Все, что раздражает в других, может вести к пониманию себя.
Название: Надувное искусство / Pop Art Тип: короткометражный фильм (Великобритания) Жанр: драма, комедия Год: (2008)
читать дальшеМалое количество времени — значит надо больше успеть. Надо успеть показать всё то, что хотел, по максимуму, и в то же время не акцентировать внимание на желаемом, чтобы не спугнуть зрителя. Аманде Бойл, режиссёру этой весьма впечатляющей короткометражки, всё вышенаписанное удалось в полной степени.
В «Надувном искусстве» она рассказывает историю двух английских школьников. У одного умерла мать, после чего его отец в буквальном смысле закрылся в себе. А второй, новенький в классе, — мальчик с особыми потребностями. У него плохая координация движений, он не может разговаривать, и... он резиновый. Надувной, если угодно.
Консерваторы и люди без особого полёта фантазии могут брать низкий старт, и начинать ругать эту «бессмыслицу». Остальные же будут в невероятном восторге от просмотра. Остальным будет ясно, что посредством надувного резинового человечка Бойл хотела показать любого из сотни детей-инвалидов. Показать, не вдаваясь в занудную декламацию, и воспользовавшись чем-то новеньким, какими жестокими могут быть дети, и какими несчастными, но сильными духом могут быть «надувные» мальчики и девочки. Все на него показывают пальцем, многие издеваются, поднимают на него руку «не со зла, а интереса ради». В лучших традициях социальной драмы, находится тот, которому безразличны физические недостатки и у них завязывается дружба.
Великолепное коротенькое кино о дружбе, уникальности, потерях, внутренней силе и непобедимой радости жизни, приправленное великолепными красками объектов в кадре и исключительно точно подходящей музыкой.
Все, что раздражает в других, может вести к пониманию себя.
Название: Выход через сувенирную лавку / Exit Trough The Gift Shop (2010) Тип: полнометражный фильм (США/Великобритания) Жанр: документальный, комедия, социальное Год: 2010
«Раньше я всем советовал заниматься искусством. Больше я этого делать не буду.»
читать дальшеГраффити, модерн, стрит-арт, самовыражение, собственное мнение, концепция искусства, деньги. Бросив эти слова в кипящий казан, размешав это всё добротной ложкой документального кино, можно получить что-то отдалённо напоминающее этот фильм. Номинированный на Оскар в качестве лучшего документального, «Выход через сувенирную лавку» целиком и полностью стоит внимания тех людей, которых интересует совокупность слов, приведённых в начале этого абзаца. Исключительно не логично: увлекаться современным искусством или быть художником самому, и не ознакомиться с этой кинолентой. Поехали.
Не известный лишь ленивым, провокатор и уличный художник, Бэнкси, представил миру фильм о том, как некий французик Терри начал увлекаться любительской киносъёмкой процесса труда как можно большего количества уличных художников. Снимал он всё и постоянно. Снимал он всех, до тех пор, пока не узнал о неуловимом Бэнкси. С того самого момента, он не хотел ни о ком слышать, кроме Бэнкси. Кто он? Где он? Как его найти? Не стоит беспокоится — Бэнкси в фильме будет лично. Вот только он всё равно останется анонимом, скрывающим своё лицо в пикселизированных квадратиках и изменяющим свой голос грубоватым звуковым декодером в лучших традициях серийных маньяков Личность Бэнкси — абсолютно не цель фильма. Личность Бэнкси — цель Терри. И если он её достигает ещё в первой половине фильма, то что же остаётся? О чём будет идти речь оставшийся час времени? Что проповедует это кино в целом?
Ответ — в названии. Художник — это не заработок. Художник — это голодный человек с собственным мнением на вещи, который хочет, чтобы у большинства людей из-за его работ появилось аналогичное. «Дело не в деньгах. Дело никогда не было в деньгах.» Где заканчивается искусство, и начинается китч? У выхода из любого музея или выставки, который лежит через сувенирную лавку. Что если перенести эту лавку из выхода ко входу? Будет ли кто-то возвращаться, чтобы купить эти никому не нужные миниатюрные подобия экспонатов, представленных в музее/выставке? Сначала заплатите деньги, а потом смотрите, или сначала смотрите, и лишь потом платите деньги, если вам понравилось? Ответы не важны. Ну как может быть важен ответ, после того, как в Англии начали вырезать фрагменты стен с работами Бэнкси и продавать их на аукционах? Сумасшедшие. Ну ладно, хотите платить — платите, сколько не жалко, цену Бэнкси никогда не назовёт. А вот Терри, мысли и взгляд на вещи которого станут ясными в финале, считает немного иначе. Его воля — он бы поставил эти сувенирные лавки и на входе и на выходе...да, чёрт возьми, он бы вообще убрал сам музей или выставку, и сделал из неё одну большущую сувенирную лавку, торгуя псевдо-искусством, не зная что ответить, когда его спрашивают, что он хотел сказать той или иной «своей» работой.
Отличный и правдивый фильм о современном стрит-арте, в стиле непревзойдённого Бэнкси. Ибо он лишь начинает с того, чтобы человек всматривался. Заканчивает же он всегда тем, чтобы человек начал вдумываться.
Все, что раздражает в других, может вести к пониманию себя.
Название: Служебный роман. Наше время. Тип: Полнометражный фильм (Россия) Жанр: комедия, мелодрама Год: 2011
читать дальшеШаг первый. Представьте себе что-то дорогое и близкое вашему сердцу. Счастливое детство, например. Или первую любовь. Или легендарное кино. Представьте, что вам предложили пережить эти важные вещи заново, но по правилам некоей третьей стороны, с поправкой на «наше время». Звучит интригующе, вызывающе и смело (читай «опасно»). Представьте, что все ваши последовательные поступки в прошлой жизни, в итоге, выстроились в логическую цепочку событий. Всё, что вы делали имело смысл, цель, оправдание и степень важности.
Шаг второй. Представьте, что третья сторона, для возможности пережить заново всё важное для вас, поставила несколько кардинальных условий:
— убрать логичность и последовательность всех событий, поступков и решений. Сделать из вашей жизни каламбур происшествий, которое связать воедино сможете исключительно вы. И то, лишь из-за того, что вы помните что было, как было, и почему;
— напичкать вашу новую жизнь количеством новых людей (читай «персонажей»), появление которых абсолютно необоснованно (даже с поправкой на «наше время»), не нужное, незаконное и попросту лишнее;
— убрать всю музыку вашей жизни. Оставить основной мотивчик, который вы любите напевать даже сейчас, а в остальном — напичкать плеер вашей новой жизни заезженными саундтрэками (читай: пару трэков от Тарантино (From Dusk Till Down, My Baby Shoot Me Down), Джеймса Бланта (You're Beautiful) и, приготовьтесь, трэк Halleluiah, известный госпел, прославленный Шрэком);
— обклеить вашу новую жизнь максимально возможным количеством ничем не прикрытой рекламы (и даже более — нагло обнаженной до феноменального неприличия). Таким количеством, что ещё мгновенье, и у вас на лбу появится какой-то рекламный стикер. Мужчины и женщины в вашей новой жизни пользуются исключительно косметикой Avon, читают на работе каталоги этой же фирмы или «Теленеделю» (я не шучу...на полном серьёзе), пьют исключительно Киновский коньяк, и все поголовно ездят на единственной разновидности такси. Возможно повторюсь, но реклама эта не столько обнажена для «втряски гениталиями» — она ещё и гротескно акцентирована возможностями оператора, подсветки и команды компьютерного пост-продакшна. Чего уж там: не удивляйтесь, если до человека с журналом в руках будет метра три, а название журнала будет такой высокой четкости и контраста, будто этот человек сидит у вас под носом.
Единственным утешительным в этой афере может служить лишь факт наличия непосредственно вас и кого-то важного для вас (читай «Зеленский и Ходченкова неплохо справились»).
Шаг третий. Удивитесь всему произошедшему. Удивитесь ещё больше от того, что у вас в кармане стало немного меньше (читай «цена билета»), ибо вы даже заплатили третьей стороне.
Шаг четвёртый. Выскажитесь, дабы выразить претензию мошенникам, уберечь потенциальных жертв и пообещать себе больше не быть лохом.
4 из 10. Печальная история «Ирония судьбы. Продолжение» повторилась. На этот раз с другим фильмом, но ситуация куда плачевней.
Все, что раздражает в других, может вести к пониманию себя.
Название: Инопланетное вторжение: Битва за Лос-Анджелес / Battle: Los Angeles (2011) Тип: полнометражный фильм (США) Жанр: фантастика, боевик, триллер Год: 2011
Спасение рядового «Скайлайна» не празднуя независимость.
читать дальшеНадеюсь, заметили небольшой слоган, который моя душа выдала после просмотра сего представителя, пожалуй, бесконечно набивающего синяки вторичностью, жанра экшн с присутствием злобных инопланетян в кадре. Приступая, стоит сказать, что фильм получился довольно сносным. Да, старые синяки, начиная легендарным «Днём Независимости» и заканчивая недавней пустышкой «Скайлайн», остались, но они не такие болезненные.
Фильм, как не трудно догадаться, ведает об очередной попытке захвата Земли нашей бренной злобными инопланетянами. Нежданно-негаданно, обрушиваются они на мегаполисы большинства прибрежных стран. У них мощное оружие, они беспощадны и прилетели они сюда не просто так. Почему прилетели? Зритель узнает уже в середине фильма. Что же будет зритель оставшееся время? Попробую объяснить, после того, как добавлю, что группу пехотинцев отправили в центр событий, дабы, перед бомбардировкой, спасти парочку гражданских.
Сюжет фильма избит настолько, что на нём не присутствует ни капли живого места. Любой здравомыслящий зритель пойдёт на этот фильм в случае, если он помнит провал «Скайлайна», и будет надеяться, что исходя из увиденного в трейлере, фильм «Битва за Лос-Анджелес» не повторит тех же ошибок. Пойдёт на него, зная, что он увидит то же самое, что он видел много раз, не смотря на унылый сюжет и смешные, нелогичные ляпы в сценарии. И он не прогадает.
Со съёмками, и подачей материала — фильм такой, какой должен быть, и даже более. Не зря я вспомнил о «Спасение рядового Райана». Можно было бы до кучи вспомнить ещё и о «Дитя человеческое» и «Монстро». Дело в том, что в купе с впечатляющими спецэффектами, фильм может похвастаться «живой камерой». Смотрится всё очень красочно и динамично. Это, пожалуй, стало отправным пунктом, почему фильм не получился столь эпичным, как казалось, после просмотра трейлера. Большинство действий фильма происходит на улицах Лос-Анджелеса. Большинство сцен — красочные перестрелки с инопланетянами. Пару раз зрителя побалуют саспенсом, и пару раз — сценами диалогов, дабы хоть как-то скрепить весь этот каламбур происходящего. Кроме того, до этого фильма, в кинематографе никогда не было примеров такой «смертности» инопланетян. Они, хоть и превосходят землян технологиями, но, всё же, им больно от наших пуль. Потому фильм и получился «Спасением рядового Райана», только вместо немцев тут — инопланетные захватчики.
Персонажи проработаны плохо. Отметить можно только главного героя в исполнении Экхарта. В этом случае и прописали его не плохо, и сыграл он довольно сносно. Хотя бы по причине ситуации с персонажами, эту ленту можно даже и не сравнивать с «Днём независимости», в котором запоминающихся личностей было хоть отбавляй. Зато «Битва за Лос-Анджелес» даст ему существенную фору в плане съёмок и динамики происходящего.
В итоге, хочется сказать, что это не столько кино, сколько развлечение для взрослых. Ребёнку не стоит смотреть на ту степень насилия, которая присутствует в фильме. А взрослому — весьма можно рекомендовать. Ибо оно, как аттракцион центрифуга, заслуживает внимания из-за острых ощущений и впечатляющей картинки, вытягивающих все 7 баллов из 10.
Название:Горькая луна / Bitter Moon Тип: полнометражный фильм (Франция, Великобритания, США) Жанр: триллер, драма, мелодрама Год выхода: 1992
читать дальшеФильм для взрослых, а взрослые, как всегда, не знают, что с этим делать, когда фильмы только для них - детям не покажешь, супругу нравятся боевики, самой смотреть мрачно, самому вдвойне мрачно. В ленте нет элементов экшена, нет вылизанной cool story, потому что арт-хаус и вообще непонятка, что оно сулит нам, это пряное название и эротичный постер. «Горькая луна» - это рассказ в рассказе: о горькой, вечной саге греха с привкусом соленой воды, но не «Титаник», хотя герои напоролись на гораздо более незримый айсберг. У каждого в жизни всё по-своему, но рано или поздно, когда мы сталкиваемся со страстью в отношениях, нам пророчат по курсу этот айсберг. Автор, в принципе, преследовал нехитрую идею показать, насколько тупиковой является ветвь отношений, состоящих только из страсти. Я оценил в ленте лишь форму и как это преподносилось, а в этой форме были очень и очень кулинарные вещи. После просмотра я все не мог выбросить из головы образ главной героини Мими. По сути, у нее странная физиология, какая-то грубая пластика – кажется, что она ломается, но движения почему-то очень точные и аккуратные. Я считаю, она превосходно сыграла то, что можно встретить в жизни - именно так в жизни выглядит самородок нимфы. Почему девушки становятся такими - неизвестно, но вот такое обаяние это удел не каждой, да и это, скорее, просто черта. В картине можно найти противопоставление, английскую розу, женщину отвечающую согласием на все социальные институты общества, и, в частности, семья это ее незримый оазис в который она идет. Очень уместный персонаж, который может доказать как истинность того, что самобытность страсти дана не каждой, так и то, что само это магическое обаяние не есть идеал, женщина сильна во всем букете своей особенной страсти и каждая раскрывается по-своему, за розой нужно ухаживать, Мими будоражил весь мир, и тот, кто это видел, смог этим воспользоваться - увы, себе на горе.
В финале так и хотелось добавить: Минздрав предупреждает - страсть без общих интересов и общего внепостельного времяпровождения заканчивается ничем.
Название: История двух сестер / Tale of Two Sisters / Janghwa, Hongryeon Тип: полнометражный фильм (Южная Корея) Жанр: драма, триллер, ужасы Год выхода: 2003 Продолжительность: 01:54:31. Режиссер: Джи Ун Ким / Ji-woon Kim В ролях: Кап Ким, Юнг-а Юм, Су-юн Лим, Гьюн-ён Мун, Сенг-Би Ли
Доп.читать дальшеОб этом культовом и наверное одном из самых лучших корейских ужастиков узнали почти все после отстойного американского римейка под названием «Незваные». Сначала хочу рассказать о самом фильме, а потом о том, каким убогим оказался американский вариант.
Действие происходит в 60-х годах, а из этого следует то, что нам покажут всех героев в элегантных костюмах того времени, а все действие будет происходить в страшном и темном особняке со скрипучими дверями. В общем атмосфера в этом фильме очень сильно завораживает и восхищает. Актеры очень грамотно подобранны, все хорошо смотрятся, и никто не переигрывает.
Если первый час фильм смотрится как вполне стандартный азиатский хоррор, то потом начинается такая пляска и хоровод жанров, что начинаешь еще больше восхищаться режиссерским талантом. Социальная часть фильма также очень сильна и иногда даже затмевает мистическую.
А теперь сравним этот сильный почти со всех сторон фильм с бюджетной западной поделкой. Вместо немногих хорошо проработанных героев мы получили целую гору бездарных персонажей, которые почти никак не влияют на повествование. Вместо хрупкой, маленькой и беззащитной сестренки мы получили здоровенную алкашку, которая всегда думает о бухле и сексе. Из всех многочисленных сценарных поворотов американцы выбрали только один, из-за этого сама история уже не впечатляет. В общем смотрите крепкий со всех сторон фильм «История двух сестер» и ни в коем случае не беритесь за «Незваных».
Доп.читать дальшеЕсли у японцев фильмов ужасов просто бескрайнее море, Южная Корея также очень удачно осваивает данный жанр, то Китай может предложить разве что «Глаз» и его бесконечные сиквелы. На этот раз создатели решили блеснуть умом и придумали «Детский глаз», ну что можно сказать, очень оригинально, особенно если учесть, что причем тут глаза я вообще не понял.
Главные герои приезжают в Тайланд на отдых, но застают очередную революцию. Из-за этого место действия переносится в мрачную и загаженную гостиницу. Все бы ничего, да страшных моментов в фильме почти нет. Все это уже было и было намного лучше снято. Из фильма почти сразу пропадают все представители мужского пола и расследовать тайну страшной гостиницы предстоит милым девушкам, которые толком и показать состояния ужаса не способны. Если пугающих появлений очень мало и все они мало убедительны, то насилия в фильме практически нет. Злобный призрак только похищал и удерживал у себя несчастных жертв, поэтому в конце фильма все герои радостно вернутся в родной Гонконг. Главная фишка фильма это некоторые элементы снятые в уже надоевшем 3D. Так вот все эти фишки не только фильм не спасают, но и начинают просто раздражать своим появлением в самых неподходящих местах. В итоге мы имеем довольно слабый фильм ужасов не могущий на равных тягаться с остальными фильмами серии глаз.
Доп.читать дальшеЖенщина в красном плаще и с большими ножницами пугает японских школьников уже не один год, являясь одной из самых популярных городских легенд. Кинематографисты естественно не могли оставить данный феномен без фильма по мотивам. Так в 2007 году на свет появился фильм «Женщина с разрезанным ртом» от Кодзи Шираиши. Фильм обладал довольно захватывающим и быстроразвивающимся сюжетом, добротной порцией насилия и милашкой Эрикой Сато в главной роли. Фильм довольно хорошо был принял публикой и было сразу решено своять сиквел. На место режиссера пришел Котаро Тэраути, а сам фильм стал практически документальным приквелом.
Вроде история для фильмов такого жанра вполне привычная, но сам факт того что происходящее в фильме случилось на самом деле уже ужасает. Если говорить о актерах, то тут нас встречают сразу три плюса, а именно очень известные модели Рин Асука, Юки Кавамура и Маюко Иваса. Эффекты смотрятся довольно дешево, но благо их здесь совсем немного. Да и какие могут быть особые эффекты, если мистика уступила социальному ужасу. В итоге получился вполне приличный фильм ужасов и если так пойдет и дальше, то нас ждет целая серия фильмов о несчастной женщине с окровавленными канцелярскими ножницами.
P.S. Так же существует фильм «Разорванный рот». Этот забавный фильм можно воспринимать как эротическую пародию, в которой между сценами секса нам так же рассказывают историю женщины с разрезанным ртом. Cмотреть он-лайн kinobank.org/movie/45586/ Скачать rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=3475709
Название: The Dancer\Дансер Тип: полнометражный фильм (Франция) Жанр: драма, мелодрама, музыкальный Год: 2000
Отсебятина:
читать дальшеИтак, что мы имеем в наличии? Индиа - талантливая немая танцовщица, по субботам участвующая в музыкально-танцевальных дуэлях в клубе. Она мечтает выступать на Бродвее, но её не берут, потому что... Хм, а почему же, интересно? Может, ноги слишком длинные? Прическа не та? Ах, да, потому что "ей будет сложно общаться с командой"!
Её братец-"менеджер", у которого только один талант - чрезмерная болтливость.
Ученый Айзек (по-моему, больше похож на разносчика пиццы), который, однажды увидев танцующую Индию, протащился и изобрёл хреновину устройство, которое преобразует танцевальные движения в музыку. Протестировав изобретение (а заодно скушав пиццу) и доработав его, ребятки решили открыть Индию людям.
Выступив на публике, обвешанная датчиками Индиа покорила всех-всех-всех продюссеров. Типа ХЭ. Всё.
Я обалдела, когда на Кинопоиске обнаружила только положительные рецензии. Я не увидела ни драмы, ни продуманных диалогов, ни шикарной актерской игры. Танцы хороши, не спорю, но их три штуки на весь фильм. К тому же меня всё равно не "зацепила" хореография. Братец, который за весь фильм сказал только одну логичную мысль: "А какая вообще польза от этой штуки?". Он просто озвучил мои мысли. Пользы от этого танцевального ящика я не вижу, ибо уже есть танцевальные коврики. Больше ничего сказать не могу, ибо кончаются приличные слова. Могу лишь добавить, что продюссером сего безобразия шедевра выступил Люк Бессон, а режиссером некий молодой талантливый (слепой?) человек, чьего имени я не помню и слава Богу.
От просмотра не отговариваю, ибо, повторюсь, видела множество положительных отзывов. Я не в порядке или мир? Я стала бездушной стервой и не заметила этого? Вроде бы нет. Но от этого фильма я не получила ни удовольствия, ни полезной информации, ни-че-го. Тут типа конец рецензии. Всё.
Андрэ Мусса - абсолютный неудачник. Он врёт всем вокруг (включая себя), он должен денег всему Парижу. В отчаянии он решает покончить с собой, чтобы избавиться от всех проблем разом. Уже собравшись спрыгнуть с моста, он напоследок обратился к Богу, но не с молитвой, а с обвинениями: «Всем на меня наплевать... Почему ты меня покинул? И почему ты никогда мне не отвечаешь?». В следующую секунду он увидел прыгающую с моста девушку. Не успев опомниться, Андрэ сиганул следом и спас её. С этого момента его жизнь начала меняться. Раскованную красотку зовут АнгелА, она курит как паровоз, всегда говорит то, что думает, и подозрительно много знает об Андрэ.
Странно, но я не помню ни фэнтези, ни мелодрамы, ни комедии. Скорее, это большой сеанс психотерапии для неуверенных в себе личностей. Ангел-А помогает Андрэ стать лучше, научиться говорить правду, прежде всего самому себе. Правда, поначалу она делает это в стиле "суровая жена", то есть пилит парня почем зря, но затем помогает ему поверить в себя, по пути решив все его проблемы.
— Я здесь, чтобы помочь тебе разобраться в твоей голове. Чтобы ты узнал, кто ты на самом деле. — И в чем отличие от психоаналитика? — Не надо платить 100 евро.
Мне очень понравилась игра Жамеля Деббуза (нам он, в основном, известен по второстепенным ролям в фильмах "Амели" и "Астерикс и Обеликс. Миссия Клеопатра"). Редкий случай увидеть его в главной роли. По моим субъективным ощущениям, он выложился на все 100. Не знаю, удалась ли Ри Расмуссен роль ангела, но роль, прошу прощения, распутной женщины, ей удалась на отлично.
— Я - твоё отражение, твой образ. Я - это ты. — Шлюха под два метра ростом? — Да, немного, внутри.
Черно-белое изображение и музыка создают особую атмосферу. Это Париж, детка, прекрасный, монохромный Париж. Здесь есть ночные клубы, бандитские группировки, подпольные казино, распущенные ангелы. Но и здесь даже самый безнадежный неудачник может найти своё счастье.
Отсебятина: читать дальше Я не знаю, как писать об этом фильме. Первое, что можно сказать - мне однозначно понравилось. Второе - фильм зарядил меня позитивом. И как было не повеселиться, когда буквально с первых кадров показали ЭТО.
Утро обычного индийского парня. Проснуться.
Сделать зарядку.
Переодеться.
Выпить чашечку чая\кофе.
Пойти в ваннную чистить зубы.
А вот так мы гуляем по улице.
Естественно, чтобы оценить это в полной мере, нужно смотреть видео, но и так можно примерно понять какая это трава.
В чём, собственно сюжет сериала? Есть команда танцоров, мечтающих прославиться.У каждого свои причины: кто-то хочет грести деньги лопатой, кто-то кадрить девчонок, а кто-то попасть в Голливуд. Удача не улыбается ребятам, но зато им улыбнулся хозяин подпольного клуба и пригласил их поучаствовать в танцевальной битве.
Вот тут уже стало интересно. Ибо ребята пришли в клуб и... уделали тамошних чемпионов в пух и прах. Но бывшие чемпионы так просто не сдаются и предлагают еще одну дуэль, с пари на 1 миллион рупий. Теперь парням надо срочно добыть денег и придумать новый номер.
Ну и на фоне всего этого рассказывается история двух друзей Риши и Санни. И история их любви к двум девушкам.
Я не знаю, насколько этот сюжет оригинален у себя на Родине, но после заезженных американских штампов штампы индийские кажутся очень неожиданными и интересными находками. К слову, ощущение, что парочку находок для третьего "Шага вперед" слегка скомуниздили отсюда. В фильме разговаривают на смеси хинди и английского. Получается забавнейшее сочетание. Танцев в фильме много, большей частью современных, но есть и классические. Музыка тоже очень неплохая, некоторые композиции я бы даже послушала отдельно.
Минутка эмоций. Я не знаю, что со мной случилось. То ли мне в комнату запустили веселящий газ, то ли чуваки активно юзали 25 кадр. Но я ржала почти весь фильм. Я ржала от танцев, от музыки, от диалогов, от выражений лиц. Это при том, что комедия даже в жанрах фильма не заявлена. При том, что там есть и драки (целая 1 штука), и драма (ай-яй-яй, как они страдали), и криминал (ну чуток совсем). Ах да, и это был первый раз, когда я видела танец под микс из собачьего лая. Тррравушка-муравушка зелёёёненькая!
Фильм рекомендую к просмотру, хотя бы для того, чтоб проверить, действительно ли он такой смешной, или это у меня было временное помутнение рассудка?
читать дальшеТанцор Ён Со разочаровался в жизни после провала на соревнованиях. Но друг убеждает его попытаться еще раз. Для этого ему даже подобрали партнершу из Китая, талантливую танцовщицу Чан Ча Мин. Чтобы она смогла остаться в Корее, они даже заключили фиктивный брак. Но в Корею прилетела совсем не та девушка... Это была Ча Рин, её младшая сестра, совершенно неумеющее танцевать существо со взглядом оленёнка Бэмби.
Но уже ничего нельзя было сделать, поэтому пришлось работать с тем, что есть.
Так и жили эти два чуда в перьях. Одно чудо всё время хмурилось, а второе делало щенячьи глазки. Она никак не могла выучить движения, а он очень раздражался из-за этого. Они такие разные, но всё-таки... это корейское кино, так что не факт, что они останутся вместе. В конце концов, Ён Со удалось выдрессировать сделать из Ча Рин неплохую танцовщицу.
А потом начались странные вещи...
Минутка эмоций Не, фильмец неплохой, но всё-таки... Не понимаю этих заморочек по поводу фиктивного брака, слежек, проверок и экзаменов. А этот конкурс преподносят, как... я даже не могу найти сравнения. Противники готовы глотки друг другу перегрызть. Ну в данном случае еще действует личная неприязнь, но всё-таки *спойлер* - это уже чересчур. Актриса неплохо говорит по-китайски (ну уж 4 предложения грех не выучить ). Прикольнула шуточка (я тоже так изредка делаю ): - Zhen bendan...(Вот придурок) - Что ты там бормочешь? - Я сказала, что вы очень красивый!
Музыка есть, но почему только 3 песни? Причем самая часто встречающаяся - "Мальчик хочет в Тамбов".
Что есть в этом фильме: танцы, юмор (в меру), романтика (не очень много), драма (зачем она тут?), насилие (совсем чуток, но всё равно много).
Что я почерпнула: научилась различать самбу, румбу и ча-ча-ча, захотела пойти на танцевальные курсы (я вообще периодически хочу, но это проходит), накатала список вопросов об институте брака в Корее.
P.S. А кстати, кто же всё-таки изобрел корейский алфавит?
Повествование начинается в маленькой деревушке, в которой живёт Валери, наша главная героиня. Она была "хорошей девочкой", любила слушаться маму. Но был у неё один минус. Когда она спускалась к ручью за водой, она могла убежать поиграть с мальчиком, Питером. И вот время течёт. Они уже выросли и хотят убежать вместе, так как мама хочет выдать Валери за знатного кавалера деревни. Они уже хотели убежать, но в деревне оборотень убивает сестру Валери. К сожалению, им приходится оставаться в деревне до тех пор, пока оборотня не убьют. Но всё становится ещё хуже, когда при одном из нападений оборотень заговорил с Валери.
Моё мнениеТеперь о моём мнении. Постараюсь без спойлеров. фильм какой-то скучный. Он не заставляет тебя сидеть в кресле кинотеатра не отрываясь от экрана. Даже наоборот хотелось иногда выйти и проветриться. Можно было просто вернуться к концу и узнать - кто же всё-таки оборотень. (Кстати, ответ меня шокировал, возможно единственный плюс в фильме) Итак, о сюжете. Сюжет нельзя назвать новым, но и нельзя назвать заезженным. Он простой. Больше даже нечего добавить. Актёры. Аманда Сейфрит была бесподобна. Я только из-за неё и согласилась на фильм идти. Но и она немного переигрывала. Вообще, многие актёры играли как-то неправдоподобно. В основном нужную атмосферу играли не их лица, а музыкальное сопровождение и декорации. Оборотень. Большая милая чёрная собачка. Да и вообще фильм был не очень. Особенно из-за нескольких пошлых моментов. Идти на него не советую.
Название: Death Note Anime Director's Cut Final Conclusion (Тетрадь смерти: Финальный исход) Death Note Rewrite: The Visualizing God (Тетрадь смерти - Переписывание: Глазами Бога) Тип: полнометражный фильм Жанр: мистика, детектив, драма Год: 2007 Студия: Madhouse Studios
Специальная версия анимэ-сериала «Death Note», снятая Араки Тэцуро (собственно, режиссер сериала), представляющая собой компиляцию первых 25-ти серий, дополненную несколькими новыми сценами. Фильм начинается и заканчивается эпизодами из мира шинигами, где Рюук рассказывает другому богу смерти историю жизни Ягами Лайта. Наравне с этим полнометражным фильмом существует второй - «Death Note Rewrite: L’s Successors» (Тетрадь cмерти — Переписывание: Наследники L), который является нарезкой уже последних 12-ти серий оригинального сериала с дополнением в виде нескольких новых сцен.
Осторожно, спойлеры!Для начала хочется сказать пару слов о том, что говорится на всевозможных сайтах. Во-первых, события показаны не глазами Рюука, повествование ведется ни в коем случае не от его лица, а так, как и в сериале – просто сюжет, который разворачивается перед зрителем. Рюук всего лишь в начале анимэ соглашается в благодарность за принесенное шинигами яблоко рассказать ему занимательную историю одного неординарного парня. Во-вторых, альтернативная концовка, которую так активно анонсируют, тут отсутствует. Смерть Лайта не показана, но это не значит, что его убил Рюук. Задача бога смерти – вписать имя человека, который должен умереть, в тетрадь, что и сделал Рюук в сериале, когда Лайту оставалось совсем недолго. В фильме просто опустили завершение истории. Новых сцен, не считая происходящего в загробном мире, всего две: знакомство Лайта и L в секретном кинотеатре, которого не было в сериале по той причине, что познакомились они иначе, и похороны L. В анимэ зритель имеет возможность вновь встретиться с уже знакомыми героями, озвученными все теми же талантливыми сэйю.
И услышать великолепнейшие, завораживающие и будоражащие саундтрэки, созданные Хирано Ёсихисой («RD Sennou Chousashitsu», «Meine Liebe», «Gekijouban Break Blade» (фильмы 1-4)) и Таниути Хидэки («RD Sennou Chousashitsu», «Otogizoushi», «Aoi Bungaku Series»). В целом, ничего нового фильм не дает. Самостоятельным произведением не является, и не совсем понятно, для кого он сделан: не знакомые с сериалом зрители ничего не поймут в этой нарезке, потому что уместить все события такого насыщенного анимэ, как «Death Note», в два часа нереально; тем же, кто посмотрел ТВ, будет скучно идти по второму кругу.
Название: Akane-Iro ni Somaru Saka OVA (Холм в багряных сумерках) Тип: 1 OVA, 25 мин. Жанр: комедия, пародия, романтика, этти Год: 2009 Студия: TNK
читать дальшеПожалуй, у японцев все-таки есть пунктик насчет романтических гаремников: сначала снимается более-менее скромные сериал, а затем OVA, в которой, как правило, все едут на пляж и там дружно раздеваются, перевозбуждаются и жгут. Вот и Нагасэ в компании девчонок, одноклассника и учителя попал на остров с белым песочком и прозрачной водичкой. Ну а дальше понеслось… В целом, помимо откровенных купальников и разных неприличных намеков, особо-то ничего и не было. Ну показали пару раз мощные запазухи, в принципе, всё к тому и шло. По идее, таким должен был быть сериал. На смену невнятной унылой муре, предпринимающей обреченные на провал попытки показаться смешной, пришла настоящая, явная, ржачная пародия. Мимоходом проехавшись по кое-каким романтическим сериалам, авторы не забыли и про себя: «Любой парень мечтает оказаться в такой ситуации. Подруга детства, сестренка, председатель школьного совета, девушка в очках, заботливая старшеклассница, леди и… это… цундэрэ? ». Помимо забавляющих девиц, доводящих ГГ до разрыва ширинки сердца, номера откалывал ОН, сэнсэй! Но что удивительно – Нагасэ ему подыгрывал!
Название: Akane-Iro ni Somaru Saka TV (Холм в багряных сумерках) Тип: 12 ТВ-серий по 25 мин. Жанр: комедия, романтика, школа Год: 2008 Студия: TNK
Не обремененная логикой, философией и смыслом очень скромная экранизация одноименной хентайной игры, из которой вырезали все непотребства и превратили в легкий, но тупенький школьно-романтический гаремник. Старшеклассник Нагасэ Джуничи, прозванный за ударное хулиганское прошлое Генокиллером, отпугивает от симпатичной девушки навязчивых кавалеров. Позже выясняется, что она (Юхи Катагири) дочка чрезвычайно богатого человека, по совместительству друга отца Джуна, которую суровый батя послал познакомиться с женихом. В случае, если он не понравится юной госпоже, помолвка будет расторгнута, ну а если всё сложится, быть свадьбе. Вот и стала жить Юхи в чужом доме, предварительно повергнув в шок как своего возможного муженька, так и его кавайную сестричку.
читать дальшеНачнем с героев. Ни один из них (впрочем, вполне предсказуемо) не отягощен интеллектом, такое ощущение, что с нами говорит автоответчик. Или пылесос, его замещающий… Вот, скажем, сценка: сестричка приехала с братиком в школу, братик устал крутить педали велосипеда и, едва успев остановиться, свалился с него, утомленный долгой дорогой; подходит одноклассница, встает аккурат возле тушки братца, едва ли не наступив на него, и задает гениальный вопрос: «А где Джун?». Если бы я была анимэшным персонажем, по моей голове бы сейчас катилась огроооомная голубая капля. Зато, несмотря на все недостатки, есть у персонажей гигантский плюс, за который можно простить многое. И этот плюс – сэйю. Главного идиота парня сериала озвучил Хатано Ватару: Юто Накадзё из «Angel's Feather», Юто Аясэ из «Nogizaka Haruka no Himitsu», Сиро Фудзивара из «Sex Pistols» и т.д. Он пока молод, ролей мало, зато он успел сыграть в яойном фильме «Шепот Весеннего Бриза» и исполнить совершенно крышесносную композицию к анимэ «Angel's Feather», ласковую песню эндинга в «Okane ga Nai!» и одну из песен второго сезона «Saint Beast». Короче, он няшка, и мы его любим.
Главную героиню, которую, собственно, и спас Нагасэ, озвучила Кугимия Риэ, голосовая актриса симпатяги-котёнка Хэппи из «Fairy Tail», Тайги Айсаки из «Toradora!», Луизы из «Zero no Tsukaima», Сяны из «Shakugan no Shana», короче, целого стада цундэрэ, за что ее прозвали «Королева цундэрэ» ну и прочих не менее занимательных героинь. Кроме того, она еще и певица, на ее счету композиции из анимэ «Toradora!», «Rizelmine» и прочих. В «Akane-Iro ni Somaru Saka» она тоже исполнила две песни.
Несмотря на такой список ролей, ее обскакала сэйю второй главной героини, сестры Нагасэ по имени Минато. Ее роль досталась Хирано Ае. Ее сложно не знать, потому как именно ее голосом говорит (и поёт) Харухи Судзумия («Suzumiya Haruhi no Shoushitsu»), Коната Идзуми из «Lucky Star», Миса Аманэ из «Death Note» и другие знаменитые анимэ-девушки. К слову, за роль Харухи Судзумии в 2007 году она получила награду Tokyo Anime Awards в номинации «Лучший актёр озвучивания». Но занимается она не только озвучкой, Хирано Ая весьма популярная певица, исполнившая кучу песен к анимэ, например к сериалу «Eyeshield 21», «Zettai Karen Children», «Seikon no Qwaser», «Suzumiya Haruhi no Shoushitsu» и все тому же «Akane-Iro ni Somaru Saka». Не могу промолчать и скажу, что Минато, просто невероятно кавайное создание, заполучив голос Аи, стала до такой степени милой, что впору прибивать гвоздями крышу, чтоб не унесло. А что c ней братик в игре творил! Почему я не он?!
Рисовка не плохая, не хорошая, так, обычный середнячок. Правда, при виде некоторых пейзажей и героев хочется орать от ужаса.
Это школа.
А это ее президент.
Кстати, если кому-то понравились девочки, на обложке или скриншотах, не стоит обольщаться, издалека они все на одно лицо. И это лицо невероятно страшное.
Теперь о сюжете. Если уж так подумать, прикинуть и докопаться до истины, это не совсем гаремник. В ГГ, вообще-то, никто без памяти не влюблен, скорее наоборот, над ним все тихо стебутся. А он ведется, как наивное чмо. Только в особо явных ситуациях его все же озаряет, и он начинает прыгать до потолка, корчить рожи и орать что-то вроде: «Хватит надо мной ржать!». Но его никто не слушает и продолжает стебаться. Вопреки сказанному в аннотациях на многих сайтах, никакого крутого мачо он из себя не строит. На него просто работает сложившаяся из пустых слухов репутация. Потому в анимэ он самый сопливо-бесхребетный персонаж, который в итоге остался с той единственной, которая его именно таким и любит. Кроме того, любовные метания в сериале вообще были не заметны. Не потому, что нам на них так тонко намекали, а потому, что долго-долго рассказывали всевозможные левые истории, не пойми вообще к чему и о чем, естественно, был и школьный фестиваль, и горячие источники, и еще до полного засорения мозга вечеринка на лайнере богатой одноклассницы ГГ, много этой самой одноклассницы с ее дебильными кривляниями, подружки детства ГГ, мечтавшей стать то ли сэйю, то ли певицей, то ли актрисой, то ли танцовщицей… Всё это перемежалось огромными осьминогами, гигантскими роботами, мельканием пишущей кому-то какой-то отчет инопланетянкой, пародией на геройские боевички типа бондианы, исполняемой предками ГГ… По сути, растянутый опенинг, ибо та же мешанина и нагромождение совершенно не стыкующихся жанров. Впрочем, сценаристы успели приложить руку к таким сериалам, как «Школьные дни», «Утраченное небесами» и «Seikon no Qwaser». Так что с «Холмом…» нам еще повезло. К счастью, на десятой серии авторов озарило – они же гаремник делают! И сценарий срочно порозовел, обвесился липучими соплями и украсился неожиданно и ни с того ни с сего выплывшими очень глубокими и сильными чувствами. Троекратное ура влюбленной мечущейся школоте и самому что ни на есть труёвому хэппи-энду. Режиссер, Мотонага Кэйтаро («Школьные дни [ТВ]», «Getbackers -Dakkanya-», «Фантом OVA»), мог бы и побольше постараться. Ведь может же! В конечном итоге, во всем анимэ меня порадовали только двое: всё та же Минато и классный руководитель всей гоп-компании персов. Мужик тот еще корочный элемент. Я просто тащилась. Он неустанно подкалывал ГГ, косил под заядлого яойщика и просто улыбал своими закидонами.
«Наконец-то мы одни, Нагасе…» ( )
А это скриншотик из игры.
В общем, если вы купились на название и хотите драмы, проходите мимо. Тут нет ничего багряного, только розовое. Холмы отсутствуют, разве что два раза показали декольте. А уж про сумерки и говорить не стоит, солнце светит, трава зеленеет, всё отлично, всё в ажуре. За кровожадными страстями явно в другую сторону. Ну а сам сериал можно не посмотреть и совершенно ничего не потерять.
Название: Joyû Sumako no koi // The Love of Sumako the Actress // Любовь актрисы Сумако Тип: полнометражный фильм (Япония) Жанр: драма Год выхода: 1947 Режиссер: Мидзогути Кендзи В ролях: Кинуё Танака и т.д.
читать дальшеДействие происходит в начале двадцатого века, когда западная культура активно внедрялась в японскую. Одним из таких внедрений был западный театр к которому мы все привыкли. Театральный режиссер и преподаватель г-н Симамура пытается поддержать такой театр. Он уже не молодой, у него есть семья - жена и двое дочерей. Брак был явно договоренный ("Я хочу, чтобы она [дочь] вышла замуж по любви. Иначе она испортит себе жизнь.") и в нём не чувствуется наличие счастья. Жена - строгая и сухая женщина, которая заботится о том, чтобы "всё было по правилам", даже на человека не похожа, свод догм ходячий. В театре ставят "Кукольный Дом" Ибсена и на роль находят актрису Сумако Мацуи. Между режиссёром и актрисой случается роман, что, естественно, противоречит всем нормам морали японцев. Он уходит из семьи и вместе с новой женой, потому что так он "живет честно" и пытается удержать на плаву свой "Театр искусств", отправляясь в бесконечные изнурительные гастроли, продолжая ставить западные пьесы.
Фильм я откровенно сказать, не поняла. Первая часть ещё постижима - здесь конфликт долга японцев против личных интересов. Параллели с "Кукольным домом" Ибсена - Нора ушла от мужа в поисках свободы, что для японцев аморально чуть более, чем совсем. Вторая часть... Пафосные речи "он создает новый театр для всех нас..." - к чему всё это и зачем? Характеры не очень понятны. Симамура - немолодой человек с идеей "надо жить честно", смысл которой он так и не объяснил нам. Весь фильм - как пыльным мешком по голове ударенный. Сумако - просто женщина, которая не может жить без опоры-мужа. В какой-то момент показано, что ей не чужда заносчивость, но это было то немногое из характера, что можно различить. А вот законная жена главного героя хороша - прям жалко его становится, как на неё взглянешь. Наверное, это как раз тот случай, когда фильму было бы неплохо быть подлиннее. (Сама удивляюсь, ведь терпеть не могу современной затянутости фильмов.)
Название: Мальчик, который стал птицей! / Shounen wa Tori ni Natta / The Boy Became a Bird Тип: полнометражный фильм (Япония) Жанр: драма Год: 2001
Описание (rutracker.org): Эта история о мальчике по имени Нагашима Кен, у которого была врожденная болезнь сердца. Вначале врачи говорили, что он и года не проживет, потом три... Теперь ему 15 лет, и он все еще жив. Кроме как чудом это никак не назвать. Однажды, когда Кен был маленьким, в горах он увидел орла, и с тех пор каждый год мальчик ездил туда в надежде еще раз увидеть его. Да и вообще Кен любил птичек, и даже хотел изучать их в университете. Но его состояние с каждым днем стало ухудшаться, потому что он начал стремительно расти (в 15-то лет) и его сердце не успевало справляться с нагрузкой...
Отсебятина:
читать дальшеКартина Репина "Приплыли"... Похоже я поняла, зачем карма подсовывает мне подобные фильмы. Это всё для того, чтобы у меня появилась так называемая «душевная мозоль» и я перестала реагировать на сюжеты про безвременно ушедших молодых людей. И это случилось. Я посмотрела этот фильм, и не почувствовала ничего, кроме раздражения. Это первый шаг к становлению холодной бесчувственной стревой. V__V
А фильм-то на самом деле неплохой. Главную роль исполнил Ямасита Томохиса ("Nobuta wa Produce"). Оказывается, даже такие пижонистые похитители девичьих сердец тоже когда-то были обычными школьниками. Хотя, с ним не всё так просто: мальчик начал "суперстарить" с 11 лет, но не суть.
В основу фильма легла одноименная книга, которую я не читала (да и не собираюсь, в общем-то). Увы, больше никакой достоверной информации предоставить не могу. Остальное - мои размышления и впечатления.
"Все события являются вымышленными, любое совпадение..." - это первое, что помешало воспринять фильм. Любое кино, кроме документального, по умолчанию является художественным вымыслом, зачем дополнительно на это указывать? Мне лично было после этого трудно погрузиться в атмосферу фильма.
Второе - один-единственный сюжетный ляп, который сломал весь этот наспех собранный карточный домик истории. Вот представьте: женщина после рождения ребенка узнала, что он неизлечимо болен. После этого у неё было 15 лет, чтобы изучить эту болезнь. Да она должна была знать о ней всё! На крайний случай могла бы научиться оказывать первую помощь. Но эту матушку, видимо, ничего не интересовало. Всё, что она считала нужным делать, помимо обычных материнских обязанностей - это каждое утро, независимо от погоды, пихать в руки сыну плащ и зонтик, чтобы не дай бог, не простудился. Это всё. А когда у ребенка случился приступ (вот не может быть, что в первый раз за 15 лет!), она смогла только позвонить доктору и спросить: "Сэнсей, у меня тут сынок лежит, задыхается, уже синий весь, а я стою как дура что делать?". Да, я утрирую, но суть та же.
Третье - авторская неприязнь к герою. Мальчика всю дорогу преследуют беды. Мало того, что он частично парализованный, его заставили ездить в инвалидной коляске, выгоняют из школы (ибо мешает другим ученикам готовиться к экзаменам, ай-яй-яй). Подруга уехала далеко и надолго, в колледж он не поступил (точнее, сдал экзамен и прошел, но узнать об этом уже не успел), орла так и не увидел... ну и тому подобное. Трудно было хоть одну мечту пацана осуществить? Но конечно же, юноша покинул этот мир полным благодарности к людям, разве могло быть по-другому? Аминь.
Я ни в коем случае не ругаю актеров, их игра очень хороша. Только лишь сюжет и сценаристов. Тем не менее, фильм понравился многим зрителям, которых не смутили все вышеперечисленные мелочи. Так что "Думайте сами, решайте сами..." смотреть и реветь, смотреть и возмущаться или забить и не париться.