Das Jesus Video

[Alexandera]

Название: Охотники за реликвией. В поисках древней гробницы / Das Jesus Video
На самом деле странно длинное название в сравнению с оригиналом.
Тип: полнометражный фильм (Германия)
Жанр: фантастика, фэнтези, боевик, триллер, детектив
Год выхода: 2002
В главных ролях: Матиас Кеберлин Найке Ривелли Ману Любовски


Во время раскопок близ Иерусалима молодой археолог Штеффен обнаруживает гробницу двухтысячелетней давности. А в ней — такой же древний скелет, сжимающий в руке инструкцию к суперсовременной видеокамере, еще не поступавшей на рынок, и листок с именем Иисус.
Штеффен предполагает, что нашел останки путешественника во времени, посетившего древнюю Палестину, а камера могла запечатлеть облик Христа. Сенсационная находка, угрожающая основам мировых религий, становится причиной ожесточенной схватки между могущественными силами.
А в руках Штеффена — зашифрованная инструкция, как найти видеокамеру. Преследуемый со всех сторон, он надеется найти разгадку этой невероятной тайны...

Я пыталась посмотреть этот фильм больше недели - никак не могло добраться, но когда все-таки дорвалась посмотрела обе серии (их собственно две) залпом.
Фильм очень интересен, неоднозначен и непредугадываем.
Если в американском фильме, ты знаешь - если героя взяли в плен, он освободится/его спасут/что-то случится. А тут вот ничего не случается. Прямо штамп в голове взрывается, когда герой вместо того, чтобы спастись терпит пытки (фильм скорее от 16 и выше, младше я бы его смотреть не советовала) и весьма ощутимо страдает. Если в стандартных фильмах есть благородный злодей, злодей который придерживается каких-то норм - то тут, вот нет, получайте госпожа зрители полный комплект "плохого злодея". На самом деле... освежает)
Сама история очень занимательна. Вот на самом деле. Религиозная тематика, которая хоть и проходит через весь фильм, но является мало заметной в итоге выливается в весьма любопытную вещь. Это не то святотатство, не то благородная смелость, не то режиссерский замысел.
Вообще тема религии, веры/не веры, мне кажется, неплохо раскрывается в фильме.
Собственно "концовку" я предугадывала, бал у меня такой вариант развития событий, так что на том моменте, когда главный герой все узнал я даже вскрикнула что-то вроде "знай наших". Было приятно. А еще я вспомнила фразу: "Время - это такая-сякая штуковина, такой сякой направленности")
Фильм интересный. Длинный, правда, (3 часа идет) но интересный. Занудные моменты прерываются весьма напряженными. Хороший фильм.
Особо новых знаний от него ждать не приходится, но все равно смотреть познавательно. Вполне подходящее кино для того когда "хочется чего-то интересного, в меру занудного и затягивающего", для просмотра вечерком.

@темы: кино, фэнтези, триллер, боевик/экшн, рецензия, фантастика, детектив

---

Bastard!!

[Аццкий критег]

Название: Bastard!!
Автор: Хагивара Кадзуси
Кол-во томов: 26 (выход продолжается)
Жанр: комедия, фэнтэзи, приключения, этти
Год: 1988 – по настоящее время



Манга выходит аж с 1988 года (!) и насчитывает 26 томов, из которых у нас с горем пополам перевели семь. Рисуется мужчиной, потому ориентирована, конечно, не на любительниц бисёнэнов и романтики.
Еще в самом начале сильно повеселил смягченный в анимэ момент. Дарка Шнайдера ранило отравленным мечом, и он попросил (приказал?) принцессе отсосать яд. Юмор, конечно, мужской, ниже пояса, но смешно. По крайней мере, смешнее, чем в анимэ. И таких ситуаций много.
Экранизировали только первый том, причем почти дословно, вырезав пару историй, кое-что сократив или упростив и, к сожалению, убрав некоторые приколы.
Персонажи здесь более низкорослые и, если можно так выразиться, откормленные. Эдакие крепко сбитые гарные ребята.



Что до понтов Дарка, то он то жжот, то сачкует.





Обратите внимание на всё ту же американистость, здесь она отчетливо заметна. И еще на авторские комментарии в низу страниц. Их много, и в большинстве случаев они вызывают недоумение вроде «А то я сам не понял, что ли? оО». Например, когда нарисована в юмористической форме Йоко, а под ней приписка, что это Йоко. Иногда сильно бесит, но изредка веселит. Как на скане ниже.



На нем же, кстати, видно и рамку информации. Их тоже полно в манге, и это плюс, потому что не все знают, кто такой, скажем, Сузуки Дожезамон.
Как это часто бывает, с каждым томом рисовка становилась лучше, а сканы – качественней, соответственно читать было приятней. Правда, сгладилось ощущение, что читаешь древность старины глубокой. Что до сюжета, то количество голых девиц росло в геометрической прогрессии, баталии продолжались, чувства крепли… Одним словом, сюжет развивается и зрителя, похоже, не утомляет, иначе стал бы кто-то рисовать и публиковать тоскливую муть ни о чем.

@темы: фэнтези, комедия, этти/эротика/хентай, комикс/манга, приключения, рецензия

---

Bastard! Destroyer of Darkness

[Аццкий критег]

Название: Bastard! Destroyer of Darkness (Bastard!! Ankoku no Hakai Shin, Ублюдок!! Сокрушитель Тьмы)
Тип: 6 ОВА по 25 минут
Жанр: комедия, фэнтэзи, приключения, этти
Год: 1992
Студия: AIC


Анимэ от режиссера «Ai no Kusabi». Некий фэнтэзи-мир. Ансла-Сакс, бог разрушения, скован четырьмя печатями. Четыре Властителя Хаоса собираются сломать печати, хранящиеся в четырех королевствах. На очереди Металликана. Дабы спастись, первые лица королевства решают освободить великого злодея Дарка Шнайдера, заточенного в тело мальчика пятнадцать лет назад. Пробудить его может поцелуй невинной девы…

«В битвах мужчин есть одно неизменное правило: уродливому мачо сроду не победить крутого, симпатичного и знаменитого главного героя». (с) Дарк Шнайдер

Анимэ, помимо традиционного разрушения во имя порабощения мира путем воскрешения какого-то бога, начинается со знакомства с главными героями: Йоко и Люши. Естественно, сюжет с этого момента и до самого конца будет вращаться вокруг них, потому как Йоко как раз та самая невинная дева, что освобождает Дарка Шнайдера, а Люши – тот самый мальчик, внутри которого он прячется.

Йоко


Чудеса девственности: до и после поцелуя


Конечно, самый шикарный персонаж мужского пола тут Дарк Шнайдер. За счет своей неуязвимости, обаятельности, красоты и крутизны в общем, он может позволить себе быть совсем без башни и вытворять что душа пожелает. А душа у него конкретно пацанская: раздолбать половину королевства, понтануться, пощеголять голым телом, потискать девиц, короче, оторваться на всю катушку. И при всем этом остаться героем. Причем желательно последним на всем свете, о чем он не устает твердить, и ради этой сбычи мечт собирается захватить мир. По сути, на моей памяти это единственный чувак, который точно знает, зачем ему надо это делать, и периодически повторяет этот обоснуй для тех, кто в бронепоезде. Впрочем, этого засранца вообще нужно цитировать и цитировать, ибо те пафосные перлы, что он выдает, должны идти в народ.
Основными проблемами, с которыми он сталкивается, можно смело считать два обстоятельства: 1. он периодически «уходит в себя», потому что в себе не без урода (с), и иногда приходится снова становиться слюнтяем Люши; 2. его пытаются грохнуть все, кто ходит, летает или ползает. Хотя, похоже, его это ни капли не парит. Зато вражины сильно напрягаются и упорно стараются отправить его на тот свет всевозможными способами по самым глупым причинам. Положительные персонажи нож не точат, но неустанно высказывают претензии и перетирают между собой страшные сказки о чудовище Шнайдере, передающиеся, видно, из уст в уста давно и как попало. Так что…

Развеиваем мифы о Дарке Шнайдере.

Миф №1. Злыдень.
На протяжении 6-ти ОВА он только и делал, что всех спасал, причем при этом периодически коцался. А что до его желания захватить мир… Ну ведь мечтать не вредно, нэ?

Миф №2. Кобель.
Гара, один из четырех Властителей Хаоса, говорит Йоко, что у Шнайдера было две или три сотни женщин. А потом добавляет: «Как-никак ему ведь четыреста лет». Грубо говоря, по женщине в год. Да ему скорее сочувствовать надо, а не в непомерной похоти обвинять.

Миф №3. Хентайщик.
Ну не умеет принцесса броню носить, что теперь, замедляться из-за нее? Не-не-не, пускай снимает. А по сравнению со слизью Гары (не, ну не совсем его слизью, конечно…), растворяющей одежду, Шнайдер просто скромняшка. Да и вообще, станешь тут хентайщиком, когда раз в год…

Миф №4. Хамло.
Ну как бы не интеллигент в пятом колене, это и Пикачу понятно. Но понты гнуть надо (он же по психологии конкретный пацан ), а принцесса по морде дает. Неприятно. Кстати, ругался он всегда на нее. Да и то без выдумки. Когда ему по башке давала Йоко, он ничего не имел против.

Короче, странно, что он нимбом потолок не полирует.

«Ублюдок», по сути, нечто вроде РПГ с элементами этти, причем весьма забавное. По части персонажей (главных и совершенно левых), тут собрали всё: и элементалов, и вампиров, и големов, и циклопа, и зомби, и типичных обитателей ролевых игры, и ниндзя, и магов… Сюжет тоже по аналогии близок к типичному квесту: грохни одного злодея, потом второго, третьего, четвертого, и большой босс не проснется, а ты спасешь мир. В общем, не зря потом был выпущен файтинг и ролевая игра по мотивам.
Рисовка на уровне, правда, как мне казалось, немного отдает чем-то американским. Работа сэйю вполне себе ничего, хотя голос Дарка иногда казался чуть более молодым и задорным, чем хотелось.
Короче говоря, если вам по вкусу старьё с незамороченным сюжетом и легкой добавкой эротики, вам определенно сюда.

Интересности:

1. Все названия в анимэ являются отсылками к группам или музыкантам, исполняющим рок или тяжелый металл.
2. Анимэ изначально должно было содержать 8 серий, но во время съемок седьмой создатель был арестован, предположительно за совращением малолетних.
3. Манга до сих пор выходит.

P.S. Найди десять отличий.

@темы: фэнтези, комедия, аниме, этти/эротика/хентай, приключения, рецензия

---

Принцесса Аврора

[Awkward Ness]

Название: Принцесса Аврора /Aurore
Тип: полнометражный фильм (Франция)
Жанр: сказка, балет
Год: 2006
Режиссер: Нильс Тавернье



Отсебятина:

Давным-давно нет, не так В некотором царстве тоже не то

Жил да был король. С головой у него было плохо. Потому запретил король в своих владениях танцы и прочие развлечения ненужные занятия. Опечалился народ в королевстве, да и свалил куда подальше. А тут еще и злой советник строит козни а еще грабит казну и травит королеву. Но отменить свой указ монарх не может, потому что за базар надо отвечать какой же тогда из него правитель.

И была у короля дочка, а еще сын, но он всем пофигу, которая обожала танцевать. И танцевала, тайком от всех но у всех на виду.



А казна королевства совсем опустела. Еще бы, советник-то не промах. Тогда решил король дочку срочно выдать замуж за принца богатого. И устроил король три бала, и пришли на них принцы заморские. Но обломался король не тут-то было...

Увы и ах, но мне сия чудесная-расчудесная история показалась дико скучной. Весь фильм можно назвать "День из жизни принцессы". Утро: проснуться, потянуться, поболтать с птичкой на балконе, позавтракать, сбежать в лес с братом для инцеста танцев. День: принять ванную, примерить новое платье, попозировать художнику для портрета. Вечер: придти на бал, познакомиться с принцем, посмотреть на заморские танцы, сбежать с бала. Всё, я пересказала основной сюжет.

Несмотря на то, что танцевать в королевстве запрещено, танцев в фильме очень много. Больше всего мне понравился танец принцессы Авроры. Еще было забавно наблюдать, как ей битый час затягивали тесемки на платье, а она, вытащив какую-то проволочку, мгновенно из платья выскакивала. Любовная история есть, но какая-то вялая и неинтересная. В отношениях Авроры с младшим братом я углядела конкретный инцест, но возможно, это просто мое извращенное воображение. Сказочные элементы тоже присутствуют: аж на 80-й минуте фильма появляется крестная фея, а Аврора по ночам улетает в страну облаков. Ух, трава-травинушка.

Некоторые сцены фильма действительно красивы.


Но увы, фильм в целом я бы охарактеризовала одним словом - занудный.

P.S. Прошу прощения за то, что много зачеркиваний. Текст писала в приступе лунатизма, поэтому ответственности не несу.

@темы: кино, сказка, музыкальный, рецензия

---

Moyashimon

[North (aka Frizzz)]

Название: Moyashimon (Tales of Agriculture, Сельскохозяйственные истории)
Тип: ТВ (11 эп.), 24 мин
Жанр: комедия, повседневность, чуть-чуть фантастики
Год: 2010
Производство: Япония
Режиссёр: Ивамото Акира (Iwamoto Akira), Морита Джуня (Morita Junya), Нашики Томонори (Nashiki Tomonori)
Автор оригинала: Исикава Масаюки
В ролях: Накамура Юичи (Nakamura Yuichi), Чисун (Chisun), Ханэюри (Haneyuri), Нишида Кодзи (Nishida Koji), Кимура Акихиро (Kimura Akihiro), Окамото Адзуса (Okamoto Azusa) и др.

Рецензия от

 North (aka Frizzz)
Анимэ было чудесным. В меру поучительное, в меру игривое, герои – запоминающимися, а антураж почти родным, но не лишенным некоторого налета фантастичности. Да-да, это я про Саваки и его способность видеть и понимать микробов.
Если кто забыл, рецензия тут: www.diary.ru/~kriteg/p166549720.htm
Чем же меня так удручила снятая на тот же сюжет дорама?

Вроде бы все на месте:

Институт. Да вот же он, родной. И вместе с ним замученные учебой и кружками по интересам студенты, замученные студентами преподаватели, и, конечно, на первом плане замученный микробами Саваки, несколько непохожий на своего рисованного тезку, ну и пусть (мальчик-актер и так не лишен миловидности). Плюс один.

Персонажи. Тоже все на месте: Саваки - лучший друг микробов, Кей (про него разговор отдельный), Профессор-естествоиспытатель со своей садо-мазо ассистенткой Хасегавой-сан и два идиота-неудачника (то ли бесплатная рабочая сила Хасегавы, то ли ее же расходный материал для опытов). Комплект полный.

Сюжет, почти что слово в слово повторяющий анимэ. Ну по крайней мере, серию в серию. Зачтено.

И уже упомянутые микробы. Такие же разнообразные, потрясающе болтливые и абсолютно вездесущие. За них авторам отдельное спасибо. Они поразительны, что в дораме, что в анимэ. Только хотелось бы немного пнуть тех, кто делал к данной дораме сабы. Однако, то что написано мелким шрифтом тоже нуждается в переводе, а не только основной текст. В конце концов, именно ради этих примечаний вообще была снята вся дорама. Ибо это не только зрелище приятное для глаз, но и учебный материал в некоторой степени, как ни странно. Да-да.

Итак, про дораму я тоже могу справедливо заявить, что она яркая, достаточно бодренькая и безусловно атмосферная. Какого же хрена, спрашивается, мне не хватает?

Во-первых, в ней убита напрочь гендерная интрига Кея, которая фактически послужила поводом для просмотра мною анимэ. Заменить «настоящего» мужика Кея, который и был лучшим другом Саваки в школе, миловидной, но довольно тощей и малорослой девицей в черном платье и ажурных чулочках – не самая удачная режиссерская находка. Ставлю жирный минус. Увы, Кей в анимэ и Кей в дораме – совершенно разные типажи. Миловидный мальчик из анимэ, которому очень хочется стать готик-лолитой, превратился в этакого монстрообразного чувака, очень сильного, да к тому же едва ли краше обезъяны. Понятно, что в дораме всеми доступными режиссеру средствами была предпринята попытка показать, что и «такое» может стать весьма симпатичным, если очень захочет, но, по-моему, несколько перестарались, показывая. В анимэ это было подано куда как корректнее, даже если учитывать, что там, в общем-то дешевый фансервис был замаскирован под попытку добавить сенен-ая в сюжет. Но там это безукоризненно сработало на идею взросления персонажей и поиска себя. Т.е. главную идею вообще всего этого произведения - Moyashimon. В дораме же сей ущербный момент выглядел пустым экивоком в сторону толерантности. Типа, «у каждого в голове свои тараканы, у некоторых даже весьма породистые» (С).
Короче, слив засчитан.

Во-вторых, как я уже упоминала, многие любопытные факты для меня остались за кадром. Ибо тот вариант сабов, что у меня был, на корню похоронил микробов как полноправных персонажей данной вещички. Очень не хватало «экстр» - представлений того самого Театра микробов, которые шли в дополнение каждой серии анимэ, и где микробы «отрывались» по полной. Еще пинок переводчикам - по-честному, уж лучше бы данные деятели не брались за перевод вообще, чем такая, «спустя рукава» работа. Второй слив.

Подвожу итог. На все, что я тут набрюзжала выше, можно и не обращать внимания, если вы собираетесь посмотреть эту дораму исключительно:
а) ради гетных романтических отношений между героями. Их там есть;
б) чтобы вспомнить, что мир – это не только то, что видно невооруженным глазом (я дико завидовала Саваки, что он настолько крут, раз может запросто болтать с кем-то, кого не видят и не слышат все остальные);
в) узнать кое-что новенькое из курса биологии, на что забили в школе, или институте, или элементарно раньше не хватило времени, даже если потом это нигде в жизни не пригодиться. Например, мне было приятно узнать, отчего японцы так трясутся над своим саке, или с какой радости финны с удовольствием жрут тухлую селедку;
г) просто чтобы убить шесть-семь часов свободного времени.


Несколько капсов для иллюстрации (намеренно не провожу сравнения с анимэ, ибо малость побаиваюсь, что герои дорамы этого не выдержат):

На фоне колоритных недоумков главгер выглядит почти гением.



Хасегава-сан и Профессор:



Саваки-кун и Кей в образе готик-лолиты:
Кто скажет, что эта фифа переодетый и наштукатуренный мужик, пусть похоронит меня под горой тапок.



Финальная рекомендация: смотреть с английскими сабами или любыми другими, исключая сабы группы «Aegisub». Приятного времяпрепровождения.

Рецензия от

 akira9
Коротко можно сказать, что это очередная безумная гаремная комедия. Первые серии оставляют весьма спорное впечатление. С одной стороны ты видишь все это безумие и думаешь, что это чистая комедия. Однако больше половины экранного времени смотришь веселое объяснение о важной роли бактерий и микробов в нашей жизни. В принципе не плохо, но начинает сильно утомлять.

К тому же первая половинка дорамки это просто унылый сбор героев. Если главный герой Саваки типичный, застенчивый деревенский лох (ох уж мне эти однотипные главные герои аниме и эроге), то окружающая его женская половина просто как на подбор одни только яркие личности. Как только все собираются (а уже прошло около 5 серий) начинается настоящий безумный отрыв.

Было бы преступлением не отметить замечательную компьютерную графику, которая присутствует буквально в каждом кадре. Очень было интересно взглянуть на то, каким был представлен японский агроуниверситет, гигантские овощи, которые выращивают еще более гигантские роботы, тайный завод по производству саке, целое море кружков по интересам и много всего такого безумного! На протяжении всего сериала зрители все больше и больше будут сталкиваться с сюжетным дырами и просто несостыковками, но создатели не раз напомнят о том, что если сильно интересны все подробности, то читайте мангу. В общем просто идеальный выбор для тех, кто любит веселые и безумные дорамки!

@темы: повседневность, комедия, дорама/live-action, рецензия, фантастика

---

Сладкое кино

[naumchas]

Название: Сладкое кино / Sweet Movie
Тип: полнометражный фильм (Канада, Франция, ФРГ)
Жанр: драма, комедия, психологический
Год: 1974
Режиссер: Душан Макавеев

Jeremiah Muscle: I have my own advertising slogan: "Try me. I'm delicious."

Социально важное кино может быть и провокационным. Кино, обращающее внимание на вещи, которые забывать нельзя, может делать это не особо приятным способом. Оно даже может сделать мысли об этом просто невыносимо мерзкими, нечеловеческими и жестокими. В принципе: о чём судишь - такого рода мысли и появляются. На ряду с состраданием всегда присутствует и отвращение, всегда. Просто оно присутствует в такой малой мере, что люди забывают это чувство, ибо, в конечном итоге, оно направлено на них самих.
Режиссёр-бунтарь Душан Макавеев, решил пойти стезёй „от обратного”, и приподнёс мысли о трагедии рода человеческого, в первую очередь, сквозь призму отвращения, которое приводит зрителя к состраданию.

В центре ленты „Сладкий фильм” находится немало персонажей, важность которых ощущается лишь в их единстве, ибо в отдельности их истории и характеры, на первый взгляд, более чем нераскрыты и не связаны друг с другом. Мамаша, устроившая конкурс по отбору подходящей девственницы для своего сыночка-миллионера, Мисс Канада, победившая в этом конкурсе, которая пытается найти себя, бросаясь от одной крайности жизни к другой, психопатка-коммунистка, оправдывающаяся Марксом, одурманенный сексом матрос с „Потёмкина”, павший жертвой святой веры в правильность происходящего и прочие.
Единственным связующим звеном между калейдоскопом фриков и испорченных ценностей, является идея и образ Мисс Канады, желающей счастья, которая благодаря вирусу общества испортилась аналогично, ибо, как оказалось, искала счастья в „сладком”, дабы забыться. Она буквально утопает в них, но все вместе взятые сладости мира не в состоянии стереть человеку память, и, порой, человек будет видеть в растопленном шоколаде лишь море фекалий и крови.

Вооружившись именно двумя последними инструментами, приправив всё шоколадом, сахаром, и, не стесняясь, обнажив всех, кого мог, режиссёр пытается воззвать к зрительскому благоразумию. В каждом кадре фильма видны непроизнесённые вопросы: „Во что мы превратились?”, „Ради чего всё это было?”, „Заслуживаем ли мы жить?”, „Заслуживают ли они жить?”
Шокирующие сцены, бесстыдность, аморальность и умопомрачительный абсурд ленты, к моему удивлению, в итоге, связывается в один узел, на который хоть и противно смотреть (и ещё противней пересматривать), но который выглядит вполне логичным. Это не просто провокационное, „гоняющее понты”, арт-хаус кино о грехах общества и его испорченности. У всего безобразия, показанного на экране, удивительным образом оказывается логическая цепочка.

Единственный в моей жизни кинофильм, рассказывающий о войне, диктатуре, социализме, империализме посредством сексизма, извращений, педофилии, убийств, которому удалась та самая схема „от обратного”: от отвращения - к состраданию, что, как мне показалось, возымело надо мной куда больший и шокирующий эффект, нежели привычный нам всем путь сострадания жертвам, ведущий к отвращению и ненависти к виновникам.

Больное кино о нас больных, которое стоит хоть раз в жизни, да увидеть.

10 из 10, не смотря на неуёмные старания режиссёра вызвать у меня презрение к увиденному, ибо, как мне показалось, я фильм правильно понял, чего и желаю другим.

@темы: кино, must see, комедия, рецензия, драма

---

Жить

[Аццкий критег]

Название: Жить (Ikiru)
Тип: полнометражный фильм (Япония)
Жанр: драма
Год: 1952
Режиссер: Акира Куросава
В главной роли: Такаси Симура



А что бы ты сделал за полгода до смерти?

Акира Куросава – это не какой-то там Вася Пупкин с «Любовной любовью», фильмы у него серьезные, вдумчивые, жизненные. Потому я долго нарезала круги вокруг этой картины, сомневаясь, что выдержу хотя бы первые пятнадцать минут. Совершенно зря. После просмотра с огромным удивлением читала комментарии людей, которые называли фильм тяжелым, мрачным, пронизанным отчаянием и страданием. Я бы назвала его скорее саркастическим.
Здесь напрочь отсутствует так любимое многими режиссерами смакование трагедии, приближение драмы и слёзовыжимательство. Здесь нет ни одного кадра, на котором бы демонстрировались муки человека, умирающего от рака желудка. Куросава чётко обозначил те обстоятельства, в рамках которых намерен работать с историей: Кандзи Ватанабэ прожил никчемную, бесполезную, пустую жизнь, точнее, он никогда не жил вообще, он мумия; он узнает, что болен и протянет совсем недолго. Всё. Нет, он не потратит оставшееся время на развлечения, как это сделали герои современной картины «Пока не сыграл в ящик», не станет разыскивать всех, кому когда-то сделал что-то плохое, валяться в ногах и просить прощения, не будет вести долгие слезные разговоры с сыном, который ждет не дождется его смерти, чтобы заполучить наследство. И даже не влюбится напоследок. Он сделает то, ради чего почти тридцать лет сидел в Департаменте по делам общественности, не взяв ни выходного. Одно-единственное дело. Вместо той уймы работы, что он должен был проделать за три десятка лет. И не будет фанфар и революции, ничего не изменится даже в пределах маленького Департамента, всё останется так, как и было. А о его поступке будет знать едва ли несколько человек. Потому что таков реальный мир, который Акира Куросава не пытается приукрасить или, наоборот, очернить, он просто будто ведет хронику, показывая события в их настоящем свете. Чего только стоит бюрократия, доведенная до абсурда.
Выбор актера и его игра гениальны. Он играет не словами, не телом, а будто бы только лицом.



Он такой жалкий в своей никчемности, несчастности и стремлении сделать хоть что-то… Как букашка. Ничего хорошего за всю его жизнь от него никто не дождался, его все тихо ненавидят, презирают, подсиживают, высмеивают… И зритель тоже видит отнюдь не героя. Но и не злодея. И его жалко. Той жалостью, которую испытываешь при виде унижающегося человека, заслужившего это унижение.
Этот фильм стоит смотреть, причем не один раз. Он актуален спустя полвека после создания и будет актуален еще не одно десятилетие. Великолепная работа.

@темы: кино, must see, рецензия, драма

---

Малыш и я

[Аццкий критег]

Название: Малыш и я (Baby and Me)
Тип: полнометражный фильм (Южная Корея)
Жанр: семейный, комедия, драма
Год: 2008



18-летний старшеклассник Ким Чжун-су своим поведением достал всех. В воспитательных целях родители решили уехать и оставить сыночка пожить самостоятельной жизнью, дабы он научился себя нормально вести. Правда, парень за ум браться не собирался и так бы и развлекался без тормозов, если бы в супермаркете ему не подкинули младенца с запиской, в которой неизвестная девушка просила его позаботиться о сыне. В конечном счете вместо своеобразных каникул Ким Чжун-су вынужден возиться с памперсами-пеленками, всевозможными способами добывать грудное молоко, позорясь, мучаясь и влипая в дурацкие ситуации. В одном повезло – ему помогает появившаяся ниоткуда гениальная одноклассница.

Нехилую ситуацию закрутили сценаристы, что в начале фильма, что в конце. Вообще, довольно запутанные и трудные обстоятельства, но преподнесены с юмором и даже некой неправдоподобностью. Стоит задуматься, и начинают возникать вопросы: а почему он не сделал так-то и так-то? а разве нельзя пойти туда-то и попросить то-то? откуда и как так получилось, что… Ну а если не задумываться, фильм очень даже неплох. Правда, опять же при условии, что либо принимаешь его таким, какой он есть, либо начинаешь вспоминать, как же в Корее с этим и этим, с тем-то и вот тем-то.
Что касается героев, то Ким Чжун-су у меня восторга не вызвал. Ну вот не верю я ему. Зато мне ужасно понравилась подружка главного героя, та самая, вундеркиндерша. Ну просто хватать, и в ЗАГС.



Не понравился, пожалуй, один момент – озвучка мыслей ребенка голосом пропитого взрослого мужика. Я вообще не одобряю этот прием, потому что он редко к месту, а тут еще и подача странная. Не улыбало, а раздражало.
В целом, трогательный, милый, добрый фильм. Легкий, хоть и не пустой, с грустными моментами, и с юмором. Простой и доступный. Смотрибелен в любое время, в любом месте, в любой компании.

@темы: кино, семейный, комедия, рецензия, драма

---

Где-то (Somewhere)

[.malibu]

Название: Где-то (Somewhere)
Тип: полнометражный фильм (США)
Жанр: комедия, мелодрама
Год: 2010


По-английски "Somewhere" (так звучит в оригинале название фильма - обладателя Золотого льва Венеции) - не только "где-то", но также и "куда-то", и "около", и "вокруг да около". Возможно, точнее было бы перевести название как "Вокруг да около" - именно это выражение как нельзя лучше передает и атмосферу картины, и замысел Софии Копполы.

Читать дальше

Здесь и правда все вокруг да около. Здесь настолько ничего не значащий сюжет, что его можно запихнуть в одну строчку без малейшего ущерба и для него, и для будущего зрителя, обычно рискующего в пересказе сюжета схватить спойлер. Примерно так: "Голливудская звезда Джонни Марко (Стив Дорфф), которого уже тошнит от своего звездного статуса, вынужден провести несколько дней в компании одиннадцатилетней дочери Клео (Элл Фэннинг). Они вместе путешествуют, а потом она уезжает". Правда же, ничего опасного, никакого "Убийца - дворецкий". Рассказать о том, как герой на экране чувствует, почти невозможно.

Но попробуем. Обаятельный и дурашливо беззащитный Джонни устал и заскучал до такой степени, что специально вызванные в его гостиничный номер девицы с личными шестами через несколько минут вызывают у него обратную для нормального мужчины реакцию - он сладко засыпает. На следующий день он принимается храпеть прямо на красотке, которую затащил в тот же номер после вечеринки. Судя по всему, это не первый и не последний случай в его обширном послужном списке. На это указывает весьма топорная для Софии Копполы метафора в самом начале фильма - носящийся по кругу гоночный "мустанг". Зато предельно ясная и задающая тон всему фильму в дальнейшем.

Вообще, все метафоры Софии Копполы, режиссера тонкого, играющего на приглушенных полутонах, здесь на удивление прямолинейны: если не "мустанг", обнажающий суть жизни главного героя, то, скажем, пугающая своей естественностью маска глубокого старика, в которую специалисты по гриму превращают лицо героя для грядущей съемки. Мол, вот он ты настоящий - вглядись да убоись. Словно время от времени в режиссере просыпается страх, что зритель последует примеру Джонни и засопит в самый ответственный момент, и София Коппола на всякий случай кидает им косточки, которая сама и прожевывает.

Кто-то наверняка засопит - зрители по большей части требуют внятного сюжета и исполненных смысла разговоров. Особенно если это мелодрама, как позиционируют этот фильм в прокате. А в мелодраме еще и любовь должна быть! - воскликнет недовольный зритель. С любовью здесь и правда недобор. Точнее, любви здесь море, но оно где-то за кадром. Как и все, о чем рассказывает Коппола. За кадром - одиночество Джонни, а в кадре - все супер, девицы на ходу штаны срывают. В кадре - алкоголь Ниагарой, но за кадром - сплошное похмелье. В кадре - веселая любящая дочка, но почему-то догадываешься, что за кадром, там, где нет непутевого папы, а есть требовательная мама, девочка совсем не сахар. И, скорее всего, она несчастлива. Тот редкий унисон, в котором эти несколько дней она живет со своим папой, тому почти неоспоримое доказательство. Слишком уж похожи - такие люди редко бывают счастливы. А если еще иметь в виду, что экранные отношения героев крепко переплетены с реальными отношениями внутри семейства Коппола, и пара Френсис Форд/София много дала паре Джонни/Клео, становится совершенно понятно, почему грустно и зрителю, и режиссеру, и героям.

Элл Фэннинг, 12-летняя актриса, на счету которой уже фильмография из 32 названий, - необычайно талантлива тем прискорбным детским талантом, который грозит в скором времени развиться в ремесло. Не скажут сразу - и не догадаешься, что девочке было всего 11, когда шли съемки: взгляд не просто женщины, а женщины лукавой и опытной. Ее игра глазами с папой-Дорффом - едва ли не самый виртуозный молчаливый кинодуэт, который довелось видеть за последнее время.

София Коппола - режиссер необычайно деликатный, лучше всего она умеет помалкивать и недоговаривать, умудряясь именно из недоговорок соткать легчайшую, но внятную ткань фильма. Правда, "Где-то" проигрывает "Трудностям перевода" по части ироничности и той эфемерности отношений, которые видны тоненькими ниточками в "Трудностях…" и которые долетели до нынешней картины лишь запахом.

В некотором смысле молодой Копполе не повезло - поклонники мейнстрима причисляют фильм к артхаусу (по причине отсутствия стержневого действия и кажущейся медлительности), поклонники артхауса видят в картине типичный мейнстрим, только с реверансами в сторону авторского кино. Оттого и было так много недовольных выбором председателя жюри Венецианского фестиваля Тарантино, присудившего своей давней знакомой Золотого льва. Вроде как не Богу свечка и не черту кочерга, а Тарантино просто сделал приятное подружке.

Словом, достается ей и с той и с другой стороны. В выигрыше оказываются те, кто смиренно и мудро забывают о всякой условности, о всяком придуманном критиками делении на жанры. И просто получают удовольствие.

Вопрос: Как вам этот фильм?

1. Смотрел, очень понравилось		0	(0%)
2. Смотрел, понравилось		1	(5.88%)
3. Смотрел, не очень понравилось		1	(5.88%)
4. Смотрел, просто смотрел		0	(0%)
5. Смотрел, не понравилось		0	(0%)
6. Смотрел, плевался		0	(0%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		9	(52.94%)
8. Не смотрел, но посмотрю		6	(35.29%)
Всего:		17

@темы: кино, комедия, мелодрама/романтика, рецензия

---

Истребители призраков 2002

[Аццкий критег]

Название: Истребители призраков 2002
Тип: полнометражный фильм (Гонконг)
Жанр: боевик, мистика, драма, комедия
Год: 2001


Все в мире делится на плохое и хорошее, даже призраки: есть добрые духи, а есть полные ненависти фантомы. Специальный отдел полиции «2002» помогает первым и уничтожает вторых.

Всё смешалось в этом Гонконге… Компания актеров-режиссеров снимается друг у друга, да не по одному разу. Вот и Стивен Фанг, режиссер фильма «Входит Феникс», еще до этого снялся вместе с Николасом Тсе в фильме «Истребители призраков» Уилсона Ипа, режиссера картины «Врата тигра и дракона», в котором снялся Николас Тсе, который снялся в фильме Стивена Фанга «Входит Феникс». Тяжко, правда? У меня тоже мозг набекрень. Вот такие они, китайцы, дружные ребята.
Мне сложно сказать что-то внятное про этот фильм. Смотрела я его два раза, причем сто лет назад и кусками. Смысл ускользнул, зато я точно помнила, что там играет офигенно красивый китаец. «Офигенно красивого китайца» зовут Николас Тсе, у него весьма внушительный список актерских работ, причем довольно разнообразных. Актер он отличный, что-то вроде китайского Брэда Питта – и талант есть, и внешность, и известность. Красотка-жена с детьми прилагается. Фильм качала из-за него, желания поностальгировать и разобраться наконец, в чем же заключался сюжет. Оказалось, что далеко не в ловле призраков и их обезвреживании. Суть в спорных вопросах, возникающих перед героями. Объединяет их одно – судьба. Если вы прокляты, станете ли заводить друзей, зная, что они из-за вас умрут? Скажете ли вы человеку, что ему осталось совсем мало, если вы в этом виноваты? Будете ли ненавидеть человека, из-за проклятья которого вам суждено погибнуть? Всё ли предрешено?
Если не задумываться, то перед нами просто приятное кино с романтической линией, темой дружбы, несколькими драками и парой приколов. А при желании можно даже углядеть похеренный гетом яой.

@темы: кино, мистика, комедия, боевик/экшн, рецензия, драма

---

Врата тигра и дракона

[Аццкий критег]

Название: Врата тигра и дракона (Lung fu moon)
Тип: полнометражный фильм (Гонконг)
Жанр: драма, боевик, фильм действия
Год: 2006



Снятый по одноименному комиксу Тони Вон Люк Вона, фильм рассказывает о двух некровных братьях, Драконе и Тигре, разошедшихся по разным путям еще в детстве, но теперь вынужденных объединиться для того, чтобы победить демона, вышедшего из разверзнутых врат тьмы.

Китайские Димы Биланы в эмо-образе наступают.

Удивительное дело, но на этот фильм я не встретила ни одного положительного отзыва. Учитывая тот факт, что он мне понравился, никак не могу понять, то ли картину незаслуженно обидели, то ли у меня вкус деградировал.
По сути, каюсь, качала исключительно из-за героев, в частности Николаса Тсе. Впрочем, Донни Йен и Шаун Ю тоже весьма обаятельны. Ну разве не прелестны?





Если говорить о боевиковой составляющей, то драки большей частью состоят из эффектного махания ногами. Причем враги даже не думают уворачиваться, стоят себе тихо, как манекены, а потом логично летят в стену, на пол, на стол… Периодически дерущийся мачо замирает в эффектной позе, сексуально выгнувшись и растопырив руки. Враги привычно разлетаются сами по себе.





Конечно, сгибание ударом кулака сразу десятка тесаков, запускание стола в стену с дальнейшим его в нее врезанием, избиение толп однокалиберных ниндзя выглядят очень неправдоподобно. Вернее, понимаешь, что это игра, но чрезмерной топорности нет. Однако акробатика парней и правда шикарна, она покрывает всё. Да и сами они та еще вкусняшка, и прически нормальные, что бы там ни писали. Чёлки до подбородка – это симпа.
Проскользнула пара приколов. Была замечена драма, да не одна. Были моменты из разряда «пожёстче». Уже после середины и ближе к концу.
В фильме хорошие, качественные съемки: красивые городские пейзажи, храмы, черно-белая хроника прошлого главных героев, простые, но очень подходящие азиатам эффекты – ветер, развевающий волосы, подсветка лиц, дождь. Есть просто очень художественные кадры.





И любопытные приемы, создающие нужное настроение.



Музыка продумана и отлично вписывается, делая сцены целостными. Хотя иначе быть и не могло, потому как писал ее небезызвестный Кэндзи Каваи (анимэ «Kidou Keisatsu Patlabor», «Zetsuai 1989», «Vampire Princess Miyu TV», «Ghost in the Shell», «Ghost in the Shell II: Innocence» и т.д., фильмы «Авалон», «Тетрадь смерти» (3 части), «Звонок» (2 части) и т.д.).
Короче, это такой цирк (в хорошем смысле слова) для девушек. Кросавчеги, трюки, всё без сады, с каваем, одним словом, я была довольна, потому что получила именно то, на что и рассчитывала. Если хотите закрученного сюжета, драмы и реалистичности, лучше посмотрите другой фильм.

@темы: кино, боевик/экшн, рецензия, драма

---

Casanova

[Alexandera]

Название: Казанова / Casanova
Тип: мини-сериал(Великобритания)
Продолжительность: 3 эпизодa
Жанр: драма, мелодрама, комедия, биография, история
Год выхода: 2005
Производство: ВВС
В главных ролях: Роуз Бирн, Дэвид Теннант, Питер О’Тул.


Молодая девушка, работающая в замке, узнает, что господина, явно благородного происхождения, работающем в замке библиотекарем, зовут Джакомо Казанова. Она решает выведать, правда ли всё то, что ей довелось о нём услышать. Старик, обрадованный неожиданному собеседнику рассказывает девушке историю своей жизни, полную приключений, великолепных интриг, взлётов и падений…

Фильм.
Не американский фильм, привычная романтичная история, со счастливым концом. Нет, фильм, снятый в Британии, ВВС. Фильм который выглядит настолько реалистичным, насколько вообще может быть реалистичной историй знаменитого Казановы. Его стоит смотреть. Даже смущаясь, перематывая и закрывая глаза, но стоит.

Фильм….
Сначала непонятный, не слишком интересный, но потом…
Необычайно реалистичный, так что приходится перематывать некоторые особо откровенные сцены, необычайно интересный, так что не можешь оторваться от просмотра, необычайно жизненный, так что порой смеешься вместе с героем и необычайно трагичный, так что после просмотра лицо краснеет от пролитых слез.
Это история Казановы. Но за первым планом, планом секса, разврата, мошенничества и свободы скрывается план второй. На этом плане показана жизнь человека, который терял все, но продолжал жить. Продолжал жить даже тогда, когда уже не осталось надежды.
И этот человек, он говорит, что самое главное в мире - это любовь и страшится того, что порой происходит вокруг него. Открытые казни, которые вызывают улыбку и смех у аристократии Франции; дикая, ужасная, страшная свобода нравов в Неаполе, где все смотрят на насилие и на секс, как на бесплатное развлечение. Он страшится этого, он не понимает этого. Да, он всегда любил женщин, ценил свободу, обожал риск и игру, но не это. Этого он страшился.
И когда он увидел себя в сыне, то, что он делал со стороны в том, что делал его сын… он устрашился еще больше. И сам подписал себе приговор…
«- Да, я такой. Соблазнитель, монстр. Все эти истории правда…
- Но это ложь!»
А за всеми его постельными утехами, была она. Единственная, с которой он не был близок, которую любил всю жизнь, за которой бежал, находил и вновь терял… она, та, которая любила его, но не могла быть с ним, она та которая… которая… была его жизнью…
Я не могу связно писать об этом фильме. Но во мне он затронул что-то. Заставил усомниться. Ведь под лицом такого страшного, любвеобильного соблазнителя, может быть мальчик, который просто хочет любить и быть любимым… И даже в этом мире, полном разврата и жестокости есть место тому, что делает нас живыми, тому что нет имени, тому без которого мы ничто… любви…

Кадры из фильма:

@темы: комедия, история/биография, мелодрама/романтика, рецензия, драма

---

Komt een vrouw bij de dokter

[фогельхен]

Название: Приходит женщина к врачу / Komt een vrouw bij de dokter
Тип: полнометражный фильм (Нидерланды)
Жанр: драма, мелодрама
Год выхода: 2009
Слоган: "An Ode to Love" ( "Ода любви" )
Режиссер: Рейну Урлеманс
В главных ролях: Карис ван Хаутен, Барри Атсма, Анна Дрейвер, Йорун Виллемс


В названии фильма, как и книги, по которой он снят, преднамеренно используется первая фраза расхожих голландских мальчиковых анекдотов. Этот анекдот, однако, оказывается совсем не смешным. Южанин-провинциал Стейн становится успешным рекламщиком в Амстердаме, женится на не менее успешной коллеге Кармен, с рождением дочери они переезжают в большой загородный дом. И тут «судьба стучится в дверь».

Еще один нудный фильм о раке, где весь хронометраж персонажи ноют и плачут? Нет. Это жизнь. Настоящая жизнь.
В этом, собственно, и есть прелесть голландского кино, как такового. Кинодеятели этой восхитительной страны, славящиеся своей открытостью и спокойным отношением к откровенным постельным сценам, умеют показать все, как есть. Без прикрас и без напыщенной пафосности, что так часто в обилии присутствуют в голливудском кино. Даже, можно сказать, без штампов.
Итак, сюжет. Более развернутый.
"Главный монофоб Амстердама" Стейн ван Дипен женился. Причем, на невероятно красивой девушке, Кармен. Позднее, она рождает ему ребенка, прекрасную дочь Луну. Счастливая семья переезжает в Амстелвеег и продолжает спокойную мирскую жизнь.
А в один прекрасный день все рушится. Еще неделю назад Кармен обнаружила небольшую припухлость в груди, но не придала этому значения. А на визите к врачу семья узнает страшный вердикт. "Злокачественная опухоль в левой груди". Он звучит так.
Меняется все.
Не забыли, что Стейн монофоб?
"Для нас с Кармен это вошло в привычку. Кто-то ковыряет в носу, кто-то транжирит деньги. Мои походы налево были из той же категории." (с)
И в тот же день, он знакомится с Роос.
Карис ван Хаутен, "девочка из Лейдердорпа", а ныне самая известная нидерландская актриса, справилась с ролью на все 120 %. Спасибо ей за это. Без нее экранизация романа-автобиографии Рэя Клууна не была бы такой и не получила бы трех "Золотых телят" (голландский эквивалент "Золотого глобуса".
И нет, это не исповедь неверного мужа. Это красивая и трогательная история, полная искренности и откровенности.

Спасибо за внимание.

@темы: кино, мелодрама/романтика, рецензия, драма

---

Firelight

[Alexandera]

Название: Пламя страсти / Firelight
На самом деле официальный перевод не корректен. Название следует переводить как "Пламя камина"/"Огонь камина"
Тип: полнометражный фильм (Великобритания, США)
Жанр: драма, мелодрама
Год выхода: 1997
Режиссёр : Уильям Николсон
В главных ролях: Софи Марсо, Стивен Диллэйн


Нуждаясь в деньгах для оплаты отцовских долгов, швейцарская гувернантка Элизабет (Софи Марсо) соглашается выносить ребенка для одного британского аристократа (Стивен Диллан). За это богатый землевладелец соглашается заплатить необходимую сумму. После рождения ребенка Элизабет вынуждена расстаться с ним, и аристократ забирает новорожденную дочку. Но она не может забыть своего ребенка, тоскует, в своем дневнике разговаривает с ним. Проходит семь лет и Элизабет нанимается няней к непослушной маленькой девочке.

Фильм раскрывает положение женщин той эпохи. Все время внизу. За мужем. А если одна, но выжить крайне трудно, единственная возможная работа - наняться в чужой дом.
Фильм кажется очень мрачным, но на самом деле он о любви. О настоящей. Не только о похоти и страсти, но и более глубоком чувстве.
Фильм о силе духа, о твердости характера, о вере самому себе.
Да, в фильме есть несколько откровенных сцен (за что возможно ему переводчики и дали такое название), но они не слишком затмевают основной сюжет.
Это очень трогательный, печальный и огненый фильм. Красною нитью через повествование проходит легенда, что когда в комнате горит только огонь в камне и лампы потушены - возможно все, нет правил, нет ограничений. Но когда лампы включены - все что происходило при свете камина - не происходило никогда.

@темы: кино, мелодрама/романтика, рецензия, драма

---

Queer as folk

[Tengu-dog heaven]

Название: Близкие друзья / Queer as folk
Тип: полнометражный фильм (США, Канада)
Продолжительность: 5 сезонов(84 эпизода по 55 минут)
Жанр: драма, комедия
Год выхода: 2000 - 2005
Слоган: «Quench your insatiable desire for queer TV.»
Режиссер: Майкл ДеКарло, Кари Скогланд, Том Бест, ...


Посмотрела все пять сезонов на одном дыхании и говорю с чистой душой, что лучше Квиров я ничего не видела и, наверное, не увижу. Он идеален! Он превосходен! Да его на цитаты растаскивать надо.
Сериал взорвался бомбой. Он довольно-таки длинный, рассказывает о жизни нескольких представителей нетрадиционной ориентации; о их жизни, счастье, проблемах, потерях, дискриминации и проч.
Дело происходит в небольшом городке Питтсбурге (это в Америке).
Знаете - это очень реалистичный, правдивый, насыщенный и яркий сериал. Я рыдала и смеялась, танцевала и билась головой об стену, хотя я не являюсь сильно эмоциональным человеком. С первой же серии первого сезона они захватывают внимание. Да, там дело началось с крыши, многообещающе. Не думаю, что стоит описывать все сезоны, а рассказать про все серии вообще считается не возможным, но они шикарны. От той крыши, до выпускного, от порванных шипами роз рук, до поездки в Нью-Йорк.

Там жизнь показана. Как хорошие стороны, так и плохие. Там есть грязь, наркотики, боль, разочарования, драки, гонения, член в жопе ( простите за грубость), но это правда! Нет там ничего возвышенного, наивного и не настоящего. Все остро. Это слишком откровенно. Слишком дерзко. Слишком вызывающе.
Брайан Кинни(Гейл Харольд) - это главный герой и он несравненен, на нем держится сериал. Он молод, хорошо зарабатывает, престижен, желанен, сексуален - его хотят все без исключения. Актер просто великолепный. Как он играет! Мы всеми вибрами души чувствуем его. Он все же влюбился в Джастина, но это уже в конце. Примерно 4 сезона он не воспринимал его хД
Джастин (Рэнди Харрисон), мальчик-солнышко. Брайан лишил его девственности, зато мальчик обрел опытного и лучшего любовника. Бывают такие люди, которые ни за что не сдаются - Джастин один из них. Об их отношениях говорить не буду, ибо рецензия тогда никогда не кончится. Это стоит видеть, это стоит чувствовать.
Скажем пару слов о Майкле (Хэл Спаркс). Он друг детства Брайана, лучший друг, он любит его, Брайан нужен ему, как воздух. Он построит в дальнейшем свои отношения.
Есть еще несколько главных героев: Тедди, Эммет, Линдси и Мелани - у всех своя жизнь, свои истории, которые так же интересны.
Сериал поднимает проблемы: толерантности, поиска себя, своего места в жизни, ставит выбор перед человеком, также есть проблема детей в семьях, где родители геи и лесбиянки, о детской проституции, о болезнях, таких, как спид и многое-многое другое. Но самое главное - это сериал о обнаженке и СЕКСЕ. Сексе красивом и не очень, жестоком и нежном, утонченным и мерзком, везде секс, много секса. Много Брайна ( и ура!).
В каждой серии вас ждет прекрасная музыка. Много диалогов, достойных внимания. И чувства.
В общем, смотреть или нет-дело ваше Но, я говорю точно - оно того стоит.
Я сказала почти все, что хотела.Кому нужна ссылка - дам. Спасибо за внимание.

Смотрим на красавца Брайана и других) Кадры.

@темы: сериал, комедия, яой/сёнэн-ай, юри/сёдзё-ай, этти/эротика/хентай, рецензия, драма

---

Новый день

[Awkward Ness]

Название: «Новый день» (Day Break)
Тип: сериал(США)
Продолжительность: 13 серий по 40 мин.
Жанр: криминальный боевик, фантастика
Год: 2006


Отсебятина:

Все помнят "День сурка"? Вряд ли кому-нибудь хотелось оказаться на месте главного героя. Застрять в одном и том же дне... Даже если б это был самый счастливый день, рано или поздно он превратится в пытку. А что произойдет, если вы попадете в один из худших дней своей жизни?
Вот это и произошло с детективом Бреттом Хоппером. Его обвинили в убийстве помощника окружного прокурора (с которым он ни разу не встречался), на его друга напали, напарницу шантажируют, сестре угрожают, любимую убивают. А на следующий день это повторяется снова. И снова...
Сериал я бы назвала "Новый день сурка". Похожая ситуация, другая подача. Бретт пытается докопаться до причин заговора, сбегает от полицейских, от бандитов, от мафии... Короче, он всё время куда-то бежит. Много действия, много экшена, много тайн. Делать всё что вздумается наш герой-любовник не может, потому что все его раны остаются с ним и на следующий день. Поэтому действовать приходится осторожно и тщательно. Единственное преимущество - он помнит все предыдущие дни.

Лично мне сериал показался динамичным, незатянутым и довольно интересным. Это не "Бесконечная восьмерка", каждый день показан по-другому. Но всё-таки к середине сериала эта постоянная беготня начинает немного надоедать.

К игре актеров я не сильно придираюсь, но что до исполнителя главной роли... У него есть три выражения лица: Бретт думает, Бретт грустит, Бретт злится. Других режимов у него, видимо, нет.

Интересные факты о сериале:

Название каждой серии, кроме первой, начинается со слов «Что, если».

Новый день повторяется 51 раз.

Премьера сериала состоялась 15 ноября 2006 года. Быстро снижающийся рейтинг привел к тому, что шоу сняли с эфира 15 декабря того же года. На сайте ABC.com в свободный доступ выложен весь сериал, включая серии, не показанные по телевидению.

@темы: боевик/экшн, рецензия, фантастика

---

Habitación en Roma

[Джеки-тян]

Название: Комната в Риме / Habitación en Roma
Тип: полнометражный фильм (Испания)
Жанр: драма, мелодрама
Год выхода: 2009
Слоган: «Una noche de pasión que cambiará sus vidas» (Одна ночь страсти, которая изменила их жизни)
Режиссер: Хулио Медем
Время: 109 мин.
В главных ролях: Елена Анайя, Наташа Яровенко, Энрико Ло Версо, Найва Нимри


Альба из Испании и Наташа из России знакомятся в баре в Риме. Сдружившись и выпив немалое количество вина, они таки решают пойти по домам. Но по дороге, Альба уговаривает Наташу заглянуть к ней в номер, в отеле. После долгих уговоров Наташа соглашается. Впереди у девушек долгая ночь откровений, ласк и возвышенной красоты эпохи Ренессанс.

Не могу сказать, что люблю фильмы такого характера. Однако, под настроение...
Во-первых, девушки довольно привлекательные. По-крайней мере "наша Наташа". Идеальная фигура, рост, длинные волосы, шикарная грудь правильного размера. Альба тоже хороша, она как противоположность Наташе. Этакая испанская пацанка. Но при этом тоже с шикарной фигурой.
Во-вторых, секс действительно зажигательный и возбуждающий.
В третьих, надо было полагать, что одним сексом не обойдется. Девушки начинают рассказывать всякие душещипательные истории. Истории как правдивые, так и вымышленные. Они постепенно сближаются в эту ночь, переходя от лжи к правде. Открывают тайны, делятся сокровенным. Это все очень хорошо. Хорошо, что в фильме была нотка драматизма, что разбавляло лесбийское настроение.
Мне этот фильм не мог не понравиться. Я русская и мне нравится испанский язык. Плюс ко всему, девушки рассуждают об искусстве, о картинах и художниках эпохи Возрождения, которая так же близка мне.
P.S. Так захотелось в Рим...

@темы: кино, юри/сёдзё-ай, мелодрама/романтика, рецензия, драма

---

Soul Eater

[Аццкий критег]

Название: Soul Eater (Пожиратель Душ)
Тип: ТВ 51
Жанр: мистика, приключения, комедия, сёнэн, фэнтэзи
Год: 2008
Студия: Bones

Спойлеры!

«Bleach» для тех, кто помладше.

Анимэ, подобное «Soul Eater», рассчитано большей частью на подростковую аудиторию. Что заставляет тех, кто постарше, его смотреть? Драйв. Аццкий драйв и отжиг, заряжаясь от которых не нужно думать над мотивацией персонажей, ломать голову над философскими вопросами и переживать, признается очередная школьница очередному школьнику, отвергнет он ее или нет, будут они вместе или расстанутся… Короче говоря, это как бодрый удар током, вызывающий бешеное «Йаху!!!» и желание срочно бежать и сворачивать горы. Первые серии сериала дают именно такой эффект.
Пустынный Дэс-сити (Death City), больше похожий на декорации, являющие собой скучкованные под куполом домики. Сменяющие друг друга всё время ржущие месяц и солнце. Маленький мир, созданный усилиями Шинигами – здесь это дико корочный чувак, явно куривший траву, а не стада людей со сверхспособностями.



И центр этого мира – Академия, нестандартная школа, где обучаются повелители и их оружие.
Повелитель первый – Мака. У ее сэйю, Омигава Тиаки, очень необычный голос из разряда тех, которые либо нравятся, либо бесят.



Мака девочка-отличница, но ни в коем случае не путать с очкастыми занудами! Если надо, она и избу конём, ага. Надо только вовремя дать косу.

Оружие Маки – Соул, собственно коса.



Чувак, несмотря на хулиганский вид, подстать хозяйке – рассудительный, ответственный и заботливый.



Повелитель второй – Блэк Стар, чувак с зашкаливающей самооценкой. «Я и сам, смотря в зеркало, долгое время пугался того, насколько я велик». (с) К слову, озвучивала его Kобаяси Юмико.



Его оружие – милая и снисходительная Цубаки, которая хоть и знает, что ее повелитель дебил, принимает его таким, какой он есть.





У нее несколько режимов, но чаще всего эта парочка выглядит так.



Наконец, третий тандем, по моему мнению, самый ржачный. Повелитель – Кид, сын Шинигами. Гибрид, ибо умудряется одновременно быть крутым гатичным чуваком и подвинутым на симметрии эмо. Сэйю - Мияно Мамору.



Его оружие – парные пистолеты (что логично): трусливая, но здравомыслящая Лиз и жизнерадостная тупица Патти.





Надо сказать, что авторы постарались на славу и создали более чем ярких героев. Свой в доску Шинигами; чокнутый доктор, с упорством онаниста его все время крутящий торчащий из головы болт; подвинутый на дочурке папашка; стукнутая на всю голову девочка с проблемами психологического плана… Мимоходом прошлись и по известным личностям: и по Джеку Потрошителю, и по Аль Капоне, и по Люпену, и по Флэшу Гордону, и по Распутину, и по Франкенштейну… Мало кому не досталось здорового стёба.
Отдельным пунктом идёт особый персонаж. Та-да-да-да – Экскалибур! Ни единого кадра вы от меня не дождетесь, потому что на такого крэйзи-мэна надо смотреть. И слушать, слушать, слушать, что он несет. Наверно, нетрудно догадаться, кто его озвучивал, потому что этот мужик единственный, кто не просто смог, но и вообще согласился на такую роль. Вот просто Оскар, памятник при жизни и вечное обожание за этот дьявольский вынос мозгов.
Слюни сериал тоже не пускал, авторы кетчупа не боялись и без всякого стеснения и нагнетания драматизма его рисовали. И если обычно ты еще за минуту до момента икс понимаешь, что щас будет кровища, то тут она появляется всегда так неожиданно, что даже врубиться не успеваешь. Собственно, на самом деле там багровых фонтанов нет, но в некоторых сериях, особенно 11-й, все же расстарались.
При ближайшем рассмотрении, анимэ слегка с американским закосом, но взято именно то, что было в тему: рэп, специфичный вид Соула на манер «я из Gorillaz, йо» и т.д.
Рисовал весь этот изврат Накамура Норифуми, художник «Zombie Loan», «Ouran High School Host Club», «Shiritsu Araiso Koutougakkou Seitokai Shikkoubu»), я считаю, неплохая подборочка. Сэйю подобрали как надо: если кавайная кошка, то с няшным голосом, если сленговый базар Шинигами, то подходящим тоном. Ставлю актерам жирный-жирный зачот.
Великолепные опенинги и эндинги. Идеально подобранная разножанровая музыка: две композиции от солиста «и Abingdon Boys School» Таканори Нисикавы (ishikawa Takanori), песня группы «Stance Punks», Макино Юй (Makino Yui), сэйю Сакуры из «Tsubasa Chronicles», саундтрэки от известного японского рэпера «Lotus Juice» (его «Bang! Bang! Bang! Bang! Have a Nice Dream» сделала мне не один день) и многие другие. Композитором выступил Ивасаки Таку (Iwasaki Taku), работавший над анимэ «Witch Hunter Robin», «GetBackers», «Persona: trinity soul», «Read or Die», «Kuroshitsuji TV-1» и т.д.
И казалось бы, вот он, шедевр! Кустистая трава, которая будет вштыривать всех, кто ею затянется. Но этого, увы, не случилось. С каждой серией авторы сдувались, как шарики, все больше и больше. На зрителя начинают выливаться тонны ангста, морализаторства, и все-все-все, будь они плохие или просто стёбные персонажи, превращаются в правильных до омерзения верных друзей, соратников и напарников. Злодеи усердно варятся в своих черных-черных замыслах порабощения мира, возникая на экране лишь только для того, чтобы лишний раз показать, как они невъебенно круты, аккуратно размазав героев по стенке. Смотреть на это ужасно скучно. И ладно бы нам анонсировали какую-нибудь вялотекущую эпопею про спасающих вселенную школьников, но нет, нам предложили нестандартный вариант этой бодяги, на манер «Samurai Champloo». В конечном итоге, более-менее интересно прошел первый сезон (условный, конечно, это первые 24 серии), причем смешно не было уже серии на 16-й.
Во втором условном сезоне, видимо, для большего интереса, решили ввести новых героев. Но они вышли никакими. Что внешность не примечательная, что содержание. Однако даже на их фоне зрителю уже стало совершенно ясно, что даже старые персонажи недостаточно крэйзи, чтобы капитально сносить башню. Вместе с этим осознанием пропала атмосфера сериала, которая позволяла очень многие вещи. Например, если в самом начале проламывание героем или героиней стены выглядит абсолютно нормально, ибо там везде цветет и пахнет шиза, то потом, когда вся оригинальность и пародийность из сериала уходят, это дико бесит.
Финал убивает. Таки ружье, забетонированное в стене и невидимое никому и никак, неожиданно выстрелило. Пуля пробила эту самую стену, долетела до Death City и грохнула потенциального поработителя Вселенной. Зал разразился бурными овациями. Критег умер от инфаркта, не перенеся увиденного бреда. Ура банальной непредсказуемости.
После окончания сериала, если задуматься, невозможно ответить на вопрос, о чем же он был. Потому что получается какая-то чушь. Началось всё с аннотации про то, что неким детишкам, то бишь повелителям, надо накормить своё оружие 99-ю душами демонов и одной душой ведьмы. После первой серии эта тема была благополучно похоронена и забыта. Далее нам предложили десяток серий для знакомства с миром и героями. Аттракцион был веселым и занимательным, домо аригато. Но после этого понадобился сюжет. И авторы, ваще не напрягаясь, замутили историю про злую ведьму, которая вознамерилась совершить злое дело – выпустить из заточения страшного и до последней извилины шизанутого парня по имени Кишин. В своё время Шинигами изолировал его от общества, как и положено. А Кишин, традиционно для злодея его типа, с помощью ведьмы вырвался и поскакал уничтожать мир. Так что теперь перед детишками остро стоит задача «Пришел, увидел, победил». Об этом и сериал, выходит. Но здесь вспоминаются отдельные моменты и возникают вопросы. Какие еще адские машины они собирали? Зачем? К чему? Непонятно. Куда подевался один из героев? И еще тыща мелочей, которые лезут из всех щелей несостыконами. Причина кроется в том, что анимэ было снято по не дорисованной манге. И получилось в итоге, что анимэ само по себе, а манга сама по себе. Потому в конечном счете и вышло так, что 15-летняя девочка оказалась круче бога смерти.
Снятый к 10-летию студии Bones, причем в двух вариантах: дневном и ночном (с большим количеством шуток), обещающий стать классикой, «Soul Eater» надежд не оправдал. Если в первых сериях правят бал понт и пафос, то после последней на ум приходит только одно слово – порожняк. Путь получения кайфа от такого сериала весьма прост: если вас вставляет драйвотрава, смотрите самое начало, буквально серий пятнадцать; если по душе резиновое мочилово всех гадов с последующим их воскрешением и повторным мочиловом, рекомендую смотреть от и до, а потом догоняться «Naruto» и «Bleach».

@темы: фэнтези, мистика, комедия, аниме, сёнэн, приключения, рецензия

---

The Tourist

[Tengu-dog heaven]

Название: Турист / The Tourist
Тип: полнометражный фильм (США, Франция)
Жанр: боевик, триллер, мелодрама
Год выхода: 2010
Слоган: «Ищу попутчика для опасного путешествия...»
Бюджет: $100 000 000
Рейтинг: PG-13
Время: 103 мин



У нас длиннющие очереди в кинотеатр и поиск по магазинам города этого диска, что это? А это «Турист», дамы и господа!
Если вкратце, то - великолепно! Оказывается, что для хорошего фильма вполне достаточно двух гениальных актеров. Депп и Джоли, оказывается, огненная смесь. Не буду описывать их игру, ибо всем давно уже понятно, что это актеры высшего класса. Они зажгли и тут.

- Меня зовут Элис.
- А я Фрэнк.
- Боже мой, ну и имя…
- Ну… какое есть…
- Может быть, мы сможем придумать вам получше?

Турист Фрэнк отправляется в Венецию, чтобы отдохнуть. В поезде он знакомится с девушкой Элис. И начинается хД Стоит ли описывать их приключения, шпионские замашки, французскую полицию, пижаму Фрэнка и красивое пратье Элис? Поверьте, это надо увидеть своими глазами.
Романтическая история, наблюдать за которой интересно. А в конце фильма действительно становится даже...трогательно? Я была под впечатлением. Сила любви, судьба, вторая половинка-глупости, конечно, но и в этом что-то есть.
Я скажу, что есть сюжет, есть красивый фон, есть хорошая музыка, есть вот обстановка впечатляющая, есть бриллианты и даже танец, загадка и пафос. Есть все, что душе угодно.
Кто не смотрел-смотрите обязательно! А я даже пересмотреть хочу.

Это из оперы:"Как мы делаем мужчину"хД Не удержалась

.
-Пригласите меня на ужин.
- Что?? (пауза) Вы не хотите поужинать?
- Женщины не любят вопросы.
- Поужинаем мы вместе.
- Слишком мягко.
- Поужинаем мы вместе?
- Снова вопрос.
- Я собираюсь на ужин. Надеюсь, вы со мной.

@темы: кино, триллер, боевик/экшн, мелодрама/романтика, рецензия

---

Легенды ночных стражей

[Аццкий критег]

Название: Легенды ночных стражей (Legend of the Guardians: The Owls of Ga’Hoole)
Тип: полнометражный анимационный фильм (США, Австралия)
Жанр: приключения, фэнтези
Год: 2010

Рецензия от

 Аццкий критег
Стояла тихая Варфоломеевская ночь. Братья-совята тихо сидели в гнезде. Тихо спала нянька и сестричка. Но понесла нелегкая не умеющих еще летать детишек наружу. А на этой самой наруже небезопасно: волки, лисы, кабаны и другие совы. Последние захватывают в рабство совят, уносят их далеко-далеко в свою злодейскую империю, зомбируют и заставляют собирать какие-то голубые кристаллики из переваренных совами же мышей (в Тошниториуме), что-то намереваясь с ними делать. Что именно, я так и не поняла. Похоже, главный герой тоже не понял, но с самого начала знал, что придется всех спасти.

Фильм снят по серии книг Кэтрин Ласки «Ночные стражи». Книги я не читала, но насчет самой задумки могу сказать вот что: главный минус заключался только в том, что из-за главных героев, т.е. сов, действие происходило всегда в полумраке, ведь, как известно, совы спят днем и бодрствуют ночью. Из-за этого пропали усилия, затраченные на прорисовку боев, ибо все равно ни черта не было видно, кроме крыло-клюво-лапового мельтешения. Наверно, при просмотре в кинотеатре это не заметно, и зритель получает весь набор удовольствия, тем более если прибавить 3D. Но не все ведь туда ходят. Хотя, конечно, рисовка и анимация на высоте. Я не знаю, каким надо быть скотом, чтобы ее критиковать, потому что нарисовать и анимировать такое дикое количество перьев, не говоря уже обо всем остальном, это гигантский труд, достойный как минимум восхищения.











На сим, правда, плюсы как и бы и закончились. И оказалось, что в этом фильме всё странное. Жена главного злодея, голубоглазая блондинка, явно владеющая навыками НЛП.



Ее муженек, судя по всему, прячущий свой римский профиль и кавказскую национальность под железной маской и в качестве оправдания гонящий всем бодягу (за кадром причем) о том, что эта хреновина от самого Ив Сен Лорана и ваще последний модный писк.



Главный герой и его мелкая подружка, научившиеся летать вот буквально за две минуты и умудрившиеся пролететь фиг знает сколько тыщ километров в поисках каких-то крутых чуваков. Убежав при этом от отряда матерых летунов-злодеев, ага.



Хиппующая ехидна с комплексом Нострадамуса. И змея-нянька.



Не хватало Алисы. Потому что только она могла чувствовать себя в таком маразме сухо и комфортно. А мне было очень непонятно, и если бы не видела своими глазами, сроду бы не поверила, что такое можно снять. Хотя ладно, черт с ним, сняли и сняли, но загвоздка в том, что совы тут как бы вообще так, для наличия. С таким же успехом это могли бы быть бурундуки, бобры, тушканчики или креветки.
Единственное, что мне запомнилось, это полет главного героя в муссоне под какой-то энигмаподобный этнический напев. Вот это действительно было шикарно.



Итого, ничего примечательного в фильме нет. Ни любопытного сюжета, ни интересных, харизматичных героев, ни юмора, ни эстетической составляющей (точнее, она есть, но ее в постоянной темноте не видно). Смотреть скучно даже в первый раз. Если кто-то любит подобные вещи, настоятельно рекомендую смотреть только в кинотеатре.

Рецензия от

 taiou
Наверное, у каждого в доме есть стопка стопка старых и затрёпанных детских книжек, задвинутых в самый дальний угол шкафа, но которые рука всё не поднимается выбросить. Просто мы вырастаем и больше никогда не возвращаемся к этим наивно-добрым волшебным историям. Кто-то мотивирует это тем, что времени на подобную чепуху у него нет, кто-то — что вымысел не имеет ничего общего с реальной жизнью, кто-то чем-нибудь ещё, но обязательно таким же «взрослым» объяснением-оправданием, безжалостно оставляя за спиной ничем не замутнённый свет детской сказки, куда-то спеша изо всех сил …

Совёнок Сорен восхищается историями о Ночных Стражах, величайших воинах-совах, защищающих добро и карающих зло. Пусть эти истории только легенды из полузабытых исторических хроник, Сорен верит, верит от начала и до конца, не смотря ни на что и вопреки всему. И когда грянет беда в лице клана «Чистых», стремящихся поработить Королевство Сов, эти легенды станут для него и его друзей путеводной звездой, знаменем и надеждой, которая приведёт их на край света, туда, где сказка обернётся явью. Мужество и отвага помогут им победить врагов, а огонь доброго сердца подскажет, как с честью выдержать испытания, щедро подкинутые судьбой.

Так, стоп-стоп-стоп!!! Эй вы, да-да, вы, мужчина с краю в третьем ряду! Не надо так фыркать и пренебрежительно отмахиваться от моих слов. Ведь мы все в детстве искренне верили в чудо сказок. И никогда не поздно поверить в них вновь.

Ну что, полетели?

Рецензия от

 naumchas
Зак Снайдер (подаривший миру красивую и эффектную экранизацию комикса «300 спартанцев») сделал свой первый шаг в нишу семейных мультфильмов. Сделал он это в лучших традициях фэнтези саг: прямолинейная борьба добра со злом, эпические схватки, легенды о героях, конфликт между братьями, враждующих по разную сторону баррикад и т.д.
Собственно, в сюжете, как и в сценарии — ничего кардинально нового нет. Есть лишь, безусловно, качественная адаптация основых фэнтези аспектов, посредством замены привычных людей, эльфов и орков — на сов, летучих мышей и змей, с логичным перемещением действия с земли в воздух.
За саму идею и продуманность мира, конечно стоит благодарить автора книги, экранизацией которой является этот фильм (серия книг Кэтрин Ласки «Ночные стражи»), ну а лавры интерпретации в кино, конечно, — предоставим команде создателей киноленты. Ибо это впечатляет.

Первая часть саги (будем откровенны на счёт очевидного продолжения) повествует о мире, в котором правят совы. Спустя много лет после кровопролитной войны, победившие и проигравшие зажили в перманентном мире, слагая легенды и мифы о военных подвигах минувших сражений.

Всё меняется, когда двух родных братьев похищает фракция Железного Клюва, с целью сделать из них солдат для армии, которую они в тайне собирают для того, чтобы свергнуть победивших в прошлой войне сов Тито. Кровь у братьев одна, но взгляды на «хорошее» и «плохое» у них разные. Один из них сбегает из плена, чтобы предупредить благородных Тито о приближающейся опасности.

Как и было зазначено — ни фабула сюжета, ни его кульминация на пару с финалом ничего нового в жанр не приносят. Они просто шагают в ногу с предшественниками. Кроме того, в сценарии явно присутствуют белые пятна, на которые даже нет намёка в плане разъяснений. Ни малейшего.

Главным достоинством «Стражей», безусловно, является реализация и интерпретация всего того, что мы знаем о фэнтези. О них и поговорим.

В первую, и саму главную, очередь, стоит сказать о прорисовке. Слушая бесчётные количества интервью с художниками и аниматорами трёхмерной графики, можно часто услышать, насколько муторной работой является прорисовка и анимация листьев, пуха, перьев и т.д. Студия Pixar, в своё время, очень хвалилась своей короткометражкой про птичек на проводах. Очень хвалились, потому, что это было время зализаной и не блещущей детализацией «Истории игрушек», и шевелящиеся в хвотичном порядке перья птичек дались им тяжким трудом.
Зная это всё, от увиденного в мультфильме «Легенды ночных стражей» — у меня захватило дух, и не отпускает по сей день. Захватило дух, как от невообразимой красоты, так и от осознания степени проделанной работы.
Честно сказать, если художники хотят, чтобы их компьютерный рисунок ассоциировался со словом «красиво» — он должен быть на уровне «Стражей».
Невозможно передать словами увиденное. Невероятные ракурсы камеры, вылизанная до миллиметров композиция в кадре, чёткие и разборчивые динамичные сцены — в техническом плане, у мультфильма отсутствуют изъяны. Их нет. И это касается не только картинки.

Звук в «Стражах» заслуживает аналогичных похвал. Честно сказать, у композитора Дэвида Хиршфелдера («Елизавета», «Блеск») я ничего подобного раньше не слышал. Более того — такого я от него просто не ожидал, как и в случае Зака Снайдера. Саундтрэк выполнен в лучших традициях Ханса Циммера со времен «Гладиатора». Не то, чтобы всё сделано под копирку, но схожие тона есть безусловно. Со своей долей авторской интерпретации, конечно. Ритмичный и агрессивный оркестр во время битв, лиричные женские голоса во время панорам и замедленных сьёмок...скажу одно: саундтрэк мультфильма я запомню надолго, равно как и его художественное оформление.

Единственными каплями дёгтя, в бочке этого произведения, безусловно, является недосказанность и белые пятна в сенарии (уверен, люди читавшие книгу найдут их ещё больше, чем я) и некий странный подход с определением целевой аудитории мультфильма.

Дело в том, что для совсем маленьких — он может показаться чересчур жестоким, любителям фэнтези среднего возраста — скучноватым (в плане сюжета), ну а взрослые, хоть и будут получать удовольствие от явных посылов к размышлениям об алегориях сов и людей, то они буду часто отвлекаться на то, чтобы успокаивать плачущего рядом ребёнка, ибо «птичку жалко». Такие неувязки неминуемо преследуют все проекты, которыми стараются угодить всем возрастным категориям. Но жестокость, не стоит путать с кровавостью. Крови в мультфильме совсем нет. Совы хоть и ломают друг другу крылья, бросают камни, и пытаются выцарапать глаза — все схватки заканчиваются простым выпадением проигравшего из кадра.

Подводя итоги, хочется отметить, что «Легенды ночных стражей» меня очень приятно удивили. Конечно, за сногсшибательным визуальным и звуковым рядом стоят заезженные фэнтези-идеи, но их выручает смелая «совиная» интерпретация.
Давно мультфильмы меня так не впечатляли.

9 из 10.

Оценка выше положеной за глоток свежего воздуха, среди бесчётного количества трёхмерных одноразовых мультфильмов.

Вопрос: Как вам эта анимация?

1. Смотрел, очень понравилось		94	(27.73%)
2. Смотрел, понравилось		93	(27.43%)
3. Смотрел, не очень понравилось		21	(6.19%)
4. Смотрел, просто смотрел		34	(10.03%)
5. Смотрел, не понравилось		23	(6.78%)
6. Смотрел, плевался		7	(2.06%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		29	(8.55%)
8. Не смотрел, но посмотрю		38	(11.21%)
Всего:		339

@темы: фэнтези, анимация, приключения, рецензия