The Collector

[Джеки-тян]

Название: Коллекционер / The Collector
Тип: полнометражный фильм (США)
Жанр: ужасы, триллер
Год выхода: 2009
Слоган: «Кто будет следующим в его коллекции?»
Режиссер: Маркус Данстэн
Время: 90 мин.
В главных ролях: Джош Стюарт, Майкл Рейли Бурк, Андреа Рот, Хуан Фернандес, Карли Скотт Коллинз, ...


Вор Аркин должен украсть нечто ценное из дома своего нанимателя, чтобы заплатить долг своей жене. Несмотря на то, что Аркин уже "завязал" ему придется заняться этим делом. Проникая в дом, Аркин понимает, что его обитатели захвачены сумасшедшим маньяком. Все бы ничего, но маленькая дочь хозяев дома прячется где-то. Аркин решает найти и спасти ее и по-возможности других обитателей дома.
Типичный триллер по всем законам жанра. Ооочень напоминает "Техасскую резню бензопилой". Безликий маньяк-психопат убивает людей. Не просто убивает, а коллекционирует. Я правда так и не поняла, что это означает. В фильме была проронена фраза: "Если ты ему не подходишь, живым ты от сюда не выйдешь". Т.е. если человек подходит убийце, значит он его заберет для своей коллекции. Но в чем состоит эта коллекция? В "Техасской резне" маньяк убивал людей и забирал себе части их тел, примерял на себя их лица, засаливал в банки глаза, пальцы и прочее. А мотив "Коллекционера" так и остался для меня загадкой. Главный герой, очутившись в эпицентре событий не имеющих к нему никакого отношения, решает вмешаться и поставить свою жизнь под угрозу. Зачем?! У него у самого семья. И пришел он в дом украсть вещь именно для спасения своей семьи. Так зачем же ему так рисковать и спасать левую семью? Как во всех таких триллерах зло непобедимо, т.е. и смысла бороться с ним не было. Это ж какой доброй души человеком является главный герой, чтобы так проникнуться любовью к этим людям.
Фильм является абсолютным трешем, поэтому смотреть его не обязательно. Ну только в том случае, если вы ярый поклонник триллеров о резне.

@темы: кино, триллер, ужасы, рецензия

---

Мачете

[naumchas]

Название: Мачете / Machete
Тип: полнометражный фильм (США)
Жанр: боевик, детектив, триллер
Год: 2010
Режиссеры: Роберт Родригес, Итан Маникис
В ролях: Дэнни Трэхо, Мишель Родригес, Джессика Альба, Роберт Де Ниро, Линдси Лохан, Стивен Сигал


Сюжет.
Во время покушения на сенатора, опытный наемный киллер Федерале Мачете обнаружил, что находится на мушке у снайпера. С трудом избежав смерти, он узнает, что его подставили собственные наниматели и теперь его целью является месть.©

Рецензия от

 naumchas
Родригез - из тех режиссеров, идя на фильмы которых, ты точно знаешь, что ты увидишь. Нет, ты конечно удивляешься в некоторых моментах, но ты, как говорится, был об этом предупреждён. В общем, всё начиная музыкой и заканчивая актёрами, для тебя более или менее ожидаемо. И если тебе понравились его предыдущие фильмы - тебе понравится „Мачете”.
Пафос, чёрнейший юмор, секс, реки крови - формула Родригеза и дружка его Тарантино.

Актёры.
Стандартный набор любимцев дяди Роберта. Учитывая, что жанр и стиль фильма диктует сооветствующий дух - сложностей у актёров не возникло. Все справились идеально. Мало того, что играть такое не составляет особых трудностей, так ещё и не стоит забывать, что эти ребята уже давным давно собаку съели в даной нише.

Музыка.
Снова 100% работающий рецепт. Мексиканские развесёлые - для боевых сцен, церковные - для падре, второсортный гаражный рок - для секса и сцен, когда герой смотрит прямо вам в глаза и говорит что, кому и как он отрежет.

Съемки.
В наше время дотошного вылизывания кадра и присыпки пудрой киноленты, очень приятно видеть стилизацию под старое кино в стиле трэш. Пропаленная местами плёнка, затертая до „белых шумов” дека кинопроектора времён фильмов, которые снимались в течении месяца иногда доставляет даже больше, чем нынешняя детализация перхоти главного героя, в которой можно увидеть даже свой, индивиуальный внутренний мир.
Кадры бывают как нарошно безвкусными и неудачными, так и идеально расположенными и уместными.

Сюжет.
Особую оригинальность никто от Родригеза не ждал. Ну как можно ждать такое от человека, для которого важна не фабула, а её подача? Вот именно.
Кровавый мститель - вот и весь сюжет. Лживые политики, избалованые аристократки, рабство эмигрантов, церковь („Я прощаю тебе грехи твои, давай вали уже отсюда”) и многое другое - это уже подача.

В заключение скажу, что взрослым людям, с правильным отношением к чёрному юмору и трэшу в кинематографе - сходить в кинотеатр на даный фильм вполне можно. Ничего принципиально нового вы не увидите, но и зевать при просмотре не будете.

7 из 10.

Неплохой мусорный боевик с морем пафоса, сисек и крови от Родригеза, который только такими фильмами и славится.

Рецензия от

 Chokehold
Как же долго я ждала этот фильм. Для тех кто не знает поясню. Родригес и Тарантино задумали "Мачете" еще в 90-х. Трейлер не существующего тогда "Мачете" стал анонсом будущих премьер к фильму "Грайндхаус". Видимо, поклонникам так понравилась задумка, что Родригесу пришлось снять "Мачете".

Я знала, что это будет супер-фильм в стиле всеми любимого культового режиссера. Это как продолжение "Планеты страха". Ощущения от просмотра фильма очень похожи. Море кровищи, злостное мочилово на грани безумия, красивые девушки, преимущественно голые и невероятный сюжет. Конечно, это фильм не для всех. Только для ценителей. Но "труцентитель" творчества Родригеса просто обязан оценить фильм по достоинству. Иного не дано.

Это первая главная роль Денни Трехо, рябого мексиканца, которого все мы знаем. Он приходится родственником режиссеру Родригесу, наверное поэтому тот его так упорно снимает. Роберт Родригес вообще отличается завидным постоянством. Во всех его фильмах снимаются практически одни и те же актеры. Но, вы знаете, не надоедает. Такие уж режиссеры - однолюбы. Хочется отметить, что в данном фильме, Родригесу удалось раздеть сразу двух наших молодых звездочек - Джессику Альбу и Линдси Лохан. Ну если распутницу Линдси еще можно понять, то обнажение Альбы, которая так тщательно скрывала свои прелести от папарацци, мне лично не понятно.
В общем, если вы ценитель - вперед в кинотеатры, еще успеете насладиться "Мачете" на большом экране.

Вопрос: Как вам этот фильм?

1. Смотрел, шедевр		3	(9.38%)
2. Смотрел, очень понравилось		3	(9.38%)
3. Смотрел, неплохо		5	(15.63%)
4. Смотрел, просто смотрел		2	(6.25%)
5. Смотрел, не понравилось		0	(0%)
6. Смотрел, плевался		2	(6.25%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		13	(40.63%)
8. Не смотрел, но посмотрю		4	(12.5%)
Всего:		32

@темы: кино, боевик/экшн, рецензия, детектив

---

13 Going on 30

[Джеки-тян]

Название: Из 13 в 30 / 13 Going on 30
Тип: полнометражный фильм (США)
Жанр: фэнтези, мелодрама, комедия
Год выхода: 2004
Слоган: «У каждой женщины есть маленькая тайна и она действительно удивительна.»
Режиссер: Гари Виник
Время: 98 мин.
В главных ролях: Дженнифер Гарнер, Марк Руффало, Джуди Грир, Энди Серкис, Кэти Бейкер, ...


В день своего 13-ти летия Дженна загадывает желание. Она хочет незамедлительно стать 30-ти летней успешной женщиной. Ее желание сбывается и она из 1987 года перемещается в 2004. Там она редактор модного журнала, дружит со знаменитостями, она красива и успешна. Но выясняется, что ради всего этого Дженна отказалась от самого дорогого - любви.
Для Дженны, героини Дженнифер Гарнер, лучший возраст 30 лет, хотя самой ей всего 13. Ей кажется, что если она повзрослеет все ее проблемы исчезнут. Дженна хочет быть популярной, красивой, богатой, кокетливой дамой. Благодаря ее лучшему другу Мэтту, который безумно в нее влюблен, ее желание сбывается. Она узнает, что стала той, кем хотела быть. Она приобрела отличную квартиру, работу редактором моднейшего журнала, массу любовников и кажется все хорошо. Но в погоне за выдуманным счастьем она упустила главное - любовь. С началом ее популярности дружба с Мэттом подошла к концу. Как ни странно, именно он нужен был ей в жизни и ни что больше.
В конце фильма я даже всплакнула. Ах если бы всем предоставлялась возможность побывать в будущем себе и увидеть как изменится твоя жизнь. Да еще и с возможностью исправить потом все ошибки. Конечно, все мы хотели, когда учились в школе, быть популярными и поскорее повзрослеть. Все мы влюблялись в красивых людей, а обычных, влюбленных в нас, не замечали. Ведь если бы Дженна не побывала в будущем, она наверняка бы никогда не влюбилась в Мэтта, а тут получается замкнутый круг.
Фильм очень хороший, приятный к просмотру.

@темы: кино, фэнтези, комедия, мелодрама/романтика, рецензия

---

Uragiri wa Boku no Namae o Shitteiru, серии 19-24.

[Аццкий критег]

Название: Uragiri wa Boku no Namae o Shitteiru (Betrayal Knows My Name, Предательство знает мое имя)
Тип: ТВ 24
Жанр: мистика, приключения, яой/сёнэн-ай
Год: 2010
Студия: J.C. Staff

19 серия.

Юки и ко догребли до поместья, а там Фуютоки. Лука, говорит, там Генерала мочил, но вас туда не пущу, ибо Такаширо-сама не велел.
Такаширо отдал команду Шусэю и Хоцуме прибыть в поместье. Что-то мутное грядет к нам…
Курото и Юки играют в домино (сёги). Нашли время…



Курото рассказывает, что его первый напарник погиб, а Сэнширо второй. Девять лет назад, когда Курото было 7 лет, его отправили к деду Сэнширо, мастеру Гарану. А Курото милый такой был мальчик… Гатичный. Сходу отфутболил Сэнширо, заявив, что свое время на дружбу с дураками тратить не собирается. Сиэль фигов.
Таки это слово «Agla», что на кольцах Хоцумы и Шусэя, оказывается, означает принадлежность стражу. Замечательно, что хотя бы в 19 серии нам это сообщили. Правда, не догнала я один момент. Курото в 7 лет был стражем? Оо И уже в этом юном возрасте, видимо, посеял первого напарника и намылился отомстить убивцу. Убивец сильно напоминает Шульдиха и Грэлля одновременно. Так и не поймешь, то ли убить хочется, то ли оттрахать…
Дедок пытался зомбировать малыша домино. Типа сыграй со мной, и ты сразу все забудешь… Не прокатило. Учи матчасть, старче.
Меня эта серия усыпляет… По-прежнему ничего не ясно, но Курото играет в сёги, Сэнширо таскает ему вкусняшки, дедок счастлив… Тоска.
Я гляжу, Сэнширо уже в дошкольном возрасте питал нездоровую тягу к своему полу, в частности, к Курото. «Ты такой симпатяга, бла-бла-бла…»
А еще меня преследует смутное ощущение, что серия призвана зомбировать нас на любовь к сёги.
Прошло сколько-то там лет… Курото выгуливает Сэнширо. Яойщики умиляются, глядя на то, как нелюдимый колючка Курото показывает свое тайное место Сэнширо. Ночь, много звездей, романтика. И тут Курота взял и все опошлил. Предложил стать напарниками. Нет шоб махнуть в Голландию и пожениться...



Однажды темной-темной ночечкой Сэнширо затащил Курото в мрачную кладовку. Или часовню… Короче, затащил. Надежды на НЦу можно засунуть поглубже, ибо мальчик всего лишь прятал нашего злюку от Генерала Каденции. Того самого, с красными патлами, убивца предыдущего напарника Курото. Он уже тихо, не напрягаясь, порешил всех в додзё, остались лишь пацаны в бункере да дедок.
Приехал Такаширо и «изгнал Каденцию в ад». Вот засранец, я его даже разглядеть толком не успела. Дедок, ессно, по закону жанра, загнулся в неравной борьбе с силами зла во имя спасения Курото.
А меж тем мы плавно, но верно катимся в пафосный пафос… Чего только стоит заюзанная сценка с уходящим Курото и останавливающим его Сэнширо. «Смерть ходит за мной по пятам, если ты будешь рядом, то умрешь». «Нет, я не умру, Курото…» Кошмар.
Одной мне кажется, что над яойщиками в этом анимэ без конца стебутся?





Последним кадром многообещающе вылез Каденция. Таки он еще жив? Хочу.

20 серия.

Лука сиротливо любуется на текущую канализацию. Ну или тупо ручеек, там не поймешь. Токо-тян, тихо подкравшись, интересуется, а правда ли он хочет держаться подальше от Юки. Лука отвечает, что да, ибо он нужен Элегии. Наш гатичный прынц боится, что деффачки из-за него капитально передерутся? ИМХО, давно пора.
Нам опять показывают трогательное тисканье главгеров на фоне покореженных декораций. У них там вообще что-то целое в прошлой жизни было? Поместье сожгли, столбы похерили, людей угробили… Маньяки.
Содом неожиданно вспомнил о Хозяине. Поднадоел зверушке Юки. Не знаю, кому как, а мне кажется, что он тоскливый до жути, с ним так скучно… Ну разве что без конца все убить хотят. А так… Фэ. А Луку хоть за плащ подергать можно, замочки полапать, маникюр сделать… Че-то я не о том, нэ? Оо
Курото уже давно напоминает мне Рицку. Ну ничего не могу с собой поделать. Вот прям недоудовлетворенный Соби субъект, и всё тут.
Юки сидит страдает, подходит Фуютоки и предлагает поговорить. Таки он подрабатывает? Такаширо мало платит? Или просто спортивный интерес – кто кого, Фрейд меня или я Фрейда? Дааа, психология еще никого до добра не довела. Чисто как в старой рекламе – «Вас это беспокоит? Хотите поговорить об этом?».
«Человек может прожить в одиночестве», - выдвигает тезис Юки. Дурак ты, мальчик, наука доказала, что в течение 10 дней человек в одиночестве сходит с ума и умирает. Вот так-то. А в одиночестве без Луки срок сокращается до суток. Доказано отаку.
Тааааааак. Фуютоки меня начинает сильно напрягать. Ибо этот экземпляр дворецкого имеет виды на Такаширо. Весьма такие неслабые виды, которые не может лицезреть, а очень хочет. В это время Такаширо тихо крючится от какой-то фигни. Ломка по мясу? Оо Он мне уже Чужого напоминает. Тем более из него что-то лезло, весьма недружелюбное…

Штаб злодеев. ГДР форэва.


Юки сбежал искать Луку. Шусэй и Хоцума едут в поместье. Кучкуются чуваки, кучкуются!
Курото и Сэнширо ищут Юки. Сэнширо интересуется, а правда ли Курото смог бы быть один. Его, оказывается, укачивает в любой машине, если за рулем не Сэнширо. Вот где они, знаки подсознания. Не там Фуютоки практику ищет.
Юки вынес. Просто вынес. Я иногда думаю, что он все же бот. Но не могут реальные люди быть такими дебилами. Непроходимыми. Дошел мальчик до храма. А там на крылечке буквально стоит Каденция. Мало того, что он его увидел в самый последний момент, так еще и с Лукой перепутал. Головка у ляли бо-бо. Конкретно так, патологически.

Ну ведь Лука же! Похож!


Не успел его Каденция даже поцарапать, вылезли Сэнширо с Курото и с криком «Кийяяя!!!», с серпом и молотом с косой и катаной наперевес бросились мочить злыдня. Ну ей богу, колхозница и рабочий… Жаль, не в бронзе, а то дольше бы продержались. V__V
А меж тем сильно интересуюсь, где шляется Лука, когда его ненаглядного Юки мочат всякие там Каденции? Вот и верь после этого всяким высокопарным обещаниям. Балабол готичный… Прям упал в моих глазах ниже плинтуса.
И снова нас обломили со свежезажаренным Юки. И кто?! Рэйга собственной персоной!

Клёвая кепка.


Вот и поди разбери этих мужиков…

21 серия.

Прошлое. Каната притащил Юки книгу, которую тот просил. Юки в ответ повесил на него шарфик, ибо холодно. Каната в свою очередь начал мечтать о том, что они будут всем детдомом сидеть под сакурой, потом поедут в поход, будут делать барбекю, смотреть на фейерверки… Угораздило же парня в придурка Юки втрескаться. У него и так три грузовика с пряниками, ему не до Канаты. А вот в наших краях ему было бы просто классно: море, лес, грибы, рыбалка, походы, шашлыки… Ну почему так грустно все сложилось, а?
Блять, у меня прямо сердце кровью обливается.







Вытираем сопли и возвращаемся в настоящее. Рэйга спасает Юки от Каденции.



Но мужик явно прогибаться не привык, говорит, надо замочить, и всё тут. Так что Рэйга переходит от слов к делу.



Это специальные цепи заклинателя. Их он пускает в ход, если вызванная им дюра отказывается подчиняться. Судя по дыму, идущему от Каденции, цепи явно не комнатной температуры. Горячий адский парень! Итого, нас ждет вкусное мясное блюдо. Мда… Не везет этому персонажу, не успел появиться, а уже зажарили. V__V
В это время Такаширо медитирует на памятник Стражам. Вы еще помните этот уходящий в небо булыжник?



И всё бы ничего, но ему опять хреновасто. V__V И он порывается отомстить за всех погибших Стражей. И как он не треснет под такой тяжестью? Блять, обнять и плакать.
Хоцума и Шусей прибыли в поместье. И сразу ломанулись спасать Юки.
Шашлык отменяется. Каденция разодрал на фиг все цепи. Не, точняк, горррррячий мужчина. *обмахивается веером* Пошли спецэффекты, Рэйга запыхался, Каденция готов нанести смертельный удар! И тут появляется Лука! Бэтмэн, Бэтмэн!
Подтянулись Токо и Цукумо. Прям парад Стражей…
А Лука разошелся не на шутку. Так, что все решили уместись куда подальше. Хотя поступает он, как говорила Алиса, все страньше и страньше. Теперь вот решил Рэйгу пощадить… Ясен пень, о Юки думает, но всё же… А как же ревность? Уничтожение сил зла? Вечная война с дюрами?
Юки допытывается у Рэйги, почему он его не убивает. С надеждой так, наивно… А Рэйга отвечает, что мальчик дурак и тупо не понял, что он его собирается убить, но позже.
О! Хоцума и Шусей тоже добежали до храма. Обалдеть!

22 серия.

Рэйга обозрел всю толпу Стражей, Луку, покосился на потрепанного Каденцию и спешно отчалил, напоследок запретив Юки звать себя Канатой. Ну да там что пнем по сове, что совой по пню… Все равно будет «Каната-сан! Каната-сан!».
Всё же либо я от Юки заразилась торможением, то ли природная жирафнутость обострилась… Я только сейчас заметила вот такую вот няшную картинку в конце опенинга.



Обычно я его проматываю, а тут, видимо, недорассчитала. Все такие моднявые… Широ, ты бох!
Юки душит кровать. 12 часов уже, как свалился в обморок у храма, так и не просыпался. Нежная барышня.
Лука подпирает столб у поместья. Из-за угла выруливает Тачибана и начинает докапываться на манер старого стишка: «Что ты ходишь не заходишь, а заходишь не садишься, а садишься не ложишься…». Надо же, даже постебался мимоходом, дескать, проснется ляля, а няни нету, побежит ляля с криком «Я найду тебя, Лука!» по окрестностям, распугивая птыц, зверей и привлекая дюр. Непорядок. И вы будете смеяться… Лука только после этого согласился пойти к Юки. Либо мне мерещится, либо он с каждой серией делается стремнее и стремнее, тупее и тупее, тормозней и тормозней… Меня это убивает. Медленно, но верно.
Нам показывают душещипательные кадры минувшего прошлого.



Юки – конкретный трансвестит. Кстати, он проснулся. Чёрт.
Рэйга вспоминает Юки и размышляет, то ли все-таки уничтожить мир, то ли выйти из сумрака и полюбить людей.
А меж тем в дремучем лесу коварные планы строили знакомые нам лица.





Второе лицо было напоено кровью Элегии. От нее, оказывается, штырит не по-детски.
Элегия, Каденция и Фарфарелло седой нарик (потом он раздвоился ) напали на поместье.
Земля ходит ходуном, хорошие мальчики мочат плохих. Получается не очень. И тут заявился Юки. Решив наводнить всё своими светлячками и тем самым угробив себя, ибо силёнок мало – надорвётся. Все, ессно, бросились его защищать, загораживать и отговаривать. Как это уже утомило…
В конечном счете Рэйга, тихо подкравшись из тьмы через персональные ворота, умыкнул Юки с собой.





Ну маладца, что еще сказать. Аплодируем стоя. Лука психует. Выражение лица поистине зверррррсссское. Доктор, мне страшно.

23 серия.

Жжжжутко.



Электроник в ярости. Щас ломанется спасать своего Фонаря.
Все в штабе, думают и страдают без Юки. Заходит Такаширо, явно как-то не по случаю одевшийся.



Он в своем едва живом состоянии намылился искать Юки. Лучше б он нашел холодильник
Юки и Рэйга треплются. Вот не поверите, всё о том же. По принципу: «- Каната-сан… - Я не Каната. Ненавижу людей. – А я люблю. Люди хорошие. – Нет, плохие. – Нет, хорошие. Мне так дороги воспоминания о вас, Каната-сан. – Я не Каната-сан.» Ну и так далее.
А Такаширо уже вовсю юзает свой GPRS.



Удивительно, но ведро супа нашло Юки! И теперь вся гоп-компания несётся к нему.
Место Икс. *напевает* Ледяной горою нарик из тумана вырастает… Хоцума и Шусей остаются его мочить.
Меня жутко забавляет появление масок на лицах близняшек. Ичиго, физкультпривет!.
Нет, ну точно Фарфи! Осталось железку облизать.



После нарика вылезла Элегия. «Я так ждала тебя, Вова Лука». А он, мол, звиняй, Ума, не до тебя сейчас. Оставил ей Токо и Цукумо развлечься и дальше побежал. Прямо Колобок.
Угадайте с трех раз, кому достался Каденция. Прааавильно, Курото и Сэнширо. Всем по пирожку с полки.
А Сэнширо сражается большой кисточкой.



И всё у них такое огромное, блин…
Лука добежал до Рэйги. И зачем-то превратил Содома в Саламандру. Вот мужики пошли, ничего сами делать не хотят, даже морду друг другу бить.
Короче, Содом победил и грохнулся в обморок.
О, пошли знакомые слова. Сильфы, Ифрит… лепота. Дайте джойстик!
Потрепали друг друга мужики, в итоге Рэйга утомился и решил грохнуть Юки. И снова не вышло, опять помешали, да кто! Новый перс! Луиз.





Патлатенький!!!! Успокойте меня, кто-нибудь.
*подавилась чаем* Ну точно, Зита и Гита… Брат он Луке! Странно, что младший, на старшего больше похож.
Не знаю, у кого как, а у меня уже всё чешется от нетерпения. Следующая серия – последняя!

24 серия.

У меня ощущение, что Такаширо перед смертью решил надевать все лучшее сразу. А то что это – купил и не успел поносить? Непорядок!



А Зита и Гита меж тем выясняют разногласия.

Луиз: Ты почему ушел играть в другую песочницу?!


Лука: А там кулички круче!


Ни черта не поняла, о чем во время братской драки говорили Юки и Рэйга. О тьме, которую порождает первый, и о том, что по этой причине он нужен второму. Что к чему…
И тут появился Такаширо. Телепортнулся прям с голливудскими спецэффектами. Хотя сильно было похоже, что его сначала похитили инопланетяне, а потом вернули.







В штабе бездельники перетирают, что Широ, вестимо, использует силу тьмы, что внутри него. Вытащит дюру, скажет «Фас!», и привет.
Еще одни так называемые братья дерутся. У Юки на роже написано – «Че за индийское кино?!».
Зацените.



Рогов не хватает, правда? А то дерутся как бараны в брачный период… Вот, кстати, и Ёми показывают. К чему бы это…
Юки опять шибанул всех своей Стеной Света, которая уничтожает дюр. При этом Луиз по указке Луки вовремя свалил, Каденция и Элегия сами сообразили унести ноги, а вот седой мальчик не успел… Повезло Шусею и Хоцуме.
Гляжу, Элегия таки нашла себе самца. В лице Каденции. Ну и не только лице…
Лука идет к Юки. Такаширо сообщает недогоняющим, что не умирает он потому, что его защищает договор с Юки. А сама сценка слегка напоминает путь Росомахи к Джин, когда ее плющило. Правда, они потом померли…
Нас решили залить низкопробными соплями по самое не хочу. Наша сладкая парочка тянет друг к другу ручки, а Такаширо, исправившись, говорит, что договор – это тьфу, а вот любовь…
Так умилительно, что аж тошно… Сердечко из электричества специально рисовали, или мне кажется?



На этом месте из замка Рэйги полетели светлячки, загорелся свет, тучи раздвинулись… И нам показали заставку середины сериала. Как говорил один анимэшный парень, как познавательно!
Содом жжот. Юки загорает в постельке, к нему заходит Лука, сёдзи закрываются, рвущегося туда же Содома цепляют и говорят, дескать, давай оставим их наедине. «Эээээ?? Зачем?» - угарно тянет дитятко. Я валялсо. Правда, потом его кто-то из толпы собрался утешать чем-то сладеньким… Нет, с яоем пора завязывать… Он меня окончательно испортил.
Я, наверно, чего-то не догоняю… Мы уже никого не мочим, мир не спасаем, Такаширо, как ни странно, жив. Ваще никто не умер. Седого психа не считаем. Это типа наш ответ ангсту? Под таким лозунгом это снимали? Любуемся на кавайные сценки между стражами. Травка зеленеет, солнышко блестит, жизнь прекрасна… Непривычно прямо.
Но сценки… укатился паццтол. Сценки зачотные.
Юки и Лука на фоне заката едва не признались друг другу в любви. Но дебильные стражи все испоганили. Приперлись, суки. Почему так не вовремя?!
И это… всё?!

Вывод.

Итак, что мы имеем? А имеем мы сериал, который отымел нас во все дырки. Ну посудите сами. Внятного сюжета нет, трагедии нет… Конечно, замечательно, что никто не умер, но из-за этого всё выглядит весьма несерьезно и эмоций не вызывает. Яоя, да что там яоя, даже захудалого сёнэн-ая нет и в помине. У нас, яойщиков, весьма богатое, местами чрезвычайно буйное воображение, но ведь додумывать и высасывать из пальца надоедает рано или поздно, и хочется самого что ни на есть канонного канона. Стадо персонажей тоже не было оправдано. Всех превзошел братец Луки, появившийся в конце предпоследней серии, чтобы немного помахать мечом и смыться. А уж что это вообще было и кто все эти люди, нам не то что не удосужились объяснить, а даже не намекнули! Тут в двери студии прямо ломится второй сезон. А если он будет таким же невнятным и неровным, как первый, то еще и третий, и четвертый… Пока анимэ не превратится в аналог «Блич», наплодив такое количество героев и линий, что все вопросы отпадут сами собой, ибо нельзя такую простыню помнить. Да и на фиг не надо, когда такое творится. Но знаете, вот пишу я эту бяку и думаю, а ведь ничего анимэ-то. Смотрится легко, занимательно, в каждой серии что-то новенькое, сэйю прелестны, приколы действительно смешные, рисовка отличная, даже придраться не к чему. Так что вот такая странная получилась вещь. Вроде, фигня, но каваит!

@темы: мистика, аниме, обзор, яой/сёнэн-ай, приключения

---

Жизнь женщины, рассказанная Сайкаку

[Мискант у Стрехи]

Название: Жизнь куртизанки О-Хару / Жизнь женщины, рассказанная Сайкаку (Saikaku Ichidai Onna)
Тип: полнометражный фильм (Япония)
Жанр: драма
Год выхода: 1952
Режиссер: Кэндзи Мидзогути
В ролях: Киньо Танака
(приз Венецианского кинофестиваля 1952 г.)


Сюжет: Охару молодая и очень красивая придворная дама. Он у неё случается любовь с самураем низшего сословия. Что, конечно же, строжайше запрещено. (17 век всё же.) Они пытаются бежать, но их ловят. Самурая казнят, а Охару с родителями отправляют прочь от дворца и из столицы. Родители во всем винят дочь но тут её выпадает редкая, казалось бы удача, - её берут в наложницы князю ради рождения наследника, ибо редкой она красоты девушка. Охару рождает наследника, но и тут всё плохо... Так продолжается её падение всё ниже и ниже.

Фильм о трагической судьбе женщины, поставленный по мотивам произведения Сайкаку Ихара - "История любовных похождений одинокой женщины" (Kōshoku Ichidai Onna).
Лет десять назад этот фильм поразил не сказать как. Да и сейчас его смотреть трудно. Грустно очень. Фильм очень сильно отличается от книги. Главным образом, изменилась героиня. Теперь это жертва обстоятельств, покорная женщина, которой сказочно не везет в жизни. Её жаль. В книге героиня была распутной, злой, непостоянной и во всех смыслах мерзкой особой, которая бросала приличное место ради того чтобы вернуть в распутство, деградируя уже дальше некуда (в старости она работала уличной проституткой, которые под покровом ночи ловят запоздалых путников, пряча старые лица). Книга интересна тем, что это просто энциклопедия средневековой проституции (продавались все и везде, даже монахини). Конечно, в фильме похождения героини заметно сократили и облагородили.
Как обычно в старых фильмах, актеры убедительно играют. Смотришь и видишь героев и старую Японию, а не актеров на площадке. Единственное, что не тру - это главная актриса, которой в момент съемок было 48 лет, а жизнь героини начиналась где-то с 16. (По каким-то совершенно невероятным причинам этак актриса мне совершенно не нравится. А её так много в фильмах Кендзи Мидзогути...)

@темы: кино, рецензия, драма

---

Planet of the Apes

[Джеки-тян]

Название: Планета обезьян / Planet of the Apes
Тип: полнометражный фильм (США)
Жанр: фантастика, боевик, приключения
Год выхода: 2001
Слоган: «Управляй планетой!»
Режиссер: Тим Бёртон
Время: 119 мин.
В главных ролях: Марк Уолберг, Тим Рот, Хелена Бонем Картер, Майкл Кларк Дункан, Пол Джаматти, Эстелла Уоррен, ...


Будущее. 2029 год. Лео Девидсон сотрудник космической станции. Он обучает обезьян управлять космическими летательными аппаратами. Его любимый ученик отправляется на задание в неизученную область пространственно-временных тоннелей. Связь с обезьяной теряется и Лео не раздумывая отправляется за ним. Его звездолет разбивается в густых джунглях и он оказывается на планете где властвуют воинствующие обезьяны. В этом мире обезьяны и люди поменялись местами и Лео так же, как и другие люди попадает в не милость злых обезьян. Но его радар улавливает сигналы его космической станции. В надежде, что его друзья прилетели спасать его, Лео сбегает из плена с другими людьми и направляется к месту откуда идет сигнал. По пути он узнает о том как на планете случился переворот. Но то, что он увидит в "Запретной зоне" изменит все.
У этой "истории" нет однозначного конца. Тим Бертон снял вольную экранизацию. Он снял 5 разных вариантов окончания своей картины. А в фильме 1968 года мало общего с современной экранизацией. Да и с книгой вообще эти два фильма имеют мало общего. Кто как видит, что называется. Так или иначе, планета обезьян имеет непосредственное отношение к земле. В любом случае, концовка малоприятная. Безысходность положения главного героя в Бертоновской "Планете страха" очевидна. Его единственная попытка спастись не увенчалась успехом. Обезьяны посетили землю раньше Лео.
Не возможно не сказать об актерах играющих в этом фильме. Рельефный Марк Уолберг, неизменная, в фильмах Бертона, Хелена Бонем Картер, грозный Тим Рот, прекрасная Эстелла Уоррен - спутница главного героя. Хотя, по-моему мнению, Линда Харрисон, исполнительница роли Новы в экранизации "Планеты обезьян" 1968 года, красивее всех.
В данном фильме гораздо подробнее рассмотрели быт обезьян и их возникновение. Сюжет интересен и грим на уровне. В общем, это же Тим Бертон. Что тут говорить...

@темы: кино, боевик/экшн, приключения, рецензия, фантастика

---

Цементный сад

[Rheo-TU]

Название: Цементный сад / The Cement Garden
Тип: полнометражный фильм (Германия, Франция, Великобритания)
Жанр: драма
Год: 1993



Аннотация:
Четверо подростков живут в своем собственном мире. 15-летний Джек поглощен изучением своей развивающейся сексуальности. 7-летний Том вместе со своим приятелем фантазирует в области перевоплощений. 11-летняя Сью наблюдает за всем происходящим со стороны.
Их старшая сестра Джули слишком занята личными проблемами. Странный обособленный мир. Но появляется человек, который пытается нарушить сложившуюся гармонию…

Мой отзыв:
Классическая история о том, как дети лишаются своих родителей и, поддерживая друг друга, справляются с постигшей их утратой и самостоятельно встают на ноги в окружающем их жестоком мире, могла бы быть рассказана на Западе, но только не в мрачной Европе. Британский писатель Иэн Макьюэн, а следом и режиссер Эндрю Биркин создали принципиально обратную вариацию этого сюжета. Их "Цементный сад" больше напоминает дорогу к медленному саморазрушению: разлагающийся труп матери в подвале, забитая грязной посудой раковина на кухне, брат и сестра, обреченно занимающиеся любовью, и подражающие им младший брат со своим школьным приятелем. Более удачную коллекцию психозов вряд ли можно было собрать на одном экране.

Главный вопрос, который оставляет "Цементный сад": для чего? Начинается фильм как классическая "чернуха". Заканчивается, в принципе, ею же, только на чуть более высокой ноте. Между всем этим имеются едва заметные проблески какой-то светлой романтики, оживляется сюжет в лице появления в доме постороннего (который не то на самом деле любит старшую сестру Джули, не то просто желает завладеть землей под домом), появляется книга в духе "Звездных войн", которую читает главный герой, выволакиваются на свет любопытные вещи, которые в обществе принято считать психическими отклонениями. Вот, пожалуй, и все.

Позже на этой почве взошел еще один роман и следом экранизация - "Страна приливов". Напомню, что действие "Страны" было сосредоточено на девочке, которая лишилась своих родителей и в своих играх вновь и вновь возвращалась к их образам, пытаясь воспроизвести для себя потерянную семью. Однако, даже если выбросить из "Страны приливов" присущие ей более глубокие психологию и символизм, а также красивую картинку, она все равно оказывается на голову выше своего предшественника, ибо какая-никакая философия в ней сохраняется. "Цементный сад" же глух как пробка: главный символ фильма - сковывающий все и вся цемент - похоже, распространяется и на все остальное в нем. Никакой другой идеи, кроме желания шокировать зрителя, в нем нет. Все проблемы, как известно, исходят из прошлого, но нет здесь и этого. И это не традиционная европейская тяга к недосказанности - похоже, что на самом деле для авторов картины важно только следствие, но никак не причина. Удивительно, что именно "Цементный сад" получил такую высокую награду, как "Серебряного медведя" на Берлинском кинофестивале 1993 года. "Проблемное" кино подобного толка снимается в любой стране по нескольку десятков фильмов в год.

Итак, кому же стоит смотреть этот фильм? В первую очередь, любителям "чернухи", которая выливается в "Цементном саду" чуть ли не в трэш. Во-вторых, поклонникам очень хорошей киноактрисы Шарлотты Генсбур, которая играет здесь роль старшей сестры в семье, на вид самой благоразумной, но на деле также лишенной почвы под ногами после смерти родителей. Не самая лучшая ее работа, но вполне достойная. Остальным лучше воздержаться.

6 из 10.

Вопрос: Как вам этот фильм?

1. Смотрел, очень понравилось		0	(0%)
2. Смотрел, понравилось		3	(9.68%)
3. Смотрел, не очень понравилось		3	(9.68%)
4. Смотрел, просто смотрел		1	(3.23%)
5. Смотрел, не понравилось		0	(0%)
6. Смотрел, плевался		0	(0%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		15	(48.39%)
8. Не смотрел, но посмотрю		9	(29.03%)
Всего:		31

@темы: кино, рецензия, драма

---

Desperate Romantics

[Alexandera]

Название: Отчаянные романтики / Desperate Romantics
Тип: мини-сериал(Великобритания)
Продолжительность: 6 эпизодов
Жанр: драма
Год выхода: 2009
Производство: ВВС
Режиссер: Пол Гэй, Дьярмуид Лоуренс


Сериал, действие которого происходит в индустриальном Лондоне 19 века, повествует о «Братстве прерафаэлитов» — группе бунтарских художников, известных как своими любовными приключениями, так и новаторскими картинами.
Повествование ведется от имени журналиста, единомышленника и члена братства Фреда Уолтерса — придуманного персонажа, соединившего в себе черты нескольких художников. Главные герои — известные художники Джон Эверетт Миллес (Samuel Barnett), Данте Габриель Россетти (Aidan Turner) и Уильям Холман Хант (Rafe Spall). (с)

Фильм рассказывает о творческих поисках, о любви и дружбе и о не слишком красивой стороне тогдашней жизни. О девушках легкого поведения, которые работали натурщицами. О художниках, которые с удовольствием их к себе приглашали.
Фильм изобилует откровенными сценами, обнаженными натурщицами, но в целом это хорошая картина о внутренней жизни человека. О его желаниях и стремлениях, страхах и страсти.
Вообще в фильме много исторических деталей. Все эти художники реально существовали, как их натурщицы/подруги/жены. Имена можно легко посмотреть в интернете и прочитать всю историю до конца. Даже так трудно нам воспринимаемый факт о том, что брак двух персонажей был разорван на основе его не завершения - тоже реальный факт.
Этот фильм можно смотреть, особенно в пасмурную, дождливую погоду, но не стоит воспринимать слишком близко к сердцу. Почти вся история художников показана через похоть и страсть, будто им больше делать было нечего, тогда как оставленные ими записи говорят о других характерах. Но показано все равно здорово. И душевные переживания и полет вдохновения.
Очень интересно показан процесс создания картин - особенно "Офелии" Милле.
Фильм не для семейного просмотра.

Промо-кадры:
Романтики:

Россети и Элизабетт

Милле и Эффи:

Хант и Энни:

Фред:

18+

@темы: рецензия, драма

---

A Sound of Thunder

[Ждите солнца]

Название: A Sound of Thunder / И грянул гром
Тип: полнометражный фильм (Великобритания, США, Германия, Чехия)
Жанр: ужасы, фантастика, боевик, триллер, приключения
Год выхода: 2005
Режиссёр: Питер Хайамс
Сценарий: Рэй Брэдбери, Томас Дин Доннелли, Джошуа Оппенхаймер


Недавний день рождения Рэя Дугласа Бредбери напомнил мне попробовать поискать фильмы, снятые по мотивам его произведений. Как и предполагалось - фильмов было снято не мало, и, чувствуется, на этом никто не остановится. Для меня у Бредбери есть два самых значимых рассказа - и "И грянул гром" один из них. Именно потому я и решила начать свое ознакомление с фильмами именно с него.
Не смотря на то, что я все начало фильма гадала, как они смогли растянуть такой маленький рассказ на почти два часа чистоговремени, впечатление от просмотра осталось хорошим. И я даже рада, что фильм оказался не по самому рассказу, а всего лишь по его идее. Как только мне стало это понятно - весь фильм я просто наслаждалась красивой картинкой. Мне сложно судить о непредсказуемости сюжета - рассказ этот я знаю практически наизусть. И потому, пожалуй, на что я могу жаловаться - так это на введение "временных волн". С одной стороны идея хорошая и в общем-то правильная. Но с другой стороны - это совсем не похоже на произведения Бредбери.
Я могу сказать, что фильм интересный, немного непонятный и несколько нелогичный. Фильм не снят по рассказу, но в его основе лежит идея, которая очень качественно обыграна. Очень любопытно показан мир будущего - он по сути мало чем отличается от нашего сегодняшнего состояния, из-за чего сам факт создания машины времени выглядит более чем реальным.
В общем, фильм оставил приятное впечатление - в основном из-за бережного отношения к идее автора.

@темы: кино, фэнтези, ужасы, боевик/экшн, приключения, рецензия, фантастика

---

В пасти безумия

[Rheo-TU]

Название: В пасти безумия / In the Mouth of Madness
Тип: полнометражный фильм (США)
Жанр: ужасы
Год: 1995



Аннотация:
Произведения Саттера Кэйна побили все рекорды популярности — Стивену Кингу такое не снилось. Эффект, производимый на некоторых почитателей таланта Кэйна, — полная дизориентация и потеря памяти, массовые вспышки насилия, шизофреники, переполнившие клиники. Сам же автор романов ужасов, приносящих бешеный доход издательствам, исчез уже два месяца тому назад. Для его поисков издательство нанимает страхового агента Джона Трэйта, и поиски приводят его в город, описанный в книге, но отсутствующий на карте…

Мой отзыв:
Джон Карпентер, живой киноклассик жанра «хоррор», специализируется не только на банальных «страшилках», нередко предпочитая облекать в ужасное собственные размышления о природе человеческого. Одной из наиболее знаковых его работ в этом направлении стала названная режиссером «апокалиптической» трилогия фильмов: «Нечто» — «Князь тьмы» — «В пасти безумия». Каждый из них затрагивает определенную тему; «В пасти безумия» посвящена литературной фэн-культуре.

Работающий на страховую компанию детектив Джон Трент (в исполнении Сэма Нила) получает шанс лично ознакомиться с феноменом массовой истерии литературных фанатов, когда принимается за розыск без вести пропавшего писателя Саттера Кейна, автора нашумевших во всем мире романов ужасов, и рукописи его последней книги «В пасти безумия». Трент — скептик до мозга костей. Он справедливо полагает, что издательство специально устроило шумиху с исчезновением, дабы подогреть интерес к роману… и, однако, рассказывает историю своего расследования, будучи уже помещенным в психиатрическую лечебницу. Стены его палаты, равно как и собственное лицо Трента изукрашены крестами. Тревожный звоночек.

Режиссер Джон Карпентер на сей раз не намеревается нагнетать атмосферу, чтобы подготовить зрителя к чему-то ужасному. Страшные и нелепые события он вываливает на экран буквально с первых же кадров, отчего ощущение бредовости происходящего только усиливается. Уже позже, когда фильм обрастет чертами кошмарного сна, все встанет на свои места: и сумасшедший с топором, и дети-старики, и старушка, зверски мучающая собственного мужа — это на самом деле персонажи книги, в которую Трент и угодил. Кажется, логика безумного восстановлена… но впереди его ожидает кое-что пострашнее старательно изуродованных карпентеровскими гримерами уродцев-людей.

«Дешевое бульварное чтиво. Разные мерзкие, склизкие создания, выползающие из темноты… все это мы уже проходили. Такое ощущение, что один и тот же сюжет повторяется из книги в книгу. Надо сказать, чем-то цепляет…»
Чем его «цепляют» романы Кейна, Трент толком так и не может понять, однако после такого «дешевого чтива» он просыпается в жутких кошмарах. Уже по одному этому ясно, что Саттер Кейн недаром обрел статус культового писателя. Люди всего мира платят, чтобы погрузиться в вымышленные им страхи. Только — если чудовища так пугают, может, они все-таки реальны?

Майкл де Лука, исполнительный продюсер и автор поистине блестящего сценария фильма, отдает в «В пасти безумия» дань уважения жанру, обильно цитируя Стивена Кинга и Говарда Филлипса Лавкрафта (последний проявляется тут даже в названии — «In the mouth of madness», «В пасти безумия» — это отсылка к заглавию лавкрафтовского «At the mountains of madness»). Писатели достаточно полярные по своему направлению — один занимает нишу психологического хоррора, другой — иррационального, — но объединяет их способность овладевать умами. Они — демиурги. А Саттер Кейн с его растрепанной шевелюрой и дико горящими глазами (очень характерная роль Юргена Прохнова) оказывается еще больше, чем создатель. Он — мессия. Джон Трент все-таки находит его — в вымышленном городке из романа самого Кейна — и узнает, что прежнему миру, который он знал, скоро придет конец. Писатель, запершийся в оскверненной церкви, провозглашает собственную религию.

«Автор дерьмовых романов ужасов не может быть богом… Это — не реальность!»
Но что тогда реальность? Авторы фильма знают ответ. Реальность — это вера, причем вера в страх. И чем больше людей отдается его новой религии, тем меньше остается других — уравновешенных, здравомыслящих, — и тем скорее последние окажутся в итоге душевнобольными изгоями. Весь мир переворачивается с ног на голову.
В первоначальной версии сценария планировалось показать подобное превращение в буквальном смысле, вывернув с помощью компьютерной графики наизнанку целый город. Однако бюджет фильма такого бы не потянул, поэтому финал приключенческой эпопеи Джона Трента было решено сделать в духе Лавкрафта — возможно, менее масштабно, но ничуть не менее зрелищно. Это не только очередное посвящение классику, но и вместе с тем напоминание: вера способна оживить самый невероятный кошмар, сделав его частью нашей с вами реальности.

Сквозь призму сгущающихся видений Трента, все больше напоминающих болезненный ночной кошмар, Джон Карпентер демонстрирует, где на самом деле вершится судьба всех живущих: в тесной комнатке кроваво-красного убранства, где за пишущей машинкой сидит писатель и отстукивает нашептываемую ему извне историю, косясь временами на двери, подрагивающие под напором неизвестного — пока — Зла. Об этом Зле так и хочется говорить цитатами из фильма. «Лет через десять сказки о человеческой расе будут рассказывать детям на ночь» — еще одно откровение, снизошедшее на Джона Трента, который вдруг осознал, что неожиданно оказался на стороне безумного меньшинства. Не писательские изыски одержали победу над здравомыслием, но фантазия читателей. А для тех, кто не любит или не умеет читать… есть кино. «В пасти безумия». Уж оно точно сведет вас с ума.

8 из 10

Вопрос: Как вам этот фильм?

1. Смотрел, очень понравилось		4	(14.81%)
2. Смотрел, понравилось		5	(18.52%)
3. Смотрел, не очень понравилось		1	(3.7%)
4. Смотрел, просто смотрел		0	(0%)
5. Смотрел, не понравилось		0	(0%)
6. Смотрел, плевался		0	(0%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		7	(25.93%)
8. Не смотрел, но посмотрю		10	(37.04%)
Всего:		27

@темы: кино, ужасы, рецензия

---

Taira Clan Saga / Shin Heike Monogatari

[Мискант у Стрехи]

Название: Новая повесть о роде Тайра / Taira Clan Saga / Shin Heike Monogatari
Тип: полнометражный фильм (Япония)
Жанр: историческая драма
Год выхода: 1955
Режиссер: Кендзи Мидзогути


Heike Monogatari - это древний (12-13 век век) текст (12 или 13 по другим источникам свитков) о доме Тайра (он же Хейке ), который победил клан Минамото (он же Гендзи) сначала, а тот потом его обратно. И Тайра но Киёмори, и Минамото но Ёсицунэ были самураями и талантливыми руководителями поздней эпохи Хэйан, которые боролись за власть. Ничего такого героического в глобальном смысле они не делали, но, тем не менее, Минамото но Ёсицунэ считается более геройским героем, нежели его предшественник Тайра но Киёмори. Однако, история Тайра но Киёмори - это тоже epic.

"Taira Clan Saga" (Shin Heike Monogatari) снят в 1955 режиссером, уникальный стиль которого распознало даже такое дерево, как я. Снят фильм по первой главе романа Эйдзи Ёсикавы "Повесть о доме Тайра" а.к.а "История Хейкэ" (более новый перевод на наш с вами язык с английского, кстати на редкость хороший, хоть и не с оригинала), в то время, когда основатель первого сёгуната Тайра но Киемори был ещё молодым, стеснительным и (до определенного момента) невинным. Собственно, и понятно, ибо книга большая. Мне эта часть нравится особо, ведь Киёмори ну милашечка и полная противоположность Ёсицуэ. В фильме Киёмори бровяст как по канону и вещает очень страстно как настоящий коммунист. Этот фильм обязательно должны были показывать в СССР! Коммунистическая борьба с кровопийцами на лицо. Собственно, класс недохваленных войнов против аристократов. Чем это кончилось мы все знаем. Не вся борьба во благо. Кстати, умы ему на плакате нарисовали для солидности. Не было у него в фильме усов никаких.

Как поклонник самурайского эпоса, я в восторге и умилении. Смотришь старые фильмы и кажется, что не только трава зеленее была, но и массовка лучше играла. Вот возвращаются солдаты из похода и выбегает толпа домашних. Жены, матери, бросаются на солдат, рыдают. Вон там, в толпе, жена бросается к мужу, который на одной ноге скачет, опираясь на нагинату. Где вы в последний раз такие массовые сцены видели? Вот. Всё как взаправду. Вспоминая как ныне снимают массовку (массовка стоит и вяло подрыгивает откровенно картонными мечами), я практически рыдала от счастья. Словно режиссер каждого эпизодического актера обежал и показал, что делать. Эпоха Хэйан изображен абсолютно тру. Хотя и там нет знаменитых лакированных дворцовых полов, но костюмы красивые, декорации убедительные, а император чернозуб и неповторимо надменен.


Убили субтитры на рутрекере. (Переведены с английского, на который они были переведены с французского...) Субтитрист малек не подумал... что сирабёси - это вполне приличная профессия. В общем, матушка Киёмори стала проституткой из веселого квартала. Представьте себе, Император ходил к проститутке в бордель. Как вам такое? А теперь представьте - глава клана Тайра - сын проститутки? Ещё веселей. Уже не говоря о том, что вообще-то она была из приличного рода. В общем, печально всё это и обидно. И за матушку, и за Киёмори. За что его так опустили..?

немного скриншотов

Монахи с той самой горы, в кимоно из органзы.


Киёмори и Токико. Душечки.


Киёмори пытается остановить матушку в декольте. (Сильная любовь к родителям была его очень примечательной чертой.)


Киёмори против беснующихся монахов и паланкинов. (Костюмы!)

@темы: кино, история/биография, рецензия, драма

---

"И ирония в том, что у тебя нет голоса, а я — паршивый пианист"

[М.Горький]

Название: Лили Марлен / Lili Marleen
Тип: полнометражный фильм (Германия (ФРГ))
Жанр: драма, мелодрама, военный, музыка
Год выхода: 1981
Режиссер:Райнер Вернер Фассбиндер
Сценарий:Лале Андерсен, Райнер Вернер Фассбиндер, Манфред Пурцер, ...
Продюсер:Лугги Вальдлайтнер, Энзо Пери
Оператор:Ксавер Шварценбергер, Михаэль Балльхаус
Композитор:Пер Рабен, Норберт Шульце


Описание:1938 год. Вилли, начинающая немецкая певица, любит Роберта, одарённого швейцарского музыканта, который часто приезжает в Германию, чтобы по заданию организации, которой руководит его отец, помочь евреям. С началом Второй мировой войны они теряют друг друга из виду. Вилли делает карьеру, после того как солдатская радиостанция Белград случайно находит пластинку с записью песни «Лили Марлен» в её исполнении. Роберт по-прежнему работает в организации по оказанию помощи евреям; в Германии его арестовывают и затем высылают по обмену в Швейцарию. Но и Вилли оказывается втянутой в политику. Во время турне она добывает для Роберта информацию о немецких лагерях смерти на Востоке. Власти запрещает её выступления, объявив песню пораженческой, но вскоре возвращают на сцену, так как солдатская радиостанция из Великобритании объявила о её аресте и убийстве. После войны Вилли едет в Цюрих и видит Роберта с другой женщиной.©

Этот фильм относится к последнему периоду творчества выдающегося западногерманского режиссёра Райнера Вернера Фассбиндера, когда он, уже получив известность среди критиков и специалистов, добился популярности ещё и у широкой аудитории в разных странах мира. Явная приверженность постановщика к социальной мелодраме, к анализу женской судьбы на фоне исторических событий в жизни немецкой нации привела его к созданию мелодраматических, барочных по стилю картин «Замужество Марии Браун», «Лили Марлен» и «Лола». В то же время фассбиндеровская манера повествования становится более символичной, иносказательной. Перед нами не просто три сюжета о немецких женщинах, живших в различные периоды XX века, а как бы история самой Германии.

В «Лили Марлен» с наибольшей очевидностью проявились два излюбленных мотива творчества Фассбиндера. Первый — это стремление к политизации частной жизни и бытовой ситуации (своеобразная брехтовская традиция). А второй — раскрытие интимного, сентиментального, душещипательного в исторических реалиях и социальных катаклизмах (здесь режиссёр наследует принципы немецких литературных и кинематографических мелодрам). Он берёт в качестве отправной точки сюжета подлинную историю про пользовавшуюся невероятной популярностью в годы второй мировой войны песню «Лили Марлен». Но создаёт, в общем-то, выдуманный роман о Вилки — третьеразрядной певичке кабаре, и о её любовнике Роберте, который занимается отправкой евреев с фальшивыми паспортами из Германии. Мы становимся свидетелями грандиозного успеха, открывшего певице путь на вершины немецкого рейха, а затем и краха её карьеры.

Творимая Райнером Вернером Фассбиндером вымышленная реальность, которая подана на экране эффектно и с постановочным размахом, поначалу кажется легковесной, несерьёзной, имеющей малое отношение к трагическому времени фашизма. Но талант режиссёра заставляет нас прозревать суть тоталитарного режима и механизм действия фашистской диктатуры в Германии именно благодаря мелодраматическому сюжету о возвышении и падении заурядной певицы. А для актрисы Ханны Шигуллы, которая ранее неоднократно сотрудничала с Фассбиндером, эта последняя их совместная роль стала истинным бенефисом.

@темы: кино, военный, музыкальный, мелодрама/романтика, рецензия, драма

---

Розыгрыш

[Aska Langley]

Название: Розыгрыш
Тип: полнометражный фильм (Россия)
Жанр: мелодрама
Год: 2008

Маленькое лирическое отступление для начала: если вы смотрели и нежно любите старый советский "Розыгрыш" ни в коем случае не смотрите этот. Ну или, по крайней мере, готовьте себя морально к тому, что ничего общего кроме основной идеи между этими фильмами нет. Уровни фильмов тоже не сравнимы, так что киноманы тоже могут смело идти мимо. А теперь приступим к разбору сего шедевра)

я тут чуточку разошелся ^__^

Рассказ ведется от лица мажорика Комарова (Евгений Дмитриев), он знакомит нас со своими друзьями, школой. В его класс приходит новенький (Иван Алексеев ака Noize MC), которого мажорик с "подельниками" дружно невзлюбили за нежелание наклоняться раком и признавать их опупенный авторитет. А тут еще новая молоденькая англичаночка(Яна Есипович), которая вызвала бедненького мажорчика за опоздание к доске и поставила троечку. Хнык. А у мажорчика суровый папик, в исполнении Харатьяна, который анально покарал лишил "ребенка" спонсирования до исправления этого досадного недоразумения. И наш золотой мальчик решается жестоко мстить гадкой-гадкой учителке. И мстит. Впрочем, если я расскажу еще как он реализовывал свою злостную мстю, то там совершенно точно будет нечего смотреть.

Я даже не знаю с чего начать. Если коротко - оно убого. По крайней мере после красивых слов «Студия Павла Лунгина» я ждал чего угодно, но не такого. Если отвлечься от этой строчки, от воспоминаний об оригинальном фильме и определенной доли объективности, то перед нами среднестатистическая школьная мелодрамка с типичными штампами. Если кто-то случайно видел хотя бы кусочек из "чудесного" сериала Барвиха, то вот имейте ввиду - это что-то типа того. Такие же "школьники" очень школьного возраста выпускников ВУЗов, классический набор по американским канонам в классе: лидер, прихвостни, телочка лидера(Мария Горбань), ботаник и лохушка (Клавдия Коршунова), вздыхающая с пятого класса по мажорику, а в виде Д'Артаньяна, прошу любить и жаловать, Noize MC, которому, разумеется, буквально с первого взгляда понравится "лохушка" и он ее будет трепетно оберегать и "окучивать" весь фильм. Вот что за мода пошла: со сцены лезть в актеры. Ну куда со свиным рылом да в калашный ряд? Даже если как исполнитель человек хорош, мало кому даны еще и актерские данные в довесок. Впрочем, это опять же было лирическое отступление, потому как роль у Ивана Алексеева была ненагруженая, ему нужно было большую часть времени только петь, а с этим уж он справился хорошо. Кто еще не понял - там весь фильм разбит на кусочками перерывами на душещипательный рэп (или как там уж называется стиль, в котором читает Ивашечка), так что те, у кого жестокая аллергия на данный вид творчества могут забыть о наслаждении лицезрения этой киношки - она им противопоказана. Хотя на мой взгляд эти перерывы чуть ли не единственный положительный момент. Еще была парочка неплохих диалогов. Например: мальчик(М) вечером собирается уходить гулять и говорит об этом папе (П).
П: Как? а ужин?
М: Лечо венгерское в холодильнике, котлеты на столе... Пап, ты опять собираешься бомбить?
П: Ну я так, недолго...
М: Хорошо, но давай аккуратнее...

И Д'Артаньян хорошую фразу выдает "серой мышке", которая после ночи с ненаглядным мажориком расцвела пышным цветом: «Ты такая же как они. Даже хуже... Потому что они этого не скрывают, не стыдятся, гордятся даже. А ты всегда хотела быть одной из них, да? Только тебя не принимали. А теперь приняли. Поздравляю. Молодец.»

Если перейти к общему оцениванию состовляющих фильма, то игра актеров на слабую троечку, за исключением Иванушки, англичаночки и строгой тёти-завуча(еще бы, ее Ирина Купченко сыграла), хотя на актеров грех жаловаться, какие уж роли достались... А кто им эти роли обеспечил? Правильно, дядя-сценарист, которому что-либо выше двойки грешно ставить. Режиссерская работа на высоте... где-то чуточку ниже плинтуса. Разве что оператор неплохо поработал, были красявые ракурсы, ухитрился снять что-то там где и снимать нечего, посему педаль ему за подвиг, честь и хвала в придачу. Что осталось? Музыка? Ну, тут, как я уже оговорился, все зависит от ваших музыкальных предпочтений. Я вот, больной на голову меломан, слушал это безобразие спокойно, а кто-то свернется вслед за ушками в трубочку от такого "творчества". Так что на ваш страх и риск. Опробовать свою психическую устойчивость можете на треке Noize MC - Выдыхай.
Итак, мы имеем совершенно фальшивую от начала и до самого конца, унылую картинку, которую безусловно захавает какая-то часть пипла, особенно поклонники музыканта, но которую людям более адекватным лучше не смотреть. Вы ничего не потеряете, правда. Фильм не несет в себе абсолютно ничего, кроме стереотипов и ужасающей пустоты, этакого символа современного поколения. Кто-то скажет, что это узколобое видение действительности, неоправданное утрирование реальности и еще кучу умных, ничего не значащих слов. А я отвечу на это, что они обманывают сами себя. Посмотрите на рейтинги того же "Дома-2", на рейтинги сериалов типа "Борвихи", "Любовь на районе" и подобных фильмов - кто их по вашему смотрит? Те, кому за 50? Нет, те кому едва 20. А теперь вернемся к изначальному вопросу - где тут узколобое однобокое видение? Скорее просто потерянное поколение, у которых этот фильм вызовет реакцию "доооо. этот фильм заставил меня задумацо". Никто не спорит, что есть исключения из правил, но это уже другая история, а фильм говно. Слабая 3 за Купченко и речитатив Ноиза.

Вопрос: Как вам этот фильм?

1. Смотрел, очень понравилось		3	(5.77%)
2. Смотрел, понравилось		11	(21.15%)
3. Смотрел, не очень понравилось		4	(7.69%)
4. Смотрел, просто смотрел		2	(3.85%)
5. Смотрел, не понравилось		2	(3.85%)
6. Смотрел, плевался		5	(9.62%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		24	(46.15%)
8. Не смотрел, но посмотрю		1	(1.92%)
Всего:		52

@темы: кино, мелодрама/романтика, рецензия

---

Теккен / Tekken

[akira9]

Название: Теккен / Tekken
Тип: полнометражный фильм (Япония, США)
Жанр: фантастика, боевик, фэнтези, драма, приключения
Год выхода: 2009
Продолжительность: 01:27:30
Режиссер: Дуайт Х. Литтл
В ролях: Гэри Дэниелс, Люк Госс, Латиф Кроудер, Йен Энтони Дэйл, Кэри-Хироюки Тагава, Мирчи Монро, Тэмлин Томита, Кунг Ле, Джон Фу, Келли Овертон


Описание: Джин Казама — молодой и талантливый боец с тёмной силой, таящейся внутри него. Дьявольский ген, который он унаследовал от своего отца, Казуи Мишимы, медленно разрывает его на части и погружает его разум в ненависть и злобу. Теперь он точно знает, что для того, чтобы спастись, ему надо сразиться не только со своим отцом, но и со своим дедом, Хейхати Мишимой. И у Казуи, и у Хейхати есть свои собственные планы относительно того, как распорядиться силой Джина.©

Доп. Я уже писал о первых негативных впечатлениях после трейлера данного фильма, сейчас я посмотрел сам фильм, и как оказалось все еще хуже! Сейчас у нас 2 самых крутых и красивых файтинга – Soul Calibur и Tekken. И вот к моменту выхода второго сделали данную какашку. Для тех кто незнаком с первоисточником я постараюсь пояснить что именно испохабили.

Фильм идет 1час 20 мин, после первых унылых 30 мин начинается турнир. Сценарий настолько туп, что может понравиться лишь умственно отсталому американскому школьнику. Главный герой Джин в игре олицетворял собой идеального героя файтинга, а в фильме мы видим неуверенного задрота на которого смотреть-то неприятно и при всем при этом нам без конца напоминают, что это выбор народа?! Биографии других бойцов, их облик и характеры тоже изменены на радость режиссера до такой степени, что поклонники игры просто не понимают что происходит на экране. Кристи и Эдди вообще не родственники, Анна и Нина занимаются сексом с Казуей, герои под конец фильма сражаются с оружием?! (Решили приплести суда еще долику Soul Calibur, это просто единственное объяснение).

Кстати битвы довольно вялы и скучны, люди смотревшие Воронов и Падание должны просто заснуть, разные стили в которых должны драться бойцы тоже почти не показаны. Больше нет красивых арен со всего света, драки проводятся на одной сцене с дешевыми картонными декорациями из арен с игры (типа сад, тогда два деревца сакуры по бокам или храм, тогда колону). Плюс ко всему убрали более половины бойцов, при чем почти всех японских и корейских. Чиаки Курияму и живого Хванга нам так и не показали, а дедушка - Хироюки Тагава в дурацком парике выглядит настолько убого и к тому же не сражается вообще. При просмотре фильма ненароком вспоминаешь Мортал Комбат, ведь можно же снять хороший фильм по файтингу или просто тупо в саму игру сначала поиграть, чтобы такое тупое гавно не делать.

Вопрос: Надо ли вообще экранизировать игры?

1. Да		6	(31.58%)
2. Нет		2	(10.53%)
3. Иногда		10	(52.63%)
4. Хочу фильм по Soul Calibur!		1	(5.26%)
Всего:		19 Всего проголосовало: 17

@темы: кино, фэнтези, боевик/экшн, приключения, рецензия, драма, фантастика

---

North and South

[Alexandera]

Название: Север и Юг / North and South
Тип: мини-сериал (Великобритания)
Продолжительность: 4 эпизода
Жанр: драма, мелодрама
Год выхода: 2004
Режиссер: Брайан Персивал
В ролях: Даниэла Дэнби-Эш, Ричард Армитейдж, Шинейд Кьюсак, Тим Пиготт-Смит, Бредан Койл, Лесли Менвилл, Анна Максвелл-Мартин


Описание: Маргарет, дочь священника, жила с семьей юге Англии. Но когда ее отец, отказавшись от сана, перевез семью на север, ей пришлось приспосабливаться к жизни в Милтоне - городе, переживающем бурную промышленную революцию. Маргарет ненавидит новых "хозяев жизни", а подрядчик хлопковой фабрики Джон Торнтон становится для нее настоящим олицетворением зла. Маргарет дает понять этому "вульгарному выскочке", что ему лучше держаться от нее на расстоянии. Джона же неудержимо влечет к Маргарет, да и она со временем чувствует все возрастающую симпатию к нему… ... добавлю, что это добротная постановка ВВС по классическому произведению Элизабет Гаскелл, в котором также много места уделено социальным проблемам Англии того времени. Безусловно понравится поклонникам "Гордости и предубеждения", "Жен и дочерей". Замечательная актерская игра Ричарда Армитейджа (Джон Торнтон) и Шинейд Кьюсак (его мать, миссис Торнтон).©

Это очень странный, реальный и интересный мини-сериал. Социальные проблемы Англии показаны с обоих сторон, что позволяет лучше понять глубину происходящего. Вроде бы серая картинка уходит на второй план за яркие и такие разные характеры персонажей. Очень красивый фон то падающего хлопка, то снега.

Романтичность этой истории исполнена в духе «Гордости и предубеждения», только немного на иной лад.
Мне очень понравился простой рабочий Хиггинс – честный парень со своими представлениями о «правильном» и со своей гордостью. В итоге он получил не совсем то, за что боролся, но может быть, ничуть не хуже того.
Главный герой – это блистательное актерское исполнение. Такая игра лица, глаз, жестов... очень редко по лицам героев можно различить оттенки недовольства, гнева, обиды, интереса, страдания – если они не пускаются в разговоры и не мечутся по комнате, а просто смотрят… Здесь – это возможно.
Кино хорошее. Немного серое и трагичное, но какое-то искрение… Это не рассказ в стиле «все будет хорошо», но история «что бы с нами не было, нам будет хорошо».
Посмотрите. Прочувствуйте.

Кадры из фильма:

@темы: мелодрама/романтика, рецензия, драма

---

Бенни и Джун

[Miss Cinderella]

Название: Бенни и Джун / Benny & Joon
Тип: полнометражный фильм (США)
Жанр: драма, мелодрама, комедия
Год: 1993
Режиссер: Джеримайя С. Чечик
В главных ролях: Джонни Депп, Мэри Стюарт Мастерсон, Эйда, Куинн, Джулианна Мур



Что можно сказать о фильме, во время просмотра которого чувствовала себя маленьким ребенком? О фильме, который заставил тебя все полтора часа сидеть с искренней, глуповатой улыбкой на лице? О фильме, благодаря которому тебе снова хочется верить в людскую доброту?
«Доброты в нем больше, чем здравого смысла…» (с)
Как ни странно, но это американская комедия! Мы привыкли ждать от США юмора в стиле «Американского пирога» (т. е. совсем уже ниже пояса) или «Тупой и еще тупее» (жестковатый стеб со всевозможными падениями и главными героями — неудачниками). «Бенни и Джун» совсем другое кино! Перед нами предстают два не совсем обычных, а точнее совсем не обычных персонажа — девушка Джун, которая больна шизофренией и ее брат Бенни, «неудачник в любви». Жизнь их протекает относительно спокойно и привычно (привычно для них!): Джун частенько что-то поджигает, разговаривает сама с собой и постоянно рисует, Бенни всеми силами пытается мириться с этим, ставя крест на своей личной жизни. Но, в один самый обычный вечер, Джун выигрывает в карты Сема — чудака, навсегда застрявшего в детстве. Сем наивен и непосредственен, добр ко всем, а еще…влюблен в Джун! В нем есть совершенно уникальное качество — он не замечает зла и умеет прощать. Сем ставит жизнь героев с ног на голову, находит пару Бенни, влюбляет в себя всех вокруг.
Фильм удивительно милый и завораживающий. Сейчас очень часто пропагандируют доброту, но сделать это так непосредственно и трогательно получается лишь у единиц. Актерский состав на высшем уровне. Да и может ли быть по-другому?
Мэри Стюарт Мастерсон, Эйдан Куинн и Джулианна Мур шикарны! Особенно хочется отметить Джонни Деппа. Всемирная слава пришла к нему только в 2003 году после съемок в «Пиратах Карибского моря». Безусловно, это один из моих самых любимых фильмов. Но хуже ли играл Депп десять лет назад? Однозначно, нет! Потрясающая мимика, отчужденный взгляд, полная погруженность в роль — лучшего Сема и представить нельзя!



Музыкальное сопровождение было как никогда «в тему». Нельзя не отметить отличный, живой юмор. Главные герои жарят утюгом хлебные тосты, устраивают в кафе «пляску булочек», разгуливают посреди оживленной трассы в водолазной маске, НО не выглядят при этом нелепо! Нелепыми кажутся те, кто их не понимает.
"-Ты этому в школе учился?
- Нет, меня за это из школы выгнали…"(с)
Даже их любовь отличается от той, которую мы привыкли видеть на экранах. Бурных страстей и откровенных интимных сцен вы не увидите. Здесь есть вкус первой любви — чувственной, по-детски наивной и очень важной, просто необходимой для обоих.
Мой вердикт: фильм к просмотру ОБЯЗАТЕЛЕН! Оцените это произведение, и, может быть, оно заставит вас хоть чуть-чуть пересмотреть свои взгляды на окружающих людей.

Вопрос: Как вам этот фильм?

1. Смотрел, шедевр		4	(9.52%)
2. Смотрел, очень понравилось		8	(19.05%)
3. Смотрел, неплохо		5	(11.9%)
4. Смотрел, просто смотрел		0	(0%)
5. Смотрел, не понравилось		1	(2.38%)
6. Смотрел, плевался		0	(0%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		7	(16.67%)
8. Не смотрел, но посмотрю		17	(40.48%)
Всего:		42

@темы: кино, мелодрама/романтика, рецензия, драма

---

Going Postal

[Ждите солнца]

Название: Опочтарение / Going Postal
Тип: полнометражный фильм (Великобритания)
Жанр: фэнтези, комедия
Год выхода: 2010
Режиссер: Джон Джонс
Cценарий: Бев Дойл, Ричард Курти, Терри Пратчетт


Признаюсь, с Пратчеттом я знакома лишь по рассказу "Кот без прикрас", поэтому цикл о Плоском мире обошел меня стороной. Я не могу ручаться за точность и атмосферность данного фильма, не могу говорить, насколько он отвечает моим собственным представлением героев. Так что это лишь взгляд стороннего наблюдателя, которому данная история пришлась более чем по душе.
История начинается с того, что одного мошенника отправляют отрабатывать наказание в роли почтмейстера (главного по почте) в один из городов Плоского мира Анк-Морпорк. Почта находится в крайне заунывном состоянии и новоявленному почтмейстеру предстоит поднять ее из пыли и вернуть былое величие.
Это прекрасная двухсерийная история одного почтамта. Фильм выстроен крайне точно, не была забыта ни одна линия, ни одна черта характера персонажей, что открываются перед нами в первые минуты знакомства с ними. Это просто красивая захватывающая история, вместе с развитием которой на меня накатывали и моменты умиления, и радости за героев, да, мне хотелось смеяться. Актерская игра восхитительна, я переживала за буквально таки каждого героя.
Посмотреть, думаю, стоит всем - и детям, и взрослым. Фильм, мне кажется, понравится каждому.

@темы: кино, фэнтези, комедия, рецензия

---

Парфюмер: История одного убийцы

[Aska Langley]

Название: Парфюмер: История одного убийцы / Perfume: The Story of a Murderer
Тип: полнометражный фильм(Германия, США, Франция, Испания)
Жанр: драма, фэнтези
Год: 2006

Читать дальше

Собственно название отражает суть - это фильм-история одного убийцы. Но не просто убийцы,
а убийцы-гения. Я не стану описывать даже вкратце сюжет, потому что те кто его видел в этом
не нуждаются, а тем, кто еще не успел посмотреть - лучше его не видеть, чтобы просмотр
получился максимально интересным. Вообще очень советую прочитать книгу Зюскинда.
Она прояснит некоторые моменты, не вошедшие в фильм, но отголоски которых вполне себе
улавливаются, несмотря на принципиальную несхожесть книги и кино. А еще даст возможность восхититься
мастерством автора, ведь описание запахов еще та задачка. Кстати, о мастерстве. Этот фильм
вообще мог быть не снят. Никто не хотел брать его, ведь визуализировать роман, переполненный
описанием различных запахов, а точнее базирующийся на них - фактически невозможно. Это произведение,
которое хотели экранизировать многие выдающиеся режиссёры мирового кино: от уже покойного
Стенли Кубрика (он в итоге счёл материал некинематографичным) до ныне здравствующих Ридли
Скотта, Мартина Скорсезе, Милоша Формана и Тима Бёртона. В итоге за экранизацию взялся Томас
Тыквер и... создал без преувеличения шедевр. Этакое лакомство для эстетов, киноманов и интеллектуалов.
Но по порядку. Для начала я не соглашусь с мнением о том, что в данном случае надо выбрать либо книгу,
либо фильм из-за принципиальной разницы в видении Гренуя. Не соглашусь, потому что я считаю, что именно
поэтому и имеет смысл и прочитать, и посмотреть этот роман, чтобы для себя определить кем считать
этого гениального злодея. А разница эта заключается в том, что Зюскинд рисует перед нами Гренуя "нечеловека"-
называет его клещом, пауком, всячески старается подчеркнуть отсутствие в нем чего бы то ни было
человеческого; а Тыквер, напротив, пытается преподнести на наш суд образ несчастного гения, с которым
судьба обошлась слишком жестоко ни разу не дав возможности понять и тем более ощутить что же такое
любовь. Книга вызывает отвращение к Греную, фильм - нечто на грани сочувствия и жалости. С визуальной
точки зрения великолепны и безупречны и видеоряд, и игра актеров, и операторская работа. Эстетическое
удовольствие во время просмотра получаешь колоссальное. Образы, цвета, мастерски подобранные ракурсы.
Создателям картины удалось передать с помощью зрительных образов и вонь рыбного рынка, и божественные
ароматы духов - вещь почти невозможная и определенно гениальная. А игра Бена Уишоу... По большому счету
он нигде не светился, но КАК сыграл тут, в его годы это прыжок выше головы однозначно. Следует отдать
должное и обаянию Рейчел Хард-Вуд, и признанному мастерству Дастина Хоффмана. Музыка в фильме
идеально вписывается и прорисовывает настроения и запахи - да-да) как это ни странно звучит, но именно
эта нагрузка во многом ложится именно на музыкальное оформление. Я могу еще очень долго рассыпаться
хвалебными словесами по поводу этого кино, но предлагаю вам самим оценить сей нескромный шедевр)
10 из 10 без вопросов и оговорок!

Вопрос: Как вам этот фильм?

1. Смотрел, очень понравилось		47	(29.75%)
2. Смотрел, понравилось		50	(31.65%)
3. Смотрел, не очень понравилось		12	(7.59%)
4. Смотрел, просто смотрел		18	(11.39%)
5. Смотрел, не понравилось		12	(7.59%)
6. Смотрел, плевался		7	(4.43%)
7. Не смотрел и не хочу/не буду/не могу		5	(3.16%)
8. Не смотрел, но посмотрю		7	(4.43%)
Всего:		158

@темы: кино, фэнтези, must see, рецензия, драма

---

Лузеры, Фунуке покажет вам немного любви!

[akira9]

Название: Покажите свою несчастную любовь, трусы! / Funuke Show Some Love, You Losers! / Funuke domo, kanashimi no ai wo misero!
Тип: полнометражный фильм (Япония)
Жанр: драма, трагикомедия
Год выхода: 2007
Продолжительность: 01:52:51
Режиссер: Дайхати Ёсида / Daihachi Yoshida
В ролях: Эрико Сато, Айми Сацукава, Хироми Нагасаку, Масатоси Нагасэ


Описание: Вы думаете, что Япония — ультра-урбанизированная страна, где мир будущего уже стал реальностью? Ничуть. Достаточно отъехать, например, в префектуру Исикава, и вы окажетесь в тихих, живописных горах, где жизнь идет своим размеренным чередом: местные крестьяне работают в поле, народ вовсю использует велосипеды в качестве транспортного средства, не работает мобильная связь, почти отсутствует Интернет. Такой тихий омут, в котором, как известно, водятся черти.
Немолодые супруги Сётаро и Кадзуко Ваго трагически погибают на глазах своей младшей дочери Киёми. На похороны в деревню приезжает ее старшая сестра Сумика, несколько лет назад уехавшая в Токио. И вот родственники оказываются на какое-то время вместе: сестры Киёми и Сумика, а также их сводный старший брат Синдзи со своей женой Матико. В отношениях между родственниками с самого начала чувствуется какая-то странность и неестественность, которая сразу же бросается в глаза Матико. И это действительно так: у каждого из них есть свои «скелеты в шкафу».
Почему Сумика когда-то уехала в Токио? Почему она привезла сестре издевательский «подарок»?
Почему Киёми смотрит на неё таким взглядом, будто та ее сейчас проглотит, как удав кролика?
Почему Синдзи очень странно относится к своей жене?
Семейную драму, начавшуюся несколько лет назад и приостановленную отъездом Сумики, словно сняли с «паузы».©

Доп. Скажу сразу: этот фильм очень достойный и его обязан посмотреть каждый! Как приятно находить фильмы, которые ничем не похожи на остальные и причем сильно увлекательные. Этот фильм просто цепляет зрителей мертвой хваткой, держит в постоянном напряжении и не отпускает до самого финала. И при всем при том картина не выглядит социальным ужастиком (как фильм Кровь и кости), а часто разбавляется очень черным юмором, от которого правда становится еще более жутко. Зачем придумывать разных монстров (еще надо удачно придумать, а не как в Поезд-призрак) и мистику, когда можно взять как бы обычную семью и копнуть поглубже.

И к тому же все мы читаем мангу, а как она создается и из чего создатели черпают свое вдохновение? Мангаки Хино Хидеши и Казуо Умеццо выглядят полными больными на голову психами, а как они стали такими гениальными? Вот и главная героиня Киёми (в исполнении солистки АКВ48) такие ужасы сначала испывает на себе, а потом переносит весь этот ужас на страницы собственной манги. Игра милашки Эрики Сато (Милашка Хани, Женщина с разрезанным ртом) тут просто выше всяческих похвал, вот что значит начать играть отрицательных персонажей. Хотя конечно чисто отрицательной ее героиню не назовешь, она просто идет к своему счастью, через страдания других. Суровая реальность бывает очень страшна. Еще тут очень хорошо показывается жизнь в деревни и Токио, как два разных мира. В общем как и говорилось в начале фильм очень достойный и смотрится на одном дыхании.

Вопрос: Нравится ли вам жанр – социальный ужас?

1. Да		5	(50%)
2. Нет		1	(10%)
3. Средне		4	(40%)
Всего:		10

@темы: кино, рецензия, трагикомедия, драма

---

Поезд-Призрак / Ghost Train

[akira9]

Название: Поезд-Призрак / Ghost Train / Otoshimono
Тип: полнометражный фильм (Япония)
Жанр: ужасы, триллер
Год выхода: 2006
Продолжительность: 01:32:46
Режиссер: Такеши Фурузава /Takeshi Furusawa
В ролях: Ая Сугимото /Aya Sugimoto/, Итцудзи Итао /Itsuji Itao/, Чинатцу Вакатцуки /Chinatsu Wakatsuki/, Шун Огури /Shun Oguri/, Эрика Савадзири /Erika Sawajiri


Описание: По пути в школу старшеклассница Нана становится свидетелем несчастного случая в метро. Но это только начало кошмара. Однажды пропадает сестра Наны Норико. Единственная зацепка - Норико забрал призрак, живущий на станции. О нем Нане рассказала таинственная женщина. Вскоре выясняется, что это не единственный случай исчезновения людей в метро. Вожатый скоростного поезда каждый раз прибывая на одну и ту же станцию находит на рельсах мертвое тело пропавшего недавно пассажира...

Доп. Я неоднократно писал о фильмах ужасов и люблю этот жанр. В нем достаточно много хороших работ, но также хватает проходных работ, которые являются лишь слабыми копиями признанных шедевров. И хотя «Поезд-призрак» удостоился лицензионного издания в России, он остается весьма слабым фильмом и не показывает ничего нового.

Опять же городская легенда и женщина с длинными волосами, которая разбрасывает вещи, а нашедших забирает к себе в ад. Вещи находят как назло дети, а потом они возвращаются в виде зомби и забирают своих родных. Да в Проклятии тоже был синий Тошио и вызывал ужас и страх, тут же мальчик-зомби во-первых пешком топал из ада до своей квартиры, чтобы забрать свою маму и выглядел он зеленым со сросшимися бровями, вылитый маленький Халк!

Две девочки отважились и решили пойти в проклятый туннель вернуть сестру, но тут одной позвонили и сказали, что ее маме плохо. Они пошутили, сфоткались на прощания, и вот одна пошла к маме и сказала Удачи, а другая пошла в туннель откуда не возвращаются. Как то все это нежизненно и наигранно. И таких ляпов как побег на медленном поезде от толпы призраков, испорченных от проклятия фото, невероятно позитивного хэппи-енда просто жуть как много.

С другой стороны фильм не новый и делался на волне популярности классического японского ужаса, поэтому для начинающих самое оно. И конечно же не каждый хоррор может похвастаться таким звездным составом. Тут для мальчиков и Эрика Саваджири (Один литр слез, Шиноби, Асура) и Чинатсу Вакатцуки, а для девочек Огури Шун (стыдно не знать!). Эффекты тоже, пусть и классические (сначала показываем призрака, потом отводим камеру на героя, а затем показываем тоже место, но уже без призрака) к концу фильма начинают расцветать. Вообще к концу фильм начинает радовать, вот только не все усидят.

Вопрос: Нравится ли вам актриса и модель Эрика Саваджири?

1. Да		4	(30.77%)
2. Кто такая?		5	(38.46%)
3. Нет		1	(7.69%)
4. Что есть, что нет.		3	(23.08%)
Всего:		13

@темы: кино, триллер, ужасы, рецензия