гасбак.
Итак, на призыв местного босса Кеплера откликнулась целая армия наемников и охотников за наградой. Но ведь и Гасбак не прост, ограбление Макки он считает делом личным и планировал его много лет. Смогут ли вездесущие Мерил и Милли спасти страховую компанию от разорения? Удастся ли священнику Вольфвуду отдать долг чести и сохранить принципы? Добьется ли своего молодая охотница Амелия? И, самое интересное, не пожалеет ли Ваш Паникер о том, что случилось давным-давно? Все ответы – в новой главе великолепной саги о пустынных землях! © Hollow, World Art

Рецензия Аццкий критег

Рецензия Аццкий критег

Фильм представляет собой ответвление сюжета, по сути, одно из приключений, которое можно впихнуть куда-то в середину оригинального сериала. Снова Ваш! Он вернулся! Но что-то в нем изменилось…
Если на момент создания сериала несколько специфическая внешность (дизайн) персонажей казалась уместной и соответствующей жанру и времени, то сейчас герои, особенно парочка девушек-страховщиц, выглядят как минимум странновато. А вкупе с осовремененной рисовкой и тем более нелепо.
Опенинги и эндинги, то ли в силу формата, то ли в целях экономии бюджета, отсутствуют. Фильм уже (или еще) идет, пока по экрану ползут титры.
Сюжет, возможно, был бы интересен, если бы его, во-первых, придумали лет эдак десять назад, а то и больше, во-вторых, всунули в сериал, отрезав всю «воду» и ужав какие-то не раз повторенные и растянутые моменты.
Безбожно устарело всё, даже смесь вестерна и техники. А ограбление великим и ужасным вором банка и города вообще смотрится очень по-детски, непродуманно и неоригинально. Тот же грабительский размах можно увидеть в «Coyote Ragtime Show», где наглость преступного замаха прямо-таки поражает, не говоря уже о его осуществлении.
Харизма Ваша и то поблекла. Аж целого фильма не хватило, чтобы вдоволь насытить зрителя его закидонами. Такое впечатление, что пальму первенства у него отобрал Гасбак, потому как все персонажи, все события вращаются вокруг него, для него и во имя него.
Хотя есть и плюсы (сомнительные, но есть). Например, тот же состав сэйю, что и в сериале.
Ваша озвучил Оносака Масая.



Его голосом говорят еще такие персонажи, как Джедайт из «Sailor Moon», Леон из «Petshop Of Horrors», Синдзи из «Bleach» и др. Он также участвовал в озвучке видеоигр и записи аудиодрам.
Однако в разы круче него оказался сэйю персонажа, которому отвели крайне мало экранного времени, хотя по нестандартности и харизматичности он Вашу не проигрывает совершенно. Речь идет о своеобразном священнике Николасе Д. Вольфвуде. Ему достался голос известного певца и сэйю Хаями Сё.



Он озвучил множество персонажей, которые до сих пор стимулируют огромное количество отаку на бешеное выделение слюней. Глубокие, завораживающие интонации этот сэйю подарил Раулю из «Ai no Kusabi», Мураки из «Yami no Matsuei», Кодзи Нандзё из «Zetsuai», Айзену из «Bleach» и прочим. В Японии он известен благодаря проекту S.S.D.S ( Super Stylish Doctors Story, супер-стильные врачебные истории). Похоже, что это серия аудиодрам про врачей.
Роль Мерил (страховщицы) отдали сэйю Цуру Хироми, которую можно назвать ветераном анимэ-индустрии.



Ее первая роль (Перрин из «Истории Перрин») датируется аж 1978 годом. Но наиболее известна она по озвучке таких персонажей, как Булма из «Dragon Ball», Укё Куондзи из «Ranma 1/2», Мадока из «Kimagure Orange Road» и Рэйко Миками из «Ghost Sweeper Mikami».
Вторую страховщицу, Милли, озвучила Юкино Сацуки.



Она известна по таким ролям, как Хигураси Кагомэ («InuYasha»), Чидори Канамэ («Стальная тревога»), Отохимэ Мицуми («Love Hina»), Сонодзаки Мион и Сион («Когда плачут цикады»), Йоруичи («Bleach») и др.
Режиссером, кстати, выступил Нисимура Сатоси, экранизировавший несколькими годами ранее сериал. Он большой поклонник вестернов, так что вполне можно сказать, что в «Тригана» он вложил всю душу, тем более что ему пришлось додумывать финал по причине незаконченности манги. А вот с фильмом, увы, не сложилось.
Нет никакого смысла смотреть эту картину без предварительного ознакомления с сериалом. Хотя даже при этом условии он может приглянуться разве что фанатам этого анимэ. И то не всем. Полнометражка, прямо говоря, вышла посредственной, хоть и создавалась в течение пяти лет. Да, внезапное возвращение классики, да, любимые герои. Но фильм, помимо этих двух пунктов, больше ничего не дает и не несет. Даже ностальгии – и той нет.

Если хочется чего-то аналогичного, можно посмотреть сериал «Gungrave», снятый по идее автора манги «Trigun».

Рецензия Снежок.

Рецензия Снежок.

ИМ-ХО

Когда я узнала о фильме «Триган», я, честно призналась, испугалась, что режиссеры не смогут повторить ту неповторимую атмосферу, царившую в сериале 10 лет назад. Однако, я, вероятно, ошиблась.
В фильме остался тот же недотепа Ваш Паникер, рыдающий над испорченным пончиком, но со всей серьезностью стреляющий во врага, когда тот угрожает друзьям. Ваш не меняется – что 10 лет назад, что сейчас, это человек, готовый отдать душу за спокойствие и мир.
Он просто приехал отдохнуть, вообще без задних мыслей, но тут же оказывается втянут в круговорот событий, из которых надо не только самому выбраться, но и друзей вытащить.
Сюжет, конечно, не блещет оригинальностью, но герои, с которыми он столкнулся, не раздражают. Амелия, Гасбак – на редкость реально выглядят, а аллергия Амелии на идиотов так вообще реальное заболевание, от которого сыпь на теле х)
Гасбак – ну, типичный такой ГЗ, но когда в него попадает пуля не начинает ржать, как обычные пафосные ГЗ, а падает на землю в судорогах, как и после каждой попавшей пули. Он умен, потому в конце концов сдается.
Тут мы встречаем и старых героев – Меррил, Милли, Николаса Д.Вульфуда (работающего сначала на того, кому должен, и только потом – с Вашем на пару).
Мне было очень интересно смотреть на старых героев в новой рисовке – это потрясающе.
В общем, это Триган. Бесконечные перестрелки в барах, головорезы, нравоучения Меррил, пацифизм до мозга костей Ваша, пули ото всюду и, конечно же, охота на Человека-Тайфуна.
И страховая компания Бернардели таки разорится на выходках Паникера, кстати)
И не смотрите это с озвучкой! Трайган, Ваш Стампид и (о боже!) гуманоидный тайфун чуть не отбили у меня желание смотреть фильм.
Мне понравился фильм. Советую посмотреть.

скрины

Вопрос: Как вам это анимэ?

1. Смотрел, очень понравилось		68	(37.78%)
2. Смотрел, понравилось		39	(21.67%)
3. Смотрел, не очень понравилось		7	(3.89%)
4. Смотрел, просто смотрел		8	(4.44%)
5. Смотрел, не понравилось		4	(2.22%)
6. Смотрел, плевался		2	(1.11%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		23	(12.78%)
8. Не смотрел, но посмотрю		29	(16.11%)
Всего:		180

@темы: комедия, аниме, мелодрама/романтика, приключения, рецензия, драма, фантастика